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【摘要】美声唱法是一种起源于西方的音乐艺术形式，无论是风格还是技巧都有着极强的艺术魅力。当前美声唱法在高校声乐教学当中进行了非常深入的实践应用，并且在教学当中不断地总结经验教训，力求从美声唱法当中吸取声乐技巧，提高学生的声乐水平，在取长补短的过程中来构建高效系统完善的声乐教学体系。本文将对美声唱法特征以及美声唱法在当前高校声乐教学中的实践经验进行总结。
【关键词】美声唱法；高校；教学；策略
【中图分类号】J616.2 【文献标识码】A
美声唱法可以说是技术十分纯熟相关理论研究也非常全面的一种音乐艺术的歌唱方法，其中的大量艺术元素都能够在不同类型的音乐发展当中给出启发，也因此奠定了美声唱法影响范围广和应用广泛的基础。为了推动高校声乐教学的发展，提高学生的音乐综合素质，高校也要重视和加强对学生美声唱法的引导，使得学生能够切实认识到美声唱法的巨大优势和特征，并在吸收美声唱法经验的基础上，提高声乐素质。
一、美声唱法的特征
和其他的音乐形式以及音乐唱法相比，美声唱法的独特性十分显著，不仅仅有着非常突出的艺术性特征，整个唱法更是十分规范，整体唱法非常统一，有着一些固定化的演唱模式，而且从美声唱法当中也能够看到对著名美声歌唱家演唱模式的吸收和融合，即使美声歌唱家的特色各有不同，但是实际演唱当中能够体现出非常显著的规范和统一的特点。下面将具体对这一特征进行说明，如果从整体上分析美声唱法的特点，可以这样概括：第一，声音顺畅。不论是从音乐学还是美学层面上进行分析，声音顺畅可以让音乐更加的感人，也会为听者带来畅快的心理感受，增强音乐的表现力。第二，音质圆润。圆润的音质让观众感受不到噪音存在，从而可以全身心地投入到音乐欣赏当中，感受美声唱法魅力。第三，音色纯净。美声唱法的音色纯净而不含杂质，从整体上会为人带来开阔的感受。第四，音色结实。美声唱法当中所表现出来的音色十分结实有力，更是有着吸引人的磁性。第五，音质松弛，可以让观众产生一种放松的状态，获得美妙的音乐享受。第六，音质柔和。虽然音色要结实有力，但是这其中也有着柔和美，让整个美声唱法呈现出来的感觉是委婉动听的。只有让学生了解了美声唱法特征，才能够在声乐教学实践当中让学生更好地进行演唱。
二、美声唱法在高校声乐教学中的实践经验分析
（一）声乐理论的学习经验
高校学生本身具备一定的音乐基础和演唱的功底，而在实际的美声学习当中，还必须要掌握相应的基础理论，比如说发生机制、原理等内容，这是学生掌握美声技巧的前提条件。除此以外，在对学生展开歌唱技巧的培训过程中，要求学生能够巧妙灵活地应用呼吸方法，掌握多样化的呼吸练习手段，并做到恰当划分声部和音质，掌握美声唱法的具体特征等。通过对上面的分析我们能够清楚地发现，要想让学生出色地掌握美声唱法，必须要借助一定的基础理论知识，需要有意识地指导学生掌握相关的声乐理论，以便能够在具体的演唱练习当中明确目的和找准歌唱方向，避免出现盲目歌唱的问题。同时，在学生具备了一定的演唱基础理论知识后，学生在实践当中才能够通过恰当地运用理论来增强实践的科学性。与此同时，教师在指导学生学习声乐理论的过程中，可以让学生接触一些优秀的美声演唱作品，使学生借助所学理论知识来分析作品的风格形式等内容从中获得借鉴，促进高校学生声乐素质的自我提高。
（二）歌唱技能的学习经验
高校声乐教学当中的美声唱法教学实践不能够单一侧重基础理论知识的掌握，更为主要的是要亲自实践和训练，不能够把全部的教学内容放在声乐理论的教学方面只学习理论而不展开多种形式的实践活动，学生將无法真正掌握美声唱法并对其进行实践运用，纸上谈兵的形式只会让学生的歌唱技能止步不前。对此，高校声乐教师要加强对学生歌唱技能的教学以及指导，引导学生将自己学习到的理论知识巧妙地应用到歌唱实践当中，除了在课堂教学当中对学生进行歌唱技能的训练和指导以外，还可以让学生在课外加强歌唱技能的自我训练，将理论和实践做到有机整合，提高学生的专业知识水平。如果刚性条件允许的话，可以邀请优秀的美声歌唱家来对学生的美声唱法进行指导，通过座谈会和经验交流会的方式，让学生的歌唱技能得到质的提高，同时也拓宽学生的视野，激发学生歌唱技能训练的兴趣和积极性，让学生能够真正从美声唱法当中受益，提高实践技能。
（三）选择美声作品的经验
在学习美声时要根据不同人的嗓音条件和学习歌唱的每一个阶段，选择大小不同、难度各异的演唱曲目配合练声，如果曲目选得过大，会使声音被迫抻大，喉咙超负荷工作，就像一个人硬挑起他难以承受的重量一样。然而，很多学习歌唱的人却偏是如此，似乎不唱大歌不过瘾，作为高校美声教育工作者，应多从歌唱技术上考虑，尽可能把学生的爱好与提高技术结合起来，去选择既能克服演唱者自身不足，又能巩固技术的曲目，这样就会达到唱一首歌、提高一步的目的。中文歌曲是我们的母语歌曲，因为对语言熟悉，演唱时对情感的表达就自如、准确。外文歌曲，特别是意大利歌曲和德奥的艺术歌曲则是几百年来声音训练的优秀教材，用原文练习演唱更能充分体现出声音规范、柔和连贯、母音纯正等方面的艺术价值。中外文歌曲可交替练习，这样更能达到好的效果。
三、结语
美声唱法是来源于西方的一种音乐艺术形式，其理论以及技术都到达了相当纯熟的阶段，也因此要将美声唱法也融入道高校声乐教学当中，整个教育实践会相对来说较为复杂繁琐，在教学方面还需要不断地总结经验教训，从而提高学生的音乐素质。高校声乐教学环节首先需要引导学生正确认知美声唱法的特征，对其有一个系统全面的认知，之后再展开理论和相关技巧的学习，在循序渐进当中掌握美声唱法。
参考文献
[1]林子琛.浅析高校声乐教学中民族唱法与美声唱法的关系[J].大众文艺，2012（24）：96-97.
[2]张宇.浅谈高校美声唱法教学的几个基本点[J].河南师范大学学报哲学社会科学版，2015（08）：275-276.
【关键词】美声唱法；高校；教学；策略
【中图分类号】J616.2 【文献标识码】A
美声唱法可以说是技术十分纯熟相关理论研究也非常全面的一种音乐艺术的歌唱方法，其中的大量艺术元素都能够在不同类型的音乐发展当中给出启发，也因此奠定了美声唱法影响范围广和应用广泛的基础。为了推动高校声乐教学的发展，提高学生的音乐综合素质，高校也要重视和加强对学生美声唱法的引导，使得学生能够切实认识到美声唱法的巨大优势和特征，并在吸收美声唱法经验的基础上，提高声乐素质。
一、美声唱法的特征
和其他的音乐形式以及音乐唱法相比，美声唱法的独特性十分显著，不仅仅有着非常突出的艺术性特征，整个唱法更是十分规范，整体唱法非常统一，有着一些固定化的演唱模式，而且从美声唱法当中也能够看到对著名美声歌唱家演唱模式的吸收和融合，即使美声歌唱家的特色各有不同，但是实际演唱当中能够体现出非常显著的规范和统一的特点。下面将具体对这一特征进行说明，如果从整体上分析美声唱法的特点，可以这样概括：第一，声音顺畅。不论是从音乐学还是美学层面上进行分析，声音顺畅可以让音乐更加的感人，也会为听者带来畅快的心理感受，增强音乐的表现力。第二，音质圆润。圆润的音质让观众感受不到噪音存在，从而可以全身心地投入到音乐欣赏当中，感受美声唱法魅力。第三，音色纯净。美声唱法的音色纯净而不含杂质，从整体上会为人带来开阔的感受。第四，音色结实。美声唱法当中所表现出来的音色十分结实有力，更是有着吸引人的磁性。第五，音质松弛，可以让观众产生一种放松的状态，获得美妙的音乐享受。第六，音质柔和。虽然音色要结实有力，但是这其中也有着柔和美，让整个美声唱法呈现出来的感觉是委婉动听的。只有让学生了解了美声唱法特征，才能够在声乐教学实践当中让学生更好地进行演唱。
二、美声唱法在高校声乐教学中的实践经验分析
（一）声乐理论的学习经验
高校学生本身具备一定的音乐基础和演唱的功底，而在实际的美声学习当中，还必须要掌握相应的基础理论，比如说发生机制、原理等内容，这是学生掌握美声技巧的前提条件。除此以外，在对学生展开歌唱技巧的培训过程中，要求学生能够巧妙灵活地应用呼吸方法，掌握多样化的呼吸练习手段，并做到恰当划分声部和音质，掌握美声唱法的具体特征等。通过对上面的分析我们能够清楚地发现，要想让学生出色地掌握美声唱法，必须要借助一定的基础理论知识，需要有意识地指导学生掌握相关的声乐理论，以便能够在具体的演唱练习当中明确目的和找准歌唱方向，避免出现盲目歌唱的问题。同时，在学生具备了一定的演唱基础理论知识后，学生在实践当中才能够通过恰当地运用理论来增强实践的科学性。与此同时，教师在指导学生学习声乐理论的过程中，可以让学生接触一些优秀的美声演唱作品，使学生借助所学理论知识来分析作品的风格形式等内容从中获得借鉴，促进高校学生声乐素质的自我提高。
（二）歌唱技能的学习经验
高校声乐教学当中的美声唱法教学实践不能够单一侧重基础理论知识的掌握，更为主要的是要亲自实践和训练，不能够把全部的教学内容放在声乐理论的教学方面只学习理论而不展开多种形式的实践活动，学生將无法真正掌握美声唱法并对其进行实践运用，纸上谈兵的形式只会让学生的歌唱技能止步不前。对此，高校声乐教师要加强对学生歌唱技能的教学以及指导，引导学生将自己学习到的理论知识巧妙地应用到歌唱实践当中，除了在课堂教学当中对学生进行歌唱技能的训练和指导以外，还可以让学生在课外加强歌唱技能的自我训练，将理论和实践做到有机整合，提高学生的专业知识水平。如果刚性条件允许的话，可以邀请优秀的美声歌唱家来对学生的美声唱法进行指导，通过座谈会和经验交流会的方式，让学生的歌唱技能得到质的提高，同时也拓宽学生的视野，激发学生歌唱技能训练的兴趣和积极性，让学生能够真正从美声唱法当中受益，提高实践技能。
（三）选择美声作品的经验
在学习美声时要根据不同人的嗓音条件和学习歌唱的每一个阶段，选择大小不同、难度各异的演唱曲目配合练声，如果曲目选得过大，会使声音被迫抻大，喉咙超负荷工作，就像一个人硬挑起他难以承受的重量一样。然而，很多学习歌唱的人却偏是如此，似乎不唱大歌不过瘾，作为高校美声教育工作者，应多从歌唱技术上考虑，尽可能把学生的爱好与提高技术结合起来，去选择既能克服演唱者自身不足，又能巩固技术的曲目，这样就会达到唱一首歌、提高一步的目的。中文歌曲是我们的母语歌曲，因为对语言熟悉，演唱时对情感的表达就自如、准确。外文歌曲，特别是意大利歌曲和德奥的艺术歌曲则是几百年来声音训练的优秀教材，用原文练习演唱更能充分体现出声音规范、柔和连贯、母音纯正等方面的艺术价值。中外文歌曲可交替练习，这样更能达到好的效果。
三、结语
美声唱法是来源于西方的一种音乐艺术形式，其理论以及技术都到达了相当纯熟的阶段，也因此要将美声唱法也融入道高校声乐教学当中，整个教育实践会相对来说较为复杂繁琐，在教学方面还需要不断地总结经验教训，从而提高学生的音乐素质。高校声乐教学环节首先需要引导学生正确认知美声唱法的特征，对其有一个系统全面的认知，之后再展开理论和相关技巧的学习，在循序渐进当中掌握美声唱法。
参考文献
[1]林子琛.浅析高校声乐教学中民族唱法与美声唱法的关系[J].大众文艺，2012（24）：96-97.
[2]张宇.浅谈高校美声唱法教学的几个基本点[J].河南师范大学学报哲学社会科学版，2015（08）：275-276.