贝尔纳·弗孔,1950年出生于法国阿普特,现生活在及阿普特。弗孔最初在索邦大学(即巴黎大学)读哲学,1975年起投身摄影艺术。其摄影作品,通过布置一些场景,表露出对童年及少年时代的怀念。他既是编剧和服装管理员,又是制片主任和总摄影师,他对取景和印片极其注意,因此创造了一种独特的风格。弗孔将其创作分成几个大的主题,拍摄成系列照片,包括《暑假》《爱之屋》《偶像》《图像的结尾》等。他的第一本书《夏令营》中,是清一色的童年游戏的回忆场景,他在札记中写道：“好多年来,我只拍有关爱的主题：我的弟弟、其他小孩、暴风雨过后的光线效果、天空。”阮义忠先生说弗孔的拍摄方式像办家家酒一样,每一张照片都如同一个仪式,需要经过长期而细致的准备。“照片乃是一切时间和空间的切片”,照片可以见证过去的时间空间,记录现在,对于未来来说,使过去在某一时刻以“在场”的方式出现,因此摄影这种媒介能够进入社会的各个角落。摄影是纪实的,是虚幻的“在场”,因而产生在观看上产生了真实的幻觉,好像把观看者带到时间前面去了,带向一个空想的时代,观者所处的空间好像是过去又好像不是,这种意识是模糊的,不确定的。你与哪个空间的距离好像很近,又能在一瞬间把你拉得很远。因为这种距离,对照片产生了崇敬,好像他在用神奇投影机在投射,而我们是为品尝下午点心而聚在一起的小孩子,世界很奇妙,我们也一样奇妙。我喜欢这种“造相”艺术的率真,它对于真是而言没有幻象,对于艺术而言并不稚嫩。很多当代的电影艺术家认识到“制造幻象的工作”是“美学的必要”；他们已经把“选择进入虚假的螺线中,作为自身制造令人惊愕效果的方式,选择在触及真实的问题的外围拍摄电影”,“从一个布景到另一个布景,从一个掩饰到另一个掩饰,没有希望触碰到真实”。