论文部分内容阅读
笔拂过宣纸,墨顺着纸上的纹理渲染。笔锋随意一点,或者一转,手腕轻轻一挥,气韵生动的画便呈现在眼前。
初识水墨画是参观中华艺术宫,碰巧那里办了一位近代画家的作品展。昏暗的灯光下,欣赏着一幅幅丹青,泼墨写意的水墨山水是那么的肆意、潇洒,相比素描和油画的写实求真,更强调境界和自由,在似与不似之间彰显艺术的魅力。
之后我开始学习水墨画。了解到“墨即是色”——墨的浓淡变化就是色的层次变化。焦、浓、重、淡、清之间,像是容下了青、黄、紫、翠、丹。它没有太多色彩,没有太多细节的纠结。它就像是一个朴实无华的长者,穿着一身布衣,坐在木板凳上,向我讲着天下万物的千千万万。化繁为简,容下万物,恰如庄子所提倡的朴素自然的色彩观——朴素而天下莫能与之争美。
原以为水墨画仅可以停留在宣纸上,陈列展览馆或者影印出来供人欣赏,没想到一次语文课,老师给我们放了《一滴水经过丽江》的水墨画视频,才发现水墨画还可以这样一帧帧呈现出来,笔墨的律动随着优美的文字挥洒自如。“滴答”,一滴墨汁落在素白画面上,快速晕染化开,音乐缓缓响起,那一刻,安静的感觉弥漫在我的心间。一片白雪落在了一片浓淡有致的黑色线条上,简洁的线条加上墨色的晕染便呈现出了巍峨的玉龙雪山。皴擦点染的玉龙雪山竟比照片多了一些神韵、意境,少了一些写实画的呆板。色彩并不像油画、水粉画那样绚丽,淡淡的墨迹、柔和的配色恰似丽江宁静的自然景色和丽江人的温婉、和气。就在水墨丹青、墨色或浓或淡的线条间,我看见了丽江安谧静美的自然景色和人们洋溢着的淡淡浅浅的笑靥,让我深深陶醉,我不禁感叹这样的墨与纸之间竟容下了那样大的世界。
水墨画不仅是古老的传统文化,更是山山水水、自然万物的灵动体现。画间的留白,它可以是山间缭绕的雾气,清新之感扑面而来;它可以是一潭清水,不落一笔,竟让人感觉满纸皆是水……它是烟,是雾,是水流,是鸟鸣,是大自然间的千千万万。
鲁迅先生说过:只有民族的,才是世界的。这并不是故步自封,止步不前,而是在文化全球化的趋势下,立足于传统,不断发展创新,才能让民族文化欣欣向榮。随着时代的发展,水墨画这一中国传统文化呈现出多元化的趋势,在传统水墨技艺和意境的基础上有了大胆的创新,乘着科技的风帆,制作成水墨动画,能够漂洋过海,能够通过互联网得到更广泛的传播,让更多的人感受到中华艺术的博大精深、意蕴深长。
(指导教师:柳旭)
初识水墨画是参观中华艺术宫,碰巧那里办了一位近代画家的作品展。昏暗的灯光下,欣赏着一幅幅丹青,泼墨写意的水墨山水是那么的肆意、潇洒,相比素描和油画的写实求真,更强调境界和自由,在似与不似之间彰显艺术的魅力。
之后我开始学习水墨画。了解到“墨即是色”——墨的浓淡变化就是色的层次变化。焦、浓、重、淡、清之间,像是容下了青、黄、紫、翠、丹。它没有太多色彩,没有太多细节的纠结。它就像是一个朴实无华的长者,穿着一身布衣,坐在木板凳上,向我讲着天下万物的千千万万。化繁为简,容下万物,恰如庄子所提倡的朴素自然的色彩观——朴素而天下莫能与之争美。
原以为水墨画仅可以停留在宣纸上,陈列展览馆或者影印出来供人欣赏,没想到一次语文课,老师给我们放了《一滴水经过丽江》的水墨画视频,才发现水墨画还可以这样一帧帧呈现出来,笔墨的律动随着优美的文字挥洒自如。“滴答”,一滴墨汁落在素白画面上,快速晕染化开,音乐缓缓响起,那一刻,安静的感觉弥漫在我的心间。一片白雪落在了一片浓淡有致的黑色线条上,简洁的线条加上墨色的晕染便呈现出了巍峨的玉龙雪山。皴擦点染的玉龙雪山竟比照片多了一些神韵、意境,少了一些写实画的呆板。色彩并不像油画、水粉画那样绚丽,淡淡的墨迹、柔和的配色恰似丽江宁静的自然景色和丽江人的温婉、和气。就在水墨丹青、墨色或浓或淡的线条间,我看见了丽江安谧静美的自然景色和人们洋溢着的淡淡浅浅的笑靥,让我深深陶醉,我不禁感叹这样的墨与纸之间竟容下了那样大的世界。
水墨画不仅是古老的传统文化,更是山山水水、自然万物的灵动体现。画间的留白,它可以是山间缭绕的雾气,清新之感扑面而来;它可以是一潭清水,不落一笔,竟让人感觉满纸皆是水……它是烟,是雾,是水流,是鸟鸣,是大自然间的千千万万。
鲁迅先生说过:只有民族的,才是世界的。这并不是故步自封,止步不前,而是在文化全球化的趋势下,立足于传统,不断发展创新,才能让民族文化欣欣向榮。随着时代的发展,水墨画这一中国传统文化呈现出多元化的趋势,在传统水墨技艺和意境的基础上有了大胆的创新,乘着科技的风帆,制作成水墨动画,能够漂洋过海,能够通过互联网得到更广泛的传播,让更多的人感受到中华艺术的博大精深、意蕴深长。
(指导教师:柳旭)