论文部分内容阅读
“嗨，Taxi。”是许多上班族每天出门上班，都会做的一个动作。如果没有意外情况，今天都跟昨天一样。“你好，搭我的车吧。”“谢谢，但我更想坐那一辆散发着花香的车。”这样的对话，在孟买街头几乎每天都发生。设计师Sanket Avlani也不例外，他更乐意乘坐看上去状况不错的车。有时候遇到健谈的司机，在上班途中聊得意犹未尽；有些司机会在车里挂上应季的鲜花、佛珠甚至摆上香料，增加乘坐的舒适感。
某天，Avlani看着驾驶室里随着车辆颠簸而摆动的鲜花，突然灵光一闪：为什么不把这些每天在城市里来往穿梭的出租车变成具有孟买特色的流动文化艺术馆呢？要知道，孟买是印度人口最多的城市。每天至少有五万辆出租车在没有分道线的城市道路上与三轮车、摩托车争抢客源，每辆车平均一天要搭载25～30位乘客。
激烈的竞争，让当地的出租车司机对自己的车辆都格外用心地打扮，但还没有哪位司机想到做整体的布套。Avlani想到了一个点子，开始了一场名为“Taxi Fabric”的活动，全世界的设计师都可以参与。
过程也很简单，根据自己的喜好，设计图片并交给“Taxi Fabric”。项目的志愿者会将图案发到工厂，用热染的方式印制在布料上，做成出租车布套。设计范围覆盖了车门、天花板和座位等区域。“Taxi Fabric”一开始试着美化了6辆出租车，市场反响非常好，于是顺势发起了Kickstarter的众筹，让更多出租车得到“焕然一新”的机会。
为了让“Taxi Fabric”的布套更耐用，Avlani专门咨询了纺织品设计师：什么布料用得久、什么布料防尘和防水性能好。最后，Avlani选择了涤纶，样子和触感都最像帆布，但着色效果更好，洗涤也更方便。设计完毕后，织工会用特殊的热敏感染料给涤纶干燥上色，接着裁缝会进行缝合，再缝上设计师和赞助方的名称。
布置完成后的出租车，像是流动的艺术馆，司机们都闭不上笑开的嘴，而招手招到“Taxi Fabric”出租车的乘客更是从一上车就拿起手机狂拍，发到社交网站，到了目的地也舍不得下车。
“设计作为一项工作或一门学校课程，在印度还不具有普遍性。”“Taxi Fabric”介绍说，“老一代的人并不理解设计，他们更重视传统，也并不清楚设计可以造成的实实在在的影响。”但“Taxi Fabric”让设计、艺术变得亲切，也让大众在日常生活里感受美带来的改变。
天然的混沌（Auto Chaos）
平面设计师/插画家：阿尼鲁德·麦达（Aniruddh·Mehta）
孟买对阿尼鲁德来说，最大的魅力在于混乱，城市里散发的气味、往来的人群和汽车制造的噪音、用色大胆的建筑物……这样的混乱让阿尼鲁德着迷，他决定用设计将出租车变成一只万花筒，一个千奇百变的几何世界。“印度有着丰富的文化，但当下的时代，简约似乎是更时尚的潮流。”所以，阿尼鲁德设计了一套只有黑色和白色的组合，用来反衬纷繁复杂的现实社会。
特别的朋友（Special Friends）
产品设计师/插画家：施卢蒂·卡塔尔（Shruti·Thakkar）
这辆出租车是设计师施卢蒂和残障学校的孩子们一起完成的。孩子们通过这次活动很好地融入了社会，像所有人一样，相互成为了好朋友。“这一次的经历，非常令人满意。”施卢蒂负责设计图形，但并没有填充色彩。而是在织成布套后，邀请学生们动手填涂，把黑白线条变成立体图案。没有人影响他们对颜色的选择，也没有人教他们应该怎么做，但孩子们玩得很开心。他们通过各种各样的颜色，表达了丰富且善良的内心世界。
深夜（Nocturnal）
平面设计师/插画家：阿蒂迪·达西（Aditi·Dash）
视觉艺术家阿蒂迪决定“不走寻常路”，设计了一套夜光布套，让行驶在夜色里的出租车，也显得与众不同。“我研究了参与项目的所有设计，而孟买又是让我最兴奋的地方。所以，当我当也有机会设计布套的时候，真是非常高兴，能让我在这座城市里和同样热爱设计的人们相互学习。”阿蒂迪的异想天开，让出租车穿上了色彩的夜行衣。
一个世纪的反抗（A Century of Revolt）
艺术家/创意总监：库内尔·该尔（Kunel·Gaul）
一百多年来，印度人民都憧憬并努力着同一件事——自由。这样的激情给了库内尔设计的灵感。“人们如果想要为了自由的印度手牵手欢呼，那么所有的一切都需要靠自己去争取。”库内尔设计的布套将会用在司机穆罕默德·阿里夫（Mohammed·Arif）的车上，阿里夫的叔叔曾经是一位自由战士。在安装布套的整个过程中，他都一直默默地看着。
单细胞（Monad）
平面设计师/插画家：莎米雅·阿里夫（Samya·Arif）
这是莎米雅为印度和巴基斯坦独立日做的设计。作为一名巴基斯坦的平面设计师，莎米雅认为印度和巴基斯坦在根源上是一样的。所以在设计时，莎米雅用了两国常用的传统手势以及几何图案来表现共同的文化和信仰。她认为设计可以作为桥梁，连接起不同国家的优秀设计师，相互之间传递美的情感和思想，也带来和平的祈愿。
某天，Avlani看着驾驶室里随着车辆颠簸而摆动的鲜花，突然灵光一闪：为什么不把这些每天在城市里来往穿梭的出租车变成具有孟买特色的流动文化艺术馆呢？要知道，孟买是印度人口最多的城市。每天至少有五万辆出租车在没有分道线的城市道路上与三轮车、摩托车争抢客源，每辆车平均一天要搭载25～30位乘客。
激烈的竞争，让当地的出租车司机对自己的车辆都格外用心地打扮，但还没有哪位司机想到做整体的布套。Avlani想到了一个点子，开始了一场名为“Taxi Fabric”的活动，全世界的设计师都可以参与。
过程也很简单，根据自己的喜好，设计图片并交给“Taxi Fabric”。项目的志愿者会将图案发到工厂，用热染的方式印制在布料上，做成出租车布套。设计范围覆盖了车门、天花板和座位等区域。“Taxi Fabric”一开始试着美化了6辆出租车，市场反响非常好，于是顺势发起了Kickstarter的众筹，让更多出租车得到“焕然一新”的机会。
为了让“Taxi Fabric”的布套更耐用，Avlani专门咨询了纺织品设计师：什么布料用得久、什么布料防尘和防水性能好。最后，Avlani选择了涤纶，样子和触感都最像帆布，但着色效果更好，洗涤也更方便。设计完毕后，织工会用特殊的热敏感染料给涤纶干燥上色，接着裁缝会进行缝合，再缝上设计师和赞助方的名称。
布置完成后的出租车，像是流动的艺术馆，司机们都闭不上笑开的嘴，而招手招到“Taxi Fabric”出租车的乘客更是从一上车就拿起手机狂拍，发到社交网站，到了目的地也舍不得下车。
“设计作为一项工作或一门学校课程，在印度还不具有普遍性。”“Taxi Fabric”介绍说，“老一代的人并不理解设计，他们更重视传统，也并不清楚设计可以造成的实实在在的影响。”但“Taxi Fabric”让设计、艺术变得亲切，也让大众在日常生活里感受美带来的改变。
天然的混沌（Auto Chaos）
平面设计师/插画家：阿尼鲁德·麦达（Aniruddh·Mehta）
孟买对阿尼鲁德来说，最大的魅力在于混乱，城市里散发的气味、往来的人群和汽车制造的噪音、用色大胆的建筑物……这样的混乱让阿尼鲁德着迷，他决定用设计将出租车变成一只万花筒，一个千奇百变的几何世界。“印度有着丰富的文化，但当下的时代，简约似乎是更时尚的潮流。”所以，阿尼鲁德设计了一套只有黑色和白色的组合，用来反衬纷繁复杂的现实社会。
特别的朋友（Special Friends）
产品设计师/插画家：施卢蒂·卡塔尔（Shruti·Thakkar）
这辆出租车是设计师施卢蒂和残障学校的孩子们一起完成的。孩子们通过这次活动很好地融入了社会，像所有人一样，相互成为了好朋友。“这一次的经历，非常令人满意。”施卢蒂负责设计图形，但并没有填充色彩。而是在织成布套后，邀请学生们动手填涂，把黑白线条变成立体图案。没有人影响他们对颜色的选择，也没有人教他们应该怎么做，但孩子们玩得很开心。他们通过各种各样的颜色，表达了丰富且善良的内心世界。
深夜（Nocturnal）
平面设计师/插画家：阿蒂迪·达西（Aditi·Dash）
视觉艺术家阿蒂迪决定“不走寻常路”，设计了一套夜光布套，让行驶在夜色里的出租车，也显得与众不同。“我研究了参与项目的所有设计，而孟买又是让我最兴奋的地方。所以，当我当也有机会设计布套的时候，真是非常高兴，能让我在这座城市里和同样热爱设计的人们相互学习。”阿蒂迪的异想天开，让出租车穿上了色彩的夜行衣。
一个世纪的反抗（A Century of Revolt）
艺术家/创意总监：库内尔·该尔（Kunel·Gaul）
一百多年来，印度人民都憧憬并努力着同一件事——自由。这样的激情给了库内尔设计的灵感。“人们如果想要为了自由的印度手牵手欢呼，那么所有的一切都需要靠自己去争取。”库内尔设计的布套将会用在司机穆罕默德·阿里夫（Mohammed·Arif）的车上，阿里夫的叔叔曾经是一位自由战士。在安装布套的整个过程中，他都一直默默地看着。
单细胞（Monad）
平面设计师/插画家：莎米雅·阿里夫（Samya·Arif）
这是莎米雅为印度和巴基斯坦独立日做的设计。作为一名巴基斯坦的平面设计师，莎米雅认为印度和巴基斯坦在根源上是一样的。所以在设计时，莎米雅用了两国常用的传统手势以及几何图案来表现共同的文化和信仰。她认为设计可以作为桥梁，连接起不同国家的优秀设计师，相互之间传递美的情感和思想，也带来和平的祈愿。