无论东西方绘画,作为一种视觉艺术绘画最终还是要落到物质形态上。即笔、墨、色彩、纸、媒介所形成的绘画语言。作为舶来的中国水彩艺术在中国本土扎根、生长出来的具有中国特色的水彩画。在中国水彩画的发展过程中的230年里,在中西艺术观念、审美、技术及绘画语言上还没有形成系统的理论。一直以来是难以弥补的空白,在国外也只是只言片语,系统的论述也未被发现。本文通过西方绘画的规律特点和中国水墨画的画道、画理,系统论述中西绘画艺术的融合,通过对中西技术关系创作性的研究,围绕着“技进乎道”的绘画艺术辨证主题。来阐述中国水彩绘画语言的形成。绘画技术是一种艺术创作手段和根本,但技巧问题同样蕴涵弥足珍贵的东西,也许技术与技巧,技与道关系并非作者一时能够理清,但对“技与道”在艺术领域的理性思考却意义深远。文章通过对中西绘画的技术、观念、审美、理论的实证分析,通过横向比较、融合。从纵向历史发展的角度探讨了中国水彩艺术在中西艺术流变中的革新。作为从事水彩艺术的研究生,作者即要注重基础也要注重理论。注重实证研究和分析,还试图通过比较,研究来借鉴,融合各门类的艺术。使水彩艺术在中国绽放,能够与时俱进。