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2020年9月,华人导演赵婷的《无依之地》获得2020年威尼斯电影节主竞赛单元——金狮奖。这个消息如此振奋人心,因为她是第一个获得金狮奖的中国女导演,也许有人会发出疑问:谁是赵婷?
用赵婷的话说,她曾经是一个“野孩子”。青年时期的赵婷特别叛逆,沉迷于美国西部文化,出国留学后,一开始攻读政治学,后来看了王家卫导演的《春光乍泄》,改学电影。赵婷从来不愿意被某种身份框住,也不愿意用标签限制自己的创作理念,从第一部电影开始,她就非常强调一种超越国界、种族、性别等桎梏的创作方式。
赵婷拍摄的第一部长片是《哥哥教我唱的歌》,拍完这部聚焦印第安人的长片后,她被南达科他州的旷野迷住了,干脆从纽约搬过去定居,并着手《骑士》的拍摄。
拍电影最大的问题是钱,但穷有穷的拍法。《骑士》这部电影,剧本写了一个多月,拍摄花费了一个多月。因为故事取材生活化,普普通通,又不太讨喜,赵婷只有沉下心来,在现实中一点点探索。她花了一年半的时间来了解现实中御马有术的牛仔布雷迪,与他同吃同住同悲喜。很多人说,体验派演员常有,体验派导演却少见。
在外人看来,赵婷这种独立电影的拍法很值得钦佩,只有赵婷知道自己是如何咬牙度过的。拍摄期间,她一度崩溃大哭,哭归哭,哭完后擦擦眼泪,还要继续拍摄。就这样,她终于完成了《骑士》。
在美国西部,赵婷见到了大量游民,这些人饱受2008年经济萧条的荼毒,又是从20世纪中叶嬉皮士、新左派最嗨时期的遗民,人生底色就是以四处游荡为主。赵婷很认同这种不需要认同的身份,于是拍了她的第三部电影《无依之地》。
《无依之地》的英文名原意是游牧地,故事发生在2011年,内华达帝国镇石膏板厂关停,甚至其所在地邮政编码也被销号之后,被迫遗弃这座“鬼镇”的流浪寡妇女主弗恩随着厢车四处辗转,从中西部亚马孙河流域腹地的丰沃之地,一路历经收割甜菜糖的种植园、旅游胜地和沙漠营地,最后直入太平洋西北岸。
一路上,主演麦克多蒙德和多地真实雇工共同出演了本片。赵婷用一种奇特的创作方法,对生活在边缘的人们进行了复杂的镜头调度。这部电影在众多角色身边游荡,在微小的、辛酸的邂逅中推动着故事的发展,同時也放大了主人公弗恩生活中持续的孤独。这种自然主义的方式意味着剧本随着演员而演变,制片人会在拍摄之前到达拍摄地点,录制带有潜在适用角色的手机视频,然后发给赵婷,这样她就可以进行修改。“我不是那种只拍电影的导演,爱上摄影主题是一种必要,这会让我想了解更多。”赵婷这样告诉别人。
赵婷说:“我不会受困于某种身份,并任由某种身份塑形我的存在。”这种受人生经历和经验而启发的身份认知,让赵婷的电影多了一分后工业时代的冷色调,而这种认知也在《无依之地》中有了更加明确的表达:故事是普世的,人类的悲欢是相通的。
赵婷获得金狮奖后,让人们燃起了在电影节实现中国梦的希望。
早在2018年,漫威就指名赵婷拍摄漫威宇宙的第25部电影。赵婷这个学会了不依赖文化语境讲故事的导演,也许能再创另一个高峰。正如赵婷所说:“我从未停下做真实的自己,只有做真实的自己,才能走得更远。”
用赵婷的话说,她曾经是一个“野孩子”。青年时期的赵婷特别叛逆,沉迷于美国西部文化,出国留学后,一开始攻读政治学,后来看了王家卫导演的《春光乍泄》,改学电影。赵婷从来不愿意被某种身份框住,也不愿意用标签限制自己的创作理念,从第一部电影开始,她就非常强调一种超越国界、种族、性别等桎梏的创作方式。
赵婷拍摄的第一部长片是《哥哥教我唱的歌》,拍完这部聚焦印第安人的长片后,她被南达科他州的旷野迷住了,干脆从纽约搬过去定居,并着手《骑士》的拍摄。
拍电影最大的问题是钱,但穷有穷的拍法。《骑士》这部电影,剧本写了一个多月,拍摄花费了一个多月。因为故事取材生活化,普普通通,又不太讨喜,赵婷只有沉下心来,在现实中一点点探索。她花了一年半的时间来了解现实中御马有术的牛仔布雷迪,与他同吃同住同悲喜。很多人说,体验派演员常有,体验派导演却少见。
在外人看来,赵婷这种独立电影的拍法很值得钦佩,只有赵婷知道自己是如何咬牙度过的。拍摄期间,她一度崩溃大哭,哭归哭,哭完后擦擦眼泪,还要继续拍摄。就这样,她终于完成了《骑士》。
在美国西部,赵婷见到了大量游民,这些人饱受2008年经济萧条的荼毒,又是从20世纪中叶嬉皮士、新左派最嗨时期的遗民,人生底色就是以四处游荡为主。赵婷很认同这种不需要认同的身份,于是拍了她的第三部电影《无依之地》。
《无依之地》的英文名原意是游牧地,故事发生在2011年,内华达帝国镇石膏板厂关停,甚至其所在地邮政编码也被销号之后,被迫遗弃这座“鬼镇”的流浪寡妇女主弗恩随着厢车四处辗转,从中西部亚马孙河流域腹地的丰沃之地,一路历经收割甜菜糖的种植园、旅游胜地和沙漠营地,最后直入太平洋西北岸。
一路上,主演麦克多蒙德和多地真实雇工共同出演了本片。赵婷用一种奇特的创作方法,对生活在边缘的人们进行了复杂的镜头调度。这部电影在众多角色身边游荡,在微小的、辛酸的邂逅中推动着故事的发展,同時也放大了主人公弗恩生活中持续的孤独。这种自然主义的方式意味着剧本随着演员而演变,制片人会在拍摄之前到达拍摄地点,录制带有潜在适用角色的手机视频,然后发给赵婷,这样她就可以进行修改。“我不是那种只拍电影的导演,爱上摄影主题是一种必要,这会让我想了解更多。”赵婷这样告诉别人。
赵婷说:“我不会受困于某种身份,并任由某种身份塑形我的存在。”这种受人生经历和经验而启发的身份认知,让赵婷的电影多了一分后工业时代的冷色调,而这种认知也在《无依之地》中有了更加明确的表达:故事是普世的,人类的悲欢是相通的。
赵婷获得金狮奖后,让人们燃起了在电影节实现中国梦的希望。
早在2018年,漫威就指名赵婷拍摄漫威宇宙的第25部电影。赵婷这个学会了不依赖文化语境讲故事的导演,也许能再创另一个高峰。正如赵婷所说:“我从未停下做真实的自己,只有做真实的自己,才能走得更远。”