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[摘要]为学生提供审美体验是音乐课程的重要价值之一。在校外童声教学中，教师要围绕音乐课程的性质，将审美体验贯穿于教学过程的始终，为学生精心设计体验性活动，带领学生入情入境，在音乐的体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵，由此引发内心的情感而全身心地歌唱。童声教学过程中，教师要让学生有充分的音乐听觉体验，在聆听中感受与体验音乐；同时要帮助学生积累丰富的音乐审美经验，加深对音乐的理解；并且要培养多种音乐审美能力，扩大体验的广度和深度；而且要为学生建立正确的音乐审美观念，净化学生心灵、培养高尚情操。
[关键词]音乐听觉体验 音乐审美经验 音乐审美能力 音乐审美观念
在《音乐课程标准（2011年版）》中提出了音乐课程的价值之一在于为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧。音乐基础知识和基本技能的学习，应与音乐艺术的审美体验有机结合。在校外童声教学中，教师容易侧重于学生歌唱能力等技能技巧的训练，而忽视了学生在学习过程中的审美体验，违背了音乐教育的核心。校外童声教学中，教师要围绕音乐课程的性质，引导学生走进音乐，在音乐的体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵，由此引发内心的情感而全身心地歌唱！
一、坚持充分的音乐听觉体验，在聆听中感受与体验音乐
音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。在音乐课中，没有什么比倾听音乐更重要了。学唱一首新歌时，必须从聆听作品入手，带领学生进行初步的听觉体验，聆听的对象可以是教师声情并茂的形象示范，也可以是音響中优秀小歌手的范唱，或者是视听相结合的欣赏，多渠道的听觉体验，可以加深学生对音乐作品的的理解，并激起他们主动学习的愿望。在学习歌曲的过程中，教师可采用整体聆听、分段落聆听、片段聆听等形式，让学生完整而充分的聆听音乐作品，引导学生在全神贯注的倾听中感受歌曲的情绪与情感、音乐的表现要素及风格流派等，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，让学生在听觉体验中获得审美的愉悦。教学中要注意多媒体教学课件不可在画面上喧宾夺主，分散学生的关注程度，纯粹的聆听往往能更好的专注于音乐，凸显音乐本体。
二、积累丰富的音乐审美经验，加深对音乐的理解
音乐审美经验是学生欣赏和创造音乐作品时产生的认识和愉悦的心理体验。每部音乐作品蕴藏着丰富的内涵，教师引导学生在理解作品的前提下，方能达到深刻的情绪、情感体验。这要求学生必须积累相应的审美经验，才能真正体验到音乐的真谛。教师可挑选一些品质优秀的少儿声乐作品让学生欣赏，感受其如诗般的歌词以及音乐中的旋律美、节奏美、形式美……从内心去感受生动的音乐艺术形象。在学习新的歌曲之前，教师若能找到高质量的范唱曲，让学生在欣赏中思考，在思考中分析，在分析中模仿，无疑会获得更加直接的审美经验，会在教学中起到事半功倍的作用。另外，教师可让学生欣赏体验一些优秀的器乐作品，一部好的器乐作品的魅力在于作品没有歌词的提示，而完全依赖于丰富多变的音乐语言去打动听者的心灵。因此，它在音乐手段的变化、音乐动机的运用等处，都值得借鉴。同时，教师还可以向学生介绍一些优秀的不同国家的、不同民族、不同地区的音乐作品，扩大学生体验的广度和深度，开阔视野、丰富经验，将有助于他们音乐素质的提高，使学生在优秀音乐的长期熏陶体验下，不断丰富审美经验，使感情内涵变得丰富起来。
三、培养多种音乐审美能力，扩大体验的广度和深度
音乐审美能力包括感受美、表现美和创造美的能力，音乐审美能力是在积累音乐审美经验的过程中逐步形成的。从音乐中获得的体验首先是一种直接的官能上的体验，是对音乐外在的声、形、色的感知，是学生对音乐的直接反应，是一种表层的相对简单、低级的形式。不仅于此，教师应引导学生有更进一步的情感体验。其中，音乐联想与想象力是一种重要的审美能力，音乐具有模糊、抽象的特质和美学特征，带给人们的想象是无穷无尽的，儿童的想象力更是无拘无束，优美的音乐能够刺激他们的感官，诱发出丰富的联想。教师可以利用学生丰富的联想，将音乐的某些特征和平时积累起来的生活经历、情感体验，有选择联系起来，引导学生对音乐加以理解以及表现，从而更有利于情感的体验和表达。音乐想象力为学生开启了音乐的大门，让学生插上想象的翅膀，充分自由地领略音乐的美。音乐审美能力还体现在创造性的艺术实践活动中，通过表演、展示等形式，引导学生主动的参与音乐实践活动，让学生在音乐的亲身体验中感受、感动、感悟，从而激发他们勇于表达自己对歌曲的独特感受，鼓励他们大胆的、富有个性的表演，在不断实践与创造中，逐步培养和提高有利于学生终身发展的音乐能力。
四、建立正确的音乐审美观念，净化学生心灵，培养高尚情操
音乐是声音的艺术，它不具有形状、色彩等可视性特征，但它具有声态、形态、情态等形象化特征，学生的年龄特点决定了他们：知识、经验不足，思维活动以形象思维为主，他们对音乐的理解需要更直观、更生动、更形象的中间媒介。现今社会，到处充斥着良莠不齐的流行音乐、网络歌曲，面对审美心理尚不成熟的学生，教师应正视这一问题，担负起正确引导的责任，为学生创设良好的教学环境，引导学生融入健康优美的音乐氛围中，用眼睛去欣赏，用耳朵去聆听，用心灵去感悟，用头脑去想象，从而参与到对音乐的感性认识和体验中，使得音乐的形象在学生头脑中逐渐明朗、饱满，不知不觉的将音乐的美融入心灵，获得情感的熏陶。教师除了可借助的外部手段来营造出形象、直观的情境外，同时，教师生动、形象的肢体表演和言语引导更能挖掘出歌曲中变幻多姿的奥妙，用自己的感悟激起学生的情感共鸣，使学生了解音乐作品的内涵，感受着作品中丰富多彩的情感，提高提高学生音乐审美的品位，逐步培养学生对高雅艺术、民族音乐的喜好，从而净化学生心灵、培养高尚情操。
总之，音乐审美体验是一种复杂的心理现象，是人类所特有的高级的社会情感，在艺术实践中日渐形成、逐步发展起来。审美体验贯穿于校外童声教学过程的始终，教师应为学生精心设计体验性活动，带领学生入情入境，走进充满音乐审美的体验课堂。
[关键词]音乐听觉体验 音乐审美经验 音乐审美能力 音乐审美观念
在《音乐课程标准（2011年版）》中提出了音乐课程的价值之一在于为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧。音乐基础知识和基本技能的学习，应与音乐艺术的审美体验有机结合。在校外童声教学中，教师容易侧重于学生歌唱能力等技能技巧的训练，而忽视了学生在学习过程中的审美体验，违背了音乐教育的核心。校外童声教学中，教师要围绕音乐课程的性质，引导学生走进音乐，在音乐的体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵，由此引发内心的情感而全身心地歌唱！
一、坚持充分的音乐听觉体验，在聆听中感受与体验音乐
音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。在音乐课中，没有什么比倾听音乐更重要了。学唱一首新歌时，必须从聆听作品入手，带领学生进行初步的听觉体验，聆听的对象可以是教师声情并茂的形象示范，也可以是音響中优秀小歌手的范唱，或者是视听相结合的欣赏，多渠道的听觉体验，可以加深学生对音乐作品的的理解，并激起他们主动学习的愿望。在学习歌曲的过程中，教师可采用整体聆听、分段落聆听、片段聆听等形式，让学生完整而充分的聆听音乐作品，引导学生在全神贯注的倾听中感受歌曲的情绪与情感、音乐的表现要素及风格流派等，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，让学生在听觉体验中获得审美的愉悦。教学中要注意多媒体教学课件不可在画面上喧宾夺主，分散学生的关注程度，纯粹的聆听往往能更好的专注于音乐，凸显音乐本体。
二、积累丰富的音乐审美经验，加深对音乐的理解
音乐审美经验是学生欣赏和创造音乐作品时产生的认识和愉悦的心理体验。每部音乐作品蕴藏着丰富的内涵，教师引导学生在理解作品的前提下，方能达到深刻的情绪、情感体验。这要求学生必须积累相应的审美经验，才能真正体验到音乐的真谛。教师可挑选一些品质优秀的少儿声乐作品让学生欣赏，感受其如诗般的歌词以及音乐中的旋律美、节奏美、形式美……从内心去感受生动的音乐艺术形象。在学习新的歌曲之前，教师若能找到高质量的范唱曲，让学生在欣赏中思考，在思考中分析，在分析中模仿，无疑会获得更加直接的审美经验，会在教学中起到事半功倍的作用。另外，教师可让学生欣赏体验一些优秀的器乐作品，一部好的器乐作品的魅力在于作品没有歌词的提示，而完全依赖于丰富多变的音乐语言去打动听者的心灵。因此，它在音乐手段的变化、音乐动机的运用等处，都值得借鉴。同时，教师还可以向学生介绍一些优秀的不同国家的、不同民族、不同地区的音乐作品，扩大学生体验的广度和深度，开阔视野、丰富经验，将有助于他们音乐素质的提高，使学生在优秀音乐的长期熏陶体验下，不断丰富审美经验，使感情内涵变得丰富起来。
三、培养多种音乐审美能力，扩大体验的广度和深度
音乐审美能力包括感受美、表现美和创造美的能力，音乐审美能力是在积累音乐审美经验的过程中逐步形成的。从音乐中获得的体验首先是一种直接的官能上的体验，是对音乐外在的声、形、色的感知，是学生对音乐的直接反应，是一种表层的相对简单、低级的形式。不仅于此，教师应引导学生有更进一步的情感体验。其中，音乐联想与想象力是一种重要的审美能力，音乐具有模糊、抽象的特质和美学特征，带给人们的想象是无穷无尽的，儿童的想象力更是无拘无束，优美的音乐能够刺激他们的感官，诱发出丰富的联想。教师可以利用学生丰富的联想，将音乐的某些特征和平时积累起来的生活经历、情感体验，有选择联系起来，引导学生对音乐加以理解以及表现，从而更有利于情感的体验和表达。音乐想象力为学生开启了音乐的大门，让学生插上想象的翅膀，充分自由地领略音乐的美。音乐审美能力还体现在创造性的艺术实践活动中，通过表演、展示等形式，引导学生主动的参与音乐实践活动，让学生在音乐的亲身体验中感受、感动、感悟，从而激发他们勇于表达自己对歌曲的独特感受，鼓励他们大胆的、富有个性的表演，在不断实践与创造中，逐步培养和提高有利于学生终身发展的音乐能力。
四、建立正确的音乐审美观念，净化学生心灵，培养高尚情操
音乐是声音的艺术，它不具有形状、色彩等可视性特征，但它具有声态、形态、情态等形象化特征，学生的年龄特点决定了他们：知识、经验不足，思维活动以形象思维为主，他们对音乐的理解需要更直观、更生动、更形象的中间媒介。现今社会，到处充斥着良莠不齐的流行音乐、网络歌曲，面对审美心理尚不成熟的学生，教师应正视这一问题，担负起正确引导的责任，为学生创设良好的教学环境，引导学生融入健康优美的音乐氛围中，用眼睛去欣赏，用耳朵去聆听，用心灵去感悟，用头脑去想象，从而参与到对音乐的感性认识和体验中，使得音乐的形象在学生头脑中逐渐明朗、饱满，不知不觉的将音乐的美融入心灵，获得情感的熏陶。教师除了可借助的外部手段来营造出形象、直观的情境外，同时，教师生动、形象的肢体表演和言语引导更能挖掘出歌曲中变幻多姿的奥妙，用自己的感悟激起学生的情感共鸣，使学生了解音乐作品的内涵，感受着作品中丰富多彩的情感，提高提高学生音乐审美的品位，逐步培养学生对高雅艺术、民族音乐的喜好，从而净化学生心灵、培养高尚情操。
总之，音乐审美体验是一种复杂的心理现象，是人类所特有的高级的社会情感，在艺术实践中日渐形成、逐步发展起来。审美体验贯穿于校外童声教学过程的始终，教师应为学生精心设计体验性活动，带领学生入情入境，走进充满音乐审美的体验课堂。