【摘 要】
：
图形纹样是时代生活的文化烙印,更是外部世界与精神世界沟通的媒介,反映了人类的审美情趣和价值取向.云南出土的青花瓷器自明代以来,将江西景德镇的烧制技术与云南当地材料融合,展现出蓬勃生机,出现了大量的极具特色的图案纹样,这些图案纹样既有简洁明快之美,也有厚实凝重之感,同时兼具“图必有意,意必吉祥”的功能性.通过分析和畅想可以看到先民在祭祀、姻缘、丧葬生活中的场景以及对美的期冀和追求.
论文部分内容阅读
图形纹样是时代生活的文化烙印,更是外部世界与精神世界沟通的媒介,反映了人类的审美情趣和价值取向.云南出土的青花瓷器自明代以来,将江西景德镇的烧制技术与云南当地材料融合,展现出蓬勃生机,出现了大量的极具特色的图案纹样,这些图案纹样既有简洁明快之美,也有厚实凝重之感,同时兼具“图必有意,意必吉祥”的功能性.通过分析和畅想可以看到先民在祭祀、姻缘、丧葬生活中的场景以及对美的期冀和追求.
其他文献
洛宁竹编作为河南省级非物质文化遗产,受河洛文化影响具有浓厚的中原特色.通过对洛宁竹编的历史及发展现状的研究,分析影响其传承创新的内外因素,揭示竹编技艺在传承过程中活性缺失的痛点,积极探寻洛宁竹编工艺在当代社会传承发展的有效路径,积极构建洛宁竹编活态传承体系.
作为一种传统艺术,漆画已经有7000多年的发展历史.在我国,漆画受到了传统漆艺的洗礼,结合现代化文艺模式发展后,具备了独特的魅力,也成了当前美术艺术中的一种绘画方式,并日趋完善.中国当代漆画在发展的过程中受到了许多艺术者的关注,他们对当前艺术发展进行了积极的响应.在当前绘画材料的基础上,本地的绘画艺术材料逐渐与世界绘画艺术材料实现了接轨,艺术者的绘画观念也在不断发生转变,使得漆画艺术发展实现了多元化.在当前形势下,漆画在发展的过程中不得不面对艺术语言的重构,同时要有效结合绘画材料,实现漆画艺术语言的重构.
蜡染是一种民间手工印染艺术,主要基于少数民族浓厚的文化底蕴以及丰富的经验技术,蜡染图案极具美学价值.布依族蜡染是布依族文化的重要载体,蕴含着丰富的民族元素和独特的审美趣味.从材料、色彩与纹样等蜡染图案美感的表现形式进行阐述,分析了贵州布依族蜡染图案的色彩特点、构图特点及文化内涵,为弘扬与传承民族文化提供一定的理论分析.
目前,诞生于千年前的传统手工的传承与发展面临着巨大的考验.通过对信息可视化设计的介绍,以信息可视化设计在传统手工艺保护中的应用为研究对象,借助信息可视化设计促进对传统手工艺的良性保护与可持续性传播,在新时代赋予传统手工艺新生命.
檀香扇是苏州传统工艺品的代表,其以制作精美、香气馥郁而享誉中外.檀香扇不仅有较强的实用价值,同时也有较强的艺术观赏和审美价值.檀香扇既充满艺术文化气息,还能引风消暑,这样的风雅文化正好体现出吴文化的内在底蕴,所以檀香扇也被称之为“扇中之王”.就苏州檀香扇设计中的吴文化展开研究.
粉彩是我国传统陶瓷文化的代表,也是我国传统文化在不断发展过程中和欧洲的先进工艺文化相互碰撞以及融合产生的一种艺术结晶.它本身也是我国的文化国粹.粉彩本身具有强烈的艺术特色,其中蕴含着丰富的人文内涵以及极高的审美价值,对其进行研究具有重要的意义.首先分析了粉彩装饰所具有的绘画性语言特征,了解其和粉彩装饰本身的制作工艺存在的关联,希望可以对其产生更加深刻的理解.
通过对首饰材料的多元化选择,可以收到以往首饰创作无法企及的意外效果.材料多元化的运用,对首饰的创作思路也有了更加宽广的表现空间.
在复兴传统文化的国策与趋势下,作为重要文化传承载体与创新点的工艺美术品设计备受关注,也因此衍生出众多的以中国传统元素为核心的设计作品,并逐渐成为一种设计风向或现象.以紫砂产品为论述核心,结合自身的研究、观察及设计实践,分析工艺美术品设计中对传统元素的应用.
建筑装饰是设计的语言之一,它表达了该建筑所承载的文化内涵,是周围整体环境的缩影.用现代化的方式处理中国传统元素,让中国传统元素以新样貌重新走入传统城区,在现代和传统中找到新的平衡点.以嘉德艺术中心为例,分析嘉德艺术中心建筑装饰的应用及其相应的关系.
雕塑艺术在中国有悠久的历史.随着城市化进程的不断推进,近年来我国雕塑艺术与公共空间之间的交流也日益频繁,诞生了主题公园和雕塑艺术节,这些都是雕塑与观众互动的新变化.尤其在一线大城市的一些商场中可以看到大量的雕塑作品,有些商铺甚至让雕塑成为商铺的吸金点,借此来吸引顾客.探究在互联网背景下雕塑与观众互动的新关系.不足之处,还望同僚指正.