奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特是浪漫主义早期的代表人物,在艺术歌曲、管弦乐、钢琴音乐、室内乐作品领域均有着突出的创作成就。目前国内学界针对其器乐作品尤其是室内乐作品的研究却并不多见。笔者以《d小调弦乐四重奏“死神与少女”》为研究个案,从音乐本体分析、音乐叙事风格分析和作品的人文诠释三个方面对作品展开研究,力求在把握其创作风格的基础上,进一步探究作品蕴含的人文内涵。论文的主体分为三章:第一章通过对《d小调弦乐四重奏》主题、动机和力度等音乐要素的本体分析,考察了作品中的情绪表现与风格特征。舒伯特在《d小调》中将多种风格素材与富有个性的和声语言相融合,一方面提升了音乐的情感表现力,另一方面增强了音乐的戏剧张力。第二章通过分析歌曲《死神与少女》和《魔王》中塑造出的角色形象,探究两首歌曲与《d小调弦乐四重奏》在主题结构上的联系以及音乐风格上的影射,总结出舒伯特在塑造对立形象“死神”与“少女”的同时,通过主题变奏、调性转变等手法对二者之间的“对抗”过程进行了叙事性表达;第三章结合历史文献资料,基于对作曲家创作该作品时的社会历史语境、个人生活境遇、个性特征的考察,进一步挖掘这部作品蕴含的人文内涵,认为作品深刻地反映了梅特涅统治时期黑暗的社会现实,以及舒伯特本人的双重性格以及人生境遇。