“超前卫”艺术是20世纪70年代末在意大利兴起的一股后现代主义艺术思潮,是国际新表现主义在意大利的一个缩影。从字面来看,“超前卫”意味着要“超越前卫,另辟新途”,而其所超越的“前卫”指的是自20世纪初登上历史舞台,以“反传统”与“重革新”为核心价值理念的各现代主义艺术流派。“超前卫”的诞生是对这些已经线性发展了半个多世纪的前卫者们偏向极端观念化与形式化的反叛,也是对当时“美国文化中心论”的逆转。它主张绘画重新回归架上与画布,回到传统中去汲取营养,并在此基础上强调多元化兼收并蓄,主张挪用与杂糅、折衷与综合,注重表达内心深处最原始的欲望、本能与情感,这在当时来说,无疑是前卫的。“超前卫”的出现使得沉寂已久的意大利艺坛又重新引起世人的广泛瞩目,也为后现代绘画艺术打开了一扇全新的大门,直至今日仍对当代艺术的发展起到重要的影响作用。本论文试图通过还原意大利“超前卫”的艺术本原,分析探讨代表艺术家桑德罗·基亚独具特色的绘画艺术。第一章首先肯定艺术评论家奥利瓦对“超前卫”的推出与扶持所作出的种种努力。其次,进一步深入探讨“超前卫”所处的风云变幻的时代背景,及其与德国、美国、英国、法国等不同国家出现的新表现主义潮流之间的相互关系与异同,引申出意大利“超前卫”所独有的历史价值与现实意义,特别重点突出它的“大杂烩”特质,并对其中最具学术研究价值的代表桑德罗·基亚进行初步介绍。第二章与第三章是本论文的重点章节,首先笔者从“回归”,“革新”与“多元”三大主题对桑德罗·基亚的绘画艺术进行详细论述研究。基亚同其他几位超前卫艺术家一道背弃了现代主义极端线性化的发展路径而重新回归传统,回到广博的艺术史中随意“漫游”,随心所欲地吸收其中丰饶的资源,涉及所有历史上重要的画风,毫不掩饰地借鉴风格或现成的规律,再重新以自己选择的任何手法对其进行质疑、嘲弄、摹仿、拼接、分解……这种多样艺术风格的混合杂糅构成其独有的艺术风貌。他始终都在遵从自己的内心、想象与直觉进行创作,始终都处在一种持续不断地流动变化之中,带给观者的也始终都是无常的变幻与玄奥的含义,这在当下来说也依然是前卫的。第三章更深一步的挖掘基亚对于古典神话的现代解读,与古典大师们“典雅、崇高、唯美”的创作态度与风格相比,基亚就如同一个在古典圣殿中横冲直撞的暴徒,他将灵魂与身体都交付给创造行为这一魔鬼,采用“闹剧式”的“渎神”描绘将神圣的主题与“不和谐”画法相结合,以巨大的尺幅、臃肿丑陋的人体、饱满粗犷的色彩以及某些源自于经典作品中的构图来对历史上的英雄主义态度进行嘲讽性的戏谑。他有意识的发掘、模仿甚至照搬过去的传统,再将其植入一种全然一新的环境之中,令观者惊奇错愕的同时,又生成一种全新的视觉冲击与情感体验。凭借自己机敏的洞察力与持续流动变化的创作意识,基亚将一部线型发展的西方艺术史化作一张张多元共生的热闹画面,更深一层的证明“超前卫”本身所具有的强大前卫性。基亚的绘画艺术是值得我们研究借鉴的,因此,最后一章笔者将对桑德罗·基亚对于当今中国表现性绘画的启示意义作进一步的梳理。