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摘 要：随着教育体系逐步发展和完善，音乐教学法也在逐渐向着科学化和多元化发展。近几十年来出现了一些被广泛认可和使用的音乐教学法，它们已经逐渐成为当代学校音乐课程的主要教学体系。这些音乐教学体系都是作为审美教育的一种手段，但有着与一般科学不同的教学方法。同时，这些音乐教学理念和教学观点还在不断地验证和发展中。
关键词：音乐教学法；音乐教育理念；教学实施方法
近几十年，出现了一些音乐教学法成为学校音乐课程的主要教学体系。这些音乐教学法主要包括柯达伊教学法、奥尔夫音乐教程、卡拉博-科恩教学法、铃木教学法、达尔科罗兹体态律动学、戈登音乐学习理论、曼哈顿维尔音乐教学大纲（MMCP）、现代音乐计划、综合音乐感教学法。
一、柯达伊教学法
佐尔坦·柯达伊（1882-1967），匈牙利作曲家、民族音乐学家、音乐教育家。从20世纪初开始为了探索建立匈牙利音乐教育体系的途径，他动员了许多杰出的学者、作曲家和优秀教师，在深入研究国外音乐教学法的柯达伊教学法强调视谱和创作，强调音乐教育是一个连续的和开发式的音乐学习过程。其与匈牙利本国的教学经验相结合，创立了具有匈牙利特色的音乐教育体系。在该体系传播于世之后，便被人称作“柯达伊教学法”。柯达伊教学法现已成为当今世界最具有影响的音乐教育体系之一。
柯达伊教学法的主要观点是：其一，音乐是世界人类知识不可或缺的一部分，没有音乐就没有完整的人。因此，音乐教育必须成为学校全部课程中一个重要组成部分。其二，音乐文化是人人都能享受的东西，唱歌是音乐教育中最为重要的基础，人声是最好的教学工具。他主张把优秀的民族民间音乐作为早期音乐教育教学素材，音乐教学的实施。为实现这一教学目的，歌唱教学成为柯达伊课程体系中的主要内容。他认为音乐理论学习的目的不仅仅是传播名词和概念，更重要的是要通过这些理论学习帮助学生在实践中更快的学会唱、读和写他们所听到的音乐旋律。柯达伊教学法的主要组成部分有：歌唱教学、节奏延续乐节系统、流动do唱名法系统、柯温手语教学。
二、奥尔夫音乐教程
卡尔˙奥尔夫（1895-1982），德国作曲家、音乐教育家。1914年毕业于慕尼黑音乐学院。1950-1954年间其正式出版了他的五卷《学校音乐教材》。1961年，奥地利萨尔茨堡的莫扎特音乐学院建立了奥尔夫研究所，使奥尔夫的音乐教育思想和技术迅速在德国乃至全世界传播开来，被公认为对世界近现代音乐教育改革产生深远影响的重要音乐教育体系之一。
奥尔夫教程是以音乐、运动、话语三位一体为基础而创立的一种音乐学习法。奥尔夫认为音乐学习和音乐发展应沿人类的进化而进行，节奏是基础音乐发展方法的根本。对于儿童，音乐教学法的基本理念在“感觉”优于“理解”。 在最自然环境中，幼童在生长过程中透过本能的活动如模仿、触觉、味觉、肢体的活动，经过慢慢的成长。也就是由感觉→具体概念→语言表达→读写→到创作的阶段。这种初级音乐学习法通过“奥尔夫音乐教程”而闻名。这一教学体系包括话语、唱歌、运动、即兴创作几个方面。
三、卡拉博-科恩教学法
科恩教学法是美国的卡拉博-科恩发展的以音乐学习和获取成就的一种感觉运动法。这一教学法认为如果整体的认知学习能达到儿童自己理解的水平，就可以在早期将这种整体认知学习介绍给儿童。这一方法的大前提是少儿的学习和思维与具体的和可见的事物相联。为了教授和增强抽象的音乐思想和概念，还要向儿童展现听觉、视觉、触觉以及运动方面的体验。
科恩教学法最基本的活动之一是让学生假定具体的谱线身份。通过声音和位置学生化身成了乐谱。这种活动可以开发儿童对空间关系和音乐序列的意识。学生作为乐谱，自己可以是所创作歌曲中的一个具体音高和持续音。
在节奏学习环节中，学生化身为一个节拍标准和节奏形式，以走动或说话的具体时长来表达具体的节奏延续。
四、铃木教学法
铃木在二战后提出的这一天才音乐教学法旨在帮助日本儿童开发其全部潜力。他的音乐教育方法以心理语言发展为基础，并被称之为“母语教学法”。铃木认为：如果儿童具有掌握复杂的语言技巧的能力，那么也应该具有掌握其他各种知识和技巧的能力。他觉得如果音乐教学如语言教学一样，那么音乐学习就会变得容易掌握。
铃木教学法的具体内容包括早起音乐接触、机械模仿学习、家长参与、每天實践、记忆乐曲、发展音乐文化、音乐素材使用、合作非竞争的动机等方面。所谓早期音乐接触是指在正式学习乐器之前，就以非正式的方法进行音乐听觉准备。建议在正式学习之前听一些音乐实例的录音，在充分听觉准备后才开始真正的乐器学习，儿童应常聆听正在学习的音乐作品。在铃木教育中，要求程度高的学生帮助程度低的学生，这种不同能力学生在同一规定基础演奏的模式，是致力于发展同学之间相互合作相互尊重的学习态度，创造一个非竞争的良好的学习环境；在具体教学实践中，铃木主张儿童从一开始就要注重优美的音调的掌握，强调对控制音色的技术训练。
参考文献：
[1]《钢琴教学与演奏艺术》 童道绵、孙明珠 编选 人民音乐出版社2003年6月.
[2]《钢琴演奏教学法》【苏】A·阿列克塞耶夫 著 谌国璋、程白珊 译 上海音乐出版社 1989年7月.
[3]《论钢琴表演艺术》【苏】 涅高兹 著 汪启璋、吴佩华 译 人民音乐出版社 1963年1月.
关键词：音乐教学法；音乐教育理念；教学实施方法
近几十年，出现了一些音乐教学法成为学校音乐课程的主要教学体系。这些音乐教学法主要包括柯达伊教学法、奥尔夫音乐教程、卡拉博-科恩教学法、铃木教学法、达尔科罗兹体态律动学、戈登音乐学习理论、曼哈顿维尔音乐教学大纲（MMCP）、现代音乐计划、综合音乐感教学法。
一、柯达伊教学法
佐尔坦·柯达伊（1882-1967），匈牙利作曲家、民族音乐学家、音乐教育家。从20世纪初开始为了探索建立匈牙利音乐教育体系的途径，他动员了许多杰出的学者、作曲家和优秀教师，在深入研究国外音乐教学法的柯达伊教学法强调视谱和创作，强调音乐教育是一个连续的和开发式的音乐学习过程。其与匈牙利本国的教学经验相结合，创立了具有匈牙利特色的音乐教育体系。在该体系传播于世之后，便被人称作“柯达伊教学法”。柯达伊教学法现已成为当今世界最具有影响的音乐教育体系之一。
柯达伊教学法的主要观点是：其一，音乐是世界人类知识不可或缺的一部分，没有音乐就没有完整的人。因此，音乐教育必须成为学校全部课程中一个重要组成部分。其二，音乐文化是人人都能享受的东西，唱歌是音乐教育中最为重要的基础，人声是最好的教学工具。他主张把优秀的民族民间音乐作为早期音乐教育教学素材，音乐教学的实施。为实现这一教学目的，歌唱教学成为柯达伊课程体系中的主要内容。他认为音乐理论学习的目的不仅仅是传播名词和概念，更重要的是要通过这些理论学习帮助学生在实践中更快的学会唱、读和写他们所听到的音乐旋律。柯达伊教学法的主要组成部分有：歌唱教学、节奏延续乐节系统、流动do唱名法系统、柯温手语教学。
二、奥尔夫音乐教程
卡尔˙奥尔夫（1895-1982），德国作曲家、音乐教育家。1914年毕业于慕尼黑音乐学院。1950-1954年间其正式出版了他的五卷《学校音乐教材》。1961年，奥地利萨尔茨堡的莫扎特音乐学院建立了奥尔夫研究所，使奥尔夫的音乐教育思想和技术迅速在德国乃至全世界传播开来，被公认为对世界近现代音乐教育改革产生深远影响的重要音乐教育体系之一。
奥尔夫教程是以音乐、运动、话语三位一体为基础而创立的一种音乐学习法。奥尔夫认为音乐学习和音乐发展应沿人类的进化而进行，节奏是基础音乐发展方法的根本。对于儿童，音乐教学法的基本理念在“感觉”优于“理解”。 在最自然环境中，幼童在生长过程中透过本能的活动如模仿、触觉、味觉、肢体的活动，经过慢慢的成长。也就是由感觉→具体概念→语言表达→读写→到创作的阶段。这种初级音乐学习法通过“奥尔夫音乐教程”而闻名。这一教学体系包括话语、唱歌、运动、即兴创作几个方面。
三、卡拉博-科恩教学法
科恩教学法是美国的卡拉博-科恩发展的以音乐学习和获取成就的一种感觉运动法。这一教学法认为如果整体的认知学习能达到儿童自己理解的水平，就可以在早期将这种整体认知学习介绍给儿童。这一方法的大前提是少儿的学习和思维与具体的和可见的事物相联。为了教授和增强抽象的音乐思想和概念，还要向儿童展现听觉、视觉、触觉以及运动方面的体验。
科恩教学法最基本的活动之一是让学生假定具体的谱线身份。通过声音和位置学生化身成了乐谱。这种活动可以开发儿童对空间关系和音乐序列的意识。学生作为乐谱，自己可以是所创作歌曲中的一个具体音高和持续音。
在节奏学习环节中，学生化身为一个节拍标准和节奏形式，以走动或说话的具体时长来表达具体的节奏延续。
四、铃木教学法
铃木在二战后提出的这一天才音乐教学法旨在帮助日本儿童开发其全部潜力。他的音乐教育方法以心理语言发展为基础，并被称之为“母语教学法”。铃木认为：如果儿童具有掌握复杂的语言技巧的能力，那么也应该具有掌握其他各种知识和技巧的能力。他觉得如果音乐教学如语言教学一样，那么音乐学习就会变得容易掌握。
铃木教学法的具体内容包括早起音乐接触、机械模仿学习、家长参与、每天實践、记忆乐曲、发展音乐文化、音乐素材使用、合作非竞争的动机等方面。所谓早期音乐接触是指在正式学习乐器之前，就以非正式的方法进行音乐听觉准备。建议在正式学习之前听一些音乐实例的录音，在充分听觉准备后才开始真正的乐器学习，儿童应常聆听正在学习的音乐作品。在铃木教育中，要求程度高的学生帮助程度低的学生，这种不同能力学生在同一规定基础演奏的模式，是致力于发展同学之间相互合作相互尊重的学习态度，创造一个非竞争的良好的学习环境；在具体教学实践中，铃木主张儿童从一开始就要注重优美的音调的掌握，强调对控制音色的技术训练。
参考文献：
[1]《钢琴教学与演奏艺术》 童道绵、孙明珠 编选 人民音乐出版社2003年6月.
[2]《钢琴演奏教学法》【苏】A·阿列克塞耶夫 著 谌国璋、程白珊 译 上海音乐出版社 1989年7月.
[3]《论钢琴表演艺术》【苏】 涅高兹 著 汪启璋、吴佩华 译 人民音乐出版社 1963年1月.