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摘要：歌剧重唱是歌剧不可缺少的环节，在作为音乐戏剧的歌剧中，重唱是最能体现音乐性因素和戏剧性因素的声乐形式。莫扎特是将重唱作品的创作发挥到极致的作曲家之一，他的重唱作品的特点值得深入探究。此外，重唱作品的完整呈现除具有完备的演唱技巧外，舞台表演的分析研究和展现也起到重要作用。本文将以莫扎特歌剧《唐璜》中极具代表性的重唱《让我们携手同行》为例，具体通过音乐分析，演唱分析及舞台表演分析，进一步挖掘《唐璜》中的重唱特点以及对舞台表演的要求。
关键词：重唱；《唐璜》；舞台表演
莫扎特，奥地利作曲家，1756年出生于奥地利萨尔茨堡的一个宫廷乐师家庭。莫扎特的两幕歌剧《唐·璜》初演于1787年。剧中的主人公唐·璜是中世纪西班牙的一个专爱寻花问柳的胆大妄为的典型人物，他既厚颜无耻，但又勇敢、机智、不信鬼神；他利用自己的魅力欺骗了许多村女和小姐们，但他终于被鬼魂拉进了地狱；他本质上是反面人物，但又具有一些正面的特点。
一、作品简介
选段《让我们携手同行》正是摘自他的歌剧《唐璜》，是采莉娜和唐璜的重唱选段。《让我们携手同行》是歌剧《唐璜》中的一首重要的二重唱作品，在全剧中犹如一颗绚亮的星，点缀着整个歌剧。它是一首男中音与女高音的最出色的二重唱，由剧中唐璜（男中音）与采琳娜（女高音）共同演绎。作为《唐璜》中26首声乐作品之一的这首《让我们携手同行》是被称为歌剧重唱的神来一笔。该作品的旋律使每个声部声音的优势得到了充分且舒适的发挥，和声运用也不同一般，并充分展示了两声部的声音特点，使各自声音特色和优势都得到了淋漓尽致的发挥，更使声乐与器乐水乳交融、相形得益，充分显示出了莫扎特作曲技巧与非常的音乐修养。这首作品也是至今为止声乐歌唱家们在音乐会上非常钟爱的一首重唱作品。
二、音乐分析及演唱技巧分析
1.音乐分析
（第1-49小节）在Andante的速度上进行，在力度上，从p到mf，再到p，这个过程预示了唐璜从略带尝试到越发大胆，再到即将成功心里窃喜的心理变化，同时也展现了采莉娜从羞涩到无力抗拒，再到爱情火花从心而生的心理变化过程。接着，唐璜再次请求，语气更为迫切“快来吧，亲爱的”，这里我们可以看到有一个完整的四分休止符，钢琴伴奏在这里也极其安静，我们可以理解为这个停顿的时刻就是留给唐璜来进一步措辞欺骗采琳娜而留出的空白时间。接着，从戏剧表现的角度来探究，唐璜强调出个人优越地位来加强了对采琳娜潜移默化的攻击和诱惑：“我会改变你的命运！”，“我几乎无力抗拒，无力抗拒”，半音下滑、继而归位（属音）加上重复三次的旋律淋漓尽致刻画出了采琳娜柔弱矛盾和犹豫的角色性格。在此，采琳娜角色内心自我防线进一步的产生了瓦解。B部因情节发展到两人已达成共识，所以要求声音和音色非常融合，两声部时值和节奏要唱到完全吻合才能够表现出两人当時的心情。（第50-79小节）节拍改成6/8拍，它是在第49小节之后的自由延长记号后展开的。用充满动力性的6/8拍写成，强弱分明，让人不听歌词都能够感受到舞蹈性和欢快、大融合的音乐情绪。在节奏方面，较为单一而简洁，这暗示了两人牵手成功以后稳定的爱情。在旋律方面，多为级进音程进行，同样也表现了爱情的美满和甜蜜。尾奏（第80-83小节）是一个简短而充满对比的部分，同样的旋律音调弱奏一次、强奏一次，似乎向人们先展示了两人对爱情经过的甜蜜回忆，再向听众展示两人爱情的决心和信念。全曲在强度为f上结束。
2、演唱技巧分析
首先，此首二重唱作品中两人的声音特征也是值得探究的一点。《让我们携手同行》的唱词“让我们携手同行，对我说你愿意？”这部分是男中声部最舒适，最具表现力的中声部分。此部分的声音富有男性的磁性，需要用一种说话的方式将内心的感受展示出来。莫扎特创作的此唱段将男中音温和、抒情的告白和女高音明快且害羞的互动紧密结合。采琳娜是一个非常淳朴的农家妇女，善良朴实。因此她的声音应该是甜美的，单纯的，并要抓住其声音的变化——由最初的忐忑，犹豫，害怕和迷离到充满爱情的甜蜜，充满温柔和蠢蠢欲动的心理。
其次，在演唱技巧方面这首作品虽不是那种非常大型的咏叹调，并不需要用很强很有力的声音，在音高方面也没有过多的苛求，但对声音的技巧有要求，要歌唱的細腻，恰到好处才是关键。作品的第九小节，旋律是带附点的八分音符和一个十六分音符。在搜集的众多版本中，演唱者大多是按谱子的意思和标注演唱的，而此处我认为，为了表现采琳娜的犹豫，矜持，害羞和游移，可以尝试着加入语气歌唱，在附点处（歌词的逗号处）作气息的停顿，加入一个缓慢而柔和的暂停，由此一来，便将人物当时的心理活动更深刻的刻画出来，显得更加到位。
三、舞台表演分析
作品对演员角色把握的要求。要有完备的演唱技巧。这是歌剧舞台表演的起码要求，歌剧主要还是用“歌”的形式来创造角色。声区，音色，语言吐字等等这些都是最基础的。另外，即使具备良好优越的音色，语言功夫不达标也是很难征服听众的。在演唱莫扎特作品时，细致精巧的乐句处理就显得颇为重要了。
结语
作为演唱者一定要深入了解透析作品所处的文化时代背景。从理性角度拿捏作品的思想内容和精神实质，只有通过深入理解，才可能真正掌握作品的音乐语言与节奏，准确敏锐的感受到作品创作的意图，从而表现作者思想感情。不能准确透析剧情的演绎是不能恰到好处表达歌曲内涵的，尤其在中国演唱意大利歌剧。
关键词：重唱；《唐璜》；舞台表演
莫扎特，奥地利作曲家，1756年出生于奥地利萨尔茨堡的一个宫廷乐师家庭。莫扎特的两幕歌剧《唐·璜》初演于1787年。剧中的主人公唐·璜是中世纪西班牙的一个专爱寻花问柳的胆大妄为的典型人物，他既厚颜无耻，但又勇敢、机智、不信鬼神；他利用自己的魅力欺骗了许多村女和小姐们，但他终于被鬼魂拉进了地狱；他本质上是反面人物，但又具有一些正面的特点。
一、作品简介
选段《让我们携手同行》正是摘自他的歌剧《唐璜》，是采莉娜和唐璜的重唱选段。《让我们携手同行》是歌剧《唐璜》中的一首重要的二重唱作品，在全剧中犹如一颗绚亮的星，点缀着整个歌剧。它是一首男中音与女高音的最出色的二重唱，由剧中唐璜（男中音）与采琳娜（女高音）共同演绎。作为《唐璜》中26首声乐作品之一的这首《让我们携手同行》是被称为歌剧重唱的神来一笔。该作品的旋律使每个声部声音的优势得到了充分且舒适的发挥，和声运用也不同一般，并充分展示了两声部的声音特点，使各自声音特色和优势都得到了淋漓尽致的发挥，更使声乐与器乐水乳交融、相形得益，充分显示出了莫扎特作曲技巧与非常的音乐修养。这首作品也是至今为止声乐歌唱家们在音乐会上非常钟爱的一首重唱作品。
二、音乐分析及演唱技巧分析
1.音乐分析
（第1-49小节）在Andante的速度上进行，在力度上，从p到mf，再到p，这个过程预示了唐璜从略带尝试到越发大胆，再到即将成功心里窃喜的心理变化，同时也展现了采莉娜从羞涩到无力抗拒，再到爱情火花从心而生的心理变化过程。接着，唐璜再次请求，语气更为迫切“快来吧，亲爱的”，这里我们可以看到有一个完整的四分休止符，钢琴伴奏在这里也极其安静，我们可以理解为这个停顿的时刻就是留给唐璜来进一步措辞欺骗采琳娜而留出的空白时间。接着，从戏剧表现的角度来探究，唐璜强调出个人优越地位来加强了对采琳娜潜移默化的攻击和诱惑：“我会改变你的命运！”，“我几乎无力抗拒，无力抗拒”，半音下滑、继而归位（属音）加上重复三次的旋律淋漓尽致刻画出了采琳娜柔弱矛盾和犹豫的角色性格。在此，采琳娜角色内心自我防线进一步的产生了瓦解。B部因情节发展到两人已达成共识，所以要求声音和音色非常融合，两声部时值和节奏要唱到完全吻合才能够表现出两人当時的心情。（第50-79小节）节拍改成6/8拍，它是在第49小节之后的自由延长记号后展开的。用充满动力性的6/8拍写成，强弱分明，让人不听歌词都能够感受到舞蹈性和欢快、大融合的音乐情绪。在节奏方面，较为单一而简洁，这暗示了两人牵手成功以后稳定的爱情。在旋律方面，多为级进音程进行，同样也表现了爱情的美满和甜蜜。尾奏（第80-83小节）是一个简短而充满对比的部分，同样的旋律音调弱奏一次、强奏一次，似乎向人们先展示了两人对爱情经过的甜蜜回忆，再向听众展示两人爱情的决心和信念。全曲在强度为f上结束。
2、演唱技巧分析
首先，此首二重唱作品中两人的声音特征也是值得探究的一点。《让我们携手同行》的唱词“让我们携手同行，对我说你愿意？”这部分是男中声部最舒适，最具表现力的中声部分。此部分的声音富有男性的磁性，需要用一种说话的方式将内心的感受展示出来。莫扎特创作的此唱段将男中音温和、抒情的告白和女高音明快且害羞的互动紧密结合。采琳娜是一个非常淳朴的农家妇女，善良朴实。因此她的声音应该是甜美的，单纯的，并要抓住其声音的变化——由最初的忐忑，犹豫，害怕和迷离到充满爱情的甜蜜，充满温柔和蠢蠢欲动的心理。
其次，在演唱技巧方面这首作品虽不是那种非常大型的咏叹调，并不需要用很强很有力的声音，在音高方面也没有过多的苛求，但对声音的技巧有要求，要歌唱的細腻，恰到好处才是关键。作品的第九小节，旋律是带附点的八分音符和一个十六分音符。在搜集的众多版本中，演唱者大多是按谱子的意思和标注演唱的，而此处我认为，为了表现采琳娜的犹豫，矜持，害羞和游移，可以尝试着加入语气歌唱，在附点处（歌词的逗号处）作气息的停顿，加入一个缓慢而柔和的暂停，由此一来，便将人物当时的心理活动更深刻的刻画出来，显得更加到位。
三、舞台表演分析
作品对演员角色把握的要求。要有完备的演唱技巧。这是歌剧舞台表演的起码要求，歌剧主要还是用“歌”的形式来创造角色。声区，音色，语言吐字等等这些都是最基础的。另外，即使具备良好优越的音色，语言功夫不达标也是很难征服听众的。在演唱莫扎特作品时，细致精巧的乐句处理就显得颇为重要了。
结语
作为演唱者一定要深入了解透析作品所处的文化时代背景。从理性角度拿捏作品的思想内容和精神实质，只有通过深入理解，才可能真正掌握作品的音乐语言与节奏，准确敏锐的感受到作品创作的意图，从而表现作者思想感情。不能准确透析剧情的演绎是不能恰到好处表达歌曲内涵的，尤其在中国演唱意大利歌剧。