古典诗词是中华民族文化的瑰宝，它印证了中华大地几千年的文明足迹，对于陶冶青少年的高尚情操，培养青少年的审美情趣，鼓舞青少年奋发有为的精神有着重要意义，普及中华古典诗词及其文化自然成为小学语文教学义不容辞的责任。但是，就是在这样一个文化传播迅猛发展的时代，我们的古典诗词却是学生们不愿接触的“烫手山芋”。喜欢新鲜、时尚的学生们面对深奥、严肃的古典诗词真是如隔山打牛——无迹可寻。
　　古典诗词教学历来是小学语文教学中的“困难户”，难懂、刻板、单调是人们对古典诗词教学的一贯印象（读了背，背了读，中国传统的教学方法很实用，但很单调）。改革开放后，特级教师们如神来之笔的创新和广大一线教师们不倦地努力，使得古典诗词教学在现今有了长足的进步，再加上现代教育技术的引入，唤起了教师们的教学热情，古典诗词教学似乎有了重获新生的希望。但热烈之余，我还是想用一种客观、冷静的目光，审视当前古典诗词教学中一些值得商榷的做法和想法。
　　一、诗画同赏法
　　诗画同赏是古人的文化活动中一个重要的习慣的做法，教师们秉承先人的优良传统，在语文教学中大量应用诗画同赏法，品诗又品画，似乎效果还不错。
　　例如某一位教师在教授《观沧海》时，制作多媒体投影图画，在图画中，茫茫江面，辽阔无边、汹涌澎湃，配以登山远眺，柔肠百结的诗人，强烈的风吹拂着他的衣袂和须发，使人身临其境，领悟到李白孤寂和报国无门心酸历程。
　　“诗中有画，画中有诗”，是苏轼品评王维作品的话，它从一个侧面证明了诗与画内在的艺术联系，所以它就成了诗画同赏的有力依据。但在这里，我们还应该揭下这层迷人的面纱，去探寻那隐藏背后的危害，因为我们要面对的是代表中华文明精髓的古典诗词文化。
　　在语文教学中，有针对性地出示配画和插图并引导学生进行探究，的确对了解古典诗词的内容、意象、思想感情有帮助。可是现在有些教师教授古典诗词时，以图激情，以图解诗，以图创设情境等等，教学过程中图片横行天下，似乎读懂了图，就读懂了诗，完全忘记了对古典诗词文本的解读，这是本末倒置的做法。
　　我们知道，中国古典诗词以意境见长，因此理解诗歌意境成了诗歌鉴赏中最重要的环节。但意境尤其复杂难解，也正因为难解，才生发出许多动人的故事和美丽的想象，这是中国古人的伟大创造，也是他们留给我们后人的巨大难题。试想，如此复杂的说不清道不明的意境，经过多少代人都未必能解读出来，区区几张图片又怎能体现，如果不能真正的体现，还要这样做，这是不是一种教育上的误导，对我们的古典诗词文化是不是一种伤害？如果再深一层地想，长期这样教育教学，学生在古典诗词面前没有了想象甚至幻想，这对古典诗词的未来会不会是一种毁灭性的打击？
　　所以，我建议老师们在教授古典诗词时，尽量不用或少用图片。其实，纵观人教版的新目标教材，古典诗词的插图有用的很少，许多都是人物的形象，或者表现了古典诗词中故事情节的某个场景，实际上，这些学生稍微看诗即可知道，没必要印出来，除了一点装饰课本的作用外，它们对学生理解诗歌意境的帮助微乎其微。
　　二、多媒体对古典诗词鉴赏的作用
　　教师队伍中流传这么一句话：长文短教，短文长教。既然短文都要长教，更短的古典诗词更要长教了，所以，教师们在教授古典诗词时，充分利用多媒体对古典诗词进行拓展教学。多媒体的介入，让深奥刻板的古典诗词教学有了许多生气，教师和学生的教学热情空前高涨。
　　物极必反，这是事物发展的必然规律，现在不少多媒体教学的课堂，CAI贯穿整个教学过程，教学手段单一，本应充满师生情感交流的课堂变成教师点鼠标、学生观银幕的“人机对话”。学生得不到教师生动言语的诱导、形象神态的感染，课堂从头至尾只听到音箱里的声音、看见银幕上的图像。教师只顾忙着操作机器，播放事先制作好的课件，既不能了解学生对知识掌握的情况，又不能进行恰当的板书，学生只见机器不见人，教师变成了放映员。想当年，那些古人在创作诗歌时是怎样一种情景。他们面对白纸冥思苦想，他们苦吟，他们悲鸣，“两句三年得，一吟双泪流”，“吟安一个字，捻断数茎须”，他们没日没夜地“推敲”诗句，用血与泪的浇灌，才写出了饱含了丰富情感和内涵的诗歌。古人用这样一种方式创做出来的诗歌，我们不去仔细探究文本，却用这样一种所谓现代的其实是轻慢的方式来阅读，这是不是对先人的不敬，对古典诗词的不敬？没有一点“苦吟”的精神，又怎能理解古人的情怀？
　　试想，古人读诗何曾有过什么多媒体的帮助，不过是“一桌，一椅，一纸扇”而已。其实不同的条件还是其次，更重要的是我们老师教学生学诗要有一颗认真虔诚的心，不要想着投机取巧，不要想着实用的应试模式，想想文化传承的重任，想想多少年以后的中国人还像我们一样读着这些古典诗词，那是一件多么美好的事。
　　所以我想，多媒体进入古典诗词的课堂其实是一件好事，至少它能让我们多一种阅读古典诗词的方式，但因为一些人浮躁的做法，使得一件好事产生了消极的作用，这不得不令人深思。
　　三、“诵读”在现代古典诗词教学中的意义
　　一说到传统的“诵读”，肯定有人说如果不是为了应试，这种费力不讨好的事绝对该淘汰出小学古典诗词教学的课堂。那么，“诵读”在现代教育迅猛发展的前提下，它存在的意义在哪里？它是否还能像古代一样给人以学习上很大的帮助？这是笔者在下面将要探讨的问题。
　　古人对“读”有经典概括和诠释——“读书百遍，其义自见”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”，“读书破万卷，下笔如有神”，“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，“七分诗三分读”等等。可见古人很重视用诵读的方式学习古典诗词。这是为什么呢？原因就在于古人写诗文注重音韵的起伏，平仄的错落，节奏的快慢，唯有大声吟诵、熟读至背，才能更好地体会文本的内涵，领略古今相通的永恒的情感和思考，同时也能更好地体会古诗文的音韵特色，积累而形成语感。
　　那么，在当下的教学环境中，古典诗词的“诵读”存在的意义在哪里？
　　首先，笔者认为老师们大可乐观地看待这个问题，这种阅读古典诗词的方式存在这么久了，历经各个朝代的考验，并成为一种学习传统，至今仍然被使用，可见它的生命力是极强的，不会轻易退出历史的舞台。
　　其次，笔者认为它是现代人进入古代诗人内心的一个非常重要的桥梁。这个“桥梁”是独一无二的，它形象，亲切，是看、听、感的立体结合，超越其他任何一种单纯的阅读方式，甚至超越多媒体介入的力量，因为它是人类用自己的身心去学习的一种方式，这是外在的多媒体所不及的。
　　再次，它本身就是一种文化，即“诵读”文化。君不见世界各地常有各种各样的诗歌朗诵会，人们争相朗诵自己创作的诗歌，或朗诵一些名家名作。抛开“诵读”的内容不谈，“诵读”本身就是一种美的体验过程，每一次“诵读”，都能培养性情，修养心志。（在医学中，它还有治疗心病的作用，在大声“诵读”的同时，把内心的愁绪，伤感散发出去，便情绪得到疏导，不至于郁积成疾。）而当“诵读”文化和古典诗词文化结合在一起的时候，它们发挥出的魅力更是无可比拟。
　　所以，在我们日常的小学语文教学中，积极地利用“诵读”法来学习古典诗词，不仅是可行的，而且是必须的。至少在现阶段的古典诗词教学中，它对学习古典诗词的作用，以及它本身具有的魅力，使它成为一条通往古典诗词文化的必经之路。
　　总之，新课程改革是一个长期的过程，在平时的教学中磕磕碰碰在所难免，因此，教师们在语文教学中既需热情，又要冷静，既需耐心，还要大胆。只要你不是为了名利，在尝试中走了些弯路，还是可以原谅的。
　　以上是笔者根据自己在古典诗词教学中的感受写出的一点经验之谈，不踹冒昧，以贻笑大方之家。