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摘 要：将少数民族文化引入民族地区艺术校本课程，不但具有文化传承和保护的意义，还能够促进艺术教育内容的多元化发展。本文从彝族文化课程资源的开发、课程内容、课程设计等方面，对民族地区进行个案调查与艺术课程开发实践，旨在为民族地区艺术校本课程开发提供借鉴参考。
关键词：彝文化 校本课程 艺术教育
中图分类号：K204 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2012）10（b）-0202-02
当下，全球化在已构成人们日常生活经验的一部分，深深影响着人们的生活方式、消费形态、价值认同和思想信仰等各个层面。布莱恩·特纳和克里斯·瑞杰克认为：“文化全球化威胁了地方特定的行为和信仰的生存，它们都被卷入了一个文化整合的过程”①，由此产生文化同质化现象。面对全球化浪潮，国家课程因应国际化和全球化的需求，偏重标准化、同质化、统一化的教育体系，教育场域渐渐偏离教学本质，年复一年我们看到的是教育工业以量取胜的教育商品。学界认为此种教育体系可能会带来意义的贫乏、多元创意的丧失及工具理性的危机。因此，教育除了培养学生顺应全球化趋势的生活形态，同时还要注意培养学生认识身处的地方性民族特色文化，进而培养学生的自我文化认同和地方文化认同，唯有如此，学生才能在日后的生存中以鲜明的民族文化身份参与国际文化交流，保持其独有的文化竞争力。云南是一个多民族的身份，当前应充分利用丰富多彩的少数民族文化内容，丰富艺术校本课程内容，弘扬民族传统文化。本文以云南玉溪洛河彝族乡为个案，对彝文化进入艺术校本课程的实践展开探讨。
1 洛河乡概述
洛河乡地处云南省玉溪市西部，距区政府所在地19公里，交通便利。全乡总面积约176.4平方千米。洛河乡四周环山，中部地势低洼。乡境内有多条河流交汇，远远望去，似乎四面八方的水流在此处交汇后，都消失在这个山间盆地，因此得名“落河”，后人改写为“洛河”。②洛河乡彝族自称“尼苏泼”，截止2010年底乡内人口总数9959人，其中彝族人口9197，占总人口的92%。乡内有5个村委会，分别是：洛河、跨喜、法冲、双龙、把者岱。经济收入以种植业、养殖业和外出打工为主。20世纪90年代，发现铁矿蕴藏量相当丰富，修建了许多铁厂、矿石场，各厂矿炼铁的时候，乡内到处弥漫灰白色的铁粉，铁矿的开采给农民带来经济收益的同时，严重破坏了当地的自然环境，人们开始越来越关心自己生存环境的质量。近年，民族文化资源受到当地政府的日趋重视，当地政府积极思考如何服务、争取认同，发展各种民族艺术文化节，吸引各地观光客，采取了一系列的措施，包括：洛河閘河段两岸的景观改造、新修建火把广场、改造火把礼堂、举办洛河乡新农村文艺骨干培训班等。
2 洛河彝文化校本课程资源
不同的文化空间，有不同的文化传统，可以为艺术教育提供不同内容与形式的支持。洛河乡是一个彝族聚居的地方，具有少数民族丰富多彩的文化传统，艺术校本课程开发，应从其丰富的地方性民族文化资源中进行选择和开发。笔者经实地考察、体验和访谈等方式，收集到洛河乡丰富独特的彝文化资源，是艺术教育的极好素材，经分析与筛选，将可以进入基础教育的民族文化内容归纳和整理如下几方面。
2.1 乐舞文化
彝族人民能歌善舞，彝族谚语有“彝族生来会唱歌，一唱就是几大箩，你若爱听彝家歌，请到彝家山寨来”；“歌多多不过彝家，跳舞扭不过彝家，天上的星星能数尽，彝家的歌舞数不完”，这是彝族民间歌舞多姿多彩，形式繁多的真实写照。洛河彝族乡民间有各种各样的传统曲调，如，爬山调、吃酒调、娶亲调、进门调等，音乐以五声调式为主，多为徵调式与羽调式，歌词较为随意、即兴、自由。彝族舞蹈艺术品种繁多，不同地方各具特色，风格各异。流传于玉溪市洛河乡的舞蹈主要有“板凳龙”、“阿乖佬”又名“三弦舞”和“花鼓舞”也称“秧老鼓”。其中“板凳龙”，流行于洛河乡的老矣黑、发冲、双龙、上厂等村委会。每逢节日，人们会耍“板凳龙”。③在洛河乡，节庆、婚丧、请客都是村民们和歌而舞的好时机，共同的乐舞形态是众人绕圈拉手，边歌边舞，一般无乐器伴奏，属于典型的自娱性乐舞。动作欢快、节奏感强，有时有月琴、三弦伴奏。乐舞通常较随意，不太注重形式上的限制和约束，动作简单，多取材于日常生活，如：行走、播种等，不强调身体的技巧，强调集体参与的合作精神和极强的即兴性。
彝族自娱性的简单舞步，传承了族群的集体心理图像：对自然物的敬畏、族群生存的渴望、次序体系的期盼。在这简单和即兴的乐舞背后，有着深厚的文化涵义，是一个绵延的族群，经由历史的沉淀，堆砌而成的意义与形式的体系，其价值与美感，不是精致与华丽，而是质朴，却更显深沉。
2.2 节庆文化
洛河彝族传统节日很多，有护林节、跳公节、火把节、庆丰节等，其中火把节是最普遍、最热闹和最隆重的传统节日之一。在洛河乡，火把节这天，街上彩旗飘飘，人潮涌动，从洛河大桥到集贸市场，布满商贩摊位，广播里播放着《洛河之歌》、彝族小调等乐曲，整个洛河洋溢在节日的欢乐气氛之中。洛河乡彝族男女老少，身穿节日盛装，举行传统的摔跤、斗牛、打陀螺、跳乐等活动，且活动内容逐年新颖丰富。庆典仪式拉开序幕后，各种表演纷纷登台表演，有双龙的板凳龙、洛河的火把跳乐队、把者岱的花鼓队、跨喜的四弦跳乐队等，精彩的演出博得人们一阵阵掌声。夜晚，点火把仪式开始，在洛河大桥和集贸市场之间的火把广场主会场篝火旁，人们点燃篝火，围着熊熊燃烧的篝火，迈着欢快的步伐，里三层外三层，手拉着手，尽情歌舞。田舍间、大街上、宅前屋后千余支火把在移动，仿佛流星在山涧游动。
火把节历史悠久，群众基础广泛，覆盖面广，影响深远。伴随着火把节的就是乐舞、体育、社会交往等交流活动。火把节是彝族传统音乐、舞蹈、服饰、饮食、崇尚等文化要素的载体，保留着彝族起源发展的古老信息，体现彝族敬火崇火的民族性格，具有重要的教育价值。
2.3 服饰文化
彝族支系繁多，各地区服饰差异极大，各具特色。洛河彝族衣料以棉布、化學布料为主。男女都传穿长裤，男子衣服为无领襟的衣裳，用银元做纽扣，数量一般为单数，扣子的多寡常用来表示主人的富裕程度。未婚女子的头饰多戴鲜艳的鸡冠帽，鸡冠帽帽顶是空的，帽尖点缀银泡，帽尾翘起，黑白分明，状如喜鹊。已婚女子则打大包头，用色彩艳丽的正方形头巾对折成三角形包在头上，露出一角。女子衣裤的领口、袖口、脚边都绣有色彩艳丽的图案，外衣的前胸后背都要用绣好的花边镶嵌。老年妇女衣摆宽大，纽扣较少，花纹素雅。洛河彝族妇女最讲究的是绣花围腰，每一个妇女都在腰间系一块围腰，用银链将围腰挂在胸前，长长的腰带系在腰间，在身后打结，坠下飘带。飘带用彩色丝线刺绣图案，走起路来，飘带随风飘舞，十分美观。女子上衣颜色以红色为主，青、蓝、黑色也比较常见，衣饰纷繁的图纹式样以花卉为主、也有线条纹和几何图纹，如，四方形、三角形等。 彝族服饰的图纹样式，充分体现了“多元化整体美”、“以自然美作基调”、“崇拜性思想的反映”以及“外族和现代艺术成分融会”④的艺术特点，形成其独特风貌，表现出极具个性化的艺术特征，折射出彝族丰富的审美情趣和审美心理特征。同时，展现和记录了彝族历史、文化习俗以及宗教信仰。民族服饰作为一种文化符号，是民族文化的载体，解剖这一文化符号，对学生了解本民族独特的审美观、艺术情趣、朴素的哲学观和民族生存方式及历史文化有着重要的意义。
2.4 神话文化
洛河乡流传着许多美丽的传说和故事，把者岱村委会流传着“小村与白龙村”的故事；洛河村委会流传着“洛河村名的由来”、“罗贝王”、“莫漆黑”的故事；跨喜村委会流传着“跨喜”的传说，这些美丽的传说多以口述文学的形式流传下来。“罗贝王”的传说更是家喻户晓，故事讲述的是：三百年前，小六竜村有一对彝族夫妻，进50岁时生下一个女儿。此女长达后品貌端正，心地善良，对爹娘很是孝顺。劳动之余她喜欢舞枪弄棍，她的箭射到很远的地方。由于她经常扶贫济困，当地的百姓都很敬重她，称她位“罗贝王”。在彝语中，“罗贝王”就是女王的意思。小六竜村一带山岭重叠，树木茂盛参天，经常有盗匪出没，残害百姓。“罗贝王”经常带领乡亲和盗匪展开搏斗。这一天，盗匪们凶狠地攻打山头，“罗贝王”要亲自去请救兵帮前来援助，她跨过山箐，越过山岭，到了白石岩山时，只见那山哗啦裂开，为“罗贝王”打开了大门，“罗贝王”从容跨进裂谷，那山随即合拢，把她的一只脚（也有人说那是她的靴子）夹在石岩边。从此，白石岩山越来越高，把山谷挤成一条窄缝，所以，人们又把此地叫做“一线天”或“仙人脚”。至今，洛河乡人还常常讲述起“罗贝王”的故事。⑤
关于神话，尼采在《悲剧的诞生》里曾断言：“没有神话，一切文化都会丧失其健康的天然创造力。唯有一种用神话调整的视野，才把全部文化运动规束为统一体。”⑥强调了神话在文化创造活动中的先导性和统一性。哲学家谢林认为，神话是艺术活动的起因，甚至是哲学的源头，在他看来“神话既然是初象世界本身、宇宙的始初普遍直观，也就是哲学的基础”。⑦神话蕴含着浓重的民族意识，反映着民族的行为准则、生活习惯、生产方式、宗教信仰和审美情趣。少数民族的传统神话传说，融入艺术校本课程，一方面可以使学生传承、延续本土濒临失传的传统神话；把另一方面也是深入了解地方历史文化精神的最佳途径。同时，在艺术欣赏活动中，对神话英雄的褒扬和赞美，可以让学生确立有利于社会进步和发展的伦理道德。
3 洛河彝文化校本课程方案
为顾及课程的严肃性与可行性，并符合学生学习能力，以中华人民共和国教育部制订的《艺术课程标准》内容指标为课程设计的主要依据，课程以洛河彝文化为内容，让学生透过对自己族群文化的认识，体认到艺术与生活、艺术与情感、藝术与文化的关系，衍生出相关的艺术活动。学生可以充分发挥自己的创意、表达和想象力，对自我文化艺术的欣赏和探索，激发自我文化的认同，引发对地方的关怀，最终培养以开阔的视野和心胸，尊重和欣赏其他族群的文化。
3.1 课程设计重要概念
美国课程专家拉尔夫·泰勒认为“在编制一组有效组织起来的学习经验时，需要符合三大标准，即：连续性、顺序性和整合性”，⑧就是说在编制课程时，必须要有整体性，不能“锣鼓买糖，各干一行”，特别是艺术课程，包含音乐、美术、戏剧等各门类艺术，课程组织要素更显得尤为重要，使课程组织可以克服学习经验的混乱及破碎现象，防止课程陷入混乱、零散、分离的境地。课程基本要素包括重要概念（Big Idea）、关键观念（Key Concepts）、探索问题（Essential Questions），透过这些要素之间环环相扣的关联，可避免琐碎的课程设计，深化教学的意义和内涵。彝文化进入艺术校本课程的实践，重点是让艺术的学习从身处的地方性彝族文化开始，课程方案设计重要概念以“洛河彝文化”作为学习的中心，展开一系列教学活动。
3.2 课程内容的建构
美国学者托马斯·麦格奈尔认为“文化有表层和深层之分”⑨，他认为表层文化是肤浅的，深层文化是深奥的，“文化认同通常取自表层文化”，但深层文化更具价值，它是“构建整个文化气质的中坚力量”，所以他认为最好的认同是表层文化与深层文化的合二为一。学者阎纯德也提到文化心理成熟有三个阶段：认识自身文化、回顾历史、文化再造⑩。他认为，认同要从认识自身表层文化开始，这是对民族情感的培养与本土情境的投入，这样才能理解自身深层文化，最终达到文化再造，即文化创新与超越。民族文化融入校本课程确定了课程的重要概念后，课程内容的架构应贯穿文化心理成熟三阶段，首先，对自身文化的细致认识，认识本民族表层文化，诸如饮食、起居、艺术创作等文化实践；其次，回顾本民族文化历史，认识本民族深层文化，诸如信仰、价值、信念；最后，是自我文化反思和自我文化再造，即创新与超越。一方面，让学生认识自身表层和深层文化，产生文化自觉；另一方面，培养对自我文化的批判与反思意识。在教育过程中，如果只重视传承本民族的文化，缺乏自我文化批判与反思，容易掉进狭隘的地方或民族主义的深渊，在面对外来文化时会导致浮夸或失去自我。
校本课程架构从洛河彝文化这一主题出发，在感受洛河彝文化、探索洛河彝文化、关怀洛河彝文化等三个关键概念的基础上，纵向维度延伸出三个课程单元，即：“火把节的火把”、“故乡的戏”、“打造家乡新面貌”。
5 结语
不同民族有不同艺术脉络，民族文化融入艺术校本课程一方面为学生提供了比较、选择和思考的空间，客观上较好地解决了多元化与主流化的辩证统一，保证学生对主流文化认可的同时，在不同层次的文化中获得归属感，从而寻求到一种融合全球化与本土化的多元生活方式；另一方面课程内容涉及整个民族地区历史文化环境、符号沟通体系、社交模式、地方价值等与艺术相关的议题，拓展学生的视野，使艺术教育逐渐脱离技术本位和精致艺术所主导的教学模式与限制，迈入更自主开放弹性的全方位人文素养为主的艺术学习。
注释
① 布莱恩·S·特纳，克里斯·瑞杰克，著.吴凯，译.社会与文化——稀缺与团结的原则[M].北京：北京大学出版社，2009，18.
② 中国洛河彝族乡委会，洛河彝族乡人民政府.洛河志[G].昆明：云南民族出版社，2003：21-23.
③ 《中华舞蹈志》编委会.中华舞蹈志：云南卷（上）[G].上海：学林出版社，2007，269.
④ 范例.彝族服饰图纹类型、艺术特点及美学价值[J].云南师范大学学报，2004，36（2）：32-34.
⑤ 中国玉溪市洛河彝族乡委员会，玉溪市洛河彝族乡人民政府.洛河志[G].1991：367-370.
⑥ （德）尼采，著.周国平，译.悲剧的诞生[M].北京：三联书社，1986：100.
⑦ （德）谢林，著.魏庆征，译.艺术哲学上册[M].北京：中国社会出版社，1996，76.
⑧ （美）RalphW.Tyler，著.罗康，张阅，译.课程与教学的基本原理[M].北京：中国轻工业出版社，2008，74.
⑨ 托马斯·麦格奈尔.表层文化、深层文化和文化认同[EB/OL].中国民俗学网.
⑩ 陈美玉.全球本土混杂化”与文化再生：视觉文化取向的在地性艺术教育[J].艺术教育研究，2008，15：37-65.
关键词：彝文化 校本课程 艺术教育
中图分类号：K204 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2012）10（b）-0202-02
当下，全球化在已构成人们日常生活经验的一部分，深深影响着人们的生活方式、消费形态、价值认同和思想信仰等各个层面。布莱恩·特纳和克里斯·瑞杰克认为：“文化全球化威胁了地方特定的行为和信仰的生存，它们都被卷入了一个文化整合的过程”①，由此产生文化同质化现象。面对全球化浪潮，国家课程因应国际化和全球化的需求，偏重标准化、同质化、统一化的教育体系，教育场域渐渐偏离教学本质，年复一年我们看到的是教育工业以量取胜的教育商品。学界认为此种教育体系可能会带来意义的贫乏、多元创意的丧失及工具理性的危机。因此，教育除了培养学生顺应全球化趋势的生活形态，同时还要注意培养学生认识身处的地方性民族特色文化，进而培养学生的自我文化认同和地方文化认同，唯有如此，学生才能在日后的生存中以鲜明的民族文化身份参与国际文化交流，保持其独有的文化竞争力。云南是一个多民族的身份，当前应充分利用丰富多彩的少数民族文化内容，丰富艺术校本课程内容，弘扬民族传统文化。本文以云南玉溪洛河彝族乡为个案，对彝文化进入艺术校本课程的实践展开探讨。
1 洛河乡概述
洛河乡地处云南省玉溪市西部，距区政府所在地19公里，交通便利。全乡总面积约176.4平方千米。洛河乡四周环山，中部地势低洼。乡境内有多条河流交汇，远远望去，似乎四面八方的水流在此处交汇后，都消失在这个山间盆地，因此得名“落河”，后人改写为“洛河”。②洛河乡彝族自称“尼苏泼”，截止2010年底乡内人口总数9959人，其中彝族人口9197，占总人口的92%。乡内有5个村委会，分别是：洛河、跨喜、法冲、双龙、把者岱。经济收入以种植业、养殖业和外出打工为主。20世纪90年代，发现铁矿蕴藏量相当丰富，修建了许多铁厂、矿石场，各厂矿炼铁的时候，乡内到处弥漫灰白色的铁粉，铁矿的开采给农民带来经济收益的同时，严重破坏了当地的自然环境，人们开始越来越关心自己生存环境的质量。近年，民族文化资源受到当地政府的日趋重视，当地政府积极思考如何服务、争取认同，发展各种民族艺术文化节，吸引各地观光客，采取了一系列的措施，包括：洛河閘河段两岸的景观改造、新修建火把广场、改造火把礼堂、举办洛河乡新农村文艺骨干培训班等。
2 洛河彝文化校本课程资源
不同的文化空间，有不同的文化传统，可以为艺术教育提供不同内容与形式的支持。洛河乡是一个彝族聚居的地方，具有少数民族丰富多彩的文化传统，艺术校本课程开发，应从其丰富的地方性民族文化资源中进行选择和开发。笔者经实地考察、体验和访谈等方式，收集到洛河乡丰富独特的彝文化资源，是艺术教育的极好素材，经分析与筛选，将可以进入基础教育的民族文化内容归纳和整理如下几方面。
2.1 乐舞文化
彝族人民能歌善舞，彝族谚语有“彝族生来会唱歌，一唱就是几大箩，你若爱听彝家歌，请到彝家山寨来”；“歌多多不过彝家，跳舞扭不过彝家，天上的星星能数尽，彝家的歌舞数不完”，这是彝族民间歌舞多姿多彩，形式繁多的真实写照。洛河彝族乡民间有各种各样的传统曲调，如，爬山调、吃酒调、娶亲调、进门调等，音乐以五声调式为主，多为徵调式与羽调式，歌词较为随意、即兴、自由。彝族舞蹈艺术品种繁多，不同地方各具特色，风格各异。流传于玉溪市洛河乡的舞蹈主要有“板凳龙”、“阿乖佬”又名“三弦舞”和“花鼓舞”也称“秧老鼓”。其中“板凳龙”，流行于洛河乡的老矣黑、发冲、双龙、上厂等村委会。每逢节日，人们会耍“板凳龙”。③在洛河乡，节庆、婚丧、请客都是村民们和歌而舞的好时机，共同的乐舞形态是众人绕圈拉手，边歌边舞，一般无乐器伴奏，属于典型的自娱性乐舞。动作欢快、节奏感强，有时有月琴、三弦伴奏。乐舞通常较随意，不太注重形式上的限制和约束，动作简单，多取材于日常生活，如：行走、播种等，不强调身体的技巧，强调集体参与的合作精神和极强的即兴性。
彝族自娱性的简单舞步，传承了族群的集体心理图像：对自然物的敬畏、族群生存的渴望、次序体系的期盼。在这简单和即兴的乐舞背后，有着深厚的文化涵义，是一个绵延的族群，经由历史的沉淀，堆砌而成的意义与形式的体系，其价值与美感，不是精致与华丽，而是质朴，却更显深沉。
2.2 节庆文化
洛河彝族传统节日很多，有护林节、跳公节、火把节、庆丰节等，其中火把节是最普遍、最热闹和最隆重的传统节日之一。在洛河乡，火把节这天，街上彩旗飘飘，人潮涌动，从洛河大桥到集贸市场，布满商贩摊位，广播里播放着《洛河之歌》、彝族小调等乐曲，整个洛河洋溢在节日的欢乐气氛之中。洛河乡彝族男女老少，身穿节日盛装，举行传统的摔跤、斗牛、打陀螺、跳乐等活动，且活动内容逐年新颖丰富。庆典仪式拉开序幕后，各种表演纷纷登台表演，有双龙的板凳龙、洛河的火把跳乐队、把者岱的花鼓队、跨喜的四弦跳乐队等，精彩的演出博得人们一阵阵掌声。夜晚，点火把仪式开始，在洛河大桥和集贸市场之间的火把广场主会场篝火旁，人们点燃篝火，围着熊熊燃烧的篝火，迈着欢快的步伐，里三层外三层，手拉着手，尽情歌舞。田舍间、大街上、宅前屋后千余支火把在移动，仿佛流星在山涧游动。
火把节历史悠久，群众基础广泛，覆盖面广，影响深远。伴随着火把节的就是乐舞、体育、社会交往等交流活动。火把节是彝族传统音乐、舞蹈、服饰、饮食、崇尚等文化要素的载体，保留着彝族起源发展的古老信息，体现彝族敬火崇火的民族性格，具有重要的教育价值。
2.3 服饰文化
彝族支系繁多，各地区服饰差异极大，各具特色。洛河彝族衣料以棉布、化學布料为主。男女都传穿长裤，男子衣服为无领襟的衣裳，用银元做纽扣，数量一般为单数，扣子的多寡常用来表示主人的富裕程度。未婚女子的头饰多戴鲜艳的鸡冠帽，鸡冠帽帽顶是空的，帽尖点缀银泡，帽尾翘起，黑白分明，状如喜鹊。已婚女子则打大包头，用色彩艳丽的正方形头巾对折成三角形包在头上，露出一角。女子衣裤的领口、袖口、脚边都绣有色彩艳丽的图案，外衣的前胸后背都要用绣好的花边镶嵌。老年妇女衣摆宽大，纽扣较少，花纹素雅。洛河彝族妇女最讲究的是绣花围腰，每一个妇女都在腰间系一块围腰，用银链将围腰挂在胸前，长长的腰带系在腰间，在身后打结，坠下飘带。飘带用彩色丝线刺绣图案，走起路来，飘带随风飘舞，十分美观。女子上衣颜色以红色为主，青、蓝、黑色也比较常见，衣饰纷繁的图纹式样以花卉为主、也有线条纹和几何图纹，如，四方形、三角形等。 彝族服饰的图纹样式，充分体现了“多元化整体美”、“以自然美作基调”、“崇拜性思想的反映”以及“外族和现代艺术成分融会”④的艺术特点，形成其独特风貌，表现出极具个性化的艺术特征，折射出彝族丰富的审美情趣和审美心理特征。同时，展现和记录了彝族历史、文化习俗以及宗教信仰。民族服饰作为一种文化符号，是民族文化的载体，解剖这一文化符号，对学生了解本民族独特的审美观、艺术情趣、朴素的哲学观和民族生存方式及历史文化有着重要的意义。
2.4 神话文化
洛河乡流传着许多美丽的传说和故事，把者岱村委会流传着“小村与白龙村”的故事；洛河村委会流传着“洛河村名的由来”、“罗贝王”、“莫漆黑”的故事；跨喜村委会流传着“跨喜”的传说，这些美丽的传说多以口述文学的形式流传下来。“罗贝王”的传说更是家喻户晓，故事讲述的是：三百年前，小六竜村有一对彝族夫妻，进50岁时生下一个女儿。此女长达后品貌端正，心地善良，对爹娘很是孝顺。劳动之余她喜欢舞枪弄棍，她的箭射到很远的地方。由于她经常扶贫济困，当地的百姓都很敬重她，称她位“罗贝王”。在彝语中，“罗贝王”就是女王的意思。小六竜村一带山岭重叠，树木茂盛参天，经常有盗匪出没，残害百姓。“罗贝王”经常带领乡亲和盗匪展开搏斗。这一天，盗匪们凶狠地攻打山头，“罗贝王”要亲自去请救兵帮前来援助，她跨过山箐，越过山岭，到了白石岩山时，只见那山哗啦裂开，为“罗贝王”打开了大门，“罗贝王”从容跨进裂谷，那山随即合拢，把她的一只脚（也有人说那是她的靴子）夹在石岩边。从此，白石岩山越来越高，把山谷挤成一条窄缝，所以，人们又把此地叫做“一线天”或“仙人脚”。至今，洛河乡人还常常讲述起“罗贝王”的故事。⑤
关于神话，尼采在《悲剧的诞生》里曾断言：“没有神话，一切文化都会丧失其健康的天然创造力。唯有一种用神话调整的视野，才把全部文化运动规束为统一体。”⑥强调了神话在文化创造活动中的先导性和统一性。哲学家谢林认为，神话是艺术活动的起因，甚至是哲学的源头，在他看来“神话既然是初象世界本身、宇宙的始初普遍直观，也就是哲学的基础”。⑦神话蕴含着浓重的民族意识，反映着民族的行为准则、生活习惯、生产方式、宗教信仰和审美情趣。少数民族的传统神话传说，融入艺术校本课程，一方面可以使学生传承、延续本土濒临失传的传统神话；把另一方面也是深入了解地方历史文化精神的最佳途径。同时，在艺术欣赏活动中，对神话英雄的褒扬和赞美，可以让学生确立有利于社会进步和发展的伦理道德。
3 洛河彝文化校本课程方案
为顾及课程的严肃性与可行性，并符合学生学习能力，以中华人民共和国教育部制订的《艺术课程标准》内容指标为课程设计的主要依据，课程以洛河彝文化为内容，让学生透过对自己族群文化的认识，体认到艺术与生活、艺术与情感、藝术与文化的关系，衍生出相关的艺术活动。学生可以充分发挥自己的创意、表达和想象力，对自我文化艺术的欣赏和探索，激发自我文化的认同，引发对地方的关怀，最终培养以开阔的视野和心胸，尊重和欣赏其他族群的文化。
3.1 课程设计重要概念
美国课程专家拉尔夫·泰勒认为“在编制一组有效组织起来的学习经验时，需要符合三大标准，即：连续性、顺序性和整合性”，⑧就是说在编制课程时，必须要有整体性，不能“锣鼓买糖，各干一行”，特别是艺术课程，包含音乐、美术、戏剧等各门类艺术，课程组织要素更显得尤为重要，使课程组织可以克服学习经验的混乱及破碎现象，防止课程陷入混乱、零散、分离的境地。课程基本要素包括重要概念（Big Idea）、关键观念（Key Concepts）、探索问题（Essential Questions），透过这些要素之间环环相扣的关联，可避免琐碎的课程设计，深化教学的意义和内涵。彝文化进入艺术校本课程的实践，重点是让艺术的学习从身处的地方性彝族文化开始，课程方案设计重要概念以“洛河彝文化”作为学习的中心，展开一系列教学活动。
3.2 课程内容的建构
美国学者托马斯·麦格奈尔认为“文化有表层和深层之分”⑨，他认为表层文化是肤浅的，深层文化是深奥的，“文化认同通常取自表层文化”，但深层文化更具价值，它是“构建整个文化气质的中坚力量”，所以他认为最好的认同是表层文化与深层文化的合二为一。学者阎纯德也提到文化心理成熟有三个阶段：认识自身文化、回顾历史、文化再造⑩。他认为，认同要从认识自身表层文化开始，这是对民族情感的培养与本土情境的投入，这样才能理解自身深层文化，最终达到文化再造，即文化创新与超越。民族文化融入校本课程确定了课程的重要概念后，课程内容的架构应贯穿文化心理成熟三阶段，首先，对自身文化的细致认识，认识本民族表层文化，诸如饮食、起居、艺术创作等文化实践；其次，回顾本民族文化历史，认识本民族深层文化，诸如信仰、价值、信念；最后，是自我文化反思和自我文化再造，即创新与超越。一方面，让学生认识自身表层和深层文化，产生文化自觉；另一方面，培养对自我文化的批判与反思意识。在教育过程中，如果只重视传承本民族的文化，缺乏自我文化批判与反思，容易掉进狭隘的地方或民族主义的深渊，在面对外来文化时会导致浮夸或失去自我。
校本课程架构从洛河彝文化这一主题出发，在感受洛河彝文化、探索洛河彝文化、关怀洛河彝文化等三个关键概念的基础上，纵向维度延伸出三个课程单元，即：“火把节的火把”、“故乡的戏”、“打造家乡新面貌”。
5 结语
不同民族有不同艺术脉络，民族文化融入艺术校本课程一方面为学生提供了比较、选择和思考的空间，客观上较好地解决了多元化与主流化的辩证统一，保证学生对主流文化认可的同时，在不同层次的文化中获得归属感，从而寻求到一种融合全球化与本土化的多元生活方式；另一方面课程内容涉及整个民族地区历史文化环境、符号沟通体系、社交模式、地方价值等与艺术相关的议题，拓展学生的视野，使艺术教育逐渐脱离技术本位和精致艺术所主导的教学模式与限制，迈入更自主开放弹性的全方位人文素养为主的艺术学习。
注释
① 布莱恩·S·特纳，克里斯·瑞杰克，著.吴凯，译.社会与文化——稀缺与团结的原则[M].北京：北京大学出版社，2009，18.
② 中国洛河彝族乡委会，洛河彝族乡人民政府.洛河志[G].昆明：云南民族出版社，2003：21-23.
③ 《中华舞蹈志》编委会.中华舞蹈志：云南卷（上）[G].上海：学林出版社，2007，269.
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⑩ 陈美玉.全球本土混杂化”与文化再生：视觉文化取向的在地性艺术教育[J].艺术教育研究，2008，15：37-65.