“镇江画派”是清代中后期乾、嘉年间活跃在镇江地区的地方画派，亦称“丹徒派”、“京江派”，主要画家有张、顾鹤庆、潘恭寿等。他们主张师法自然，画风具有地方特色，和当时的正统画派“娄东派”崇尚摹古、陈陈相因的画风有明显区别，但同清初“金陵八家”邹等人的画风又有相近之处，因此，有人将其视为“金陵画派”的传承者，而忽视了“镇江画派”的客观存在。清末蒋宝龄《墨林今话》曰：张“诗画著名京口，花卉、竹石、佛像皆超绝，尤擅山水，自文、倪上窥宋元，高自位置，下笔便思千古，有‘镇江派’之目”。镇江博物馆收藏的张《戏法黄子久图》，张自题：“……吾润画家，家自为法，未尝一宗娄东。”通过清人对张绘画的评论和其对自己绘画风格的阐述，足以说明当时张等人既不同于金陵八家，也未落入娄东派窠臼，而是在镇江另辟蹊径，创立了“镇江画派”，对清代晚期绘画产生了积极的影响，张、顾鹤庆为画派的创始人。
　　张（1761-1829年），字宝岩，号夕、夕道人，别号且翁、樵山居士，晚年又号城东蛰叟、观白居士等。祖籍江西，后迁居丹徒（今江苏镇江）。顾鹤庆（1766-？），字子余，号庵，晚年号乳山逸叟，江苏镇江人。和张为莫逆至交，工山水，善画柳，时有“张松顾柳”之称。张、顾二人三十岁后在绘画方面才渐露头角，逐步走上专业画家的道路，嘉庆年间是他们绘画的全盛时期。他们以写实和创新的山水画著名当时，将真实的家乡山川景物入画，对当时的画坛起到了积极的推动作用。现把陕西历史博物馆收藏的几幅张、顾鹤庆书画作品介绍予大家欣赏。
　　张《天目山图》（图1），纸本设色，纵161厘米，横63厘米。此画层峦叠翠，采用高远的构图方法。近景山下坡石树木，清晰可见，两位高士正在坡前平坦处悠然而谈。远处山峦起伏，群松挺拔，山顶云雾飘渺。整幅画自上而下有一条狭长蜿蜒的空白，那就是溪流，在灰墨色的山峦衬托下，白色的溪水十分醒目，仿佛能听到哗哗的流水声，与幽静的山林形成一静一动鲜明的对比，给整个画面增添了活力。画面左上方有题识：“岁在昭阳作噩孟冬同，渭泉先生信宿南山绿盖楼，偶话天目之胜，因作此图奉赠，即唐六如诗，此中大有逍遥意，难说与君，画与君之意。倚翠亭天目入山初径也，幽邃亦不可名状，况其他乎？张。”下钤白文“张之印”和朱文“宝岩”两印。古代是用天干地支来纪年，《尔雅·释天》：“太岁在癸曰昭阳，在酉曰作噩。”昭阳是天干中癸的别称，作噩是地支中酉的别称。从题识来看，此画应是癸酉年作（1813年）。
　　张《乐志论图》（图2），纸本设色，纵170厘米，横89厘米，作于道光六年（1826年）。此画采用平远的构图方法，画面峰峦叠嶂，崇山峻岭。山脚下树木、坡石坚实清晰。中景树木挺拔茂密，一院落掩映其中，远处山峦高耸入云。画面右上角题识：“山有可游者，有可望者，有可居者，可居者为最难。良田广宅，背山临流，沟儿环，竹木周布，果疏树前，场圃居后。良朋萃止，则陈酒肴以娱之，嘉时吉日，则享羔豚以奉之。踌蹰畦苑，游戏平林。追瀑风，濯清水，钓鲤，弋高鸿。风于无雩之下，归高堂之上。如此不独可居，帝王之门亦不羡也。道光六年初夏，偶读仲长统乐志论，因图此。张。”下钤“张之印”和“夕”两印。
　　顾鹤庆《蕉山秋霄》（图3），纸本，纵113厘米，横55厘米。画面近景山势陡峭，岸边杂树丛生，房屋隐映其中，不远处有远航归来的两叶扁舟。中景是耸峙于江心的京口名山——蕉山，因东汉焦光隐居山中而得名。岛上山势雄奇，林木苍翠，山寺隐约，水域广阔，环境幽雅，宛若人间仙岛在水中飘渺。远景水天一色，茫茫无际。整个画面笔墨极简，充满着空灵的禅味，但是笔墨之外的意境，却是无穷无尽，给人以无限的想象空间。右上题识：“蕉山秋霄，己丑上春，庵写意。”下钤“臣鹤庆”朱文印。
　　张的山水画与摹古派不同，富有创造精神，但他并非不重视学习古人，认为“惟画亦必熟贯荆、关、董、巨，以逮唐、宋、元、明诸大家之法，或能自成一家”。他的山水画熔铸各家之长，观者很难从中觅出取法某家某派的踪迹。镇江山川雄壮，名胜古迹颇多，张时常泛舟登山，抒写情怀，《天目山图》就是他对浙江名胜天目山胜景的描绘。他一生所作镇江山水极多，如《润州十二景册》、《鹤林烟雨图》等，把江南明媚的湖光山色，葱郁的丛林烟树，表现得真切动人，富有地方特色和真实感。从馆藏的这两件作品，以及传世之诸多作品中可以看出，无论是峰峦之重叠，林木之穿插，路径之迂回，远山之有无，烟云之空，还是屋宇之隐现，人物之行止，莫不曲尽其妙，显得那么优美、静谧而又富有生气。
　　张山水画中着意描绘且有鲜明特点的就是松树，他平生将松视为精神伴侣和自身人格价值的象征，曾作《莫种树歌》赞美松之品格：“岂惟耐岁寒，千古不改色。”实际是画家自身高洁品格的表白。从《天目山图》中，便可看出作者写松的独特技艺。
　　顾鹤庆与张的严肃庄重不同，他为人狂放，安于守贫，以作画为能事。他游历了大江南北，但所作山水多是家乡的名胜古迹，亲切自然，《蕉山秋霄》就是他对京口名胜蕉山的描绘。顾鹤庆的山水画中，常常将柳树置于突出地位，加以表现。现存顾鹤庆的绘画中，以《烟村渔舍》、《柳溪烟艇》等题材为多，柳树成为其突出的描写对象。他笔下的柳树，柔条披拂，意态蹁跹，无论是杨柳依依，还是风雨凄凄、零落憔悴，无不是画家心迹的吐露，情感的表达。此幅《蕉山秋霄》，作者虽没有把柳树作为描写的主体，而是夹杂在其他树中，但更显出柳树的多姿。它虽没有春天的柔美、夏天的繁茂，而是和整幅秋景糅合在一起，虽然有些树木已落叶凋零，但柳树依然坚挺苍翠，把最后的绿奉献给大地。顾鹤庆的山水作品，构图简洁明快，笔墨清劲秀丽，写尽江南水乡秀色，并富有生活情趣。
　　陕西省历史博物馆收藏的这几幅“镇江画派”作品都是张和顾鹤庆晚年的力作，也是他们的代表作。他们的绘画真实自然，贴近生活，富有人情味。整个画面设色淡雅，用笔浓重，气韵沈郁，树木华滋，境界优美，让观者仿佛身临其境，留恋忘返，使人渴望能游之、观之、居之，其作品更是给人以美的享受、美的启迪。
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