随着全球经济一体化浪潮席卷我国,科技、文化、艺术的交汇与碰撞促使人们不断追寻全新的视觉审美,人们对传统审美的热爱越来越容易被当下碎片化的视觉信息所冲击,所以在新时代个性化发展趋势下,艺术家对艺术作品有了要更加积极地表达自我的需求。情感作为艺术家的自我流露,一直以来既是艺术的首要表现内容,也是艺术作品的核心与根基。而在艺术家的创作过程中,“隐喻”则是艺术家抒发自我情感、突出个人风格喜欢的表达方式之一。笔者关注到一些当代画家的作品中有自我情感隐喻表达的倾向,故而本文从当代工笔画中传达的观念出发,通过对理论文献以及画家访谈、画展、画册的系统性整理,对当代工笔画中自我情感隐喻表达的内在含义展开研究。以此说明中国当代工笔作品中运用隐喻方式所表达的内容,是在艺术家自我情感的基础上发展出来的,主要体现在以下三个方面:对传统文化符号的再造式隐喻性表达、对内在情感和思想意识的宣泄式隐喻性表达,以及对生命共同体的共情式隐喻性表达。论文前半部分是对前人的隐喻性理论和表现进行总体性的概括和总结,后部分则是通过实践的方式对自我情感的隐喻表达细节性进行梳理。结合自身的创作经验和对女性生存空间的思考,尝试以隐喻性表达的方式进行创作,分析研究生创作期间不同阶段的情感表达需求下,“束缚”元素及人物形象的设计。并对构图设计、色彩安排以及肌理使用方面的技法选择与实践过程进行梳理,通过这些技法使用进一步实现自我情感隐喻表达的最大化。本文试图通过对当代工笔作品中艺术家们对自我情感隐喻性表达思想和方式的研究,说明隐喻不仅能成为工笔画中情感表达的适用方式,也能成为一种对现实生活思考、哲学观念表现、心理治愈的手段。并在此基础上,将自我情感与画面联系起来,用隐喻的表达方式创作出一系列作品,以此找到自己的创作风格。