【摘 要】
:
学前儿童处于活泼好动、天真浪漫的年纪,在教学开展的过程中融入舞蹈内容,能够激发孩子们的参与热情,将儿童的肢体行为和心理特点作为舞蹈创编的主要依据,融入多元化的音乐素材,提高儿童舞蹈的娱乐性和教育性。以舞蹈创编的形式将日常生活内容在舞台上展示出来,助力儿童智力发展,提高儿童的身体协调能力。本文主要探讨了学前儿童舞蹈创编中音乐素材的合理应用,希望能够加强舞蹈与音乐之间的联系,创新传统的学前儿童教育形式,满足学前儿童的素质教育需求。
【机 构】
:
广东茂名幼儿师范专科学校,广东 茂名 525200);(广东茂名幼儿师范专科学校,广东 茂名 525200
论文部分内容阅读
学前儿童处于活泼好动、天真浪漫的年纪,在教学开展的过程中融入舞蹈内容,能够激发孩子们的参与热情,将儿童的肢体行为和心理特点作为舞蹈创编的主要依据,融入多元化的音乐素材,提高儿童舞蹈的娱乐性和教育性。以舞蹈创编的形式将日常生活内容在舞台上展示出来,助力儿童智力发展,提高儿童的身体协调能力。本文主要探讨了学前儿童舞蹈创编中音乐素材的合理应用,希望能够加强舞蹈与音乐之间的联系,创新传统的学前儿童教育形式,满足学前儿童的素质教育需求。
其他文献
山西北部是我国北方游牧民族活动的舞台,大同作为北魏王朝政治、文化的中心,几近百年。北魏平城地区包含今天的大同市、大同县、左云县、广灵县、右玉县和朔州的应县地区,笔者历经一个月的考察学习,对这些地区北魏时期的佛教遗存进行整理和研究。
20世纪初期,新式旗袍在中国传统与西方文化的碰撞中产生,旗袍元素在绘画中亦被广泛使用,这一时期西画东渐,也是中国近代美术的开端。通过对留法画家常书鸿《客厅中的姐妹俩》油画作品分析,讨论在西方艺术对于中国绘画的影响与挑战下,二十世纪中国绘画与旗袍文化交融产生的共鸣,并意图探寻中国绘画发展的新方向。
油画运用丰富的色彩能够展现出多元的艺术表现形态,独特的油画艺术语言能够帮助油画作品表现出强烈的艺术张力,是画家向世界传达思想表达感情的重要载体。在中国油画的发展历史中,每个时代都有其特殊的作品特色蕴含着不同的时代精神。近几年的油画界充斥着对油画艺术语言的探讨,如何用艺术语言表现时代的多元、当前的艺术语言表达是否存在着乏味与做作等都是艺术家们在思考与反省的话题。所谓在多元视觉语言中重组油画艺术语言,就是要立足于多元审美的现代社会,重新审视色彩语言,材质语言和造型语言这三大要素,推动油画艺术的创新与发展。
写生是画家从自然界获得能量的主要手段,写生不仅帮助画家获取鲜活的造型素材,通过写生总结出的个性化造型语言才是画家孜孜以求。本文试图从画家间的联系以及画风的关联上感知大师个性作品的能量来源,通过举例来阐释这种关联的文化价值,从而帮助我们理解大师作品和文明选择。
中国共产党在领导抗战斗争的同时,建立了自己的美术组织,培养了一大批优秀的文艺干部,他们通过组建社团和举办展览推广美术成果,对解放区美术运动的发展起到了引领性作用。以延安为中心的解放区美术家们在鲁艺的熔护里,深刻地把握了抗战时代的脉搏,他们认识到只有走出象牙塔,贴近民众,创作出群众喜闻乐见的作品,艺术才能在这一特定的时期发挥其作用。延安文艺座谈会召开后,在《讲话》精神指引下,“画家下乡”运动成为美术工作者与“工农兵”结合的最好方式,他们通过手中的画笔创作了一大批反映现实生活、接地气的、为工农群众喜闻乐见的美
荆州拥有数量颇丰的战国至汉代墓葬,随着考古发掘工作的进行,出土了大量随葬品,其中木俑作为常见的明器,为今人了解荆楚地区丧葬文化、审美特点提供详尽的资料。本文通过查找相关发掘报告以及其他相关记载,围绕江陵马山一号楚墓对荆州地区战国至汉代墓葬出土木俑的产生、出土情况、形制和文化内涵等方面展开研究,旨在了解木俑蕴含的文化内涵以及对荆楚地区丧葬文化有初步的认识。
文人画是以中国传统哲学基础为思想指引,时时刻刻都在影响中国传统绘画,本文通过分析对《水仙图卷》,一方面对这幅作品进行了赏析,另一方面阐述了文人画画家审美趣味在绘画作品中的体现。
以铜为镜,可以正衣冠”,在古代铜镜作为必不可缺的生活用品,与民众的生活密切相关。随着汉代社会的大一统和经济的发展,为铜镜的繁荣发展提供了夯实的基础。出土的汉代铜镜中的技术、数量、分布都不是汉之前的时期所比拟的。以史为镜,可以知兴替。考古发掘的汉代铭文铜镜为研究汉代的历史提供了丰富的实物资料。文章以扬州出土的汉代铭文铜镜为基础,研究铜镜所展示出的社会现象和尚圆的古典美学,展现当时人民的生活追求和哲学观念,以及铭文的篆隶体在当时社会影响下的演变。通过扬州汉代铭文铜镜的探索分析,可以展现出当时的思想文化的融合发
山水画作为中国传统绘画中的一部分,必然会受到传统哲学的影响,其中道家哲学思想逐渐成为山水画精神的主要内核,从而与山水艺术的创作产生密切的内在关联。同时,山水思想的传达也是道家思想与山水艺术自觉的结合,为创作主体提供思想基础和创作依据,最终形成山水画特有的艺术追求和精神传达。
从古至今,不管是神话故事里的盘古开天辟地、女娲造人,还是现实的人类生活,都离不开一个词:造物。顾名思义,造物,就是造就生活所需之物。从无到有,发挥人类的独特的思维与审美,为生活提供方便。这便是设计者的魅力所在,也是智慧的象征。