论文部分内容阅读
一、培养学生学习素描的兴趣
常言说:“兴趣是最好的老师”,因此,我们要先从培养学生学习素描的兴趣入手。鉴于中职生综合素质或基础较差的实际情况,教师首先要有“不抛弃、不放弃”的思想,绝不能有“恨铁不成钢”的心态。试想一下,如果教师每次课都能以满怀激情的状态去给学生上课,相信学生年轻的心也会被感染,情绪也就跟着上来了。这只是调动学习兴趣的开始,然后再结合实际情况进行教学。笔者的做法是引导学生先从欣赏作品教学开始,如找一些优秀的素描作品让学生分析。比如徐悲鸿的素描作品、达芬奇的《自画像》;还可以找一些优秀的静物素描作品,因为静物素描中描绘的是我们平常生活中常见的一些物件,其线条的生动灵活,丰富多变,刚柔相济以及光线明暗的微妙变化、块面的转折等,都能较容易使学生对素描产生浓厚的兴趣。相信一般学生在通过老师的分析讲解后都会产生“好奇心”乃至“兴趣”。另外,除了欣赏作品以外,教师也可以进行现场示范来调动学生的积极性。当然,要想让其这种冲动与欲望能持续下去,还得配以科学的训练方法。
二、注重学习素描的训练方法
1.培养学生的整体观念
我们一开始就要培养学生的整体观念,即整体地观察和把握对象,因为理解对象之间的关系是学好素描的基础。这就好比说:一组石膏几何体,下笔前首先要去理解几何体之间的比例关系、空间位置关系、虚实关系、方圆关系、结构穿插关系、黑白灰关系等。因此,教师要很好地引导学生不要机械地抄袭表面现象,并养成良好的内省学习习惯。
2.要善于调控学生各种不良情绪
当学生有了整体的概念以后,往往会急于求成,开始还能保持清醒和整体的概念,时间一长就会产生厌烦而不想画的感觉,或者是画不深入。这个时候教师要让学生明白学习素描是一个循序渐进的过程,需静心而画,并且要认真对待每一次的修改,以及帮助学生找出出错的原因,让其定下心来心改好,这也是绘画跃上第二个台阶的重要时刻。
3.本着整体的原则充分理解比较
检查比例、结构、形体是否准确,虚实关系、空间关系、主次关系是否恰当。这些都是对描绘对象反复审视、思考判断、动手描绘的过程,使之付诸于画面。其实,这也是对学生的意志力、耐力和自我约束力的一种锻炼和体现。
4.增加师生间、学生间的互评
经过一段时间的学习,学生开始进入状态,此时也有了几幅自己的作品。这个时候,首先是老师讲评,对每一幅画进行有褒有贬的评价讲解,指出作业的优缺点。另外,在评价学生作品的总结时一点都不能马虎,因为这个环节可以激发学生,也可诋毁其意志。在一个阶段后,笔者会把学生的作品收集起来,全部展览在教室里,让同学进行互评。由于学生间的评价真实、随意,听者也能虚心听取别人的意见,认识自己的不足;再就是让学生进行自评,即学生在老师讲评的基础上通过自己的理解感悟对作业进行修改;最后是将优秀作品进行展示,从心理学的角度讲,人都有被认可的需求,学生通过几节课辛苦完成的作品若是被认可了,这无疑是对他最大的褒奖。展示的途径可以是将优秀的作品放在教室的画框上展览,也可以是放在校园的宣传栏上进行展示,还可以自己组织一次展览会,再或者是放在网上展示,最大的赞赏依然是参赛获奖。总之,要想尽一切办法让学生能自觉地拿出十二分的努力去学习。
5.逐步提高
一方面我们要在课后积极引导学生进行自我反省,另一方面,对于这些初学素描的学生来讲,要求也不要太高,逐渐培养他们的自信心。
三、增强学习素描的创新意识
要提高学生的素描能力以及创新能力,单靠课堂教学是远远不够的,这就要求老师能指导学生尽可能利用课外时间来提高,不仅要欣赏一定量的优秀素描作品,并且要进行大量的临摹,特别是创意素描的临摹。因为当学生有了一定的基础之后,就要提高他们的创造能力。而创造能力的培养需要教师进行合理而有效的引导,不仅要找一些优秀作品进行欣赏,在欣赏中体验共鸣;还要进行相当数量的临摹。久而久之,学生就慢慢将自己的创意加入到作品中,在反反复复的练习与思考中,逐步将自己的创新能力发挥出来。
此外,还应要求学生进行大量的速写练习,这也是培养学生造型能力的重要途径。笔者一般在第一学期就会为学生准备一个速写本,要求他们每天坚持画速写,临摹、写生、想象画、线描、明暗都可以,并一个礼拜收上来一次进行点评、修改,这样能增强学生的学习热情和兴趣。事实证明,坚持一个学期下来,就会有惊喜的发现。
(作者单位:浙江省嘉兴市高级技工学校)
常言说:“兴趣是最好的老师”,因此,我们要先从培养学生学习素描的兴趣入手。鉴于中职生综合素质或基础较差的实际情况,教师首先要有“不抛弃、不放弃”的思想,绝不能有“恨铁不成钢”的心态。试想一下,如果教师每次课都能以满怀激情的状态去给学生上课,相信学生年轻的心也会被感染,情绪也就跟着上来了。这只是调动学习兴趣的开始,然后再结合实际情况进行教学。笔者的做法是引导学生先从欣赏作品教学开始,如找一些优秀的素描作品让学生分析。比如徐悲鸿的素描作品、达芬奇的《自画像》;还可以找一些优秀的静物素描作品,因为静物素描中描绘的是我们平常生活中常见的一些物件,其线条的生动灵活,丰富多变,刚柔相济以及光线明暗的微妙变化、块面的转折等,都能较容易使学生对素描产生浓厚的兴趣。相信一般学生在通过老师的分析讲解后都会产生“好奇心”乃至“兴趣”。另外,除了欣赏作品以外,教师也可以进行现场示范来调动学生的积极性。当然,要想让其这种冲动与欲望能持续下去,还得配以科学的训练方法。
二、注重学习素描的训练方法
1.培养学生的整体观念
我们一开始就要培养学生的整体观念,即整体地观察和把握对象,因为理解对象之间的关系是学好素描的基础。这就好比说:一组石膏几何体,下笔前首先要去理解几何体之间的比例关系、空间位置关系、虚实关系、方圆关系、结构穿插关系、黑白灰关系等。因此,教师要很好地引导学生不要机械地抄袭表面现象,并养成良好的内省学习习惯。
2.要善于调控学生各种不良情绪
当学生有了整体的概念以后,往往会急于求成,开始还能保持清醒和整体的概念,时间一长就会产生厌烦而不想画的感觉,或者是画不深入。这个时候教师要让学生明白学习素描是一个循序渐进的过程,需静心而画,并且要认真对待每一次的修改,以及帮助学生找出出错的原因,让其定下心来心改好,这也是绘画跃上第二个台阶的重要时刻。
3.本着整体的原则充分理解比较
检查比例、结构、形体是否准确,虚实关系、空间关系、主次关系是否恰当。这些都是对描绘对象反复审视、思考判断、动手描绘的过程,使之付诸于画面。其实,这也是对学生的意志力、耐力和自我约束力的一种锻炼和体现。
4.增加师生间、学生间的互评
经过一段时间的学习,学生开始进入状态,此时也有了几幅自己的作品。这个时候,首先是老师讲评,对每一幅画进行有褒有贬的评价讲解,指出作业的优缺点。另外,在评价学生作品的总结时一点都不能马虎,因为这个环节可以激发学生,也可诋毁其意志。在一个阶段后,笔者会把学生的作品收集起来,全部展览在教室里,让同学进行互评。由于学生间的评价真实、随意,听者也能虚心听取别人的意见,认识自己的不足;再就是让学生进行自评,即学生在老师讲评的基础上通过自己的理解感悟对作业进行修改;最后是将优秀作品进行展示,从心理学的角度讲,人都有被认可的需求,学生通过几节课辛苦完成的作品若是被认可了,这无疑是对他最大的褒奖。展示的途径可以是将优秀的作品放在教室的画框上展览,也可以是放在校园的宣传栏上进行展示,还可以自己组织一次展览会,再或者是放在网上展示,最大的赞赏依然是参赛获奖。总之,要想尽一切办法让学生能自觉地拿出十二分的努力去学习。
5.逐步提高
一方面我们要在课后积极引导学生进行自我反省,另一方面,对于这些初学素描的学生来讲,要求也不要太高,逐渐培养他们的自信心。
三、增强学习素描的创新意识
要提高学生的素描能力以及创新能力,单靠课堂教学是远远不够的,这就要求老师能指导学生尽可能利用课外时间来提高,不仅要欣赏一定量的优秀素描作品,并且要进行大量的临摹,特别是创意素描的临摹。因为当学生有了一定的基础之后,就要提高他们的创造能力。而创造能力的培养需要教师进行合理而有效的引导,不仅要找一些优秀作品进行欣赏,在欣赏中体验共鸣;还要进行相当数量的临摹。久而久之,学生就慢慢将自己的创意加入到作品中,在反反复复的练习与思考中,逐步将自己的创新能力发挥出来。
此外,还应要求学生进行大量的速写练习,这也是培养学生造型能力的重要途径。笔者一般在第一学期就会为学生准备一个速写本,要求他们每天坚持画速写,临摹、写生、想象画、线描、明暗都可以,并一个礼拜收上来一次进行点评、修改,这样能增强学生的学习热情和兴趣。事实证明,坚持一个学期下来,就会有惊喜的发现。
(作者单位:浙江省嘉兴市高级技工学校)