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摘要：教师要想提升钢琴教学的总体质量，就应当强化对学生理论知识以及实践能力的培养。本文对钢琴音乐引进初中音乐课堂的基本理念进行分析，对创造多种教学场景、结合互联网教育资源、采用小组互动的教学模式等方面深入探讨，希望能为相关人士提供有效参考。
关键词：初中音乐课堂 音乐审美 教学资源
在学习钢琴基础理论知识的过程中，想要培养学生对音乐的理解力，可以在后期学习的环节中利用理论知识对学习内容进行深度剖析，使学生在今后的学习道路上提升自身的见解。在实际教育引导中，教师应当采用多种教学形式丰富教学内容，调动学生的参与程度，从而提升教学质量。
一、钢琴音乐引进初中音乐课堂的基本理念
（一）以音乐审美提升学生兴趣
音乐的审美往往是指对音乐艺术以及多种美感的感受和领悟程度，并在交流的过程中感受多种不同程度的人文情感。此种思想与教育制度中的美育相一致，能够显现音乐中对美好的向往和对人类情感的影响。教师应当在课堂上引领学生主动感受音乐中的美，并将其设定为一种教育理念的核心。音乐内部存在的乐律不仅能够带给学生更多的听觉盛宴，还能通过欣赏音乐充分感受其中的内涵以及背后的故事。学生音乐素养得到提升后，可以体会到更多作者的情感，并领会其中的深层含义，在领悟的过程中可以察觉到内心的情感共鸣点。兴趣是学生最好的老师，因此要保证学生在后期的学习过程中能够被音乐所吸引，产生主动学习的兴趣，并引导学生在今后的学习过程中感受更多的情感，从而锻炼其综合音乐素养。教师在实际教学环节中需要主动观察学生的关注点，并根据学生不同的兴趣进行高效课程的设计。另外，教师还应当主动关注学生的抵触心理，对学生予以耐心的指导，从课堂的教学实践入手，全面发挥自身的教育优点，丰富课堂教学内容，提升学生学习的主动性，并有效提高其音乐素养。
（二）强化音乐创造力
音乐教学是一种学习音乐的实践环节，教师应将注意力主要集中在学生的艺术实践阶段，对学生的歌唱、演奏、欣赏等多个环节进行系统化的引导，促使学生全身心地投入到音乐学习过程中。通常情况下，学生学习钢琴音乐时会事先了解作品的主要背景，并在学习的过程中感受作者真正想要表达的情感，理解其中的深层次含义，增强同学间关于音乐的探讨和交流，从而在具备了一定的思想理念基础之后，能够在教师的指导之下，切实感受音乐的内在含义，并实践于钢琴演奏。经过长时间的实践之后，学生能够感受到多种表演技巧和对情感的捕捉能力。在此种基础性的弹奏功底达到量的积累时，学生就会有质的飞跃，能够在演奏的过程中增加自己的理解，发挥自身的能动性，并增强综合创造能力。音乐在本质上需要学生利用自身的想象力以及创造力对其进行感知，并且在欣赏的过程中都会存有不同的主观理解，因此学生的最终作品演奏效果就会存在本质上的区别。这一环节能够辅助学生更加接近音乐创作的核心精神要点。[1]
（三）加强学科综合研究
音乐是一种综合性的艺术，学生在学习的过程中主要先用听觉进行感受，并在后期以体验性的方式演奏音乐。课堂教学仅是学校音乐教学的一种基础教学方式，学生需要改变教学模式的单一性，在思想上主动吸收外界的音乐元素，促使音乐思维和意识能够在日常生活中得到展现。[2]对生活细节的把握有利于学生提升对自我音乐素养的培育，学生会主动感受音乐中存在的美感和乐感，在后期的学习过程中能够具备一定的创作能力和想象空间，从而提升其综合性认知。在当前的教育中，音乐主要呈现出一种较强的综合性趋向，其中主要是表现在音乐的课程以及学科之间的合理性，此种趋势能够保证音乐和其余学科之间的融合。音乐的加入促使其他艺术学科更加具有生动性。艺术思维存在相通性，培养学生的音乐素质能够增加学生学习时的自由性和灵活性，有助于其学习其余的学科。
（四）实现学生个性化发展
音乐教学往往是面对全班学生，使每一名学生的优势都能够被激发出来，并在今后的学习过程中强化自身的能力，锻炼自身的综合素质。教师应当在学生有选择性地学习音乐时采用合适的教学方式，根据学生的接受能力因材施教，从而实现学生音乐素养的总体化提升。教师可以在钢琴教学中选用不同等级的音乐难度，先从简单的钢琴曲开始教学，对学生的综合能力分层分析，从而实现全班学生的共同进步。在学生具备一定的基础能力时结合自身的喜好进行不同方面的学习，才能促进学生的个性化发展，积极参与到今后的课堂教育中，更加主动地参与相关的音乐教学活动，展现其学习的不同方向。[3]教师在实际的教学过程中应当注重学生的喜好，并结合学生的需求进行有针对性的引导，从而实现学生的个性化发展。
二、初中音乐课堂加强钢琴教育的具体措施
（一）创设多种教学场景
钢琴教学中，教师要想学生以极短的时间快速进入学习状态，就应当在每一节钢琴课上设计一个引导环节，使学生能够迅速地将思维集中于课堂。例如教师可以将此种导入环节的时间设置在五分钟以内，在此时间内可以一边公放所学音乐，一边向学生阐述更多有关重点教学内容以及此节课的最终教学目标，引导学生从上一节课的思绪中脱离出来，并全身心地投入到音乐课堂中。教师在短暂的五分钟介绍后可以将此节课的音乐公放给学生，并讲述此段音乐背后的故事，引导学生强化对作品整体风格的理解，以便有一个初步的印象。此种教学结构的设计，能够帮助学生循序渐进地进入到学习状态中并感受其中的音乐气氛。[4]钢琴曲的演奏风格不一，教师可以根据课程安排对其风格进行筛选，保证音乐课的主题规划没有太多的相似性，否则容易促使学生产生消极和疲倦心理，不利于后期多个教学阶段的开展。
（二）结合互联网教育资源
学校内部均会配备大量的多媒体设备，因此教师可以在课堂上利用互联网资源丰富教学内容和形式。教师在选择多种音乐时会利用互联网的优势应用多种风格的教学模式，为后期设计课堂教学内容提供便利。音乐教师在前期的备课环节中，需要深入研究教学的内容和主题，并对其整体教学进展进行详细的规划，明确安排具体的教学细节，引导学生能够循序渐进地进行学习。教师须加强对此环节的重视，明确钢琴曲主要表达的情感方向及其中渗透的主题并对其进行详细分析，然后在课堂上将清晰的教学内容展现给学生。学生在学习的过程中利用多媒体和互联网技术相结合，不受时间和空间的约束，可以切实地感受教学内容，促使教师的总体教学形式更加生动，学生也能够拓宽视野，体会更多的情感流动，并调整自己的心态和状态，以更加积极的态度面对当前的音樂教学。[5]钢琴曲播放结束后，教师需要将学生分为多个小组，并在组内引导学生对钢琴风格进行交流，统一结果后，教师针对学生的发言进行评价。在此过程中学生能够参与到实际的教学环节中；教师也会根据学生的发言状况判断学生的思维方式。此种互动环节能够促使学生的想法从多种钢琴风格中得到延展，更加活跃，促使音乐教学的课堂质量得到提升。 （三）采用小组互动的教学模式
为了增加学生间的互动性，可以将学生划分为多个学习小组，引导学生在后期的学习过程中充分感受其中的音乐魅力，实现自我音乐素养的提升。针对初中生的音乐教学进行分析，在小学教育之后，学生的成长和文化课学习的丰富性促使学生的语言表达能力和思维能力均得到不同程度的提高。因此，教师可以采用小组教学的形式引导学生主动参与到学习过程中，在小组讨论中积极发言，表达自身的想法，在和同龄人的交流过程中，学生能够不断地开阔眼界和思维。[6]例如教师可以根据学生的不同学习层次或者喜好的音乐风格进行区分，并在课堂上播放教学曲目，让学生听完之后进行组内讨论。由于学生的音乐风格喜好和素养不同，所呈现的讨论结果就会较为丰富，此种方式不仅会增強学生的主体地位，同时还可以提升学生的学习质量。
（四）强化基础乐理知识
无论是学习钢琴还是演奏其他乐器，对基础性乐理知识的学习都是必不可少的。学生乐理知识的学习质量能够决定后期的学习质量，教师要想进行系统性的钢琴教学就应当加强对学生的乐理教育，以便学生在学习其他乐器时也能够使用同样的音乐基础，有利于学生在今后的发展过程中不断提高自身的能力。例如在学习五线谱的环节中会有很多篇教材有朗诵和唱词的内容，学生应当采用音乐情景剧的方式，利用自己所学的综合性知识加强对乐理的学习。[7]
（五）增加趣味性
教师保持同样的教学形式，随着时间的推移就会增加学生的消极心理，以至于学生会在日常的学习过程中产生抵触和厌烦心理。教师应当加强对此种情况的重视，采用先进的教学思想，改良教学结构，从而引导学生对教学内容重新产生兴趣。例如教师可以在教学中采用游戏的方式，指导学生从不同的角度获得学习体验，从而产生不同的兴趣点。在进行乐理知识教学时可以采用互问和互答的方式，对学生的学习成果进行检测，有利于学生加强对钢琴学习内容的感知，从而提升兴趣。[8]
三、结语
综上所述，在对初中生进行钢琴教学的过程中，教师应当加强对理论知识的把控，从不同的角度对钢琴基础知识进行剖析，使学生增强自身的理论知识基础，在后期的实践教学过程中，教师应当从多个角度开展对学生演奏能力的培养，从而引导学生在今后的学习环节中提升自身的学习质量。
参考文献：
[1]修一歌.初中音乐课堂融合情感教育的教学策略解读[J].华夏教师，2019（24）.
[2]张兰锁.钢琴音乐引入初中音乐课堂的理论与实践[J].北方音乐，2019（13）.
[3]刘辉.钢琴音乐引入初中音乐课堂的理论与实践[J].北方音乐，2018（17）.
[4]乔翔.钢琴音乐引入初中音乐课堂的理论与实践[D].呼和浩特：内蒙古师范大学，2017.
[5]沈姝玺.浅析钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用[J].黄河之声，2019（18）.
[6]吴奕民.论初中音乐教学中钢琴即兴伴奏的应用[J].北方音乐，2019（18）.
[7]王新华.探究钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用[J].北方音乐，2019（06）.
[8]张迪.浅析钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用[J].黄河之声，2018（24）.
（作者简介：孙泽茜，女，湖北师范大学本科在读，研究方向：音乐；指导教师：何炜玮）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：初中音乐课堂 音乐审美 教学资源
在学习钢琴基础理论知识的过程中，想要培养学生对音乐的理解力，可以在后期学习的环节中利用理论知识对学习内容进行深度剖析，使学生在今后的学习道路上提升自身的见解。在实际教育引导中，教师应当采用多种教学形式丰富教学内容，调动学生的参与程度，从而提升教学质量。
一、钢琴音乐引进初中音乐课堂的基本理念
（一）以音乐审美提升学生兴趣
音乐的审美往往是指对音乐艺术以及多种美感的感受和领悟程度，并在交流的过程中感受多种不同程度的人文情感。此种思想与教育制度中的美育相一致，能够显现音乐中对美好的向往和对人类情感的影响。教师应当在课堂上引领学生主动感受音乐中的美，并将其设定为一种教育理念的核心。音乐内部存在的乐律不仅能够带给学生更多的听觉盛宴，还能通过欣赏音乐充分感受其中的内涵以及背后的故事。学生音乐素养得到提升后，可以体会到更多作者的情感，并领会其中的深层含义，在领悟的过程中可以察觉到内心的情感共鸣点。兴趣是学生最好的老师，因此要保证学生在后期的学习过程中能够被音乐所吸引，产生主动学习的兴趣，并引导学生在今后的学习过程中感受更多的情感，从而锻炼其综合音乐素养。教师在实际教学环节中需要主动观察学生的关注点，并根据学生不同的兴趣进行高效课程的设计。另外，教师还应当主动关注学生的抵触心理，对学生予以耐心的指导，从课堂的教学实践入手，全面发挥自身的教育优点，丰富课堂教学内容，提升学生学习的主动性，并有效提高其音乐素养。
（二）强化音乐创造力
音乐教学是一种学习音乐的实践环节，教师应将注意力主要集中在学生的艺术实践阶段，对学生的歌唱、演奏、欣赏等多个环节进行系统化的引导，促使学生全身心地投入到音乐学习过程中。通常情况下，学生学习钢琴音乐时会事先了解作品的主要背景，并在学习的过程中感受作者真正想要表达的情感，理解其中的深层次含义，增强同学间关于音乐的探讨和交流，从而在具备了一定的思想理念基础之后，能够在教师的指导之下，切实感受音乐的内在含义，并实践于钢琴演奏。经过长时间的实践之后，学生能够感受到多种表演技巧和对情感的捕捉能力。在此种基础性的弹奏功底达到量的积累时，学生就会有质的飞跃，能够在演奏的过程中增加自己的理解，发挥自身的能动性，并增强综合创造能力。音乐在本质上需要学生利用自身的想象力以及创造力对其进行感知，并且在欣赏的过程中都会存有不同的主观理解，因此学生的最终作品演奏效果就会存在本质上的区别。这一环节能够辅助学生更加接近音乐创作的核心精神要点。[1]
（三）加强学科综合研究
音乐是一种综合性的艺术，学生在学习的过程中主要先用听觉进行感受，并在后期以体验性的方式演奏音乐。课堂教学仅是学校音乐教学的一种基础教学方式，学生需要改变教学模式的单一性，在思想上主动吸收外界的音乐元素，促使音乐思维和意识能够在日常生活中得到展现。[2]对生活细节的把握有利于学生提升对自我音乐素养的培育，学生会主动感受音乐中存在的美感和乐感，在后期的学习过程中能够具备一定的创作能力和想象空间，从而提升其综合性认知。在当前的教育中，音乐主要呈现出一种较强的综合性趋向，其中主要是表现在音乐的课程以及学科之间的合理性，此种趋势能够保证音乐和其余学科之间的融合。音乐的加入促使其他艺术学科更加具有生动性。艺术思维存在相通性，培养学生的音乐素质能够增加学生学习时的自由性和灵活性，有助于其学习其余的学科。
（四）实现学生个性化发展
音乐教学往往是面对全班学生，使每一名学生的优势都能够被激发出来，并在今后的学习过程中强化自身的能力，锻炼自身的综合素质。教师应当在学生有选择性地学习音乐时采用合适的教学方式，根据学生的接受能力因材施教，从而实现学生音乐素养的总体化提升。教师可以在钢琴教学中选用不同等级的音乐难度，先从简单的钢琴曲开始教学，对学生的综合能力分层分析，从而实现全班学生的共同进步。在学生具备一定的基础能力时结合自身的喜好进行不同方面的学习，才能促进学生的个性化发展，积极参与到今后的课堂教育中，更加主动地参与相关的音乐教学活动，展现其学习的不同方向。[3]教师在实际的教学过程中应当注重学生的喜好，并结合学生的需求进行有针对性的引导，从而实现学生的个性化发展。
二、初中音乐课堂加强钢琴教育的具体措施
（一）创设多种教学场景
钢琴教学中，教师要想学生以极短的时间快速进入学习状态，就应当在每一节钢琴课上设计一个引导环节，使学生能够迅速地将思维集中于课堂。例如教师可以将此种导入环节的时间设置在五分钟以内，在此时间内可以一边公放所学音乐，一边向学生阐述更多有关重点教学内容以及此节课的最终教学目标，引导学生从上一节课的思绪中脱离出来，并全身心地投入到音乐课堂中。教师在短暂的五分钟介绍后可以将此节课的音乐公放给学生，并讲述此段音乐背后的故事，引导学生强化对作品整体风格的理解，以便有一个初步的印象。此种教学结构的设计，能够帮助学生循序渐进地进入到学习状态中并感受其中的音乐气氛。[4]钢琴曲的演奏风格不一，教师可以根据课程安排对其风格进行筛选，保证音乐课的主题规划没有太多的相似性，否则容易促使学生产生消极和疲倦心理，不利于后期多个教学阶段的开展。
（二）结合互联网教育资源
学校内部均会配备大量的多媒体设备，因此教师可以在课堂上利用互联网资源丰富教学内容和形式。教师在选择多种音乐时会利用互联网的优势应用多种风格的教学模式，为后期设计课堂教学内容提供便利。音乐教师在前期的备课环节中，需要深入研究教学的内容和主题，并对其整体教学进展进行详细的规划，明确安排具体的教学细节，引导学生能够循序渐进地进行学习。教师须加强对此环节的重视，明确钢琴曲主要表达的情感方向及其中渗透的主题并对其进行详细分析，然后在课堂上将清晰的教学内容展现给学生。学生在学习的过程中利用多媒体和互联网技术相结合，不受时间和空间的约束，可以切实地感受教学内容，促使教师的总体教学形式更加生动，学生也能够拓宽视野，体会更多的情感流动，并调整自己的心态和状态，以更加积极的态度面对当前的音樂教学。[5]钢琴曲播放结束后，教师需要将学生分为多个小组，并在组内引导学生对钢琴风格进行交流，统一结果后，教师针对学生的发言进行评价。在此过程中学生能够参与到实际的教学环节中；教师也会根据学生的发言状况判断学生的思维方式。此种互动环节能够促使学生的想法从多种钢琴风格中得到延展，更加活跃，促使音乐教学的课堂质量得到提升。 （三）采用小组互动的教学模式
为了增加学生间的互动性，可以将学生划分为多个学习小组，引导学生在后期的学习过程中充分感受其中的音乐魅力，实现自我音乐素养的提升。针对初中生的音乐教学进行分析，在小学教育之后，学生的成长和文化课学习的丰富性促使学生的语言表达能力和思维能力均得到不同程度的提高。因此，教师可以采用小组教学的形式引导学生主动参与到学习过程中，在小组讨论中积极发言，表达自身的想法，在和同龄人的交流过程中，学生能够不断地开阔眼界和思维。[6]例如教师可以根据学生的不同学习层次或者喜好的音乐风格进行区分，并在课堂上播放教学曲目，让学生听完之后进行组内讨论。由于学生的音乐风格喜好和素养不同，所呈现的讨论结果就会较为丰富，此种方式不仅会增強学生的主体地位，同时还可以提升学生的学习质量。
（四）强化基础乐理知识
无论是学习钢琴还是演奏其他乐器，对基础性乐理知识的学习都是必不可少的。学生乐理知识的学习质量能够决定后期的学习质量，教师要想进行系统性的钢琴教学就应当加强对学生的乐理教育，以便学生在学习其他乐器时也能够使用同样的音乐基础，有利于学生在今后的发展过程中不断提高自身的能力。例如在学习五线谱的环节中会有很多篇教材有朗诵和唱词的内容，学生应当采用音乐情景剧的方式，利用自己所学的综合性知识加强对乐理的学习。[7]
（五）增加趣味性
教师保持同样的教学形式，随着时间的推移就会增加学生的消极心理，以至于学生会在日常的学习过程中产生抵触和厌烦心理。教师应当加强对此种情况的重视，采用先进的教学思想，改良教学结构，从而引导学生对教学内容重新产生兴趣。例如教师可以在教学中采用游戏的方式，指导学生从不同的角度获得学习体验，从而产生不同的兴趣点。在进行乐理知识教学时可以采用互问和互答的方式，对学生的学习成果进行检测，有利于学生加强对钢琴学习内容的感知，从而提升兴趣。[8]
三、结语
综上所述，在对初中生进行钢琴教学的过程中，教师应当加强对理论知识的把控，从不同的角度对钢琴基础知识进行剖析，使学生增强自身的理论知识基础，在后期的实践教学过程中，教师应当从多个角度开展对学生演奏能力的培养，从而引导学生在今后的学习环节中提升自身的学习质量。
参考文献：
[1]修一歌.初中音乐课堂融合情感教育的教学策略解读[J].华夏教师，2019（24）.
[2]张兰锁.钢琴音乐引入初中音乐课堂的理论与实践[J].北方音乐，2019（13）.
[3]刘辉.钢琴音乐引入初中音乐课堂的理论与实践[J].北方音乐，2018（17）.
[4]乔翔.钢琴音乐引入初中音乐课堂的理论与实践[D].呼和浩特：内蒙古师范大学，2017.
[5]沈姝玺.浅析钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用[J].黄河之声，2019（18）.
[6]吴奕民.论初中音乐教学中钢琴即兴伴奏的应用[J].北方音乐，2019（18）.
[7]王新华.探究钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学中的作用[J].北方音乐，2019（06）.
[8]张迪.浅析钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用[J].黄河之声，2018（24）.
（作者简介：孙泽茜，女，湖北师范大学本科在读，研究方向：音乐；指导教师：何炜玮）（责任编辑 刘冬杨）