22岁那年，李琼久考入东方美专，受教于著名画家冯建吴。冯建吴时任美专校长兼国画系主任，在川内已经颇有名气。在美专期间，李琼久掌握了西洋绘画的基础理论，学会了油画、水彩画的基本技法，与同学石鲁（冯亚珩，冯建吴九弟，长安画派主创人）结下了深厚情谊。
　　美专毕业后，李琼久回乡做起了职业画家。原想凭自己的画笔支撑门面，无奈当时的人们偏爱国画，对西洋油画不感兴趣。为了不让求画者失望，也为了拓宽自己的创作领域，李琼久用了数年时间研习国画。他凭着友人赠送的几十本《故宫周刊》，反复临摹，潜心揣摩，日复一日，年复一年。正如他后来在回忆中所说：“我钻了七年的黑巷子，对《故宫周刊》中的山水、花鸟、人物都学，书法中的篆、隶、真、行都学……我在唐宋道释人物、佛像上下了不少工夫，这对我后来的人物画是一个扎实的基础。”此后，他又经年累月游走于峨眉山、凉山、大渡河，创作了数百幅山水、花鸟、人物作品。1943年，李琼久在乐山公园中山堂举办首届画展，并在自贡、内江、泸州、宜昌等地巡回展出，引起川内美术界高度关注。
　　1972年李琼久因历史原因被退职回家，面对恶劣的生存环境，他没有退缩，没有消沉，仍然执着地追求书画艺术。也许，一个大师的炼成，注定要经过千灾百难的磨砺。身处绝境的李琼久，作画是他唯一的寄托，被抛到社会底层后，对艺术的真谛有了全新的认识，没有了差事可干，有更多的时间外出写生，他一头扎进峨眉仙山，一去就是三两个月。在那远离尘世的幽寂古刹，闲看云起雾落、猴逐豕奔，卧听花飞草长、鸟语虫鸣，不禁思接千载，视通万里，顿有物我两忘的超脱、世事沧桑的彻悟。于是铺纸挥毫，尽情泼洒，荡尽胸中块垒，写出千般苦情。这期间李琼久还认识了中央美院院长、绘画大师吴作人先生，其艺术被吴肯定。但因“文革”原因李琼久的艺术未被有效推广和宣传。“文革”结束后，经张正恒、郭琦等大家推荐，1977年李琼久加入文化部中国画创作组，与李苦禅、黄永玉、李可染、黄胄等巨匠同为首批成员，以他大气磅礴的山水花鸟和书法作品赢得了人们交口称赞，在京城名声大震，深得全国美术界认可。此时的李琼久迎来了自己艺术的春天，他的足迹留在祖国的山山水水，他的艺术撒播在神州的方圆大地。 　　1980年李琼久创立嘉州画派，成立嘉州画院并任院长。在李琼久等先辈的引领下，画院画家们深入生活，深入基层，创作出了许多既有乐山悠久历史文化底蕴，又有乐山独特自然景观的优秀作品，形成了用笔概括、生辣朴茂、水墨丰盈、色彩饱满、大开大合、明快大气的艺术风貌，受到广大人民群众的喜爱，使乐山书画名振华夏。尤其是1981年8月，李琼久经过一个多月的实地写生、思考和创作，为北京人民大会堂创作了长6米，宽3米的巨幅国画《泸定桥》，影响深远。现如今乐山书画已是百花齐放的局面，不但嘉州画院入会画家增至140余人，更是有了乐山市书画院、大佛书画院、政协书画院、乐山三江书画院、当代油画院、沫若书画院等大大小小20余个书画院，绘画方向也从主流的传统书画拓宽到了油画、水彩、篆刻等多元化艺术门类。
　　“书出秦汉，画蜕曹张”——九公的书法受秦汉雄强的碑刻影响很深，直至晚年碑体风格仍是他书法的主流；绘画则上窥元代曹知白和南朝梁人张僧繇，近人则取法冯建吴、石鲁较多。他的书法，从周、秦、汉、魏入手，集历代名家之长于一身，将篆、隶、真、行、草笔法注入孩儿体结构，大小因字而施，生动自然，余味无穷，具有很强的独创性。20世纪80年代，他在西安为美国密执安大学教授写了一幅6尺书法，令美国教授十分惊叹，对其评价道：“他从来没有见过古今中外用碑写行书的，这是很大的创举。”
　　他的山水画，植根于四川，如峨眉山、大佛寺、乌尤山、金口河、大渡河、青衣江、大小凉山等等，其山水以书法作基础，以秦汉笔法入画，新创了一套崭新而又完整的山石皴法、树法、点法，显得率意而又真诚，看似大模大样，不事雕琢，实则精细入微，一丝不苟，逐渐形成了画似书、书似画的独特山水画风格。他画的山水气势磅礴，韵味十足，熔为一炉，张弛有度，笔法精彩。
　　他的花鸟画，题材广泛，涉笔成趣，如常画的峨眉珍禽、珙桐白鹇、杜鹃黄雀、峨眉灵猴等等，笔墨中体现了现代与古韵，块面与线条，刚毅与柔美，深与浅的对比，融入了画家的思想感情和表达的辩证关系，艺术感染力突显。他的画可以说是点、线、面结合的完美展示。
　　他的人物画，以佛像和戏剧人物为主，偶尔也画浣花女、赤壁夜游、日本樱花美女等等。他擅长将古典的白描手法与现代的水墨泼染结合在一起，相互冲撞、相互渗透，将狂放寓于理智之中，如其所画观音身体用泼墨泼彩法，显得大气磅礴，而面部特别是眼睛则刻画得细致入微，将菩萨心肠、慈悲的神态跃然于纸上，令观者心生敬畏。其他佛像则傲视苍天，一副沉思的面孔，古朴、庄重的神态令观者心生景仰之情。
　　李琼久先生擅用猪鬃笔，猪鬃笔源于乐山，据说大文豪苏轼曾用当地人提供的猪鬃大笔题写牌，效果非常好，后来他的朋友黄庭坚慕名来到乐山也是如法炮制，从此乐山猪鬃笔声名远扬，今天我们美其名曰宋笔。如北宋米芾所言“臣书刷字”一样，他手中的猪鬃笔，大开大阖，集万法为己法，因而可以不拘成法，直泻胸中块垒，有力撼五岳，笔扫千军万马之势。也许不写字不画画的人不知道猪鬃笔的厉害，这种笔的笔性很刚很难驾驭，但一旦掌握了它的特性，就会感觉到笔力好、弹性强、飞白多的奇特效果，用好了真是人借笔力、笔以人显，达到人笔一体，互相借力和出奇制胜的效果。“文革”结束后，全国绘画精英齐聚北京为国宾馆以及外事单位创作大型国画，李琼久是被华君武钦点作为四川代表进京的。在北京，他用带去的一支其他画坛顶尖高手都没有见过的猪鬃笔作画，他的画法奇特，或笔墨纵横满纸烟云，或拖泥带水千变万化，一下子吸引了所有人的目光，可谓技惊四座，连中央首长都来了。方毅副总理就对他说：“你的画意境高，笔墨好，西画不能比，我家里列宾的画也不能比，还是我们中国画耐看！”李琼久先生后来不仅为人民大会堂四川厅作画，作品还被中央领导作为国礼先后赠送日本首相田中角荣和海部俊树。