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钢琴是一种综合性体现的极为明显的乐器。
无论是在钢琴演奏技术方面的能力，钢琴演奏情感方面能力，钢琴的视奏方面能力，钢琴即兴伴奏方面能力，还是钢琴的相互合作方面能力，都对钢琴学习者在天分，知识积累层面和实践动手能力上有着十分严格的要求。
在许多钢琴学习者对钢琴的认知里，仅限于弹好谱子，把谱子完整的识下来，没有错音错拍，谱面的东西做出来就足够了。而事实证明，这仅仅是最初级、最原始的要求而已，是每个音乐学习者必须完成的初级部分，如果学习者达不到这一基本要求，那么以后的演奏将统统是空谈。
在当代，越来越多的人能接触到音乐了，也越来越多的孩子开始学习音乐。在许多钢琴专业的学生里面，多多少少都对钢琴的综合能力应用犯愁，因为可能从小学习钢琴的学生，老师并没有过多对他们进行相关引导和训练；上学以后，学校也没有刻意训练学生们在音乐方面综合能力的课程；久而久之，学生自己也没有养成这种思维意识，在平常的音乐学习中便渐渐的失去了这种能力。放长远来想，这是十分可怕的，如果一个钢琴专业的学生，仅仅只会弹老师留的曲目，而不会相关的应用，这就是能力上的一大缺失。那么如何提升综合能力呢？
一、钢琴演奏技术方面能力
这项能力是每个钢琴专业的学生必须拥有的一项基本能力，可以说，如果这项能力越强好。我认为钢琴演奏技术主要是由演奏技巧和演奏情感两大部分组成的，这两部分缺一不可。演奏技巧又是演奏情感的基础，如果曲目里的技巧无法练就或者达到作曲者的目的，那么就很难表现出曲子的情感来。
如何提高演奏技巧？钢琴的技巧主要由基本要素和主要要素组成的。触键方式是钢琴演奏技巧的基本要素。音阶、双音、琶音、八度、和弦這些构成主要要素。触键方式分为连奏、断奏和跳音。连奏要求每个音按照一定时值连接起来弹奏，这要求手指之间的配合度相当默契，既要求连贯性有要求颗粒性，也可以理解为不粘不断。断奏相较于连奏更简单，它需要音与音之间断开演奏，每个音具有一定独立性，练习的过程中指尖触键面积要小，更具有灵巧性，离开键的速度要较于连奏稍快，用前臂和手腕带动。跳音是这几种技巧中最难的一种，它的特点是富有弹性和紧张度，相较于断奏离键速度更加快，指尖触键，快速弹开，练习过程中很容易出现拍键的的现象，应当加以注意。音阶是按照特定规律，将音高顺次排列的一组音列，也可以说是全音半音连续构成的，音阶在演奏中需要达到颗粒性和连贯性的统一，这就需要在练习中慢练快练相结合。双音的联系相对于音阶要难一些，由于手指的构造，双音比音阶和琶音都难掌握，双音最常见的是三度音阶，经常有两个音不同时发声的状况出现，我们需要的是抬指慢敲，每两个音要同时发声。琶音指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出，可视为分解和弦的一种，琶音的演奏中，需要做到平衡每一个音，用耳朵仔细判断是否达到音量的和谐。八度是相邻的音组中相同音名的两个音，包括变化音级，八度的演奏过程中，常常出现手腕的僵化或者手掌支撑不住的现象，手腕的放松练习是必不可少的。和弦由于同时发声的音在三个或三个以上，多者达到五个至七个，这就要求学生的手足够有力度并且足够大。
二、演奏情感方面
演奏情感方面，需要多了解作者的写作背景和写作意图，仅仅听过这要弹的一首曲子还不够，可以多听作者同一时期的不同作品，而且不一定只限于钢琴作品，例如肖邦在写《革命练习曲》的时候正离开祖国前往巴黎，这是听说了华沙起义失败后创作的。同时期还创作了《降A大调波兰舞曲》和《第一叙事曲》，这三首曲子虽然体裁各不相同，但又有共鸣之处。多唱旋律，通过唱旋律，能够更好的了解旋律走向，分析作者需要表现旋律的意图。最后还要分析和声和调性，完整的分析整首曲子。
三、钢琴视奏方面能力
大多数人认为钢琴的视奏不需要刻意训练，曲子练得多了自然视奏能力就会强也有人认为在技术达到一定高度的时候才能够接触视奏。现在还有一种说法，视奏需要系统的训练。
①要做到正确的读谱，抓住第一句，往往第一句是整个乐曲大概的走向。
②抓住主要旋律和主要的音，不管是和弦还是琶音，将曲子里主要的音抓住就能抓住整个乐曲的中心。
③记忆旋律。曲子里有十分多的旋律、音型是类似的或者重复的，记忆旋律能够将后面再次出现的乐句更完整的视奏下来。
四、钢琴即兴伴奏方面能力
即兴伴奏在很多钢琴专业学生中是个难题，有很多专业很好的学生在即兴伴奏这一块是空白的。即兴伴奏的培养首先要从平时积累开始，并非是只能从教材中学习到，我们可以从自己弹过的曲子里挖掘出即兴伴奏的音型素材，也可以从声乐、器乐作品和其钢琴伴奏中学习到伴奏的肢体与功能。在视唱练耳的教学里也能找到即兴伴奏的影子，多声部视唱练耳作品中有许多可以从中借鉴到的地方，例如作品中运用到的和声知识，可以引用到即兴伴奏的和弦中，加以润色和修改，即可作为素材在其中使用。
五、钢琴的相互合作方面能力
相互合作常见的是钢琴的伴奏、协奏、重奏等。如果有给别的乐器或者是合唱团伴奏过的经历，就会发现和自己独奏是完全不一样的，这需要演奏者之间相互磨合、演奏者的相互配合等。在做这一系列合作的时候，需要注意的是节奏的统一和旋律的协调，在相互配合的情况下将乐曲完美的表现出来。
结语：钢琴的综合能力提升，需要各个能力板块的拼接、升华。每个能力板块都对今后音乐的学习有着极大的帮助，学习者应将综合能力的提升放在至关重要的位置，花费相应的时间去学习和实践。
参考文献：
[1]涅高兹.论钢琴表演艺术-一个教师的随笔[M].人民音乐出版社，1963-01-01.
[2]阿尔弗莱德·科托.钢琴技术的合理原则[M].人民音乐出版社，2003-01-03.
[3]多米尼克·夏代尔.音乐与人生：与二十二位钢琴家对话[M].安徽教育出版社，2005-1-1.
[4]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海音乐出版社，2007-8-1.
注释：此论文为河北师范大学2016大学生创新创业训练计划项目《钢琴综合能力提升训练研究》成果。指导教师：河北师范大学音乐学院教师王晶。
无论是在钢琴演奏技术方面的能力，钢琴演奏情感方面能力，钢琴的视奏方面能力，钢琴即兴伴奏方面能力，还是钢琴的相互合作方面能力，都对钢琴学习者在天分，知识积累层面和实践动手能力上有着十分严格的要求。
在许多钢琴学习者对钢琴的认知里，仅限于弹好谱子，把谱子完整的识下来，没有错音错拍，谱面的东西做出来就足够了。而事实证明，这仅仅是最初级、最原始的要求而已，是每个音乐学习者必须完成的初级部分，如果学习者达不到这一基本要求，那么以后的演奏将统统是空谈。
在当代，越来越多的人能接触到音乐了，也越来越多的孩子开始学习音乐。在许多钢琴专业的学生里面，多多少少都对钢琴的综合能力应用犯愁，因为可能从小学习钢琴的学生，老师并没有过多对他们进行相关引导和训练；上学以后，学校也没有刻意训练学生们在音乐方面综合能力的课程；久而久之，学生自己也没有养成这种思维意识，在平常的音乐学习中便渐渐的失去了这种能力。放长远来想，这是十分可怕的，如果一个钢琴专业的学生，仅仅只会弹老师留的曲目，而不会相关的应用，这就是能力上的一大缺失。那么如何提升综合能力呢？
一、钢琴演奏技术方面能力
这项能力是每个钢琴专业的学生必须拥有的一项基本能力，可以说，如果这项能力越强好。我认为钢琴演奏技术主要是由演奏技巧和演奏情感两大部分组成的，这两部分缺一不可。演奏技巧又是演奏情感的基础，如果曲目里的技巧无法练就或者达到作曲者的目的，那么就很难表现出曲子的情感来。
如何提高演奏技巧？钢琴的技巧主要由基本要素和主要要素组成的。触键方式是钢琴演奏技巧的基本要素。音阶、双音、琶音、八度、和弦這些构成主要要素。触键方式分为连奏、断奏和跳音。连奏要求每个音按照一定时值连接起来弹奏，这要求手指之间的配合度相当默契，既要求连贯性有要求颗粒性，也可以理解为不粘不断。断奏相较于连奏更简单，它需要音与音之间断开演奏，每个音具有一定独立性，练习的过程中指尖触键面积要小，更具有灵巧性，离开键的速度要较于连奏稍快，用前臂和手腕带动。跳音是这几种技巧中最难的一种，它的特点是富有弹性和紧张度，相较于断奏离键速度更加快，指尖触键，快速弹开，练习过程中很容易出现拍键的的现象，应当加以注意。音阶是按照特定规律，将音高顺次排列的一组音列，也可以说是全音半音连续构成的，音阶在演奏中需要达到颗粒性和连贯性的统一，这就需要在练习中慢练快练相结合。双音的联系相对于音阶要难一些，由于手指的构造，双音比音阶和琶音都难掌握，双音最常见的是三度音阶，经常有两个音不同时发声的状况出现，我们需要的是抬指慢敲，每两个音要同时发声。琶音指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出，可视为分解和弦的一种，琶音的演奏中，需要做到平衡每一个音，用耳朵仔细判断是否达到音量的和谐。八度是相邻的音组中相同音名的两个音，包括变化音级，八度的演奏过程中，常常出现手腕的僵化或者手掌支撑不住的现象，手腕的放松练习是必不可少的。和弦由于同时发声的音在三个或三个以上，多者达到五个至七个，这就要求学生的手足够有力度并且足够大。
二、演奏情感方面
演奏情感方面，需要多了解作者的写作背景和写作意图，仅仅听过这要弹的一首曲子还不够，可以多听作者同一时期的不同作品，而且不一定只限于钢琴作品，例如肖邦在写《革命练习曲》的时候正离开祖国前往巴黎，这是听说了华沙起义失败后创作的。同时期还创作了《降A大调波兰舞曲》和《第一叙事曲》，这三首曲子虽然体裁各不相同，但又有共鸣之处。多唱旋律，通过唱旋律，能够更好的了解旋律走向，分析作者需要表现旋律的意图。最后还要分析和声和调性，完整的分析整首曲子。
三、钢琴视奏方面能力
大多数人认为钢琴的视奏不需要刻意训练，曲子练得多了自然视奏能力就会强也有人认为在技术达到一定高度的时候才能够接触视奏。现在还有一种说法，视奏需要系统的训练。
①要做到正确的读谱，抓住第一句，往往第一句是整个乐曲大概的走向。
②抓住主要旋律和主要的音，不管是和弦还是琶音，将曲子里主要的音抓住就能抓住整个乐曲的中心。
③记忆旋律。曲子里有十分多的旋律、音型是类似的或者重复的，记忆旋律能够将后面再次出现的乐句更完整的视奏下来。
四、钢琴即兴伴奏方面能力
即兴伴奏在很多钢琴专业学生中是个难题，有很多专业很好的学生在即兴伴奏这一块是空白的。即兴伴奏的培养首先要从平时积累开始，并非是只能从教材中学习到，我们可以从自己弹过的曲子里挖掘出即兴伴奏的音型素材，也可以从声乐、器乐作品和其钢琴伴奏中学习到伴奏的肢体与功能。在视唱练耳的教学里也能找到即兴伴奏的影子，多声部视唱练耳作品中有许多可以从中借鉴到的地方，例如作品中运用到的和声知识，可以引用到即兴伴奏的和弦中，加以润色和修改，即可作为素材在其中使用。
五、钢琴的相互合作方面能力
相互合作常见的是钢琴的伴奏、协奏、重奏等。如果有给别的乐器或者是合唱团伴奏过的经历，就会发现和自己独奏是完全不一样的，这需要演奏者之间相互磨合、演奏者的相互配合等。在做这一系列合作的时候，需要注意的是节奏的统一和旋律的协调，在相互配合的情况下将乐曲完美的表现出来。
结语：钢琴的综合能力提升，需要各个能力板块的拼接、升华。每个能力板块都对今后音乐的学习有着极大的帮助，学习者应将综合能力的提升放在至关重要的位置，花费相应的时间去学习和实践。
参考文献：
[1]涅高兹.论钢琴表演艺术-一个教师的随笔[M].人民音乐出版社，1963-01-01.
[2]阿尔弗莱德·科托.钢琴技术的合理原则[M].人民音乐出版社，2003-01-03.
[3]多米尼克·夏代尔.音乐与人生：与二十二位钢琴家对话[M].安徽教育出版社，2005-1-1.
[4]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海音乐出版社，2007-8-1.
注释：此论文为河北师范大学2016大学生创新创业训练计划项目《钢琴综合能力提升训练研究》成果。指导教师：河北师范大学音乐学院教师王晶。