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[摘要]音乐剧是一门融合了戏剧、音乐、舞蹈、舞台艺术等表演形式为一体的综合性艺术。音乐剧要素将如何在短短40分钟的小学音乐课堂里呈现给学生们？教师又将以什么样的角色带领学生们走近百老汇，感受音乐剧，领略猫的魅力呢？怎样让学生不做剧院里的“熊孩子”？本文带着这些思考，对“走近音乐剧——《猫》”的教学进行了探索。
[关键词]小学音乐 音乐剧 教学实践 发挥极致
“如果一生只看一部音乐剧，《猫》是你不容错过的选择！”音乐剧是一门融合了戏剧、音乐、舞蹈、舞台艺术等表演形式为一体的综合性艺术。这种艺术包含了当下流行的音乐元素，并以跌宕起伏的故事为背景，配置以鲜活绚丽的舞台效果，赢得了世界众多音乐爱好者的喜爱。美国著名音乐剧作家奥斯卡小哈默斯坦曾给音乐剧下了这样一个定义：它是你能想象到的任何一种形式。《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品，2012年8月，中文版音乐剧《猫》在上海首演时出现了一票难求的场面，我和好友冒着酷暑、几经周折才走進上海大剧院近距离欣赏到了传说中的《猫》。演出结束后，我们心潮澎湃，心情久久不能平静，经典的《回忆》旋律一直沉浸于脑海、萦绕于耳畔。富有哲理的剧情、22首韦伯创作的乐曲、36只个性鲜明的猫、3倍于原物搭建的猫窝舞台——“垃圾场”，融合芭蕾、爵士、踢踏舞等多元化舞蹈元素，世界闻名的Memory……这些音乐剧要素要如何在短短40分钟的小学音乐课堂里呈现给学生们？教师又将以什么样的角色带领学生们走近百老汇，感受音乐剧，领略猫的魅力呢？怎样让学生不做剧院里的“熊孩子”？带着这些思考，我开始了“走近音乐剧——《猫》”教学的探索。
一、激发兴趣。走近音乐剧——学会倾听
马克思曾经说过：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义”。在个人综合素养中，对音乐的赏析能力占据着重要的位置，我们能够在音乐表现出来的瞬间享受到音乐带给自己的愉悦体验。这种能力源自我们长期的文化、知识积淀。基本的乐理知识可谓是音乐独特的语言，要想形成丰富的音乐赏析能力，就必须要让学生掌握充分的乐理知识。为了促进学生欣赏高雅艺术的能力，整堂课我设计了让音乐剧概念和《猫》剧情发展两条线索齐头并进，选择从音乐与人物、音乐与舞蹈、音乐与剧情、音乐与舞美这四个方面呈现，教给学生们欣赏音乐剧的方法，知道音乐剧是由戏剧、音乐、舞蹈、舞美融为一体的综合性舞台表演艺术，初步了解音乐剧《猫》，在听辨旋律、模仿扮演、编导设计等环节中，让学生了解音乐剧的表现形式，激发学生喜欢音乐剧的情感。
作文撰写中，我们运用字、词、句篇等元素来展现人物；美术课堂上，我们运用色彩、线条来展现实物；而音乐作为一种独特的艺术，有着属于自己的表现方法，创作者可以从音乐的旋律、节奏、音质等多个维度来描摹人物的个性特征和心理活动。《猫》剧中出现了36只性格迥异的猫，我选择了具有代表性的保姆猫、纯洁猫、摇滚猫，请学生当配乐大师，听一听、找一找为这三只猫配上合适的音乐。纯粹的聆听、静静的感受让学生们直观地了解了音乐在刻画人物形象时的巨大作用，以及它与其他艺术形式的不同之处。
二、启发探究。了解音乐剧——学会发现
音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。舞蹈和音乐都有节奏，但并不意味着所有的音乐都能与舞蹈有机契合，只有那些节奏鲜明、韵律感十足的音乐才能真正与舞蹈相得益彰。《猫》剧中不同音乐，不同舞蹈的融合，给大家耳目一新的感觉，气势恢宏的舞蹈将主人公猫的个性展示得淋漓尽致，无论是大气优雅的芭蕾，还是节奏鲜明的爵士舞，都在凸显各自舞种不同特点的基础上，展现了音乐剧本身的主题，这是音乐剧《猫》成功的又一个秘诀。为了让学生更好地了解舞蹈与音乐的结合，在这一环节我们以感受不同舞蹈的节奏为抓手，从而了解不同舞种的节奏、速度与人物性格的塑造有着息息相关的联系。
三、欣赏主题。感受音乐剧——学会合作
在《猫》的剧情中，音乐发挥了其特有的作用，它把剧情淋漓尽致地描绘出来，使人物的内心形成了听觉上的写照。一方面，推动着故事情节的发展，另一方面，增强了剧情的表现力。音乐课必须有效实施双基教学，音乐知识与技能技巧不可缺少，这一过程主要以剧中的重要人物“魅力猫”为教学重点，以剧中主人公魅力猫的特性音乐与经典唱段《回忆》为例，在听、唱、看、演的活动过程中，将“双基”渗入到音乐实践的教学中去，让学生在不知不觉中掌握音乐知识技能，感受人物的心路历程，体验《回忆》主题重复变化与剧情的发展。
四、二度创作，表演音乐剧——学会创新
在了解了一个杰里科猫族的故事，欣赏了几段风格迥异的舞蹈，学唱了一段世界名曲《回忆》之后，为了培养学生对音乐的好奇心和探究愿望，重视自主学习的探究过程，使学生能够积极参与以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创作活动。我让学生自我设计《登上九重天》场景，在表演过程中加深对剧中舞美的了解，知道运用声、光、电等各种现代技术手段，能创造出梦幻般的舞台。
音乐是一门借助情感滋养人、借助美感哺育人的艺术。作为学校教育的一门体系课程，音乐对于学生德育的发展起到了重要的促进作用。在课的最后我带领学生们感受音乐剧的谢幕，切身了解文明观赏之礼，在音乐教育中渗透德育教育，知道在剧院观赏高雅艺术时不做“熊孩子”，使文明的种子在学生的内心生根发芽，从而达到了教书育人的目的。
五、拓展延伸。鉴赏音乐剧——学会分享
教学不仅是一门技术，更是一门艺术，这就决定了教学有法，教无定法，贵在得法。课的最后，我用教师的智慧点燃学生的智慧火花，课件出示世界优秀音乐剧的推荐目录及相关视频的网络链接，鼓励感兴趣的同学课后搜集相关资料，在学校音乐课堂微信平台上传分享，从而带动更多的学生对音乐剧进一步了解，努力使学生得法于课内，得益于课外。
“熟生巧，巧生华”。只有真正研读教材特点，把握学生的认知需要，在两者之间寻求客观存在的共融点，音乐教学才能成为激发学生兴趣的手段，教学的趣味性才会生发出来，从而让学生喜欢上音乐课，让音乐的力量发挥到极致，让学生自发地从音乐课堂迈向音乐殿堂。
[关键词]小学音乐 音乐剧 教学实践 发挥极致
“如果一生只看一部音乐剧，《猫》是你不容错过的选择！”音乐剧是一门融合了戏剧、音乐、舞蹈、舞台艺术等表演形式为一体的综合性艺术。这种艺术包含了当下流行的音乐元素，并以跌宕起伏的故事为背景，配置以鲜活绚丽的舞台效果，赢得了世界众多音乐爱好者的喜爱。美国著名音乐剧作家奥斯卡小哈默斯坦曾给音乐剧下了这样一个定义：它是你能想象到的任何一种形式。《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品，2012年8月，中文版音乐剧《猫》在上海首演时出现了一票难求的场面，我和好友冒着酷暑、几经周折才走進上海大剧院近距离欣赏到了传说中的《猫》。演出结束后，我们心潮澎湃，心情久久不能平静，经典的《回忆》旋律一直沉浸于脑海、萦绕于耳畔。富有哲理的剧情、22首韦伯创作的乐曲、36只个性鲜明的猫、3倍于原物搭建的猫窝舞台——“垃圾场”，融合芭蕾、爵士、踢踏舞等多元化舞蹈元素，世界闻名的Memory……这些音乐剧要素要如何在短短40分钟的小学音乐课堂里呈现给学生们？教师又将以什么样的角色带领学生们走近百老汇，感受音乐剧，领略猫的魅力呢？怎样让学生不做剧院里的“熊孩子”？带着这些思考，我开始了“走近音乐剧——《猫》”教学的探索。
一、激发兴趣。走近音乐剧——学会倾听
马克思曾经说过：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义”。在个人综合素养中，对音乐的赏析能力占据着重要的位置，我们能够在音乐表现出来的瞬间享受到音乐带给自己的愉悦体验。这种能力源自我们长期的文化、知识积淀。基本的乐理知识可谓是音乐独特的语言，要想形成丰富的音乐赏析能力，就必须要让学生掌握充分的乐理知识。为了促进学生欣赏高雅艺术的能力，整堂课我设计了让音乐剧概念和《猫》剧情发展两条线索齐头并进，选择从音乐与人物、音乐与舞蹈、音乐与剧情、音乐与舞美这四个方面呈现，教给学生们欣赏音乐剧的方法，知道音乐剧是由戏剧、音乐、舞蹈、舞美融为一体的综合性舞台表演艺术，初步了解音乐剧《猫》，在听辨旋律、模仿扮演、编导设计等环节中，让学生了解音乐剧的表现形式，激发学生喜欢音乐剧的情感。
作文撰写中，我们运用字、词、句篇等元素来展现人物；美术课堂上，我们运用色彩、线条来展现实物；而音乐作为一种独特的艺术，有着属于自己的表现方法，创作者可以从音乐的旋律、节奏、音质等多个维度来描摹人物的个性特征和心理活动。《猫》剧中出现了36只性格迥异的猫，我选择了具有代表性的保姆猫、纯洁猫、摇滚猫，请学生当配乐大师，听一听、找一找为这三只猫配上合适的音乐。纯粹的聆听、静静的感受让学生们直观地了解了音乐在刻画人物形象时的巨大作用，以及它与其他艺术形式的不同之处。
二、启发探究。了解音乐剧——学会发现
音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。舞蹈和音乐都有节奏，但并不意味着所有的音乐都能与舞蹈有机契合，只有那些节奏鲜明、韵律感十足的音乐才能真正与舞蹈相得益彰。《猫》剧中不同音乐，不同舞蹈的融合，给大家耳目一新的感觉，气势恢宏的舞蹈将主人公猫的个性展示得淋漓尽致，无论是大气优雅的芭蕾，还是节奏鲜明的爵士舞，都在凸显各自舞种不同特点的基础上，展现了音乐剧本身的主题，这是音乐剧《猫》成功的又一个秘诀。为了让学生更好地了解舞蹈与音乐的结合，在这一环节我们以感受不同舞蹈的节奏为抓手，从而了解不同舞种的节奏、速度与人物性格的塑造有着息息相关的联系。
三、欣赏主题。感受音乐剧——学会合作
在《猫》的剧情中，音乐发挥了其特有的作用，它把剧情淋漓尽致地描绘出来，使人物的内心形成了听觉上的写照。一方面，推动着故事情节的发展，另一方面，增强了剧情的表现力。音乐课必须有效实施双基教学，音乐知识与技能技巧不可缺少，这一过程主要以剧中的重要人物“魅力猫”为教学重点，以剧中主人公魅力猫的特性音乐与经典唱段《回忆》为例，在听、唱、看、演的活动过程中，将“双基”渗入到音乐实践的教学中去，让学生在不知不觉中掌握音乐知识技能，感受人物的心路历程，体验《回忆》主题重复变化与剧情的发展。
四、二度创作，表演音乐剧——学会创新
在了解了一个杰里科猫族的故事，欣赏了几段风格迥异的舞蹈，学唱了一段世界名曲《回忆》之后，为了培养学生对音乐的好奇心和探究愿望，重视自主学习的探究过程，使学生能够积极参与以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创作活动。我让学生自我设计《登上九重天》场景，在表演过程中加深对剧中舞美的了解，知道运用声、光、电等各种现代技术手段，能创造出梦幻般的舞台。
音乐是一门借助情感滋养人、借助美感哺育人的艺术。作为学校教育的一门体系课程，音乐对于学生德育的发展起到了重要的促进作用。在课的最后我带领学生们感受音乐剧的谢幕，切身了解文明观赏之礼，在音乐教育中渗透德育教育，知道在剧院观赏高雅艺术时不做“熊孩子”，使文明的种子在学生的内心生根发芽，从而达到了教书育人的目的。
五、拓展延伸。鉴赏音乐剧——学会分享
教学不仅是一门技术，更是一门艺术，这就决定了教学有法，教无定法，贵在得法。课的最后，我用教师的智慧点燃学生的智慧火花，课件出示世界优秀音乐剧的推荐目录及相关视频的网络链接，鼓励感兴趣的同学课后搜集相关资料，在学校音乐课堂微信平台上传分享，从而带动更多的学生对音乐剧进一步了解，努力使学生得法于课内，得益于课外。
“熟生巧，巧生华”。只有真正研读教材特点，把握学生的认知需要，在两者之间寻求客观存在的共融点，音乐教学才能成为激发学生兴趣的手段，教学的趣味性才会生发出来，从而让学生喜欢上音乐课，让音乐的力量发挥到极致，让学生自发地从音乐课堂迈向音乐殿堂。