论文部分内容阅读
【摘要】：用“鬼才”来形容芥川龙之介，简直就是入木三分。他作品中对“突出的鼻子、丑陋的面貌、幽森的罗生门”的描写可谓是一个壮观的奇迹；他的作品中到处浸透着对人生的思考、对现实的拷问和对艺术的追求。《地狱变》无疑是一部震撼人心的作品，作品里狰狞的鬼怪、缠绕的毒蛇是一种“以丑为美”的艺术；浴火的少女、燃烧了的屏风更是一种残忍的艺术；用生命来制造艺术的美感，用死亡来再现艺术的真实，“艺术至上”的理念在这部作品里得到了完美的诠释。
【关键词】：芥川龙之介；燃烧；艺术；《地狱变》
被誉为“鬼才”的芥川龙之介，其本人的创作态度：“为了创作出绝世的作品，不惜把自己的灵魂出卖给魔鬼。”读了及川龙之介的《地獄变》之后，我对这种态度不仅仅是产生共鸣那么简单了，可以说是深信不疑。或许，世间万物，不管是令人憎恶的强权、欲望、专横，还是让人留恋的温情、善良、美好，不过都是追求艺术道路上的祭祀品和牺牲品罢了，卑微的不值一提。在追求艺术的人看来，可以放弃一切、牺牲一切、燃烧尽一切，只为挥洒出最绝世的艺术。
《地狱变》中的画师良秀就是这样“艺术至上”的典型代表，他对艺术有着一种“不疯魔不成活”的执着和痴迷，更有一种“我不下地狱谁下地狱”的“超脱”和“淡然”。他的创作的态度是是：“凡是没有亲眼见过的事物便画不出来，即便是画出来了，也总是不满意的，跟不画一样。”或许正是他这种近乎扭曲的创作态度，才酿成了艺术悲剧性的结局，不过，他也从这种艺术悲剧中燃尽所有，创作出燃烧了的艺术作品——《地狱变》屏风，成为绘画史上受人瞩目的绝唱。
画师良秀，他阴郁、狠毒、丑恶、毫无人情味，他只能看见世上的丑陋和不堪，所以他的画中也尽是丑陋、恶俗，可谓有一种“丑中之美”艺术体验。可即便是他这样行尸走肉一般的人也对世间留有最后的温柔，那就是他美丽的女儿。他对女儿的爱，如痴如醉，极为温情、极为深厚，女儿就是他“惟一的像人一般的情爱所在”，是他与整个现实世界唯一的联系，所以他发了疯一样的爱她，他尽可能的以自己的方式温暖她、守护她，哪怕惹怒崛川大工，也在所不辭，仍然多次请求让大公放还自己的女儿。可即便这样极力守护的爱，在艺术面前又算得了什么？他照样亲手把她推入万丈深渊、推进十八层地狱地狱，让她痛不欲生。
《地狱变》最让我为之动容的情节，也就是高潮“火烧槟榔毛车”的部分。我感慨于这令人毛骨悚然的艺术画面的呈现，我更慨叹于至高的艺术对追求者来说有着何等无穷的神力，完全的“唯艺术至上而无视一切”，让我看尽不同层面的艺术内涵。不管是那熊熊烈火中雪肤花容的焦烂，还是“贵女”那火炬般随风扬起的青丝，都能还原出万恶不赦、最触目惊心的地狱风云，都能让我读出了活生生血淋淋的真实的艺术画面；画师良秀面对着地狱般灼痛燃烧画面，目睹着他在这世间惟一的情爱唯一的温柔被当做“贵女”，被无情的丢落在烈火中香消玉殒时，他竟从惨烈的惊恐、困惑的疯狂转化为庄严地平静，他犹如神一般享受着这极致的视觉盛宴，脸上惊人地出现了不可名状的光辉——真实的“法悦”，无比的快感，画师的反应真是让我看到了艺术追求者强烈艺术至上的价值所在；另外，我在这“毁灭之美”“凄厉之美”的艺术价值之外看到了一种艺术的温情来，就是那只诨名叫做良秀的小猴，它在肆虐的烈火之际，奋不顾身，纵身一跃，抱住了四面火墙的中的“贵女”的肩头，一声凄厉的惨叫，她们相拥而去，这样的画面是如此的和谐又美好、又温柔无比。动物亦有情，尚且是人呢？我不由得热泪盈眶，感慨于熊熊烈火的地狱之中竟燃起了艺术的温情来；在作品的最后，一部绝世的《地狱变》屏风流传千古，所有的人，包括曾经对良秀嗤之以鼻的人也惊叹甚至敬畏于他的艺术创作和他那不可名状艺术的牺牲，都对他肃然起敬了，可是那又怎样？为艺术所犯下的人性的过失终究抵不过道德的谴责和检讨，在良秀绝世之作问世的第二天他便上吊自杀了，他最终还是从燃烧的艺术中回归了内心的平静，这算是燃烧的艺术在道德层面的升华吧！
《地狱变》中的画师，“燃烧尽一切只为成全艺术”，或许，对他来说“他和女儿，同处地狱”不仅是最残酷的情感惩罚，更是最甜蜜的情感体验吧！这种体验让他感到神圣和庄严，让他勾勒出最绝世的艺术作品，让他领悟到最极致的艺术真谛，最终，也让他在艺术道德里回归到自己内心最真实的平静！
结语：
芥川龙之介曾在《艺术及其他》中说过，“在一定的时机和情况下，艺术家为了完成非凡的作品，很有可能会将灵魂出卖给恶魔。”由此可以看出芥川作为一位作家对艺术的态度、对艺术的追逐。《地狱变》就是对芥川龙之介这一思想理念的完美诠释，良秀就是芥川龙之介艺术梦想的典型人物形象，在他所追求的至上的艺术面前，人性道德、骨肉亲情、都显得渺小苍白，艺术至上理念使其成功也使其覆灭大概就是如此吧。
参考文献：
[1].芥川龙之介 《芥川龙之介作品集》楼适夷等译 中国世界语出版社 1998年
[2].高宁、韩小龙.《日版近现代文学作品选析》.上海外语教育出版，2004
【关键词】：芥川龙之介；燃烧；艺术；《地狱变》
被誉为“鬼才”的芥川龙之介，其本人的创作态度：“为了创作出绝世的作品，不惜把自己的灵魂出卖给魔鬼。”读了及川龙之介的《地獄变》之后，我对这种态度不仅仅是产生共鸣那么简单了，可以说是深信不疑。或许，世间万物，不管是令人憎恶的强权、欲望、专横，还是让人留恋的温情、善良、美好，不过都是追求艺术道路上的祭祀品和牺牲品罢了，卑微的不值一提。在追求艺术的人看来，可以放弃一切、牺牲一切、燃烧尽一切，只为挥洒出最绝世的艺术。
《地狱变》中的画师良秀就是这样“艺术至上”的典型代表，他对艺术有着一种“不疯魔不成活”的执着和痴迷，更有一种“我不下地狱谁下地狱”的“超脱”和“淡然”。他的创作的态度是是：“凡是没有亲眼见过的事物便画不出来，即便是画出来了，也总是不满意的，跟不画一样。”或许正是他这种近乎扭曲的创作态度，才酿成了艺术悲剧性的结局，不过，他也从这种艺术悲剧中燃尽所有，创作出燃烧了的艺术作品——《地狱变》屏风，成为绘画史上受人瞩目的绝唱。
画师良秀，他阴郁、狠毒、丑恶、毫无人情味，他只能看见世上的丑陋和不堪，所以他的画中也尽是丑陋、恶俗，可谓有一种“丑中之美”艺术体验。可即便是他这样行尸走肉一般的人也对世间留有最后的温柔，那就是他美丽的女儿。他对女儿的爱，如痴如醉，极为温情、极为深厚，女儿就是他“惟一的像人一般的情爱所在”，是他与整个现实世界唯一的联系，所以他发了疯一样的爱她，他尽可能的以自己的方式温暖她、守护她，哪怕惹怒崛川大工，也在所不辭，仍然多次请求让大公放还自己的女儿。可即便这样极力守护的爱，在艺术面前又算得了什么？他照样亲手把她推入万丈深渊、推进十八层地狱地狱，让她痛不欲生。
《地狱变》最让我为之动容的情节，也就是高潮“火烧槟榔毛车”的部分。我感慨于这令人毛骨悚然的艺术画面的呈现，我更慨叹于至高的艺术对追求者来说有着何等无穷的神力，完全的“唯艺术至上而无视一切”，让我看尽不同层面的艺术内涵。不管是那熊熊烈火中雪肤花容的焦烂，还是“贵女”那火炬般随风扬起的青丝，都能还原出万恶不赦、最触目惊心的地狱风云，都能让我读出了活生生血淋淋的真实的艺术画面；画师良秀面对着地狱般灼痛燃烧画面，目睹着他在这世间惟一的情爱唯一的温柔被当做“贵女”，被无情的丢落在烈火中香消玉殒时，他竟从惨烈的惊恐、困惑的疯狂转化为庄严地平静，他犹如神一般享受着这极致的视觉盛宴，脸上惊人地出现了不可名状的光辉——真实的“法悦”，无比的快感，画师的反应真是让我看到了艺术追求者强烈艺术至上的价值所在；另外，我在这“毁灭之美”“凄厉之美”的艺术价值之外看到了一种艺术的温情来，就是那只诨名叫做良秀的小猴，它在肆虐的烈火之际，奋不顾身，纵身一跃，抱住了四面火墙的中的“贵女”的肩头，一声凄厉的惨叫，她们相拥而去，这样的画面是如此的和谐又美好、又温柔无比。动物亦有情，尚且是人呢？我不由得热泪盈眶，感慨于熊熊烈火的地狱之中竟燃起了艺术的温情来；在作品的最后，一部绝世的《地狱变》屏风流传千古，所有的人，包括曾经对良秀嗤之以鼻的人也惊叹甚至敬畏于他的艺术创作和他那不可名状艺术的牺牲，都对他肃然起敬了，可是那又怎样？为艺术所犯下的人性的过失终究抵不过道德的谴责和检讨，在良秀绝世之作问世的第二天他便上吊自杀了，他最终还是从燃烧的艺术中回归了内心的平静，这算是燃烧的艺术在道德层面的升华吧！
《地狱变》中的画师，“燃烧尽一切只为成全艺术”，或许，对他来说“他和女儿，同处地狱”不仅是最残酷的情感惩罚，更是最甜蜜的情感体验吧！这种体验让他感到神圣和庄严，让他勾勒出最绝世的艺术作品，让他领悟到最极致的艺术真谛，最终，也让他在艺术道德里回归到自己内心最真实的平静！
结语：
芥川龙之介曾在《艺术及其他》中说过，“在一定的时机和情况下，艺术家为了完成非凡的作品，很有可能会将灵魂出卖给恶魔。”由此可以看出芥川作为一位作家对艺术的态度、对艺术的追逐。《地狱变》就是对芥川龙之介这一思想理念的完美诠释，良秀就是芥川龙之介艺术梦想的典型人物形象，在他所追求的至上的艺术面前，人性道德、骨肉亲情、都显得渺小苍白，艺术至上理念使其成功也使其覆灭大概就是如此吧。
参考文献：
[1].芥川龙之介 《芥川龙之介作品集》楼适夷等译 中国世界语出版社 1998年
[2].高宁、韩小龙.《日版近现代文学作品选析》.上海外语教育出版，2004