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【摘要】德莱顿曾经说过“舞蹈是脚步的诗歌”。在一部舞蹈作品中，音乐和舞蹈就像是铁道上的双轨，共同演绎着属于列车的优美交响曲，音乐将人们的思想感情带入到一定的氛围中，使得人们的心情随着音乐的起伏而不断的发生变化，因此音乐和舞蹈的关系属于交织、抵抗、平行。舞蹈作为一种时间和空间上相互交织的艺术形式，它的存在离不开音乐。美妙的音乐可以为舞蹈增加空间上的独特效果，而舞蹈作为一种视觉上的艺术，它将原本比较抽象的音乐树立起独有的形象，同时音乐可以引导舞蹈，激发舞蹈者的创作灵感，使得舞蹈的动作更加的具有生命力。
【关键词】舞蹈；结构；音乐
【中图分类号】J718
【文献标识码】A
舞蹈的音乐结构会直接影响表演的形式，同时它也会影响舞蹈的舞台效果，因此音乐的结构对于舞蹈来说起着十分重要的作用。音乐的旋律、节奏、音色都会对舞蹈者产生熏陶和反射作用，这些音乐的结构形式让舞蹈者具有了对节奏的准确判断，使得舞蹈者能够进入到音乐赋予的环境当中，从而使音乐与舞蹈完美的结合。因此，研究舞蹈的音乐结构和舞蹈动作之间的关系就具有十分重要的意义。
一、 音乐结构和舞蹈表演之间的关系
当舞蹈编剧不能很好的理解音乐的含义时，就会使舞蹈和音乐之间缺乏较好的衔接和合作，致使舞蹈作品成为一部失败的作品，如第一次表演《天鹅湖》时，因为编剧将舞蹈的音乐段落打乱重新组合，同时没有将舞蹈的音乐结构和舞蹈表演有力的结合，从而导致了舞蹈结构的七零八散，失去了它原本的意境和完整性。
音乐是作为时间上的艺术，而舞蹈作为空间的艺术，它们基本上属于在同一个时间段内的同步进行的艺术过程，连续的乐音决定着音乐的情绪和所要表达的内容，而舞蹈的内容和情绪的变化是靠动作的连续性表达出来的，舞蹈的节拍和节奏能够组织舞蹈的整体框架，当然音乐也是一样的，音乐的框架是靠节奏和节拍决定的，因此对于舞蹈和音乐而言，它们都属于艺术中的动态表现形式，如果在静止的状态下就会受到很强烈的约束感，从而影响艺术的表达，音乐上存在的不足和局限可以通过舞蹈表演的视觉艺术进行弥补，并很好的诠释音乐。
因此，舞蹈和音乐在基本材料的发展以及陈述上都有着非常相似的地方，它们都特别注重段落的结构设计，因为只有具有完整的的段落结构才能有利于创作者乐思的表达。例如，一首三段结构的歌曲，作者将其划分为A、B、C三段，然后从三个不同的角度去描述同一种音乐意境和主题，同时作为编舞的创作者也会采用交响式、一段式、两段式、三段式等舞蹈结构，其中最小的音乐舞蹈结构类型就是一段体，它的表达对象主要集中在较为单一的形象，同时它主要集中在民间舞蹈当中。两段式的音乐结构可以实现舞蹈与音乐之间的相互呼应，使得表达的感情更加的热情、勇敢、乐观。
二、 音乐对于舞蹈的影响
从舞蹈的实质上来说，虽然舞蹈不是在音乐中产生的，但是却离不开音乐的指引，舞蹈的动作的创作灵感就是依靠音乐完成的。因此在一定意义上来说，音乐和舞蹈之间存在一定的互补关系，它们在舞台上的的共同演繹使得观众的的情感和审美达到很好的共鸣和融合，观众在观赏舞蹈表演的时候会将音乐也联系起来，并形成特定的肌肉动作的形象，而且舞蹈着和观众都在同一时间内聆听到音乐，这也有利于舞蹈者根据观众的反馈及时的调整舞蹈的动作，从而使得舞台的效果更佳，同时将音乐和舞蹈要传达的东西更好的帮助观众理解。
音乐作为一种比较抽象的音响艺术形式，没有外在物体的附属，但是舞蹈表演却是物质的、显示的、可见的。舞蹈者通过肢体来模仿听到的抽象的音乐，而如果只是想让舞蹈动作来实现这些抽象的音响，显然是不可能的，还有音乐结构上的跳跃感和距离感是无法通过几个联系的动作表达出来的，因而音乐就可以弥补舞蹈动作上的时间间隔，使得舞蹈成为一个联系的整体，并且使得舞蹈动作的变化更加的流畅和富有美感。
三、 实际案例分析
（一） 《天鹅湖》作品简介
在1876年，俄罗斯作家柴可夫斯基完成了第一部舞蹈作品《天鹅湖》，它的创作灵感主要来自于德国童话作品《天鹅湖》和俄罗斯的民间故事《天鹅公主》。主要讲述的是在天鹅湖边恶魔将公主奥杰塔变成白天鹅，而王子齐格费里德刚好在游天鹅湖，因此就深深的爱上了公主，后来在他们的新婚之夜恶魔迫使其女儿黑天鹅乔装打扮成公主奥杰塔，最终王子发现了恶魔的诡计，然后解救了公主，两人最终完美结合。
（二） 《天鹅湖》舞剧对于演员的要求
在这部作品中对于演员的要求是极高的，尤其是公主奥杰塔不仅要有过硬超群的舞蹈技术，还要有非常出色的模仿和角色扮演的能力。不仅能够表现出恶魔赋予公主的鬼魅妖艳，更重要的是要体现出作为公主的端庄优雅、温婉柔情，这对于一个舞蹈者来说面临着巨大的挑战，因为要将不同的角色性格在同一个人身上表现出来。
（三） 《天鹅湖》的音乐和舞蹈的关系
在责备德负心时，音乐由双簧管演奏，节奏适中、速度平稳；舞蹈的动作温文尔雅、动作舒缓、肢体动作柔和，而公主奥杰塔性格的沉稳、内敛通过音乐的形式传达出来，在第三幕演绎黑天鹅时，演员的动作就显得富有变化和夸张，而且更加的有力快速，尤其是黑天鹅在以为王子齐格费里相信自己是真正的公主的时候，跳的“挥鞭32转”，这时应该用铜管作为主要的节奏乐器，将的兴奋以及狂野淋漓尽致的表现出来。因此在白天鹅奥杰塔和黑天鹅奥吉利亚出现时应该是不同的音乐表现手法和舞蹈动作，也就是说黑天鹅出现时的音乐时值要更短一些，同时演奏的速度要更快一些，同时舞蹈者的动作应该更夸张、随意。在《四小天鹅舞》片段时，不仅要求舞蹈者的动作要整齐划一，而且要做的生动灵巧可爱，使整个的氛围显得更加的轻松和具有感染力，在一开始音乐会使用大管作为低音的伴奏，使得四小天鹅调皮、活泼的一面表现出来，在音乐的切分处使用错位感来表现出小天鹅的跌跌撞撞、笨拙。
作为《天鹅湖》的一段舞曲《四小天鹅》，它的内容主要是公主和女仆被恶魔施法后，当王子得知只有在晚上奥杰塔才能变化成人形决定解救她们时，小天鹅得知这个消息后高兴的舞蹈起来时的场景，如图所示。
主要表现的是四只小天鹅的活泼、刚健，主要的音乐形式是八分音符的伴奏类型和二重奏。
《四只小天鹅》的音乐旋律由两支双簧管使用平行三度之间的关系表现出来，在这种音乐形式下使得乐曲更加得立体和具有和声的色彩，从乐谱中可以发现，第二小段只是增加配乐，其总体的和声和配乐几乎是相同的，如图所示。
因此，舞蹈和音乐之间是相辅相成的关系，只有两者之间紧密的协作才能够使得彼此表达的艺术氛围更加的浓厚，在某种意义上来说，舞蹈的音乐为舞蹈的创作者提供了灵感，让其在特定的意境中勾勒出肢体动作，使得整体的舞台更加的丰富饱满，并能够给观众营造良好的艺术享受。
四、 结束语
舞蹈表演的形式不同于其他的艺术表现形式，它在时间和空间上都有着一定的局限性，这就要求表演者能够在短时间内随着音乐的节奏使得自己的情感达到饱满的状态，从而使得舞蹈动作能够由情而生，由情而动，从而更好的将舞蹈的音乐结构和舞蹈的动作完美的结合起来。因此本文主要探究了舞蹈的音乐结构和舞蹈表演之间的关系，同时通过实际的案例证实了重视舞蹈音乐和舞蹈动作关系的重要性，希望本文的研究能够对当前的舞蹈音乐结构和舞蹈表演关系的研究产生一定的帮助。
参考文献
[1]蒋小娟、宋函颖.音乐与舞蹈功能的差巧[J].音乐创作，2014（8）.
[2]姬宁.从跨学科视野巧舞蹈艺术中音乐与舞蹈的义系[J].湘潭大学学报，2015（1）.
[3]黄忠源音舞同韵—论舞蹈与音乐的关系[J].音乐天地，2013（8）.
[4]付艳彬.论舞蹈与音乐间的和谐统一关系[J].北方音乐，2014（4）.
【关键词】舞蹈；结构；音乐
【中图分类号】J718
【文献标识码】A
舞蹈的音乐结构会直接影响表演的形式，同时它也会影响舞蹈的舞台效果，因此音乐的结构对于舞蹈来说起着十分重要的作用。音乐的旋律、节奏、音色都会对舞蹈者产生熏陶和反射作用，这些音乐的结构形式让舞蹈者具有了对节奏的准确判断，使得舞蹈者能够进入到音乐赋予的环境当中，从而使音乐与舞蹈完美的结合。因此，研究舞蹈的音乐结构和舞蹈动作之间的关系就具有十分重要的意义。
一、 音乐结构和舞蹈表演之间的关系
当舞蹈编剧不能很好的理解音乐的含义时，就会使舞蹈和音乐之间缺乏较好的衔接和合作，致使舞蹈作品成为一部失败的作品，如第一次表演《天鹅湖》时，因为编剧将舞蹈的音乐段落打乱重新组合，同时没有将舞蹈的音乐结构和舞蹈表演有力的结合，从而导致了舞蹈结构的七零八散，失去了它原本的意境和完整性。
音乐是作为时间上的艺术，而舞蹈作为空间的艺术，它们基本上属于在同一个时间段内的同步进行的艺术过程，连续的乐音决定着音乐的情绪和所要表达的内容，而舞蹈的内容和情绪的变化是靠动作的连续性表达出来的，舞蹈的节拍和节奏能够组织舞蹈的整体框架，当然音乐也是一样的，音乐的框架是靠节奏和节拍决定的，因此对于舞蹈和音乐而言，它们都属于艺术中的动态表现形式，如果在静止的状态下就会受到很强烈的约束感，从而影响艺术的表达，音乐上存在的不足和局限可以通过舞蹈表演的视觉艺术进行弥补，并很好的诠释音乐。
因此，舞蹈和音乐在基本材料的发展以及陈述上都有着非常相似的地方，它们都特别注重段落的结构设计，因为只有具有完整的的段落结构才能有利于创作者乐思的表达。例如，一首三段结构的歌曲，作者将其划分为A、B、C三段，然后从三个不同的角度去描述同一种音乐意境和主题，同时作为编舞的创作者也会采用交响式、一段式、两段式、三段式等舞蹈结构，其中最小的音乐舞蹈结构类型就是一段体，它的表达对象主要集中在较为单一的形象，同时它主要集中在民间舞蹈当中。两段式的音乐结构可以实现舞蹈与音乐之间的相互呼应，使得表达的感情更加的热情、勇敢、乐观。
二、 音乐对于舞蹈的影响
从舞蹈的实质上来说，虽然舞蹈不是在音乐中产生的，但是却离不开音乐的指引，舞蹈的动作的创作灵感就是依靠音乐完成的。因此在一定意义上来说，音乐和舞蹈之间存在一定的互补关系，它们在舞台上的的共同演繹使得观众的的情感和审美达到很好的共鸣和融合，观众在观赏舞蹈表演的时候会将音乐也联系起来，并形成特定的肌肉动作的形象，而且舞蹈着和观众都在同一时间内聆听到音乐，这也有利于舞蹈者根据观众的反馈及时的调整舞蹈的动作，从而使得舞台的效果更佳，同时将音乐和舞蹈要传达的东西更好的帮助观众理解。
音乐作为一种比较抽象的音响艺术形式，没有外在物体的附属，但是舞蹈表演却是物质的、显示的、可见的。舞蹈者通过肢体来模仿听到的抽象的音乐，而如果只是想让舞蹈动作来实现这些抽象的音响，显然是不可能的，还有音乐结构上的跳跃感和距离感是无法通过几个联系的动作表达出来的，因而音乐就可以弥补舞蹈动作上的时间间隔，使得舞蹈成为一个联系的整体，并且使得舞蹈动作的变化更加的流畅和富有美感。
三、 实际案例分析
（一） 《天鹅湖》作品简介
在1876年，俄罗斯作家柴可夫斯基完成了第一部舞蹈作品《天鹅湖》，它的创作灵感主要来自于德国童话作品《天鹅湖》和俄罗斯的民间故事《天鹅公主》。主要讲述的是在天鹅湖边恶魔将公主奥杰塔变成白天鹅，而王子齐格费里德刚好在游天鹅湖，因此就深深的爱上了公主，后来在他们的新婚之夜恶魔迫使其女儿黑天鹅乔装打扮成公主奥杰塔，最终王子发现了恶魔的诡计，然后解救了公主，两人最终完美结合。
（二） 《天鹅湖》舞剧对于演员的要求
在这部作品中对于演员的要求是极高的，尤其是公主奥杰塔不仅要有过硬超群的舞蹈技术，还要有非常出色的模仿和角色扮演的能力。不仅能够表现出恶魔赋予公主的鬼魅妖艳，更重要的是要体现出作为公主的端庄优雅、温婉柔情，这对于一个舞蹈者来说面临着巨大的挑战，因为要将不同的角色性格在同一个人身上表现出来。
（三） 《天鹅湖》的音乐和舞蹈的关系
在责备德负心时，音乐由双簧管演奏，节奏适中、速度平稳；舞蹈的动作温文尔雅、动作舒缓、肢体动作柔和，而公主奥杰塔性格的沉稳、内敛通过音乐的形式传达出来，在第三幕演绎黑天鹅时，演员的动作就显得富有变化和夸张，而且更加的有力快速，尤其是黑天鹅在以为王子齐格费里相信自己是真正的公主的时候，跳的“挥鞭32转”，这时应该用铜管作为主要的节奏乐器，将的兴奋以及狂野淋漓尽致的表现出来。因此在白天鹅奥杰塔和黑天鹅奥吉利亚出现时应该是不同的音乐表现手法和舞蹈动作，也就是说黑天鹅出现时的音乐时值要更短一些，同时演奏的速度要更快一些，同时舞蹈者的动作应该更夸张、随意。在《四小天鹅舞》片段时，不仅要求舞蹈者的动作要整齐划一，而且要做的生动灵巧可爱，使整个的氛围显得更加的轻松和具有感染力，在一开始音乐会使用大管作为低音的伴奏，使得四小天鹅调皮、活泼的一面表现出来，在音乐的切分处使用错位感来表现出小天鹅的跌跌撞撞、笨拙。
作为《天鹅湖》的一段舞曲《四小天鹅》，它的内容主要是公主和女仆被恶魔施法后，当王子得知只有在晚上奥杰塔才能变化成人形决定解救她们时，小天鹅得知这个消息后高兴的舞蹈起来时的场景，如图所示。
主要表现的是四只小天鹅的活泼、刚健，主要的音乐形式是八分音符的伴奏类型和二重奏。
《四只小天鹅》的音乐旋律由两支双簧管使用平行三度之间的关系表现出来，在这种音乐形式下使得乐曲更加得立体和具有和声的色彩，从乐谱中可以发现，第二小段只是增加配乐，其总体的和声和配乐几乎是相同的，如图所示。
因此，舞蹈和音乐之间是相辅相成的关系，只有两者之间紧密的协作才能够使得彼此表达的艺术氛围更加的浓厚，在某种意义上来说，舞蹈的音乐为舞蹈的创作者提供了灵感，让其在特定的意境中勾勒出肢体动作，使得整体的舞台更加的丰富饱满，并能够给观众营造良好的艺术享受。
四、 结束语
舞蹈表演的形式不同于其他的艺术表现形式，它在时间和空间上都有着一定的局限性，这就要求表演者能够在短时间内随着音乐的节奏使得自己的情感达到饱满的状态，从而使得舞蹈动作能够由情而生，由情而动，从而更好的将舞蹈的音乐结构和舞蹈的动作完美的结合起来。因此本文主要探究了舞蹈的音乐结构和舞蹈表演之间的关系，同时通过实际的案例证实了重视舞蹈音乐和舞蹈动作关系的重要性，希望本文的研究能够对当前的舞蹈音乐结构和舞蹈表演关系的研究产生一定的帮助。
参考文献
[1]蒋小娟、宋函颖.音乐与舞蹈功能的差巧[J].音乐创作，2014（8）.
[2]姬宁.从跨学科视野巧舞蹈艺术中音乐与舞蹈的义系[J].湘潭大学学报，2015（1）.
[3]黄忠源音舞同韵—论舞蹈与音乐的关系[J].音乐天地，2013（8）.
[4]付艳彬.论舞蹈与音乐间的和谐统一关系[J].北方音乐，2014（4）.