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摘要:通过对欧美著名设计院校的教育体系之特点进行扫描和概括,从而归纳出现代设计教育的共性面,对比国内艺术设计教育课程体系,指出国内艺术设计教育课程设置优化的方法和途径,对启迪中国设计教育发展方向所深具的意义。
关键词:设计教育;课程设置;课程结构优化
中图分类号:G642.0
文献标识码:A
文章编号:16723198(2009)20020002
1洛杉矶艺术中心设计学院的设计教育
洛杉矶艺术中心设计学院是美国高水平艺术和设计教育的典型代表,学院的教学重视实践。在教育上的一个突出特点是大量聘用杰出设计家、摄影家、电影家和其他方面的专家担任兼职教员。
学校的课程分为:基础部分、理论部分和设计部分三大块。艺术专业的课程大部分是以讨论会、访问艺术家工作室为中心的,旨在培养学生的思维模式。
学科边缘模糊化、学科一方面细分和专业化,一方面却出现交叉化的趋向。
2德国的设计教育
“艺术与技术新统一”这一理论逐渐成为包豪斯教育思想核心。包豪斯提出“工厂学徒制”,认为设计应既合乎功能又能表现作者思想,其教学强调直接经验。为此学院设置了供各门课程实习所用的相关工厂,既是课堂,也是车间,包括:编织、陶瓷、木工、金工、纺织等工厂。
乌尔姆学院则继承并发展了包豪斯的办学理念,进一步强化了“以人为本”设计思想,构建了人道主义设计思想的一个根本性的观念转变。在师资队伍构成上面向全世界招聘教授,包括全球最著名的建筑师与设计师。学生生源也同样面向全世界招生。在专业设置和学科建设方面与当时的德国制造业紧密合作,同时全面改革了以纯艺术和传统手工艺为基础课程体系,把艺术设计教育与科学技术、现代工业技术更加紧密的结合起来,确定了现代设计的系统化、模数化、多学科交叉的复合学科性质,在教学与培训方法上改变了传统艺术家个体手工劳动的工作方式,把艺术设计与工业企业相结合,学生、教师与工程师、工人、销售人员相结合,形成了现代的团队合作工作方式。二年级到四年级学生开始分专业学习,高年级学生要广泛地参与社会企业的设计项目,在老师的指导下,形成小组团队式的“工作班子”,去解决完成不同的设计项目。
3英国设计教育的启示
设计与制造并重,理论与实践结合。英国所有设计专业都非常重视设计与制造的关系,学生作业都是从二维到三维,手工草图创意与计算机辅助设计结合,着重解决纸面二维设计向三维材料立体的设计转化,重视材质肌理、工艺结构、立体空间、人体工学的推敲与研究,强调模型设计制作和立体实物样版的设计与制造。所有的专业在建筑空间的布局上都是把理论教室、设计工作室、模型工作室、制造车间进行一体化设计布局,形成从理论到实践,从设计到制造的工作程序与流动空间,所有的专业课室都是工作形式,每人有一个相对独立的工作学习单元,老师大量的上课时间是一对一的辅导和小组式的讨论与交流。基本上取消了传统教室,用多媒体电教室取代。专业设置与办学模式注重与地方经济、产业结合。学生专业学习与社会企业需求紧密结合,专业设计与社会、企业实际设计课题挂钩、鼓励学生走向社会,教师也在企业兼职和工作,形成一个开放式的良性互动的办学体制。
4北欧的设计教育
北欧设计院校毕业生在社会、工厂、工作室担任设计师数年后又回到设计大学任教,以自己的设计实践作为案例,用最直接的手段培养学生。教授指导下的设计工作室制,着重于设计能力的培养。其在教学上最大的特点是教授工作室加工厂式的教学模式,每个学生都有自己的设计工作台,除了设计理论课、公共课在多媒体电教室外,学生都是在工作室和工厂车间进行以设计实践为主的教学和训练,车间成为最主要的教学场。所有的设计都要经过从手工草图创意设计、计算机辅助设计、模型制作、实物产品的完整流程。
北欧设计专业教学非常重视设计学科的交叉与整合,传统手艺与现代工业技术的结合,尤其是注重人体工学的研究,注重“以人为本”的绿色生态环保意识,注意学校与工厂的合作,注重“双师型”教师的师资。
从以上欧美国家的现代设计教育的状况中不难发现存在着惊人的一致性:(1)理论实践并重。体现在教学设施车间、厂房化;师资实践化;教学理念艺术技术统一化;教学实践与企业、产业合作化。(2)学科交叉化。(3)都立足各自重点学科,优势专业推向国际化,同时注重国际化交流与合作。
以上共性显然可以作为中国设计教育的自检坐标。对改革中国设计教育深具意义。
5我国艺术设计学科课程结构现状
5.1课程设置结构单一化
比照欧美著名设计院校我们可以发现欧美著名设计院校的课程设置往往注重技术艺术的结合和统一,同时“学科边缘模糊化、学科一方面细分和专业化,一方面却出现交叉化的趋向。”然而我们的课程设置却存在着诸如对人文科学、工艺技术制作、科技知识、自然科学等课程设置的漠视,从而导致学生综合能力和创新思维局限,动手能力更是没有,与培养“高素质、通识性、创造性”的复合型人才思路不相适应,影响了人才培养的整体素质和质量。
5.2陈旧落后的教育思想造成了部分陈旧的课程和一批陈旧教材的急需更新
在这个信息技术爆炸的时代,新技术、新材料、新媒介不断出现,展现艺术的传媒和形式也日新月异,文化与审美观念在快速地全球化过程中不断嬗变。现代课程内容既要能体现人类知识的精华,又要能反映科学技术发展的最新信息。而我们艺术设计教育的许多课程内容与现代化社会和现代科技的发展有着显著的差距。许多院校的教材还在用上世纪80年的教材。造成这样的问题主要是我们总是习惯用过去的眼光和方式来解决当前的问题。这种思想对于我们民族的长远发展毫无益处,尤其是现在进入到后工业时代了,其危害性我们不能小看,它不仅限制了人的创造性思维,同时也削弱了我们的自信和参与竞争的实力。
5.3实践环节形同虚设
包豪斯倡导的现代艺术设计精神一贯提倡艺术与技术相结合。在我们的艺术设计教学实践中也却很大程度地背离了这一指导思想,并且在我们的课程设置结构中就充分暴露出了我们的这些不足。表现在就是很多院校在实践课程方面还满足不了学生真正实习的目的,有些院校开设了实践环节课,但没有实习基地。有的学校某一门课程的实践课是32学时或64学时,往往是在第一次上课时老师带领学生到某公司或某工地象征性地了解该课程的实习内容,余下的学时,只是让学生自己到社会上各显神通地“自由”实习。 造成这个问题的根本原因是一方面教学理念缺乏对于实践教学的重视;另一方面是软硬件的缺乏。软件的缺乏体现在师资构成不合理,“从学校到学校”的师资比例在我们的艺术设计院校中占到了绝对多数。这个也与欧美著名设计院校注重师资实践化、国际化完全相反。
5.4重专业技能训练,轻理论素养的培养和提高
高等艺术设计教育不是培养工匠,而是培养具备高素养的艺术家设计师。然后我们的艺术设计教育课程设置往往体现在对史论课程以及视觉心理学、市场心理学、消费心理学、营销心理学和设计生理学、设计经济学等相关课程的忽略,造成学生在观念上狭隘,进而限制了学生素质、能力的综合发展和纵深发展。
6课程结构的探讨与优化
6.1调整传统课程结构统一模式,强化学科之间的交叉和互动性
(1)多元分解。将课程划分为通识类课程、学科基础课程、专业设计课程和艺术实践课程四部分。每一部分都含有若干个依据不同的教学要求组成的课程模块,形成课程结构的多元式基本单位。
(2)单元组合。根据不同专业的特点及培养目标的要求,将各部分的基本单元加以合理组合,形成若干个由基本模式拼接成的课程结构系列,从中有针对性地加以选择。多元分解与单元组合式结构对于增强教学工作的针对性和提高教学管理的灵活性具有积极的不可低估的实践效应。
6.2打破必修课程单一式结构,增加选修课程的多样性
学校课程类型的多样化是全面实现课程价值的一种重要方式,多种课程类型的有机结合将有助于学生的全面发展,将会改变学生过分追求学业高分、综合素质低下、主动学习能力弱的状况。目前,艺术设计教育课程设置中必修课程包揽全局的单一结构状况,是不符合高素质、创造性复合型艺术设计人才培养目标的,是急需改进的。改进的思路就是增设专业选修课程。让学生在接受比较全面、完整的艺术设计必修课程的基础上,由学生根据各自喜好选择不同的选修课程,进行专业知识的补充和延伸。可以跨专业界限学习。具体体现在:(1)开设相近专业(学科)的相关课程,以拓展学生的专业就业面,有利于学生走向社会后的就业选择。(2)开设综合性常识课程,开阔学生的知识视野,为适应学生的岗位再提高作铺垫。(3)增加中国传统文化、古典文学与艺术教学内容。在某种意义上,它们是保证设计师创造力必不可少的功底。(4)介绍实用新技术、新工艺、新潮流,弥补必修课程相对稳定带来的不足。
6.3增加实践课程内容和课时
艺术设计学科的一大特色,就是实践性强,而现在有些艺术设计院校过于强调课堂讲授教学,在实际教学中,实践(实习)通常都流于形式化。无法从根本上提高学生实际操作能力和增强理论教学知识在实践中运用检验的效果,这几乎成了我国艺术设计教育的通病。事实上,这种必要的实践过程,对艺术设计这门具有较强应用性质的学科,是非常必要的。值得借鉴的方法之一,就是前文所述的走“官产学研一体化”的模式,形成企业、社会与学校联合办学的路子。这是一种主动的教学方式,如专业设计课、毕业设计课结合社会、企业实际项目任务;设计方案结合生产实践,取得经济效益和社会效益。这将从根本上改变过去被动教学带来的不良后果。
6.4规范教学内容
规范教学内容应在课堂内容的选择和组织上,注重体现基础性、时代性、实用性和综合性。各学科都力求精选终身学习必备的最基础的知识和最基本的技能作为课程主干内容。各学科在保留传统课程内容中仍有价值的基础知识的同时,特别强调从当代科学的最新成果中吸取新的基础知识,增加新的具有时代性的内容,体现时代特色,剔除陈旧过时知识。如素描、色彩课程,应结合专业特色进行内容的改革;又如专业设计所需要的最新的信息技术知识课程也应系统地增设。各学科还应注重与市场的联系,努力面向市场并服务于市场实际,从而使课程内容与社会生活实践形成互动的关系。各学科还要力求与相关学科相互融合,使课程内容跨越学科之间的鸿沟,最大限度地体现知识的整合面貌。
关键词:设计教育;课程设置;课程结构优化
中图分类号:G642.0
文献标识码:A
文章编号:16723198(2009)20020002
1洛杉矶艺术中心设计学院的设计教育
洛杉矶艺术中心设计学院是美国高水平艺术和设计教育的典型代表,学院的教学重视实践。在教育上的一个突出特点是大量聘用杰出设计家、摄影家、电影家和其他方面的专家担任兼职教员。
学校的课程分为:基础部分、理论部分和设计部分三大块。艺术专业的课程大部分是以讨论会、访问艺术家工作室为中心的,旨在培养学生的思维模式。
学科边缘模糊化、学科一方面细分和专业化,一方面却出现交叉化的趋向。
2德国的设计教育
“艺术与技术新统一”这一理论逐渐成为包豪斯教育思想核心。包豪斯提出“工厂学徒制”,认为设计应既合乎功能又能表现作者思想,其教学强调直接经验。为此学院设置了供各门课程实习所用的相关工厂,既是课堂,也是车间,包括:编织、陶瓷、木工、金工、纺织等工厂。
乌尔姆学院则继承并发展了包豪斯的办学理念,进一步强化了“以人为本”设计思想,构建了人道主义设计思想的一个根本性的观念转变。在师资队伍构成上面向全世界招聘教授,包括全球最著名的建筑师与设计师。学生生源也同样面向全世界招生。在专业设置和学科建设方面与当时的德国制造业紧密合作,同时全面改革了以纯艺术和传统手工艺为基础课程体系,把艺术设计教育与科学技术、现代工业技术更加紧密的结合起来,确定了现代设计的系统化、模数化、多学科交叉的复合学科性质,在教学与培训方法上改变了传统艺术家个体手工劳动的工作方式,把艺术设计与工业企业相结合,学生、教师与工程师、工人、销售人员相结合,形成了现代的团队合作工作方式。二年级到四年级学生开始分专业学习,高年级学生要广泛地参与社会企业的设计项目,在老师的指导下,形成小组团队式的“工作班子”,去解决完成不同的设计项目。
3英国设计教育的启示
设计与制造并重,理论与实践结合。英国所有设计专业都非常重视设计与制造的关系,学生作业都是从二维到三维,手工草图创意与计算机辅助设计结合,着重解决纸面二维设计向三维材料立体的设计转化,重视材质肌理、工艺结构、立体空间、人体工学的推敲与研究,强调模型设计制作和立体实物样版的设计与制造。所有的专业在建筑空间的布局上都是把理论教室、设计工作室、模型工作室、制造车间进行一体化设计布局,形成从理论到实践,从设计到制造的工作程序与流动空间,所有的专业课室都是工作形式,每人有一个相对独立的工作学习单元,老师大量的上课时间是一对一的辅导和小组式的讨论与交流。基本上取消了传统教室,用多媒体电教室取代。专业设置与办学模式注重与地方经济、产业结合。学生专业学习与社会企业需求紧密结合,专业设计与社会、企业实际设计课题挂钩、鼓励学生走向社会,教师也在企业兼职和工作,形成一个开放式的良性互动的办学体制。
4北欧的设计教育
北欧设计院校毕业生在社会、工厂、工作室担任设计师数年后又回到设计大学任教,以自己的设计实践作为案例,用最直接的手段培养学生。教授指导下的设计工作室制,着重于设计能力的培养。其在教学上最大的特点是教授工作室加工厂式的教学模式,每个学生都有自己的设计工作台,除了设计理论课、公共课在多媒体电教室外,学生都是在工作室和工厂车间进行以设计实践为主的教学和训练,车间成为最主要的教学场。所有的设计都要经过从手工草图创意设计、计算机辅助设计、模型制作、实物产品的完整流程。
北欧设计专业教学非常重视设计学科的交叉与整合,传统手艺与现代工业技术的结合,尤其是注重人体工学的研究,注重“以人为本”的绿色生态环保意识,注意学校与工厂的合作,注重“双师型”教师的师资。
从以上欧美国家的现代设计教育的状况中不难发现存在着惊人的一致性:(1)理论实践并重。体现在教学设施车间、厂房化;师资实践化;教学理念艺术技术统一化;教学实践与企业、产业合作化。(2)学科交叉化。(3)都立足各自重点学科,优势专业推向国际化,同时注重国际化交流与合作。
以上共性显然可以作为中国设计教育的自检坐标。对改革中国设计教育深具意义。
5我国艺术设计学科课程结构现状
5.1课程设置结构单一化
比照欧美著名设计院校我们可以发现欧美著名设计院校的课程设置往往注重技术艺术的结合和统一,同时“学科边缘模糊化、学科一方面细分和专业化,一方面却出现交叉化的趋向。”然而我们的课程设置却存在着诸如对人文科学、工艺技术制作、科技知识、自然科学等课程设置的漠视,从而导致学生综合能力和创新思维局限,动手能力更是没有,与培养“高素质、通识性、创造性”的复合型人才思路不相适应,影响了人才培养的整体素质和质量。
5.2陈旧落后的教育思想造成了部分陈旧的课程和一批陈旧教材的急需更新
在这个信息技术爆炸的时代,新技术、新材料、新媒介不断出现,展现艺术的传媒和形式也日新月异,文化与审美观念在快速地全球化过程中不断嬗变。现代课程内容既要能体现人类知识的精华,又要能反映科学技术发展的最新信息。而我们艺术设计教育的许多课程内容与现代化社会和现代科技的发展有着显著的差距。许多院校的教材还在用上世纪80年的教材。造成这样的问题主要是我们总是习惯用过去的眼光和方式来解决当前的问题。这种思想对于我们民族的长远发展毫无益处,尤其是现在进入到后工业时代了,其危害性我们不能小看,它不仅限制了人的创造性思维,同时也削弱了我们的自信和参与竞争的实力。
5.3实践环节形同虚设
包豪斯倡导的现代艺术设计精神一贯提倡艺术与技术相结合。在我们的艺术设计教学实践中也却很大程度地背离了这一指导思想,并且在我们的课程设置结构中就充分暴露出了我们的这些不足。表现在就是很多院校在实践课程方面还满足不了学生真正实习的目的,有些院校开设了实践环节课,但没有实习基地。有的学校某一门课程的实践课是32学时或64学时,往往是在第一次上课时老师带领学生到某公司或某工地象征性地了解该课程的实习内容,余下的学时,只是让学生自己到社会上各显神通地“自由”实习。 造成这个问题的根本原因是一方面教学理念缺乏对于实践教学的重视;另一方面是软硬件的缺乏。软件的缺乏体现在师资构成不合理,“从学校到学校”的师资比例在我们的艺术设计院校中占到了绝对多数。这个也与欧美著名设计院校注重师资实践化、国际化完全相反。
5.4重专业技能训练,轻理论素养的培养和提高
高等艺术设计教育不是培养工匠,而是培养具备高素养的艺术家设计师。然后我们的艺术设计教育课程设置往往体现在对史论课程以及视觉心理学、市场心理学、消费心理学、营销心理学和设计生理学、设计经济学等相关课程的忽略,造成学生在观念上狭隘,进而限制了学生素质、能力的综合发展和纵深发展。
6课程结构的探讨与优化
6.1调整传统课程结构统一模式,强化学科之间的交叉和互动性
(1)多元分解。将课程划分为通识类课程、学科基础课程、专业设计课程和艺术实践课程四部分。每一部分都含有若干个依据不同的教学要求组成的课程模块,形成课程结构的多元式基本单位。
(2)单元组合。根据不同专业的特点及培养目标的要求,将各部分的基本单元加以合理组合,形成若干个由基本模式拼接成的课程结构系列,从中有针对性地加以选择。多元分解与单元组合式结构对于增强教学工作的针对性和提高教学管理的灵活性具有积极的不可低估的实践效应。
6.2打破必修课程单一式结构,增加选修课程的多样性
学校课程类型的多样化是全面实现课程价值的一种重要方式,多种课程类型的有机结合将有助于学生的全面发展,将会改变学生过分追求学业高分、综合素质低下、主动学习能力弱的状况。目前,艺术设计教育课程设置中必修课程包揽全局的单一结构状况,是不符合高素质、创造性复合型艺术设计人才培养目标的,是急需改进的。改进的思路就是增设专业选修课程。让学生在接受比较全面、完整的艺术设计必修课程的基础上,由学生根据各自喜好选择不同的选修课程,进行专业知识的补充和延伸。可以跨专业界限学习。具体体现在:(1)开设相近专业(学科)的相关课程,以拓展学生的专业就业面,有利于学生走向社会后的就业选择。(2)开设综合性常识课程,开阔学生的知识视野,为适应学生的岗位再提高作铺垫。(3)增加中国传统文化、古典文学与艺术教学内容。在某种意义上,它们是保证设计师创造力必不可少的功底。(4)介绍实用新技术、新工艺、新潮流,弥补必修课程相对稳定带来的不足。
6.3增加实践课程内容和课时
艺术设计学科的一大特色,就是实践性强,而现在有些艺术设计院校过于强调课堂讲授教学,在实际教学中,实践(实习)通常都流于形式化。无法从根本上提高学生实际操作能力和增强理论教学知识在实践中运用检验的效果,这几乎成了我国艺术设计教育的通病。事实上,这种必要的实践过程,对艺术设计这门具有较强应用性质的学科,是非常必要的。值得借鉴的方法之一,就是前文所述的走“官产学研一体化”的模式,形成企业、社会与学校联合办学的路子。这是一种主动的教学方式,如专业设计课、毕业设计课结合社会、企业实际项目任务;设计方案结合生产实践,取得经济效益和社会效益。这将从根本上改变过去被动教学带来的不良后果。
6.4规范教学内容
规范教学内容应在课堂内容的选择和组织上,注重体现基础性、时代性、实用性和综合性。各学科都力求精选终身学习必备的最基础的知识和最基本的技能作为课程主干内容。各学科在保留传统课程内容中仍有价值的基础知识的同时,特别强调从当代科学的最新成果中吸取新的基础知识,增加新的具有时代性的内容,体现时代特色,剔除陈旧过时知识。如素描、色彩课程,应结合专业特色进行内容的改革;又如专业设计所需要的最新的信息技术知识课程也应系统地增设。各学科还应注重与市场的联系,努力面向市场并服务于市场实际,从而使课程内容与社会生活实践形成互动的关系。各学科还要力求与相关学科相互融合,使课程内容跨越学科之间的鸿沟,最大限度地体现知识的整合面貌。