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摘 要：熟悉各种材料的结构和功能，进而掌握绘画的各种技巧，只有充分掌握了必要的绘画材料与技法，才能奠定个人作品风格，才能保证其作品的永久魅力以及艺术价值。作品风格的形成是与绘画材料和技法的创新进步密不可分的。
关键词：材料；技巧；作品风格；忻东旺
从乔托、波提切利、提香、达·芬奇、伦勃朗、鲁本斯到安格尔，我们不难发现，大师作品中显露出那种珍珠绸缎般的质地，富于柔润、典雅、高贵的神秘气质，其特有的材质技巧感留下了一份经典与永恒，其中技巧材料已转换成物质化的精神。
一、材料、技巧对作品风格的影响
鲁本斯是17世纪西方绘画史中承前启后的重要人物，他是古典油画技法的集大成者。从技术的角度讲，他的造型表现出来的力量深得米开朗基罗的精髓，变化丰富虚实微妙的明暗又是受提香的启示。鲁本斯时期，绘画材料特别是绘画媒介剂发生了重大的变化。鲁本斯使用的媒介剂能使颜料转变得更加流畅和可塑，并且产生一种半透明的覆盖色，赋予灰色过渡调一种珍珠灰色的彩虹光泽，所展现的色彩魅力几乎是难以置信的。
伦勃朗在绘画中利用了油画颜料变化无穷易于修改的一切可能性，画出了极具魅力的作品，他的调色液是浓树脂质的，他用新研磨的浓颜料，可能是用威尼斯松脂、玛蒂脂和晒稠油研制的，能在几小时内干涸，可以营造各种笔触和肌理效果。他的画常常用棕褐透明色罩染，在厚涂的白色或灰色不透明底色层上，通过利用流畅而生动的光油透明色多层覆盖，从而在厚涂的亮色块和昏暗而神秘的深色区域之间，创造出极美妙的质感的对比，其魅力引人人胜，令人百看不厌。
直接画法即综合各种笔法和刀法，直接在画面上同时解决形与色的塑造问题，完成作品时间短、笔法灵活、能充分展现现代油画直接灵活的艺术技巧。材料的成熟与工业化，使画家的工作变得方便快捷，为了表现当下的现实生活逼真，直接画法被广泛使用，现实主义画家库尔贝、印象派画家莫奈、德加，影响中国几代画家的弗洛伊德等都是使用直接画法的大师。
二、忻东旺的材料、技巧、作品风格分析
1、材料、技巧
丰富的笔触手法是忻东旺油画人物作品的重要特征。从小板刷宽扁的笔触到圆锥笔细腻的勾勒，从衔接自然的操抹到粗矿厚重的刮刀，都是忻东旺塑造人物时极具个性的创作手法。在忻东旺年创作的《武装》，画面使用了大量的排刷笔触来表现几位人物的服饰结构和质地。2008年创作的作品《金婚》，画面的肌理感觉非常耐人寻味，带有颗粒麻布底子上细腻的笔触柔美和谐，而几处宽阔的刮刀笔触潇洒而又控制的恰到好处。2011年在人民大学的人体课程上创作的女人体《裸》以及《女人体》就能看到揉这种笔触表现手法。女人体的皮肤通过艺术家细腻微妙的刻画，各种冷暖的颜色互相融合，柔和而又唯美的塑造了直接画法无法达到的艺术境界，其皮肤的下似能看到流淌的血液，让人强烈的感受到画面的温度。作品《古玩》、《少年》和《元象堂主》，画面中运用勾的笔触刻画人物的衣褶起伏，交代物象的形态。
2、作品风格
忻东旺在创作的过程中大量的应用了欧洲传统油画的写实技法，同时结合了中国传统人物画的笔墨趣味，在塑造人物吋注重笔触意趣的表现，突出线条的韵律和节奏，形成了自己独特的绘画语言。在早期的创作中，析东旺的作品注重笔触的表现，所有用笔、刮刀都依附物象结构来进行，线条的应用上千脆有劲，圆中带方。这个时期艺术受到了英国写实主义画家弗洛伊德等的影响，造型敦实有力，体感十足。在色彩方而，忻东旺应用大面积的色块来组织画面，通过补色来塑造体积。尤其在刻画人物的臉部，大胆地进行色彩试验，具有很强的艺术感染力。
忻东旺在2000年之后，所创作的作品的从造型特征上发生了很大改变，从压缩比例后低矮的人物造型开始变得更靠近客观自然界的真实。这时候的作品巾人物形象不脱离现实，讲究线条的韵律，讲究整个画面的态势。这短时期，忻东旺把中画中的一些审美情趣带到作品中，从构图的取势，到用线的讲究，再到笔触的变化，都融合在西方写实油画的造型语言中，作品别具一格，令人耳目一新。
三、材料、技巧和作品风格之间的关系
通过对忻东旺的作品风格及材料、技巧的分析，我们可以清楚的发现，作品风格的自由和完美是建立在坚实的材料和技巧基础之上的，同时也是艺术家们历经磨难和探索之后的艺术结晶。具有创新精神和严格扎实的传统技巧的艺术家们，在掌握传统油画技巧材料的基础上，积极探寻具有个性风格的技巧材料语言，同时研究传统油画技巧材料在艺术表现上的特征及其承载的人文精神，归纳出传统油画中材料与表现方法、各种载体的材质和机理特征，并考虑怎样才能将这些材料予以拓展，灵活地运用到艺术创作中去。通过对油画材料与技法的归纳整理，发掘其积极因素加以拓展；通过传统和当代材料与表现的精神融合，探寻出了一条具有自己特色适合发展方向的艺术道路以及与之相适应的艺术表现方法，形成自己独特的作品风格。
参考文献
[1]范迪安、李豫敏.《当代中国10家油画风格与技法研究》[M]福建美术出版社.1994.
（作者单位：四川轻化工大学美术学院）
关键词：材料；技巧；作品风格；忻东旺
从乔托、波提切利、提香、达·芬奇、伦勃朗、鲁本斯到安格尔，我们不难发现，大师作品中显露出那种珍珠绸缎般的质地，富于柔润、典雅、高贵的神秘气质，其特有的材质技巧感留下了一份经典与永恒，其中技巧材料已转换成物质化的精神。
一、材料、技巧对作品风格的影响
鲁本斯是17世纪西方绘画史中承前启后的重要人物，他是古典油画技法的集大成者。从技术的角度讲，他的造型表现出来的力量深得米开朗基罗的精髓，变化丰富虚实微妙的明暗又是受提香的启示。鲁本斯时期，绘画材料特别是绘画媒介剂发生了重大的变化。鲁本斯使用的媒介剂能使颜料转变得更加流畅和可塑，并且产生一种半透明的覆盖色，赋予灰色过渡调一种珍珠灰色的彩虹光泽，所展现的色彩魅力几乎是难以置信的。
伦勃朗在绘画中利用了油画颜料变化无穷易于修改的一切可能性，画出了极具魅力的作品，他的调色液是浓树脂质的，他用新研磨的浓颜料，可能是用威尼斯松脂、玛蒂脂和晒稠油研制的，能在几小时内干涸，可以营造各种笔触和肌理效果。他的画常常用棕褐透明色罩染，在厚涂的白色或灰色不透明底色层上，通过利用流畅而生动的光油透明色多层覆盖，从而在厚涂的亮色块和昏暗而神秘的深色区域之间，创造出极美妙的质感的对比，其魅力引人人胜，令人百看不厌。
直接画法即综合各种笔法和刀法，直接在画面上同时解决形与色的塑造问题，完成作品时间短、笔法灵活、能充分展现现代油画直接灵活的艺术技巧。材料的成熟与工业化，使画家的工作变得方便快捷，为了表现当下的现实生活逼真，直接画法被广泛使用，现实主义画家库尔贝、印象派画家莫奈、德加，影响中国几代画家的弗洛伊德等都是使用直接画法的大师。
二、忻东旺的材料、技巧、作品风格分析
1、材料、技巧
丰富的笔触手法是忻东旺油画人物作品的重要特征。从小板刷宽扁的笔触到圆锥笔细腻的勾勒，从衔接自然的操抹到粗矿厚重的刮刀，都是忻东旺塑造人物时极具个性的创作手法。在忻东旺年创作的《武装》，画面使用了大量的排刷笔触来表现几位人物的服饰结构和质地。2008年创作的作品《金婚》，画面的肌理感觉非常耐人寻味，带有颗粒麻布底子上细腻的笔触柔美和谐，而几处宽阔的刮刀笔触潇洒而又控制的恰到好处。2011年在人民大学的人体课程上创作的女人体《裸》以及《女人体》就能看到揉这种笔触表现手法。女人体的皮肤通过艺术家细腻微妙的刻画，各种冷暖的颜色互相融合，柔和而又唯美的塑造了直接画法无法达到的艺术境界，其皮肤的下似能看到流淌的血液，让人强烈的感受到画面的温度。作品《古玩》、《少年》和《元象堂主》，画面中运用勾的笔触刻画人物的衣褶起伏，交代物象的形态。
2、作品风格
忻东旺在创作的过程中大量的应用了欧洲传统油画的写实技法，同时结合了中国传统人物画的笔墨趣味，在塑造人物吋注重笔触意趣的表现，突出线条的韵律和节奏，形成了自己独特的绘画语言。在早期的创作中，析东旺的作品注重笔触的表现，所有用笔、刮刀都依附物象结构来进行，线条的应用上千脆有劲，圆中带方。这个时期艺术受到了英国写实主义画家弗洛伊德等的影响，造型敦实有力，体感十足。在色彩方而，忻东旺应用大面积的色块来组织画面，通过补色来塑造体积。尤其在刻画人物的臉部，大胆地进行色彩试验，具有很强的艺术感染力。
忻东旺在2000年之后，所创作的作品的从造型特征上发生了很大改变，从压缩比例后低矮的人物造型开始变得更靠近客观自然界的真实。这时候的作品巾人物形象不脱离现实，讲究线条的韵律，讲究整个画面的态势。这短时期，忻东旺把中画中的一些审美情趣带到作品中，从构图的取势，到用线的讲究，再到笔触的变化，都融合在西方写实油画的造型语言中，作品别具一格，令人耳目一新。
三、材料、技巧和作品风格之间的关系
通过对忻东旺的作品风格及材料、技巧的分析，我们可以清楚的发现，作品风格的自由和完美是建立在坚实的材料和技巧基础之上的，同时也是艺术家们历经磨难和探索之后的艺术结晶。具有创新精神和严格扎实的传统技巧的艺术家们，在掌握传统油画技巧材料的基础上，积极探寻具有个性风格的技巧材料语言，同时研究传统油画技巧材料在艺术表现上的特征及其承载的人文精神，归纳出传统油画中材料与表现方法、各种载体的材质和机理特征，并考虑怎样才能将这些材料予以拓展，灵活地运用到艺术创作中去。通过对油画材料与技法的归纳整理，发掘其积极因素加以拓展；通过传统和当代材料与表现的精神融合，探寻出了一条具有自己特色适合发展方向的艺术道路以及与之相适应的艺术表现方法，形成自己独特的作品风格。
参考文献
[1]范迪安、李豫敏.《当代中国10家油画风格与技法研究》[M]福建美术出版社.1994.
（作者单位：四川轻化工大学美术学院）