近年来中国画坛风起云涌,才俊辈出。有继承传统衣钵发扬光大者,有踏访域外蛮荒之地另求蹊径者。他们凭借天赋才情和自己特有的人生阅历合和之中在探索着属于他们自己的艺术之路。温金龙即是这众多中青年画家中别具风采的一位。
　　


　　马作为一个艺术表现题材由来已久,深受人们的喜爱,自古及今久而不衰,从过去农耕渔猎到征战沙场,马和人类建立起了深厚的感情。在人们思想意识中,马已经成为了人类的朋友。马的忠诚、勇敢、勤劳、昂扬向上的精神常给人以启迪,激人奋进。历朝历代都不乏画马大家。古有曹霸、韩干、李公麟,近代则有蜚声中外的一代画马大师徐悲鸿。望历代先贤,高山仰止。想在画马艺术上有所造就和突破谈何容易,而他却凭着自己对画马艺术的执著追求,硬是踩出一条属于他自己的艺术之路。这背后凝结了他多年的辛勤汗水和辛酸苦涩。他埋头苦心研究马的解剖学,对马的骨骼、肌肉、动式、以及历代画马大家的风格特点都一一做了深刻研究。在形式感、艺术语言和笔墨表现技法上尽量避开前人力求新法。在这条画马艺术之路使他经历了无数坎坷与失败才有了他今天的艺术成就。
　　温金龙字金石,号龙马堂主人。龙马二字大抵可以概括他笔下所绘之马的精神面貌。龙马想必就是具有龙威的天马吧,在现实生活中即没有龙,也没有天马,可是先人硬是凭着想像把龙和天马臆造了出来,并赋予它无穷的力量和魔力,穿云入海无所不能。于是它们成为了人们心灵的圣物和顶礼膜拜的中华图腾。金龙画马立意正是以此为切入点,他是把人们理想中的图腾进而形象化,是对中华民族精神的升华。在创作中他摒弃了传统文人画不关民声痛痒的闲情逸致。他说:“一代画马大师徐悲鸿为中国的画马艺术做出了杰出的贡献。他的成功之处不只是他开创了水墨写意画马的先河,也不只是他高超的画技,而是徐悲鸿先生把民族的忧患意识融入自己的艺术创作之中。比如那副题跋为‘二次长沙会战不知胜负如何我心急如焚’的奔马图和‘一唱雄鸡天下白’等经典之作无不以立意为先,至今脍炙人口。中国画重在立意,而悲鸿先生立的是民族之大义,这一点无人能及。”
　　金龙画马实际上是以马自况。他运用托物言志,以借马喻人的比兴艺术手法,将自己的喜、怒、好、恶以及人生感悟,理想抱负蕴藏于绘画中。金龙的绘画风格形成与他的人生经历和性格不无关系,可以说画如其人。他是一个极赋予正义感的人,他为人仗义豪爽、心直口快、甚至不拘小节。他喜欢那种直接明了的表述方式。读温金龙的龙马系列,一股正气不觉扑面而来,那昂首嘶鸣、奋蹄扬鬃、体健、雄强的威猛气势是他一向的表现风格。他充分调动了马的肢体语言使画面及具动感和视觉冲击力—— 在天为龙直冲霄汉显龙志,在地为马驰骋九洲警后人。他崇尚“天行健,君子以自强不息”的奋斗精神。
　　董其昌将中国画分为南北二宗,南宗始祖王维认为:“夫画道之中以水墨为上”,因此金龙画马多是水墨丹青,偶有设色。他追求的是近通万物通达在先,源通古今的纯水墨精神。法从中来,然求法有度,中国画的妙理玄机尽在其中。他骨法用笔以书入画,但又不拘泥于书法,线墨结合笔走龙蛇随心所欲,笔到之处骨肉齐现。他的笔法老辣、 生涩、 遒劲、繁简之间淋漓畅快。2006年10月金龙将画赠予徐悲鸿夫人廖静文女士,廖静文女士对他画马给予了充分的肯定和好评。
　　


　　


　　


　　


　　


　　在笔者眼里画家的职业是令人羡慕的,他们在艺术的伊甸园里自由自在地创作,任想像的翅膀任意翱翔。从某种意义上说,他们是人类灵魂的工程师,是传达美的使者。他们用自己的艺术作品陶冶着人们的情操。但也不尽然,他说:“作为一个画家自然有其乐趣所在,但是作为一个负责任的画家,乐趣也许就不会那么多了。更没了那种自娱自乐的闲情逸志,也不会抱着玩艺术的心态从事创作,因为艺术家大多都背负着传承民族文化的历史责任,在学术上必须持严谨审慎的负责态度。书画艺术的功能就是‘承教化助人伦’提倡个性,标新立异但要符合美学规律。否则会以自己之审美误人。因此在创作中不断探索,不断发现美,创造美,不断总结自己、否定自己、提高自己。”他调侃说:“为了把最具有审美价值的作品呈现给世人,腿也麻了、眼也花了、就连泡好的茶都忘记喝了、最后也许画还是撕了,这是乐趣吗?但是过后还是满怀激情乐此不疲地创作着,宁可穷老死于画室之中,为艺术无怨无悔,这也许就是一个画家的乐趣吧。”
　　丹青绘龙马挥毫写精神,温金龙所绘之马是融我之意于笔端,写本我之心,入无我之境。自古以来能得天机造化者甚微。金龙画马能通小境而入大境,可见灵苗非浅。然世象大千艺无境涯还需勤舟苦渡。相信金龙在画马艺术上随着不断的探索与实践,他的绘画风格将更加完善 我们期待着这一天。