社会进步和科技发展在改变人类生活的同时,带来技术和工艺的创新,艺术也不例外。在今天,随着科技进步,电脑在艺术领域的应用越来越广泛,数码艺术这一新的艺术形式便是随着计算机的发展和数字化时代的到来而诞生的。 文章是本人多年从事服装设计教学工作点滴体会,从手绘到高科技手段数码绘画的随笔和创作。文中所有图片均是自己的设计创作。论文前期工作中已出版《电脑时装画教程》一书,并得到专业院校教师生的一致好评。 本文基于目前我国艺术院校服装设计专业时装画教学的理论和现状,针对中国加入WTO以后,国内服装企业在进行产品创新时应该对国际化的趋势进行分析,从而提出了研究本次课题——“数码时装画的运用与研究”的必要性和可行性。 论文首先就数码时装画的绘制过程中所需的有关知识和操作进行介绍与示例,它包括电脑绘画特点的了解,主要绘画软件的认识,有关图像管理的知识,如何使用画笔和运用颜色工具等,为快速掌握数码时装画打下基础。提出本论题研究的必要性。 接着,分别对服装人体、人体局部、服装面料、服饰图案进行分类分析,多角度,多维度比较研究,进行示例,探讨数码时装画表现的新方法,这也是本文重点研究的内容。 最后,概述了数码色彩的基础知识,对色彩的三属性做了较详细的讲解,分析了色彩的心理,视觉的感受及其运用方法,并结合自身教学,就如何启发学生的创作思维提出方法。