第二届普利策奖得主路易斯·巴拉干是一个沉默寡言的墨西哥建筑师，他的建筑与他的旅行、思考和阅读息息相关。巴拉干在自身的实践中不断的观察和思考，将童年的回忆片段、墨西哥传统、印第安文化遗产、地中海传统文化、现代主义建筑思想等融合到自己的设计理念中，通过自己诗意的语言表达出来，形成其独特的设计风格。巴拉干在作品中通过经验和精雕细琢传达他的美学与思想，他的建筑私密、宁静，很好的融合了墨西哥传统，同时又具有现代感。巴拉干的作品是迷人的，自然环境是创作的源泉；光线被提升为一种精神的表达；空间被当作创造性的活动；墙塑造了私密而多样的空间；色彩渲染了人们主观性的视觉感受。建筑的空间序列常常包含了一些惊奇的元素，再通过色彩和光影的运用渲染魔幻般的色彩，他的充满情感的建筑是一首不朽的诗篇。本文第二、三、四章分别阐述了墨西哥传统、地中海文化、欧洲现代主义运动三个方面对巴拉干思想的影响，并结合他三个时期的建筑实践，探索巴拉干的思想和建筑历程。第五章通过对巴拉干设计过程的解读，分析他光与空间、墙与色彩结合的建筑语汇，结合案例分析，从观者的角度研究“巴拉干所看到的东西”。试图说明巴拉干的思想虽然受到许多外来因素的影响，但始终植根于墨西哥传统文化。结论结合肯尼思·弗兰姆普敦批判的地域主义理论，分析巴拉干作品的地域性，探索建筑师所应有的在实践中思考的态度，总结巴拉干的实践对中国建筑师的启示。