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摘要：音阶和琶音是钢琴基本技术训练的内容之一，它犹如一个知识的储备库，时刻准备着为提高钢琴演奏水平贡献自己的力量。本文采用文献研究法、讨论法和经验总结法，根据音阶琶音的分类及弹奏要领，结合笔者自身在日常训练中的弹奏经验和总结着重阐述音阶琶音的训练方法，包括分手练习法、同向反向练习法、变节奏练习法和指法归类法，并举出相应的谱例进行分析和描述。最后提出音阶琶音训练中常见的问题和解决方法，以期为广大钢琴学习者提供些许理论性的帮助。
关键词：音阶;琶音;弹奏要领;训练方法
1 绪论
音阶琶音在钢琴学习中有着非常重要的作用，是钢琴技术训练的基础。弹奏好音阶琶音，能为学习者更好地演奏钢琴作品、提高演奏水平做好技术准备。如果音阶琶音弹不好，就无法准确表达出作品的内涵，也会造成作品的不完整性。本人在钢琴学习时深刻认识到了音阶琶音的重要性，并对此产生了进一步了解和研究钢琴音阶琶音训练的想法。由于在钢琴学习中对音阶琶音的训练有一定的感受，故选此题为我研究的选题。
了解音阶琶音的分类及弹奏要领能进一步丰富钢琴音阶琶音训练的理论知识，为钢琴学习者和钢琴教育者提供一定的理论支撑。学习音阶和琶音，不是简单地识别各个音然后进行弹奏，而是要了解弹奏的基本要求和方法。掌握音阶琶音的训练方法并找到其指法规律对练习能起到一定的帮助作用。音阶和琶音是钢琴技术训练的基础，它们可以作为一种钢琴织体的形式隐藏在各类风格的钢琴作品中。对于钢琴学习者而言，弹好音阶和琶音对解决钢琴作品中的技术难题起着重要的帮助作用。对钢琴教学者来说，引导学生准确地弹奏音阶琶音对弹奏好钢琴作品，准确地掌握演奏技巧有着实际意义。
目前国内外研究音阶琶音练习的学者不在少数，有学者参考《哈农钢琴练指法》一书中音阶琶音的练习来专门研究其指法规律、调号调性等。魏廷格《钢琴学习指南》一书中有两讲内容阐述了音阶和琶音的重要性以及常见的弹奏问题;葛德月《朱工一钢琴教学法》中也有一章专门介绍朱工一教授对钢琴弹奏方法的见解。不少论文期刊也有对音阶和琶音的训练的研究，比如说武淑红在《音阶、琶音弹奏面面谈》中研究了音阶和琶音的指法规律、调式、调性、调号等，并指出了音阶琶音在练习过程中应该要注意的问题;聂娜在《浅析钢琴演奏技巧中手腕的重要性》一文中指出了手腕在音阶琶音训练中的重要作用;庄庆春的《浅谈钢琴演奏基本技术训练的要求》明确提出了音阶和琶音的训练要达到什么样的效果，以及我们该如何去训练;陈比纲的《钢琴教学中的音阶琶音训练问题》为广大钢琴教育者解决了在钢琴教学中音阶琶音训练的问题。《麦克法伦综合规模和琶音手册》涵盖了较广泛的音阶琶音的练习。
大多数文章从音阶琶音的指法规律及常见问题的解决方法入手，给学习者提供了很大的便利。本文从音阶琶音的分类及训练方法入手，期望为广大钢琴学习者提供更多的帮助。
2 音阶琶音的分类及弹奏要领
音阶就是将调式中的音按照音高顺序依次排列起来，形成阶梯状的序列;琶音是指和弦音按从低到高或从高到低的顺序依次弹出，也可叫做分解和弦。
钢琴演奏是一门技术性极强的艺术，朱工一教授曾说：“技术，是为了表现各种音乐形象所必须掌握的各种手段，就像美术中的素描与书法中的笔法一样”。在钢琴作品中，常有音阶和音阶式的进行，琶音作为和弦的一种形式，在钢琴音乐中同样占有非常重要的位置。不同时期的作品对手指弹奏的要求不一样，在弹奏作品时，能弹奏好音阶和琶音，便于我们表达好不同作品的音乐特征。音阶琶音的练习，能帮助我们熟悉琴键的位置和调式、调性，提高手位迅速转移的能力，锻炼手指、手腕、肩、臂、肘的协调配合，为克服作品中的技术难点提前做好了准备。不仅仅是在钢琴作品中有音阶琶音的运用，在许多声乐伴奏作品里，音阶琶音同样具有非常重要的作用。弹奏好音阶琶音对钢琴学习者和钢琴教学者来说都有重大的意义。要训练好音阶琶音，我们可以通过了解音阶琶音的分类及弹奏要领，掌握其训练方法，系统有效地进行练习。
2.1 音阶琶音的分类
我们可以将音阶分为单音音阶和双音音阶两大类。在单音音阶中，双手平行八度的同向、反向音阶是我们平时最常见的，也是练习得最多的，除此之外还有半音阶、双手平行三度、六度、十度的同向、反向音阶;在双音音阶中（包括八度音阶和八度半音阶），同样也可以分为平行三、六、八、十度的同向和反向音阶。
琶音的分类我们可以分为长琶音和短琶音两种，我们通常练习主三和弦及其转位的琶音、属七和弦、减七和弦及其转位的琶音。长琶音中同样也有平行三、六、八度的同向、反向练习。
2.2 音阶琶音的弹奏要领
“穿指”和“跨指”是音阶琶音弹奏的要领。“穿指”是1指从其他手指下方穿越弹奏的方法;“跨指”是其他手指跨越1指弹奏的方法。1指的“穿指”要提前做准备，手腕平稳地横向移动，肘部积极配合，避免因为来不及换指而在转指处弹成跳音导致声音不连贯。弹奏时（尤其是转指时）要注意控制好力度，做到与其他手指弹奏的声音统一、均衡。
在弹奏音阶琶音时，手指要独立、积极地弹奏，触键十分重要，每个手指都要有准备的触键。慢弹时高抬指，注意手指、手腕、肩、臂、肘的协调运动;快弹时低抬指，指尖清晰而有力地快速击键，手腕作横向牵引，使音阶琶音弹得连贯而均匀。手腕、手臂乃至身体要配合手指的运动。手腕在音阶琶音训练中的作用非常重要。在弹奏单音音阶时，手腕要平稳放松作横向运动。不能上下抖动手腕，更不能用手腕发力使手指挤压琴键。在弹奏双音音阶时，手腕放松作“划圈”的运动，配合着手指将双音弹整齐、弹均匀。弹奏八度音阶时的手腕要靈活有弹性。手肘和手臂自然延展、放松，肩部自然下沉，将力量贯通至指尖。
3 音阶琶音的训练方法
在了解了音阶琶音的分类和弹奏要领之后，我们就要进行音阶琶音的训练了。很多人觉得弹奏音阶琶音很乏味，常常不能坚持练习。其实，我们有很多训练方法可以使音阶琶音的练习变得有乐趣、不枯燥。在这里，我想重点介绍四种方法：分手练习法、同向反向练习法、变节奏练习法和指法归类法。
关键词：音阶;琶音;弹奏要领;训练方法
1 绪论
音阶琶音在钢琴学习中有着非常重要的作用，是钢琴技术训练的基础。弹奏好音阶琶音，能为学习者更好地演奏钢琴作品、提高演奏水平做好技术准备。如果音阶琶音弹不好，就无法准确表达出作品的内涵，也会造成作品的不完整性。本人在钢琴学习时深刻认识到了音阶琶音的重要性，并对此产生了进一步了解和研究钢琴音阶琶音训练的想法。由于在钢琴学习中对音阶琶音的训练有一定的感受，故选此题为我研究的选题。
了解音阶琶音的分类及弹奏要领能进一步丰富钢琴音阶琶音训练的理论知识，为钢琴学习者和钢琴教育者提供一定的理论支撑。学习音阶和琶音，不是简单地识别各个音然后进行弹奏，而是要了解弹奏的基本要求和方法。掌握音阶琶音的训练方法并找到其指法规律对练习能起到一定的帮助作用。音阶和琶音是钢琴技术训练的基础，它们可以作为一种钢琴织体的形式隐藏在各类风格的钢琴作品中。对于钢琴学习者而言，弹好音阶和琶音对解决钢琴作品中的技术难题起着重要的帮助作用。对钢琴教学者来说，引导学生准确地弹奏音阶琶音对弹奏好钢琴作品，准确地掌握演奏技巧有着实际意义。
目前国内外研究音阶琶音练习的学者不在少数，有学者参考《哈农钢琴练指法》一书中音阶琶音的练习来专门研究其指法规律、调号调性等。魏廷格《钢琴学习指南》一书中有两讲内容阐述了音阶和琶音的重要性以及常见的弹奏问题;葛德月《朱工一钢琴教学法》中也有一章专门介绍朱工一教授对钢琴弹奏方法的见解。不少论文期刊也有对音阶和琶音的训练的研究，比如说武淑红在《音阶、琶音弹奏面面谈》中研究了音阶和琶音的指法规律、调式、调性、调号等，并指出了音阶琶音在练习过程中应该要注意的问题;聂娜在《浅析钢琴演奏技巧中手腕的重要性》一文中指出了手腕在音阶琶音训练中的重要作用;庄庆春的《浅谈钢琴演奏基本技术训练的要求》明确提出了音阶和琶音的训练要达到什么样的效果，以及我们该如何去训练;陈比纲的《钢琴教学中的音阶琶音训练问题》为广大钢琴教育者解决了在钢琴教学中音阶琶音训练的问题。《麦克法伦综合规模和琶音手册》涵盖了较广泛的音阶琶音的练习。
大多数文章从音阶琶音的指法规律及常见问题的解决方法入手，给学习者提供了很大的便利。本文从音阶琶音的分类及训练方法入手，期望为广大钢琴学习者提供更多的帮助。
2 音阶琶音的分类及弹奏要领
音阶就是将调式中的音按照音高顺序依次排列起来，形成阶梯状的序列;琶音是指和弦音按从低到高或从高到低的顺序依次弹出，也可叫做分解和弦。
钢琴演奏是一门技术性极强的艺术，朱工一教授曾说：“技术，是为了表现各种音乐形象所必须掌握的各种手段，就像美术中的素描与书法中的笔法一样”。在钢琴作品中，常有音阶和音阶式的进行，琶音作为和弦的一种形式，在钢琴音乐中同样占有非常重要的位置。不同时期的作品对手指弹奏的要求不一样，在弹奏作品时，能弹奏好音阶和琶音，便于我们表达好不同作品的音乐特征。音阶琶音的练习，能帮助我们熟悉琴键的位置和调式、调性，提高手位迅速转移的能力，锻炼手指、手腕、肩、臂、肘的协调配合，为克服作品中的技术难点提前做好了准备。不仅仅是在钢琴作品中有音阶琶音的运用，在许多声乐伴奏作品里，音阶琶音同样具有非常重要的作用。弹奏好音阶琶音对钢琴学习者和钢琴教学者来说都有重大的意义。要训练好音阶琶音，我们可以通过了解音阶琶音的分类及弹奏要领，掌握其训练方法，系统有效地进行练习。
2.1 音阶琶音的分类
我们可以将音阶分为单音音阶和双音音阶两大类。在单音音阶中，双手平行八度的同向、反向音阶是我们平时最常见的，也是练习得最多的，除此之外还有半音阶、双手平行三度、六度、十度的同向、反向音阶;在双音音阶中（包括八度音阶和八度半音阶），同样也可以分为平行三、六、八、十度的同向和反向音阶。
琶音的分类我们可以分为长琶音和短琶音两种，我们通常练习主三和弦及其转位的琶音、属七和弦、减七和弦及其转位的琶音。长琶音中同样也有平行三、六、八度的同向、反向练习。
2.2 音阶琶音的弹奏要领
“穿指”和“跨指”是音阶琶音弹奏的要领。“穿指”是1指从其他手指下方穿越弹奏的方法;“跨指”是其他手指跨越1指弹奏的方法。1指的“穿指”要提前做准备，手腕平稳地横向移动，肘部积极配合，避免因为来不及换指而在转指处弹成跳音导致声音不连贯。弹奏时（尤其是转指时）要注意控制好力度，做到与其他手指弹奏的声音统一、均衡。
在弹奏音阶琶音时，手指要独立、积极地弹奏，触键十分重要，每个手指都要有准备的触键。慢弹时高抬指，注意手指、手腕、肩、臂、肘的协调运动;快弹时低抬指，指尖清晰而有力地快速击键，手腕作横向牵引，使音阶琶音弹得连贯而均匀。手腕、手臂乃至身体要配合手指的运动。手腕在音阶琶音训练中的作用非常重要。在弹奏单音音阶时，手腕要平稳放松作横向运动。不能上下抖动手腕，更不能用手腕发力使手指挤压琴键。在弹奏双音音阶时，手腕放松作“划圈”的运动，配合着手指将双音弹整齐、弹均匀。弹奏八度音阶时的手腕要靈活有弹性。手肘和手臂自然延展、放松，肩部自然下沉，将力量贯通至指尖。
3 音阶琶音的训练方法
在了解了音阶琶音的分类和弹奏要领之后，我们就要进行音阶琶音的训练了。很多人觉得弹奏音阶琶音很乏味，常常不能坚持练习。其实，我们有很多训练方法可以使音阶琶音的练习变得有乐趣、不枯燥。在这里，我想重点介绍四种方法：分手练习法、同向反向练习法、变节奏练习法和指法归类法。