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《美术课程标准》中明确指出：初中美术课是中学全面发展素质教育所设置的课程体系中的一个重要部分，是对学生进行美育的重要途径。但是很多学生对美术课的兴趣不高，我在实际教学中，摸索出了一些激发学生兴趣的方法，罗列如下，敬请同行指正。
1.让学生了解中国美术史，激发学习美术的兴趣
中国美术源远流长，遗产丰富，在世界文化艺术史上占有极其重要的地位。从史前及先秦美术到中国近代美术，无不展示着中国劳动人民的智慧和精神。例如：唐代张萱的《捣练图》，描绘了当时贵族妇女的生活风俗；阎立本的《步辇图》描写了文成公主与松赞干布这一汉藏两族通婚的史实；宋代张择端的《清明上河图》把汴京的繁华景象，具体而生动、真实地展现了汴河上下的各种人物、景物等社会生活风貌，在绘画史上具有重要的价值；吴道子所画的人物颇有特色，笔不周而意足，貌有缺而神全，他还善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”，笔势圆转，衣带飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行一时……从农村走出来的画家齐白石，他的笔墨纵横淋漓，气势雄伟，任意挥写，超脱奔放，生动活泼，形神兼备，臻于妙境。善于应用墨彩深浅、浓淡的特点，表现对象的质感。特别是画虾，更是精妙传神。徐悲鸿画的马、郑板桥画的竹、李可染画的山，等等，除了给我们以美的享受外，还让我们了解历史，认识社会，向我们传达了一种坚韧不拔、锲而不舍的精神。只要教师善于钻研，勤于学习，就会有许许多多的事例激发起学生学习美术的兴趣。
2.让教学活动突破教材框框，贴近学生实际
《新课程标准》指出：“注重美术课程与学生生活经验的联系。”“给予教师更大的教学空间。”“教师不但成为课程实施中的执行者，教师要成为课程的建设者和开发者。”
我们要努力开发农村当地美术课程资源，大胆对原有教材进行增、改。补充一些学生愿意学习的、教师所擅长或有特殊兴趣的内容，引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系，表现生活、赞美生活、运用生活，即充分挖掘当地人文、地理、自然资源，增加一些具有生活情趣和地方特色的美术课。如：野外写生、萝卜雕刻、稻梗手工艺术、家乡建筑、变废为宝的综合实践等。
3.开放教学过程，满足学生需要，让学生走进生活
美术老师应努力引导他们走向自然、融入社会，开“源”建“库”。让学生嗅出生活的“清新”，看出生活的美丽，品尝生活的快乐，用自己的真情实感描绘生活、创造生活。一是感受农村风貌，激发美感。在美术教学中，我们应积极引导学生观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻找美，在取材中欣赏美，在绘画中创造美。当然，“冰冻三尺，非一日之寒”，要从根本上转变农村家长的思想观念，也不是一天两天的事，需要一个过程。但只要我们坚定信心，脚踏实地，以重视美术教学、提高教学质量、促进学生全面发展为出发点，明确自己肩上的责任，多一些奉献精神，就一定会做好这项工作。
4.提高中学生的审美能力，培养对美术的兴趣与爱好
审美能力就是对美的感受和鉴赏能力，在这一过程中，可以组织学生到大自然中，或参观美术展览、古代美术遗产等感受美、鉴赏美，或欣赏书本上优秀作品。例如：通过第一册历代美术作品介绍，欣赏祖国的美术遗产，同学们对祖国丰富的古代文化艺术遗产有初步认识，从而陶冶高尚情操，懂得如何领会和感受艺术的美，接受爱国主义教育，增强民族自豪感，从而培养兴趣。
我们引导学生欣赏不同年代的美术作品，使学生看画、读懂画。首先，一幅美术作品应先了解目的是什么？表达作者什么样的思想感情？它的寓意是什么？这件作品的年代、时代背景和画种。通过对作品的形态、体积、明暗、质感、量感、色彩感、空間感等部分的认识，鼓励他们把名家的技法运用到平时作业中，通过古今中外美术作品鉴赏向学生展现美，传递艺术信息，扩大知识领域，从而培养他们的兴趣。
5.加强美术基础知识及技能的训练，培养创造能力
美术基础知识主要是引导学生运用正确的方法，研究物质基本特征——形态、比例、结构、色彩、明暗、空间感、立体感、质感、量感等，培养他们观察、记忆、想象和创造等思维能力。具体有三种：临摹、写生、创作。
临摹。通过借鉴优秀美术作品，并且把它画下来，训练学生对优秀作品的认识及技法的表现，有利于提高绘画水平。
写生。通过实物的观察，充分认识物体的形体、结构、颜色、质地等特征，在进行描绘的过程中，注意构图比例、明暗、色彩、空间等，经过多次反复的观察、描绘，从整体到局部，再从局部到整体。这种包含认识、记忆、表现的多次练习，能使学生掌握一定的美术技能。
创作。通过一系列的练习不断提高学生的观察能力，加深对各种物体的理解，并掌握表现物象的必要方法和表现技巧，从中领略和锻炼对客观事物“美的感受”。培养学生全面观察、分清主次、抓住本质、取舍概括、分辨美丑的能力，并启发学生在实际运用艺术规律时，发现美、创造美。
6.激发学生学习动机
动机是直接推动并维持人活动的内部心理动力。动机具有指向性、强度性、清晰度、力矩等特点。动机与需要不同，需要的动力作用是潜在的，动机的动力作用是直接的、现实的。在教学中，我特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点，分别进行鼓励和引导，使每一个学生张扬个性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，弥补了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用了各种资源，增强了美术教学效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
1.让学生了解中国美术史，激发学习美术的兴趣
中国美术源远流长，遗产丰富，在世界文化艺术史上占有极其重要的地位。从史前及先秦美术到中国近代美术，无不展示着中国劳动人民的智慧和精神。例如：唐代张萱的《捣练图》，描绘了当时贵族妇女的生活风俗；阎立本的《步辇图》描写了文成公主与松赞干布这一汉藏两族通婚的史实；宋代张择端的《清明上河图》把汴京的繁华景象，具体而生动、真实地展现了汴河上下的各种人物、景物等社会生活风貌，在绘画史上具有重要的价值；吴道子所画的人物颇有特色，笔不周而意足，貌有缺而神全，他还善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”，笔势圆转，衣带飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行一时……从农村走出来的画家齐白石，他的笔墨纵横淋漓，气势雄伟，任意挥写，超脱奔放，生动活泼，形神兼备，臻于妙境。善于应用墨彩深浅、浓淡的特点，表现对象的质感。特别是画虾，更是精妙传神。徐悲鸿画的马、郑板桥画的竹、李可染画的山，等等，除了给我们以美的享受外，还让我们了解历史，认识社会，向我们传达了一种坚韧不拔、锲而不舍的精神。只要教师善于钻研，勤于学习，就会有许许多多的事例激发起学生学习美术的兴趣。
2.让教学活动突破教材框框，贴近学生实际
《新课程标准》指出：“注重美术课程与学生生活经验的联系。”“给予教师更大的教学空间。”“教师不但成为课程实施中的执行者，教师要成为课程的建设者和开发者。”
我们要努力开发农村当地美术课程资源，大胆对原有教材进行增、改。补充一些学生愿意学习的、教师所擅长或有特殊兴趣的内容，引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系，表现生活、赞美生活、运用生活，即充分挖掘当地人文、地理、自然资源，增加一些具有生活情趣和地方特色的美术课。如：野外写生、萝卜雕刻、稻梗手工艺术、家乡建筑、变废为宝的综合实践等。
3.开放教学过程，满足学生需要，让学生走进生活
美术老师应努力引导他们走向自然、融入社会，开“源”建“库”。让学生嗅出生活的“清新”，看出生活的美丽，品尝生活的快乐，用自己的真情实感描绘生活、创造生活。一是感受农村风貌，激发美感。在美术教学中，我们应积极引导学生观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻找美，在取材中欣赏美，在绘画中创造美。当然，“冰冻三尺，非一日之寒”，要从根本上转变农村家长的思想观念，也不是一天两天的事，需要一个过程。但只要我们坚定信心，脚踏实地，以重视美术教学、提高教学质量、促进学生全面发展为出发点，明确自己肩上的责任，多一些奉献精神，就一定会做好这项工作。
4.提高中学生的审美能力，培养对美术的兴趣与爱好
审美能力就是对美的感受和鉴赏能力，在这一过程中，可以组织学生到大自然中，或参观美术展览、古代美术遗产等感受美、鉴赏美，或欣赏书本上优秀作品。例如：通过第一册历代美术作品介绍，欣赏祖国的美术遗产，同学们对祖国丰富的古代文化艺术遗产有初步认识，从而陶冶高尚情操，懂得如何领会和感受艺术的美，接受爱国主义教育，增强民族自豪感，从而培养兴趣。
我们引导学生欣赏不同年代的美术作品，使学生看画、读懂画。首先，一幅美术作品应先了解目的是什么？表达作者什么样的思想感情？它的寓意是什么？这件作品的年代、时代背景和画种。通过对作品的形态、体积、明暗、质感、量感、色彩感、空間感等部分的认识，鼓励他们把名家的技法运用到平时作业中，通过古今中外美术作品鉴赏向学生展现美，传递艺术信息，扩大知识领域，从而培养他们的兴趣。
5.加强美术基础知识及技能的训练，培养创造能力
美术基础知识主要是引导学生运用正确的方法，研究物质基本特征——形态、比例、结构、色彩、明暗、空间感、立体感、质感、量感等，培养他们观察、记忆、想象和创造等思维能力。具体有三种：临摹、写生、创作。
临摹。通过借鉴优秀美术作品，并且把它画下来，训练学生对优秀作品的认识及技法的表现，有利于提高绘画水平。
写生。通过实物的观察，充分认识物体的形体、结构、颜色、质地等特征，在进行描绘的过程中，注意构图比例、明暗、色彩、空间等，经过多次反复的观察、描绘，从整体到局部，再从局部到整体。这种包含认识、记忆、表现的多次练习，能使学生掌握一定的美术技能。
创作。通过一系列的练习不断提高学生的观察能力，加深对各种物体的理解，并掌握表现物象的必要方法和表现技巧，从中领略和锻炼对客观事物“美的感受”。培养学生全面观察、分清主次、抓住本质、取舍概括、分辨美丑的能力，并启发学生在实际运用艺术规律时，发现美、创造美。
6.激发学生学习动机
动机是直接推动并维持人活动的内部心理动力。动机具有指向性、强度性、清晰度、力矩等特点。动机与需要不同，需要的动力作用是潜在的，动机的动力作用是直接的、现实的。在教学中，我特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点，分别进行鼓励和引导，使每一个学生张扬个性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，弥补了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用了各种资源，增强了美术教学效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。