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[摘要] 鲍教授的音乐是中国的，或者说是中国人的。但是也是来自乡村的，民间的，这正是音乐艺术的魅力。不管作曲家来自哪个国家，他的创作都带有鲜明的民族特色，比如贝多芬，勃拉姆斯，肖斯塔科维奇等著名大师们的音乐都具有鲜明的民族特色。鲍教授也不例外，他的音乐的民族性是很强烈的。
[关键词] 鲍元恺 《炎黄风情》 民族性 国际性 传统 现代
[DOI] 10.3969/j.issn.1002-6916.2011.01.039
(译者注：此文是根据1993年在俄亥俄大学艺术学院欢迎鲍元恺教授访问美国的大会上斯图华特院长所做的讲演稿整理而成。后来此稿发表在美国学术杂志《音乐学研究》上，去年我从旧书中发现我当时的记录稿和杂志上的文章，现整理如下，仅供参考。)
诸位老师，学生，女士们，先生们：
刚才我们很高兴地聆听了鲍元恺教授精彩的学术报告，而且昨天下午鲍教授给俄亥俄大学比较艺术学校和音乐学院的师生讲课，特别讨论了作曲的和声、复调等技巧问题；沃特曼教授对我讲，听到一位来自中国的音乐教授讲和声、复调等作曲理论和技巧是非常难得的。我也同意。我今天仅就鲍教授的音乐的民族性谈一下我的见解。
在我谈论前，让我们欣赏一下鲍教授所创作的音乐《炎黄风情》中的《对花》，（请张爱华老师简单介绍一下这个曲子的文化背景和内容——张爱华，北京电影学院教授，比较艺术研究专家）很好听，（下面有的学生叫喊：再听一遍！）
对，看来大家听懂了，是的，这个曲子是有一些美国民歌的风格，欢快，节奏感很强，特别是打击乐的运用。张老师说这是一支表达青年男女恋人调笑，嬉戏的乐曲。
好，下面让我们再欣赏一个不同的曲子《走西口》，（也请张老师介绍一下文化背景和内容）你们看，有几位女士流泪了，这说明这支曲子的感染力量，这是和《对花》截然不同的歌曲，我想到上百年前，我们的祖先开拓西部的历史，大家记得当时也流传这样的民间乐曲，
丈夫要跨马出征，妻女们送别亲人时所唱的曲子也是这样忧伤、深情和念念不舍，我们不妨也听一下。（放了一段18世纪的西部乡村歌曲《送别》）这是一个黑人民歌，也同样是一首宗教音乐。
大家对比一下，不难看出，这两首乐曲都来自民间音乐，因此具有强烈的民族性，（nationality）我们以country music 即乡村音乐来规定这样音乐的类型。请大家注意country 这个词，就具有民族，国家的含义。
鲍教授的音乐是中国的，或者说是中国人的。（即中华民族的——谢谢张老师的补充）但是也是来自乡村的，民间的，这正是音乐艺术的魅力。不管作曲家来自哪个国家，他的创作都带有鲜明的民族特色，比如贝多芬，勃拉姆斯，肖斯塔科维奇等著名大师们的音乐都具有鲜明的民族特色。鲍教授也不例外，他的音乐的民族性是很强烈的。我和鲍教授是好朋友，顺便说一下他的弟弟也是我校的学生，是沃特曼博士的弟子，也是音乐爱好者，批评家。我们在一起聊天时都谈到了音乐的民族性问题。鲍教授曾经和我、沃特曼教授讨论了匈牙利的作曲家巴托克的音乐创作，我们都认识到巴托克音乐的伟大就在于他的民族性。昨天，鲍教授和沃特曼教授一起为音乐学院的学生讲课，谈的是作曲的和声和复调理论与实践，大家听得十分高兴，这两位来自东西方的著名音乐教师、音乐家、作曲家和音乐理论家都谈到了巴托克，勋伯格和比较音乐的研究。
我尝试比较了鲍教授和巴托克的音乐理念、创作和作品的相同或相通之处，就是这两个人，都是自己民族音乐的热恋者。当初巴托克在匈牙利皇家音乐学院学习时，积极从事研究和收集真正的匈牙利民间音乐，同时研究斯拉夫的民族音乐，鲍教授也有同样经历。鲍教授当年在中国的中央音乐学院学习时，正好在所谓的文化大革命期间，他在被批评和囚禁期间，仍然坚持研究巴托克和中国民间音乐。他的弟弟告诉我，当鲍教授被解放后的第一件事，就是跑到钢琴前，坐下来弹琴——弹《白毛女》的主弦，而且著名钢琴家刘诗昆也是如此。正因为鲍教授和刘大师有着对于中国民族音乐如此强烈的爱，如此伟大的爱，他们如今才能够成为名扬国际的伟大的中国音乐家。经过多年对于中国民族音乐潜心和深入的研究，使得鲍教授能够创作出像《炎黄风情》这样伟大的作品。
我的夫人昨天把鲍教授的《炎黄风情》同巴托克所创作的《小宇宙》进行了比较。大家知道巴托克的《小宇宙》是一套钢琴曲集，一共是153支乐曲，是巴托克把所收集到的，乃至流传民间长久的民歌谱写成为钢琴曲。鲍教授的《炎黄风情》也是一个套曲，是他根据自己收集的十多首流传长久的民歌谱写的大型管弦乐套曲。我们时常听到：民族的就是世界的，国际的；这未免有些老生常谈，但的确是真理。下面让我们再听一段《小河淌水 》，非常动听。（请张老师再简单介绍一下）我们再不妨听一下巴托克的《小宇宙》中的第113 首《保加利亚节奏》。大家听出他们两人对于民间音乐节奏变化的理解和把握是一致的。他们两人一个东方人，一个西方人，一个生于十九世纪，一个是当代人，但对于音乐理解乃至音乐创作的思想理念竟然如此一样，这就是音乐的魅力，即音乐的国际性和世界性。就音乐创作来讲，鲍元恺先生也同巴托克是一致的，鲍教授的《炎黄风情》中除了大家熟识的24等节拍，还有独特的复拍子，比如《对花》等。昨天鲍教授讲课时谈到了勋伯格的音乐理论对他的影响，沃特曼教授长期研究勋伯格，对此十分赏识。他对我说，鲍教授是他知道的对于勋伯格有如此研究和理解的中国音乐家。
说到勋伯格，我不由得要批评我们的同学，很多同学对于勋伯格和无调式音乐和十二音体系缺乏认识，可昨天我们两位教授都称赞了勋伯格的音乐对于现代音乐的贡献。勋伯格，巴托克和斯特拉文斯基等是现代音乐和当代音乐的奠基人和先锋。
昨天有一位同学提到鲍教授的音乐中的东方的或中国式的五声音阶的问题，您问得好，起码说明您还知道中国传统音乐的五声音阶，但您错误地提出中国传统的五声音阶加上西方传统的七声音阶就等于勋伯格的十二音系统。5 7 = 12. 您太天真了，也太缺乏严肃了。让沃特曼教授简单说明一下（邀请沃特曼教授简单讲了一下勋伯格的十二音系理论。）您们看看，这位著名的音乐理论家，比较音乐的权威说得多么好。鲍教授的理念的权威性，就在于他在吸取传统时，又不断地攫取现代理念，而且开拓了一个新天地——我认为起码对于我们来讲。把传统与现代自由地结合，在保持传统的同时，又大胆地进行开拓，而且把东方与西方相结合而创作自己的音乐，这就是鲍教授的奥秘。
从音乐风格来看，鲍教授既保持由贝多芬、勃拉姆斯、马勒等著名大音乐家的浪漫主义风格，又有着现代印象派音乐的特点。有的学生说从《小河淌水》里面听到了德彪西的东西，谢谢您，您有个好耳朵。不错，里面是有德彪西的色彩。我听到鲍教授的弟弟鲍玉珩告诉我，鲍元恺很喜欢德彪西的音乐，还潜心研究过，他曾经就德彪西和印象派音乐写了一篇很长的论文，不幸的是也正是因为这篇论文，鲍教授被批评是西方现代派音乐的代言人和反动音乐家——因为姚文元先生不喜欢德彪西。（其实，他根本不懂音乐-鲍元恺教授说。）
下面是回答问题。
提问：请问鲍教授的音乐是否能够代表中国当代音乐的创作趋势呢？
鲍元恺：不敢说；我只是进行个人创作和探索。中国目前有好多优秀的音乐家比如谭盾，叶小刚——我和小刚的父亲叶纯之教授是哈皮朋友，他是著名的音乐理论家，所以将来有机会让叶老师谈谈，而且中国音乐是多种多样的百花齐放，谁也代表不了什么大趋势。我记得巴托克和勋伯格都说过不是什么趋势。
提问：您的《炎黄风情》是一组管弦乐套曲，我对于每只乐曲之间的内在的联系关系搞不清。
鲍元恺：我当时是一时激情，想要尝试一下如何用西方的管弦乐套曲形式来演奏中国的民间乐曲，内在联系还是有的，表现的是普通中国人的生活和情感，即喜怒哀乐，虽然如您所说是一个套曲，但我会在将来写出大型的交响乐作品的。
（热烈鼓掌）
提问：我是学习作曲的，昨天听了您的课，对于您演示的关于和声和复调时所展示的那个表格很感兴趣，您是否能够借给我，我也上过沃特曼教授的课，对于勋伯格的和声和复调理解有些困难，沃特曼教授给我们留的作业就是十二音系统的练习，看了您的演示后，感到有帮助。
鲍元恺：我在当初学习作曲时，也对于和声学和复调的练习感到困惑，但只要您多练习，就会进步的。那个图表是个简单说明，代替不了练习，可以借给你。
提问：我来自台湾，我的邻座是来自马来西亚的，我们都是学习音乐的，我们很高兴听到您的讲课和音乐，对于我们来讲，这样的机会实在难得，也激发我们学习的热情，我们只想说，谢谢您！
鲍元恺：实在应该说谢谢俄亥俄大学，谢谢斯图华特院长，沃特曼博士和您们大家。我完全同意大家的观点，音乐是民族的，更是世界的，国际的，让我们好好欣赏缪斯奉献给我们的美好的音乐！记住，要热爱生活，热爱人类！
作者简介
詹姆斯
[关键词] 鲍元恺 《炎黄风情》 民族性 国际性 传统 现代
[DOI] 10.3969/j.issn.1002-6916.2011.01.039
(译者注：此文是根据1993年在俄亥俄大学艺术学院欢迎鲍元恺教授访问美国的大会上斯图华特院长所做的讲演稿整理而成。后来此稿发表在美国学术杂志《音乐学研究》上，去年我从旧书中发现我当时的记录稿和杂志上的文章，现整理如下，仅供参考。)
诸位老师，学生，女士们，先生们：
刚才我们很高兴地聆听了鲍元恺教授精彩的学术报告，而且昨天下午鲍教授给俄亥俄大学比较艺术学校和音乐学院的师生讲课，特别讨论了作曲的和声、复调等技巧问题；沃特曼教授对我讲，听到一位来自中国的音乐教授讲和声、复调等作曲理论和技巧是非常难得的。我也同意。我今天仅就鲍教授的音乐的民族性谈一下我的见解。
在我谈论前，让我们欣赏一下鲍教授所创作的音乐《炎黄风情》中的《对花》，（请张爱华老师简单介绍一下这个曲子的文化背景和内容——张爱华，北京电影学院教授，比较艺术研究专家）很好听，（下面有的学生叫喊：再听一遍！）
对，看来大家听懂了，是的，这个曲子是有一些美国民歌的风格，欢快，节奏感很强，特别是打击乐的运用。张老师说这是一支表达青年男女恋人调笑，嬉戏的乐曲。
好，下面让我们再欣赏一个不同的曲子《走西口》，（也请张老师介绍一下文化背景和内容）你们看，有几位女士流泪了，这说明这支曲子的感染力量，这是和《对花》截然不同的歌曲，我想到上百年前，我们的祖先开拓西部的历史，大家记得当时也流传这样的民间乐曲，
丈夫要跨马出征，妻女们送别亲人时所唱的曲子也是这样忧伤、深情和念念不舍，我们不妨也听一下。（放了一段18世纪的西部乡村歌曲《送别》）这是一个黑人民歌，也同样是一首宗教音乐。
大家对比一下，不难看出，这两首乐曲都来自民间音乐，因此具有强烈的民族性，（nationality）我们以country music 即乡村音乐来规定这样音乐的类型。请大家注意country 这个词，就具有民族，国家的含义。
鲍教授的音乐是中国的，或者说是中国人的。（即中华民族的——谢谢张老师的补充）但是也是来自乡村的，民间的，这正是音乐艺术的魅力。不管作曲家来自哪个国家，他的创作都带有鲜明的民族特色，比如贝多芬，勃拉姆斯，肖斯塔科维奇等著名大师们的音乐都具有鲜明的民族特色。鲍教授也不例外，他的音乐的民族性是很强烈的。我和鲍教授是好朋友，顺便说一下他的弟弟也是我校的学生，是沃特曼博士的弟子，也是音乐爱好者，批评家。我们在一起聊天时都谈到了音乐的民族性问题。鲍教授曾经和我、沃特曼教授讨论了匈牙利的作曲家巴托克的音乐创作，我们都认识到巴托克音乐的伟大就在于他的民族性。昨天，鲍教授和沃特曼教授一起为音乐学院的学生讲课，谈的是作曲的和声和复调理论与实践，大家听得十分高兴，这两位来自东西方的著名音乐教师、音乐家、作曲家和音乐理论家都谈到了巴托克，勋伯格和比较音乐的研究。
我尝试比较了鲍教授和巴托克的音乐理念、创作和作品的相同或相通之处，就是这两个人，都是自己民族音乐的热恋者。当初巴托克在匈牙利皇家音乐学院学习时，积极从事研究和收集真正的匈牙利民间音乐，同时研究斯拉夫的民族音乐，鲍教授也有同样经历。鲍教授当年在中国的中央音乐学院学习时，正好在所谓的文化大革命期间，他在被批评和囚禁期间，仍然坚持研究巴托克和中国民间音乐。他的弟弟告诉我，当鲍教授被解放后的第一件事，就是跑到钢琴前，坐下来弹琴——弹《白毛女》的主弦，而且著名钢琴家刘诗昆也是如此。正因为鲍教授和刘大师有着对于中国民族音乐如此强烈的爱，如此伟大的爱，他们如今才能够成为名扬国际的伟大的中国音乐家。经过多年对于中国民族音乐潜心和深入的研究，使得鲍教授能够创作出像《炎黄风情》这样伟大的作品。
我的夫人昨天把鲍教授的《炎黄风情》同巴托克所创作的《小宇宙》进行了比较。大家知道巴托克的《小宇宙》是一套钢琴曲集，一共是153支乐曲，是巴托克把所收集到的，乃至流传民间长久的民歌谱写成为钢琴曲。鲍教授的《炎黄风情》也是一个套曲，是他根据自己收集的十多首流传长久的民歌谱写的大型管弦乐套曲。我们时常听到：民族的就是世界的，国际的；这未免有些老生常谈，但的确是真理。下面让我们再听一段《小河淌水 》，非常动听。（请张老师再简单介绍一下）我们再不妨听一下巴托克的《小宇宙》中的第113 首《保加利亚节奏》。大家听出他们两人对于民间音乐节奏变化的理解和把握是一致的。他们两人一个东方人，一个西方人，一个生于十九世纪，一个是当代人，但对于音乐理解乃至音乐创作的思想理念竟然如此一样，这就是音乐的魅力，即音乐的国际性和世界性。就音乐创作来讲，鲍元恺先生也同巴托克是一致的，鲍教授的《炎黄风情》中除了大家熟识的24等节拍，还有独特的复拍子，比如《对花》等。昨天鲍教授讲课时谈到了勋伯格的音乐理论对他的影响，沃特曼教授长期研究勋伯格，对此十分赏识。他对我说，鲍教授是他知道的对于勋伯格有如此研究和理解的中国音乐家。
说到勋伯格，我不由得要批评我们的同学，很多同学对于勋伯格和无调式音乐和十二音体系缺乏认识，可昨天我们两位教授都称赞了勋伯格的音乐对于现代音乐的贡献。勋伯格，巴托克和斯特拉文斯基等是现代音乐和当代音乐的奠基人和先锋。
昨天有一位同学提到鲍教授的音乐中的东方的或中国式的五声音阶的问题，您问得好，起码说明您还知道中国传统音乐的五声音阶，但您错误地提出中国传统的五声音阶加上西方传统的七声音阶就等于勋伯格的十二音系统。5 7 = 12. 您太天真了，也太缺乏严肃了。让沃特曼教授简单说明一下（邀请沃特曼教授简单讲了一下勋伯格的十二音系理论。）您们看看，这位著名的音乐理论家，比较音乐的权威说得多么好。鲍教授的理念的权威性，就在于他在吸取传统时，又不断地攫取现代理念，而且开拓了一个新天地——我认为起码对于我们来讲。把传统与现代自由地结合，在保持传统的同时，又大胆地进行开拓，而且把东方与西方相结合而创作自己的音乐，这就是鲍教授的奥秘。
从音乐风格来看，鲍教授既保持由贝多芬、勃拉姆斯、马勒等著名大音乐家的浪漫主义风格，又有着现代印象派音乐的特点。有的学生说从《小河淌水》里面听到了德彪西的东西，谢谢您，您有个好耳朵。不错，里面是有德彪西的色彩。我听到鲍教授的弟弟鲍玉珩告诉我，鲍元恺很喜欢德彪西的音乐，还潜心研究过，他曾经就德彪西和印象派音乐写了一篇很长的论文，不幸的是也正是因为这篇论文，鲍教授被批评是西方现代派音乐的代言人和反动音乐家——因为姚文元先生不喜欢德彪西。（其实，他根本不懂音乐-鲍元恺教授说。）
下面是回答问题。
提问：请问鲍教授的音乐是否能够代表中国当代音乐的创作趋势呢？
鲍元恺：不敢说；我只是进行个人创作和探索。中国目前有好多优秀的音乐家比如谭盾，叶小刚——我和小刚的父亲叶纯之教授是哈皮朋友，他是著名的音乐理论家，所以将来有机会让叶老师谈谈，而且中国音乐是多种多样的百花齐放，谁也代表不了什么大趋势。我记得巴托克和勋伯格都说过不是什么趋势。
提问：您的《炎黄风情》是一组管弦乐套曲，我对于每只乐曲之间的内在的联系关系搞不清。
鲍元恺：我当时是一时激情，想要尝试一下如何用西方的管弦乐套曲形式来演奏中国的民间乐曲，内在联系还是有的，表现的是普通中国人的生活和情感，即喜怒哀乐，虽然如您所说是一个套曲，但我会在将来写出大型的交响乐作品的。
（热烈鼓掌）
提问：我是学习作曲的，昨天听了您的课，对于您演示的关于和声和复调时所展示的那个表格很感兴趣，您是否能够借给我，我也上过沃特曼教授的课，对于勋伯格的和声和复调理解有些困难，沃特曼教授给我们留的作业就是十二音系统的练习，看了您的演示后，感到有帮助。
鲍元恺：我在当初学习作曲时，也对于和声学和复调的练习感到困惑，但只要您多练习，就会进步的。那个图表是个简单说明，代替不了练习，可以借给你。
提问：我来自台湾，我的邻座是来自马来西亚的，我们都是学习音乐的，我们很高兴听到您的讲课和音乐，对于我们来讲，这样的机会实在难得，也激发我们学习的热情，我们只想说，谢谢您！
鲍元恺：实在应该说谢谢俄亥俄大学，谢谢斯图华特院长，沃特曼博士和您们大家。我完全同意大家的观点，音乐是民族的，更是世界的，国际的，让我们好好欣赏缪斯奉献给我们的美好的音乐！记住，要热爱生活，热爱人类！
作者简介
詹姆斯