罗忠镕是有影响和有成就的中国当代作曲家。艺术歌曲一直贯穿他的创作之中,对其独特音乐个性的形成有着举足轻重的作用。罗忠镕还是我国新音乐创作的代表性人物之一。他的艺术歌曲将中国风格与众多新兴作曲技术有机结合,为后人在处理古今、中外音乐的关系上提供了可资借鉴的样本。本文以罗忠镕的21首艺术歌曲为研究对象,以本人对罗氏的三次访谈为基础,从“歌词的内容与形式”、“人声旋律的写作技术与演唱要求”和“钢琴写作技术”三方面,采取将背景性研究、关联性研究和技术性研究相结合的方式进行观察和分析。在此基础上,本文还对罗氏艺术歌曲的演唱处理提出了自己的看法,以期能有更多的人并从更多的方面了解和演唱这些艺术珍品。罗氏艺术歌曲所用的歌词题材强调诗词作者的内心体验。这种选材结果,也可看作是罗氏本人世界观、人生观、价值观和美学观的折射。罗氏艺术歌曲中的人声旋律写作技术,沿袭了中外传统艺术歌曲的歌唱性特征;其“声乐化”处理与“新维也纳乐派”的艺术歌曲一样,重视作曲技术与诗词内容的一致,而不追求炫耀人声技巧。他在钢琴声部写作中实验了多种新方法,在构思与处理上体现出与德奥观念相一致的严格秩序意识。罗忠镕的艺术歌曲创作是他本人在创作中追求“技术化”、“中国化”、“音乐化”和“声乐化”的重要体现;是中国传统“无我”美学思想的反映;是中国艺术歌曲中的一支奇葩;也是中国新音乐创作的一项重要成果。