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[摘 要]目前，中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用远低于西方的钢琴作品。而中国钢琴作品又具有独特的民族文化特征，将中国钢琴作品应用于高校的钢琴教学过程中，不仅可以发展我国的钢琴教育事业，而且还可以促使学生树立民族意识。
[关键词]钢琴作品；高校钢琴教学；意义；应用
中图分类号：TP582 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2018）42-0029-01
1.前言
一直以来，我国的高校钢琴教学都是以西方的钢琴作品为主，中国钢琴作品的应用是非常低的。这就导致了高校教师和学生对中国钢琴作品知之甚少，甚至出现漠视中国钢琴作品的现象。而高校钢琴教学作为培养钢琴音乐人才的重要阵地，将中国钢琴作品作为重要的教学内容进行推广和应用是非常重要的。
2.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用意义
2.1可以培养学生的民族精神
高校钢琴教学，绝不仅仅是演奏技巧和理论学习的训练，更要让学生在学习相关的技能后，可以为音乐文化的传承和发展做出贡献。高校钢琴教学应重视树立学生的民族精神与民族意识。如果在教学活动中一味使用外国教材，学生的音乐观必然会大受影响，通过对西方钢琴作品的分析我们可以得知，其都具有明显的民族性特征，李斯特将发展本国音乐作为毕生溯源，肖邦的作品中，则蕴含着他对于祖国的深切感情。在我国国家，也有很多优秀的民族钢琴作品，如《牧童短笛》《十面埋伏》《黄河》等，引导学生通过对此类作品的演奏和学习，既可以让他们对民族钢琴作品有全新的认识，更能形成特殊的民族自豪感，推动我国本国钢琴事业的有序发展。
2.2帮助学生更好的感知音乐
音乐没有国界，但是要真正理解这一理念，必须要站在一定的高度上，音乐首先属于民族，而后才属于世界。中国传统的钢琴作品是我国的国粹，源自于中华民族源远流长的历史文化中，有着坚实的群众基础，可以给学生带来直观的情感体验。如，通过《牧童短笛》的作品，就可以在头脑中浮现出作品的主要内容；《十面埋伏》则讲的是项羽与刘邦的恩怨，在听到这首音乐时，我们可以想象到刀光剑影、万马奔腾的场面。西方钢琴作品，由于中西方生活环境、历史环境与文化环境的差异，很多学生是难以理解的，在演奏出来，也仅仅能做到形似，无法神似，要发挥出音乐教学的创造性，必须要以民族文化为基点，提高中国钢琴作品的教学深度和教学力度。
2.3可以丰富学生的演奏技巧
钢琴是西方的乐器，有着非常丰富的表现力，但是西方钢琴作品，并非钢琴音乐的全部，在音乐教学中引入中国钢琴作品，可以丰富学生的演奏技巧，体现出钢琴乐器的魅力。与西方钢琴作品相比，中国钢琴作品多采用传统五声调式。这种调式不管在指法，还是在音阶方面，与西方国家的钢琴演奏体系都有一定的不同，这些创作上的特殊性，决定着中国钢琴作品的演奏和西方曲目的演奏，会有较大的差异。很多时候，为了表现中国钢琴作品所特有的意境、神韵等特征，就必须要采用多样化的演奏手法。
3.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用策略
3.1分析钢琴作品的背景、风格及要领
中国钢琴作品的诞生与其所处的社会背景是紧密相连的，中国钢琴作品的风格更是与其所处的文化潮流密切相关。因此，高校教师在钢琴教学过程中，首先要让学生对所要学习的中国钢琴作品进行背景和风格上的了解，只有如此，才能为使得学生更好的理解和把握该钢琴作品的内涵。其次，教师要指导学生掌握中国钢琴作品的要领，如民族调式和五声调式等等，进而有效的区分中国钢琴作品和西方钢琴作品，有效控制弹奏的速度与力度，以达到恰当的处理乐段，正确的学习和欣赏中国钢琴作品。
3.2制定适宜中国钢琴作品的教学计划
高校在开展钢琴教学过程中，制定适宜的中国钢琴作品教学计划对于学生科学、有效地学习具有重要的意义。具体应主要从以下几个方面着手：第一，理论课中尽量多地开展中国钢琴作品鉴赏课，技能课中要明確中国钢琴作品演奏的数量和标准；第二，在中国钢琴作品时，应注意形式的多样化和风格的差异性，以加强学生对中国钢琴作品的认识，进而培养学生的音乐理解能力和弹奏能力。如经典作品《平湖秋月》，中国现代风格作品《山泉》以及协奏去作品《黄河》等。
3.3注重中国钢琴作品的技巧性练习
相比于西方钢琴作品，中国钢琴作品在音乐元素、弹奏技术、表现手法以及指法运用等方面有显著的差别，这种差别不仅可以让学生更好地诠释钢琴音乐，还可以激发学生多方位练习的趣味性。然而，从某种程度上来说，也增加了学生理解中国钢琴作品音乐意境和情感的难度。
3.4对传统的钢琴教学体系进行改革
传统钢琴教学体系存在诸多弊端，很难激发学生对钢琴学习的兴趣，钢琴教学质量总是不尽人意。传统的高校钢琴教学活动过分依赖西方钢琴作品，严重忽视了国家的钢琴作品，未能促进学生形成“民族器乐的自豪感”。鉴于此，相信高校钢琴教师应该积极改变传统的钢琴教学体系，在钢琴教学课堂上引进更多优秀的中国钢琴作品。由于科学技术的飞速发展，现阶段多媒体教学设备已经非常流行。教师应运用多媒体技术为学生开设古典国家钢琴作品欣赏课程，让学生比较国内外钢琴艺术的异同。这可以有效提高学生对国家钢琴艺术的理解和理解。教师应安排学生安排国家钢琴作品的任务。要求学生在规定的时间内完成某个国家的钢琴作品的学习，并能熟练地演奏相关的钢琴曲目。当然，在教国家钢琴作品的过程中，西方钢琴作品不应该完全放弃。教师可以在课堂上播放西方钢琴作品和全国钢琴作品。这种教学方法可以最大限度地丰富学生的表演技巧。
3.5强化高校钢琴教学中与中国钢琴作品相适应的技巧训练
中国的钢琴作品由于其中包含了丰富的民族化元素，因此，在进行中国钢琴作品的演绎时，还需融入西方钢琴作品演绎之外的技巧，以表现中国钢琴作品传统的民族特色。中国钢琴作品的演绎与西式钢琴作品演绎之间的区别在于所用指法的不同，由于中国钢琴作品的演绎要能充分体现中国传统音乐的艺术特色，因此，在演奏中对小三度五声弹奏要保证用临近的手指进行“隔指”与“临指”的应用。而中国钢琴作品中连贯音阶的弹奏与西式钢琴作品相比要求更大的手指跨度，因此，平行音程之间的交替也是中国钢琴作品演绎中常见的方式。同时，与定量化的西式钢琴作品中的装饰音处理不同的是，中国钢琴作品中的装饰音处理并没有定量，这也需要强化对学生的技巧训练来提高其对音乐的理解。
4.结束语
总而言之，在当今社会，在多元文化并存的今天，保有我国民族文化的不断发展和壮大是十分必要的。因此，在高校钢琴教学过程中，将中国作品合理应用其中，不仅有利于激发学生学习钢琴的积极性，还有利于提高学生钢琴的演奏技巧，更有利于提升学生的钢琴音乐素养。
参考文献
[1]吴琼.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及应用[J].大舞台，2016，（07）：208-209.
[2]周红生.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用[J].知识文库，2016，（08）：90-92.
[3]祁亚楠.高校钢琴教学中对中国钢琴作品的运用[J].高教探索，2016，（08）：71-73.
[关键词]钢琴作品；高校钢琴教学；意义；应用
中图分类号：TP582 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2018）42-0029-01
1.前言
一直以来，我国的高校钢琴教学都是以西方的钢琴作品为主，中国钢琴作品的应用是非常低的。这就导致了高校教师和学生对中国钢琴作品知之甚少，甚至出现漠视中国钢琴作品的现象。而高校钢琴教学作为培养钢琴音乐人才的重要阵地，将中国钢琴作品作为重要的教学内容进行推广和应用是非常重要的。
2.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用意义
2.1可以培养学生的民族精神
高校钢琴教学，绝不仅仅是演奏技巧和理论学习的训练，更要让学生在学习相关的技能后，可以为音乐文化的传承和发展做出贡献。高校钢琴教学应重视树立学生的民族精神与民族意识。如果在教学活动中一味使用外国教材，学生的音乐观必然会大受影响，通过对西方钢琴作品的分析我们可以得知，其都具有明显的民族性特征，李斯特将发展本国音乐作为毕生溯源，肖邦的作品中，则蕴含着他对于祖国的深切感情。在我国国家，也有很多优秀的民族钢琴作品，如《牧童短笛》《十面埋伏》《黄河》等，引导学生通过对此类作品的演奏和学习，既可以让他们对民族钢琴作品有全新的认识，更能形成特殊的民族自豪感，推动我国本国钢琴事业的有序发展。
2.2帮助学生更好的感知音乐
音乐没有国界，但是要真正理解这一理念，必须要站在一定的高度上，音乐首先属于民族，而后才属于世界。中国传统的钢琴作品是我国的国粹，源自于中华民族源远流长的历史文化中，有着坚实的群众基础，可以给学生带来直观的情感体验。如，通过《牧童短笛》的作品，就可以在头脑中浮现出作品的主要内容；《十面埋伏》则讲的是项羽与刘邦的恩怨，在听到这首音乐时，我们可以想象到刀光剑影、万马奔腾的场面。西方钢琴作品，由于中西方生活环境、历史环境与文化环境的差异，很多学生是难以理解的，在演奏出来，也仅仅能做到形似，无法神似，要发挥出音乐教学的创造性，必须要以民族文化为基点，提高中国钢琴作品的教学深度和教学力度。
2.3可以丰富学生的演奏技巧
钢琴是西方的乐器，有着非常丰富的表现力，但是西方钢琴作品，并非钢琴音乐的全部，在音乐教学中引入中国钢琴作品，可以丰富学生的演奏技巧，体现出钢琴乐器的魅力。与西方钢琴作品相比，中国钢琴作品多采用传统五声调式。这种调式不管在指法，还是在音阶方面，与西方国家的钢琴演奏体系都有一定的不同，这些创作上的特殊性，决定着中国钢琴作品的演奏和西方曲目的演奏，会有较大的差异。很多时候，为了表现中国钢琴作品所特有的意境、神韵等特征，就必须要采用多样化的演奏手法。
3.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用策略
3.1分析钢琴作品的背景、风格及要领
中国钢琴作品的诞生与其所处的社会背景是紧密相连的，中国钢琴作品的风格更是与其所处的文化潮流密切相关。因此，高校教师在钢琴教学过程中，首先要让学生对所要学习的中国钢琴作品进行背景和风格上的了解，只有如此，才能为使得学生更好的理解和把握该钢琴作品的内涵。其次，教师要指导学生掌握中国钢琴作品的要领，如民族调式和五声调式等等，进而有效的区分中国钢琴作品和西方钢琴作品，有效控制弹奏的速度与力度，以达到恰当的处理乐段，正确的学习和欣赏中国钢琴作品。
3.2制定适宜中国钢琴作品的教学计划
高校在开展钢琴教学过程中，制定适宜的中国钢琴作品教学计划对于学生科学、有效地学习具有重要的意义。具体应主要从以下几个方面着手：第一，理论课中尽量多地开展中国钢琴作品鉴赏课，技能课中要明確中国钢琴作品演奏的数量和标准；第二，在中国钢琴作品时，应注意形式的多样化和风格的差异性，以加强学生对中国钢琴作品的认识，进而培养学生的音乐理解能力和弹奏能力。如经典作品《平湖秋月》，中国现代风格作品《山泉》以及协奏去作品《黄河》等。
3.3注重中国钢琴作品的技巧性练习
相比于西方钢琴作品，中国钢琴作品在音乐元素、弹奏技术、表现手法以及指法运用等方面有显著的差别，这种差别不仅可以让学生更好地诠释钢琴音乐，还可以激发学生多方位练习的趣味性。然而，从某种程度上来说，也增加了学生理解中国钢琴作品音乐意境和情感的难度。
3.4对传统的钢琴教学体系进行改革
传统钢琴教学体系存在诸多弊端，很难激发学生对钢琴学习的兴趣，钢琴教学质量总是不尽人意。传统的高校钢琴教学活动过分依赖西方钢琴作品，严重忽视了国家的钢琴作品，未能促进学生形成“民族器乐的自豪感”。鉴于此，相信高校钢琴教师应该积极改变传统的钢琴教学体系，在钢琴教学课堂上引进更多优秀的中国钢琴作品。由于科学技术的飞速发展，现阶段多媒体教学设备已经非常流行。教师应运用多媒体技术为学生开设古典国家钢琴作品欣赏课程，让学生比较国内外钢琴艺术的异同。这可以有效提高学生对国家钢琴艺术的理解和理解。教师应安排学生安排国家钢琴作品的任务。要求学生在规定的时间内完成某个国家的钢琴作品的学习，并能熟练地演奏相关的钢琴曲目。当然，在教国家钢琴作品的过程中，西方钢琴作品不应该完全放弃。教师可以在课堂上播放西方钢琴作品和全国钢琴作品。这种教学方法可以最大限度地丰富学生的表演技巧。
3.5强化高校钢琴教学中与中国钢琴作品相适应的技巧训练
中国的钢琴作品由于其中包含了丰富的民族化元素，因此，在进行中国钢琴作品的演绎时，还需融入西方钢琴作品演绎之外的技巧，以表现中国钢琴作品传统的民族特色。中国钢琴作品的演绎与西式钢琴作品演绎之间的区别在于所用指法的不同，由于中国钢琴作品的演绎要能充分体现中国传统音乐的艺术特色，因此，在演奏中对小三度五声弹奏要保证用临近的手指进行“隔指”与“临指”的应用。而中国钢琴作品中连贯音阶的弹奏与西式钢琴作品相比要求更大的手指跨度，因此，平行音程之间的交替也是中国钢琴作品演绎中常见的方式。同时，与定量化的西式钢琴作品中的装饰音处理不同的是，中国钢琴作品中的装饰音处理并没有定量，这也需要强化对学生的技巧训练来提高其对音乐的理解。
4.结束语
总而言之，在当今社会，在多元文化并存的今天，保有我国民族文化的不断发展和壮大是十分必要的。因此，在高校钢琴教学过程中，将中国作品合理应用其中，不仅有利于激发学生学习钢琴的积极性，还有利于提高学生钢琴的演奏技巧，更有利于提升学生的钢琴音乐素养。
参考文献
[1]吴琼.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的意义及应用[J].大舞台，2016，（07）：208-209.
[2]周红生.中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用[J].知识文库，2016，（08）：90-92.
[3]祁亚楠.高校钢琴教学中对中国钢琴作品的运用[J].高教探索，2016，（08）：71-73.