任何一门艺术，就其形态特征而言，都不可能是单一的。数字动画艺术也因高技术的辅助而具有了令人叹为观止的形态。当我们论及数字动画艺术的形态学时不能不先引入“形态学”这个概念。卡冈在其《艺术形态学》中，将形态学阐述为整个艺术世界的结构。而马斯·门罗则认为艺术形态学不是这样狭窄的，它研究的是部分与部分以及部分与整体之间的积极的功能性的关系，研究整体形态刺激人们直觉和理解时的作用。中国关于艺术形态方面的研究最早是关于电视、电影方面，由于动画与电影其艺术形态有许多相通的地方，所以借鉴电影艺术形态的概念，提出了数字动画艺术形态的概念：把专门研究数字动画艺术内部形态与整体形成的审美形态称之为数字动画艺术的形态学。数字动画艺术形态的研究是一个反复举例、验证、总结的过程，在具体的研究中将会通过大量的论证来让人们更好的认知数字动画这一新兴的动画产业。在具体论述中，本文将借鉴艺术形态学、数字动画、美学、心理学等相关理论，站在形态学的角度去分析数字动画艺术形态的各个方面，阐述本人对构建数字动画艺术形态体系的相关思考。文章主要采用引用、对比、例证等方法，从影像构成成分、声音形态、叙事形态、以及相关联的因素等几个方面对数字动画艺术形态学的构建进行阐述，并将详细对数字动画艺术形态产生影像的内外部因素以及局部与整体的关系进行探讨。本文将结合大量的实例论证数字动画的形态结构，视其为研究数字动画形态学构成成分、结构及整体形态关系，以及研究数字动画的形态与设计者和受众之间的美学、心理学等要素之间的关系的学科。通过具体细微的分析，希望将数字动画所涉及到的方方面面做到一个系统的总结。当然，研究数字动画艺术的形态，还会涉及到二维动画的案例研究。正是二维动画中不断有数字技术的介入，才有了三维动画片诞生，所以在具体的分析中，不会单纯的强调数字动画的艺术形态，将会在两者结合的基础上，尽量做到全面系统的阐述。迄今为止，中国还没有一个系统、全面的有关动画艺术形态的产生、发展和形成的研究性总结，以及对数字动画艺术形态做出分析、归纳和整理的成果出现，所以说这是一个很有研究价值的新课题。希望本文在通过论述数字动画表象的形态和内在传达出来的形态相结合的基础上，能够更好的为数字动画艺术形态未来的研究提供一些借鉴和参考资料。