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摘要：合唱对于声乐演唱技巧的要求很高，同时具有很强的参与性，从音乐艺术的角度上来看，合唱甚至可以反映出主体的音乐水平。合唱成员的声乐演唱技巧对合唱效果会产生直接的影响，并且从音准、音高以及节奏，甚至是音色变化中体现出音乐本身的艺术性质。只有熟练掌握声乐演唱技巧，才能用音乐感染听众，所以从这一点也可以看出，声乐合唱中，必须要增强声乐演唱技巧的应用。本文针对声乐演唱技巧在合唱中的实际应用展开分析。
关键词：声乐演唱技巧 合唱 技术分析
中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）19-0056-03
在音乐作品的演出中，合唱占有着非常重要的地位，合唱对于表演者的演唱技术，以及声乐演唱技巧有着非常高的要求，另外还会对表演的团体合作能力有着较高的要求。为了充分展现出合唱的魅力，提升表演的效果，表演者需要提升自身对于声乐演唱技巧的掌握，并提升艺术修养，充分表现出歌曲背后的情感。
一、声乐演唱技巧的内涵及其作用
（一）声乐演唱技巧的内涵
声乐演唱技巧是一种演唱者在演唱过程中，利用声音表现曲目情感的技巧，一般需要利用高音、音色等变化表达这些情感，可以让听众在聆听的过程中，受到声乐演唱技巧的感染，全身心的投入。在演唱的过程中，应用演唱技巧主要围绕着歌曲所传递的情感进行服务，这也是声乐演唱过程中的重要条件。在演唱的过程中，如果缺少声乐演唱技巧，会导致合唱的效果并不理想。所以在合唱的过程中，一般需要通过合唱塑造相应的艺术形象，并且使用音色的方式进行变化，在音乐中呈现出声音虚实以及节奏的变化，提升音乐作品对于听众的感染力，从这一点也可以看出声音速度、音色的变化以及虚实等是演唱声乐作品中的重要技巧，在合唱的过程中也占据着重要的地位。在合唱的过程中，需要积极把握二者之间的关系，并加强技巧和声乐的应用，充分展现出合唱的艺术感染力。
（二）应用声乐演唱技巧的作用
1.可以让听众产生共鸣
演唱者通过使用声乐演唱技巧，可以充分的释放音乐作品所蕴藏的情绪，并且让观众对歌曲中的具体内容产生更加深刻和清晰的理解，将音乐作品中的情绪和情感更加全面的展现出来。针对合唱这种表现形式而言，演唱技巧有着非常重要的作用，可以将作品和技巧中的内容有机融合起来，促使艺术和技术之间产生紧密的结合，并让人们感受到音乐中存在的魅力，产生情感方面的共鸣。
2.表达歌曲背后的艺术情感
合唱作为一项有着较强感染力的艺术表现形式，需要利用声乐演唱的方法展现出艺术魅力和歌曲的情感，从而让观众产生情感的共鸣，并且让观众更加全面的认识和了解到歌曲背后的内涵。就音乐作品的合唱而言，演唱并不仅仅使用嗓子，主要需要用演唱者自身的情感进行表达。只有充分的表达出歌曲背后的情感，才能够让观众更加深刻的领悟音乐作品的内容，让观众在合唱中产生更加深刻的情感体验，这一点对于音乐这项艺术而言有着非常重要的作用。只有声乐演唱技巧和演唱的情感充分结合，才能打动听众。饱含深情的演唱隔阂往往会对歌曲的情感产生较强的认识，使用声乐的演唱技巧，可以获得更加理想的艺术表现效果。可以看到任何一种音乐艺术表现效果，都需要情感和演唱技巧的支撑。
3.通過声乐演唱技巧充分展现出歌曲背后的艺术表现风格
合唱歌曲也有自身的不同表现风格。合唱歌曲风格的展现，需要提升声乐演唱者的能力，提供更加具有创新性的演唱技巧。由于歌曲自身的风格有所不同，所以可以使用不同形式的声乐演唱技巧展开演唱，从而充分的展现出演唱歌曲背后的情感。多数情况下，民族歌曲的风格往往较为独特，在演唱民族歌曲的过程中，可以使用不同形式的演唱技巧。声乐演唱技巧的应用可以充分展现出歌曲的艺术风格，并展现出歌曲所具有的独特气质。
二、声乐演唱技巧运用的方法
（一）演唱统一
作为集体性的演唱形式，就不应当突出表达演唱者的个性，要强调统一的艺术表达。在声乐演唱技巧的训练中，要做到统一的呼吸、起声等等，从而实现和谐的合唱声色。首先是统一的呼吸，呼吸统一可以让演唱更加的流畅，对于音乐的节奏、音准等等都会产生直接的影响。所以在合唱的过程中要做到目光平视和挺胸收腹，放松身体。统一的起声，让声乐达到完美的表现。另外吐字的问题需要格外注意，不管是独唱还是合唱，吐字都必须要达到相应的条件。最后是统一的共鸣位置，音色的变化等等都需要共鸣，这也就意味着演唱者要清晰的了解到自身身体结构，在合唱中找到统一的共鸣位置，让演唱的声音更加具有力度。
（二）在合唱中要保持协调性
音乐本色是一种和谐的声音组合，合唱的表演和谐，才能让人们身心愉悦，另外为了实现声乐本身的和谐，要从以下几点着手：首先是声音和律动需要加强合唱团队的声音。其次是音准，演唱者必须要做到和谐才能让演唱的效果更加理想，所以演唱者之间必须要不断的联系。然后是声部，由于每一名演唱者都具有自身的声音特性，所以声音的和谐需要不断的优化和调整。最后是节奏，如果某一节音乐本身并没有节奏感，就会成为一种噪音。所以在声乐合唱的训练过程中，要进一步增强对演唱者声部、音准的训练，提升演唱的质量，并促使演唱更加和谐。和谐的演唱会让人们感受到音乐的美感，而不和谐的演唱会给人们带来烦躁的情绪。演唱要保持协调，这是合唱中的重要环节之一。合唱的过程中，如果不能有效的培养彼此之间的协调，必然会导致一些人的声音遮盖他人的声音，为了防止出现这种互相打扰的情感，就需要在音色之间进行协调，虽然每一个人的声音都有其独特性，但是经过正确的训练，可以使自己的音色调整好，并掌握正确的发音方法，在合唱的过程中充分呈现出声音的独特性，和其他演唱者共同实现声音效果的一致性。另外音量要保持协调，合唱团队的专业水平和音量也有一定的关系，如果音量较小，往往不能满足听众的实际诉求，演唱者需要从歌曲作品的角度出发，引入自身的情感表达，还要保持音准和其他人之间的协调。声乐演奏者对于表演者的吐字以及节奏有着较高的要求，如果发音不准确，必然也会导致演出效果降低。合唱中的声乐演唱技巧有着非常重要的作用，所以要求演唱者一方面展现自我，另外还要关注到与其他团队之间的合作，从多个角度出发，给人们带来全新的艺术感受。 （三）有针对性的训练声乐演唱技巧
合唱训练在众多的音乐表现形式中有着鲜明的特点，训练合唱技巧和独唱之间有着显著的不同。演唱者要把握住整体的发音效果，并确保音色能够和谐。为了实现这种合唱的美感，演唱者需要积极参与合唱。合唱的发声器官往往需要与之相应的运作，并严格遵循着合唱所提出的要求，判断和分析音高、音色，发出具有较强感染力且干净的声音，让听众通过声音产生情感上的共鸣。在训练合唱发声的过程中，要确保横膈膜与小腹之间的对抗性，让气息更加稳定的带动声带，从多器官之间的协调中产生声音。需要注意的是合理利用发声技巧，需要一定规范性的学习。在合唱过程中演唱，可以根据自身的实际情况制定训练的计划，并规范出气的顺序，保持气息的稳定性。此外在练习吐字的过程中，演唱者还要保持稳定的气息，利用口腔肌肉使用气息推动和包裹字句，通过这种发音模式保证整个音乐的发音，而不是单纯的从振动开始进行发音。为了避免在合唱过程中出现音颤的现象。演唱者应当使用直声的方式发音。不同演唱者的演唱能力和个人素质有所不同，演唱者自身的发声也会出现较大区别。
三、合唱中应用声乐演唱技巧的实践策略
（一）对于节奏的实际应用
在当前艺术快速发展的时代背景下，音乐艺术的表现形式逐渐向着多样化的方向发展，在合唱的过程中，需要利用多样化的节奏展现出音乐中的风格，并充分表达出音乐情感的相关内涵。如音乐本身的节奏如果较为轻快，则表现出开心和愉悦，以及一种较为活泼的气氛。而较慢的节奏则用来表现悲伤和沉闷以及忧郁的情感。在合唱的过程中应用声乐演唱技巧，可以产生出较为震撼的音乐演唱效果。此外在合唱的过程中，交替使用虚实声音，也可以展现出声音中的强弱，并且凸显出音乐本身的情感属性。在具体的合唱过程中，演唱者往往会使用虚实和强弱交替的演唱技巧，获得更加理想的演出效果。所以在演奏合唱音乐内容时，演唱者要保持自身的稳定，并稳定的表现出作品。在慢节奏音乐作品的演唱中，需要关注表达声音的灵活性，并基于音乐表现出作品背后的情感。音乐节奏的应用可以让演唱者在演唱的过程中更加详细的把握曲目，从而展现出更加理想的合唱效果。
（二）在合唱中合理的运用音色变化
在合唱的过程中，声色根据歌唱者不同的声音会显现出一些差异，其背后所展现的差异性会导致音乐的表达出现影响。音色作为歌唱者的声音特质，可以经过后天的调整而顺色，不同音色在实际变化的过程中会给听众产生不同的听觉感受。此外在表达音乐背后所蕴藏的丰富情感时，还需要利用音色的变化体现出情感的表达和抒发。清涼与低沉的音乐可以让人们在聆听的时候产生一些感受上的差别。如心情较为愉悦时，往往会喜欢听清凉的音色，而听众的心情沉闷，也会选择一些低沉的音色。所以在不同音色的表现中，一方面表现音乐的风格，另外还可以展现出不同的情感。在实际的演唱活动中，演唱者可以将同一作品中的内容，应用多样的音色进行声音表达，从而呈现出丰富的情感变化。邓丽君在演唱歌曲的过程中，会给人们带来甜美和温婉的感受，这也正是由于其声色的圆润，会给人们产生甜美的听觉感受。张靓颖的声音会产生一种较为澎湃的感受，所以不同的音乐表演者往往都会具有自身的特殊音色，在演唱不同音色的曲目时，往往也会产生一些出其不意的效果，这一点也充分体现了不同演唱者自身适合的独特风格。所以在声乐演唱的实践中，可以根据曲目的风格，选择与之相应的音色进行表现。
（三）利用虚实交换的方式展现音乐作品
在利用虚实交换的方式展现音乐作品时，可以呈现出不用的强弱状态，在不同状态下展现出不同的情感。所以在具体的合唱过程中，演唱者可以使用声乐演唱技巧，控制声音的强弱与虚实，并且把歌曲背后所蕴藏的情感表现出来，在听众聆听音乐的过程中，为其提供美好的听觉感受，并引导听众进入到歌曲所营造的氛围中，感知歌曲所蕴藏的情感，并且对歌曲的文化特点和艺术特点更加深刻的理解与感悟，在演唱中得到更加理想的艺术效果。在演唱的实践中，为了确保听众在聆听的过程中产生真切的感知，可以在合唱实践中，利用虚实和强弱的变化，轻松的通过声乐演唱技巧表现出歌曲复杂的情感。
（四）在合唱中对于不同强度声音的应用
在声乐演唱的过程中，曲目的开头或者结尾可以使用不同强度的声音进行表达，获得较为创新性的艺术表现效果，这也是在演唱中展现音乐情感的主要表达方式。在实际的合唱中，可以利用轻盈和舒缓的调子进行吟唱，慢慢的将听众引入到歌曲中，在音乐的结尾使用低沉声调将作品所具有的情感表现出来，这种合唱技巧的应用，可以让听众进入到情境中，构建出完善和良好的情景氛围。此外在结尾处利用吟唱等方式，可以让听众收获到更加理想的听觉感受，并且在声音完成后依然具有情感的传递功能，从而进一步拓展音乐中所具有的情感。
（五）在合唱作品的高潮部分运用高音延长的方法增强感染力
音乐作品中必然会有特定的高潮阶段，在高潮中利用相应的技巧，可以更好的表达出曲目中的情感，也可以在演唱的过程中产生较强的情感冲击。一般情况下高潮是整个作品中的核心内容，所以在合唱中需要加强对高潮的关注。多数情况下音乐作品的高潮会使用高音的方式表现，通过这种方式加强作品给人们带来的震撼力。在展开音乐合唱的过程中，可以延长高音区，同时要注意不能在演唱中出现音准偏差，只有合理控制并确保了音乐的效果后，才能让听众产生较强的情感共鸣。悠长和高扬的声调可以将这一高潮延迟，同时在演唱中带来一种合理与顺畅的感受，通过这一过程，一方面考验其高音部分的实际处理能力，另外还能够展现出演唱者自身的功底。所以在合唱的过程中，可以利用高音演唱的方式表达演唱技巧，并且充分释放音乐作品中的情感内容，从而让听众受到心灵上的震撼与启发，更加全身心的投入到对音乐艺术作品的感受中。
四、结语
综上所述，声乐演唱技巧在合唱的过程中，有着非常重要的应用。合唱必然要依赖声乐演唱技巧进行艺术表达，特别是合唱效果以及相应的艺术魅力，都能够充分的表明这一现象。在日常的演练和学习中，表演者要注意培养声乐演唱者的技巧，在合唱的过程中熟练应用技巧，并通过合唱人员的声调、声色以及强弱等展现出演唱曲目的魅力，通过声音的形式让观众产生共鸣，并体现出合唱这种艺术表现性的人文性质。
参考文献：
[1]郭年平.刍议声乐演唱技巧在合唱中的运用[J].戏剧之家，2020（10）：42-43.
[2]毛清标.声乐演唱技巧在合唱中的运用探析[J].黄河之声，2020（02）：78+80.
[3]史雁楠.关于声乐演唱技巧在合唱中的运用探析[J].北方音乐，2019（14）：49-50.
关键词：声乐演唱技巧 合唱 技术分析
中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）19-0056-03
在音乐作品的演出中，合唱占有着非常重要的地位，合唱对于表演者的演唱技术，以及声乐演唱技巧有着非常高的要求，另外还会对表演的团体合作能力有着较高的要求。为了充分展现出合唱的魅力，提升表演的效果，表演者需要提升自身对于声乐演唱技巧的掌握，并提升艺术修养，充分表现出歌曲背后的情感。
一、声乐演唱技巧的内涵及其作用
（一）声乐演唱技巧的内涵
声乐演唱技巧是一种演唱者在演唱过程中，利用声音表现曲目情感的技巧，一般需要利用高音、音色等变化表达这些情感，可以让听众在聆听的过程中，受到声乐演唱技巧的感染，全身心的投入。在演唱的过程中，应用演唱技巧主要围绕着歌曲所传递的情感进行服务，这也是声乐演唱过程中的重要条件。在演唱的过程中，如果缺少声乐演唱技巧，会导致合唱的效果并不理想。所以在合唱的过程中，一般需要通过合唱塑造相应的艺术形象，并且使用音色的方式进行变化，在音乐中呈现出声音虚实以及节奏的变化，提升音乐作品对于听众的感染力，从这一点也可以看出声音速度、音色的变化以及虚实等是演唱声乐作品中的重要技巧，在合唱的过程中也占据着重要的地位。在合唱的过程中，需要积极把握二者之间的关系，并加强技巧和声乐的应用，充分展现出合唱的艺术感染力。
（二）应用声乐演唱技巧的作用
1.可以让听众产生共鸣
演唱者通过使用声乐演唱技巧，可以充分的释放音乐作品所蕴藏的情绪，并且让观众对歌曲中的具体内容产生更加深刻和清晰的理解，将音乐作品中的情绪和情感更加全面的展现出来。针对合唱这种表现形式而言，演唱技巧有着非常重要的作用，可以将作品和技巧中的内容有机融合起来，促使艺术和技术之间产生紧密的结合，并让人们感受到音乐中存在的魅力，产生情感方面的共鸣。
2.表达歌曲背后的艺术情感
合唱作为一项有着较强感染力的艺术表现形式，需要利用声乐演唱的方法展现出艺术魅力和歌曲的情感，从而让观众产生情感的共鸣，并且让观众更加全面的认识和了解到歌曲背后的内涵。就音乐作品的合唱而言，演唱并不仅仅使用嗓子，主要需要用演唱者自身的情感进行表达。只有充分的表达出歌曲背后的情感，才能够让观众更加深刻的领悟音乐作品的内容，让观众在合唱中产生更加深刻的情感体验，这一点对于音乐这项艺术而言有着非常重要的作用。只有声乐演唱技巧和演唱的情感充分结合，才能打动听众。饱含深情的演唱隔阂往往会对歌曲的情感产生较强的认识，使用声乐的演唱技巧，可以获得更加理想的艺术表现效果。可以看到任何一种音乐艺术表现效果，都需要情感和演唱技巧的支撑。
3.通過声乐演唱技巧充分展现出歌曲背后的艺术表现风格
合唱歌曲也有自身的不同表现风格。合唱歌曲风格的展现，需要提升声乐演唱者的能力，提供更加具有创新性的演唱技巧。由于歌曲自身的风格有所不同，所以可以使用不同形式的声乐演唱技巧展开演唱，从而充分的展现出演唱歌曲背后的情感。多数情况下，民族歌曲的风格往往较为独特，在演唱民族歌曲的过程中，可以使用不同形式的演唱技巧。声乐演唱技巧的应用可以充分展现出歌曲的艺术风格，并展现出歌曲所具有的独特气质。
二、声乐演唱技巧运用的方法
（一）演唱统一
作为集体性的演唱形式，就不应当突出表达演唱者的个性，要强调统一的艺术表达。在声乐演唱技巧的训练中，要做到统一的呼吸、起声等等，从而实现和谐的合唱声色。首先是统一的呼吸，呼吸统一可以让演唱更加的流畅，对于音乐的节奏、音准等等都会产生直接的影响。所以在合唱的过程中要做到目光平视和挺胸收腹，放松身体。统一的起声，让声乐达到完美的表现。另外吐字的问题需要格外注意，不管是独唱还是合唱，吐字都必须要达到相应的条件。最后是统一的共鸣位置，音色的变化等等都需要共鸣，这也就意味着演唱者要清晰的了解到自身身体结构，在合唱中找到统一的共鸣位置，让演唱的声音更加具有力度。
（二）在合唱中要保持协调性
音乐本色是一种和谐的声音组合，合唱的表演和谐，才能让人们身心愉悦，另外为了实现声乐本身的和谐，要从以下几点着手：首先是声音和律动需要加强合唱团队的声音。其次是音准，演唱者必须要做到和谐才能让演唱的效果更加理想，所以演唱者之间必须要不断的联系。然后是声部，由于每一名演唱者都具有自身的声音特性，所以声音的和谐需要不断的优化和调整。最后是节奏，如果某一节音乐本身并没有节奏感，就会成为一种噪音。所以在声乐合唱的训练过程中，要进一步增强对演唱者声部、音准的训练，提升演唱的质量，并促使演唱更加和谐。和谐的演唱会让人们感受到音乐的美感，而不和谐的演唱会给人们带来烦躁的情绪。演唱要保持协调，这是合唱中的重要环节之一。合唱的过程中，如果不能有效的培养彼此之间的协调，必然会导致一些人的声音遮盖他人的声音，为了防止出现这种互相打扰的情感，就需要在音色之间进行协调，虽然每一个人的声音都有其独特性，但是经过正确的训练，可以使自己的音色调整好，并掌握正确的发音方法，在合唱的过程中充分呈现出声音的独特性，和其他演唱者共同实现声音效果的一致性。另外音量要保持协调，合唱团队的专业水平和音量也有一定的关系，如果音量较小，往往不能满足听众的实际诉求，演唱者需要从歌曲作品的角度出发，引入自身的情感表达，还要保持音准和其他人之间的协调。声乐演奏者对于表演者的吐字以及节奏有着较高的要求，如果发音不准确，必然也会导致演出效果降低。合唱中的声乐演唱技巧有着非常重要的作用，所以要求演唱者一方面展现自我，另外还要关注到与其他团队之间的合作，从多个角度出发，给人们带来全新的艺术感受。 （三）有针对性的训练声乐演唱技巧
合唱训练在众多的音乐表现形式中有着鲜明的特点，训练合唱技巧和独唱之间有着显著的不同。演唱者要把握住整体的发音效果，并确保音色能够和谐。为了实现这种合唱的美感，演唱者需要积极参与合唱。合唱的发声器官往往需要与之相应的运作，并严格遵循着合唱所提出的要求，判断和分析音高、音色，发出具有较强感染力且干净的声音，让听众通过声音产生情感上的共鸣。在训练合唱发声的过程中，要确保横膈膜与小腹之间的对抗性，让气息更加稳定的带动声带，从多器官之间的协调中产生声音。需要注意的是合理利用发声技巧，需要一定规范性的学习。在合唱过程中演唱，可以根据自身的实际情况制定训练的计划，并规范出气的顺序，保持气息的稳定性。此外在练习吐字的过程中，演唱者还要保持稳定的气息，利用口腔肌肉使用气息推动和包裹字句，通过这种发音模式保证整个音乐的发音，而不是单纯的从振动开始进行发音。为了避免在合唱过程中出现音颤的现象。演唱者应当使用直声的方式发音。不同演唱者的演唱能力和个人素质有所不同，演唱者自身的发声也会出现较大区别。
三、合唱中应用声乐演唱技巧的实践策略
（一）对于节奏的实际应用
在当前艺术快速发展的时代背景下，音乐艺术的表现形式逐渐向着多样化的方向发展，在合唱的过程中，需要利用多样化的节奏展现出音乐中的风格，并充分表达出音乐情感的相关内涵。如音乐本身的节奏如果较为轻快，则表现出开心和愉悦，以及一种较为活泼的气氛。而较慢的节奏则用来表现悲伤和沉闷以及忧郁的情感。在合唱的过程中应用声乐演唱技巧，可以产生出较为震撼的音乐演唱效果。此外在合唱的过程中，交替使用虚实声音，也可以展现出声音中的强弱，并且凸显出音乐本身的情感属性。在具体的合唱过程中，演唱者往往会使用虚实和强弱交替的演唱技巧，获得更加理想的演出效果。所以在演奏合唱音乐内容时，演唱者要保持自身的稳定，并稳定的表现出作品。在慢节奏音乐作品的演唱中，需要关注表达声音的灵活性，并基于音乐表现出作品背后的情感。音乐节奏的应用可以让演唱者在演唱的过程中更加详细的把握曲目，从而展现出更加理想的合唱效果。
（二）在合唱中合理的运用音色变化
在合唱的过程中，声色根据歌唱者不同的声音会显现出一些差异，其背后所展现的差异性会导致音乐的表达出现影响。音色作为歌唱者的声音特质，可以经过后天的调整而顺色，不同音色在实际变化的过程中会给听众产生不同的听觉感受。此外在表达音乐背后所蕴藏的丰富情感时，还需要利用音色的变化体现出情感的表达和抒发。清涼与低沉的音乐可以让人们在聆听的时候产生一些感受上的差别。如心情较为愉悦时，往往会喜欢听清凉的音色，而听众的心情沉闷，也会选择一些低沉的音色。所以在不同音色的表现中，一方面表现音乐的风格，另外还可以展现出不同的情感。在实际的演唱活动中，演唱者可以将同一作品中的内容，应用多样的音色进行声音表达，从而呈现出丰富的情感变化。邓丽君在演唱歌曲的过程中，会给人们带来甜美和温婉的感受，这也正是由于其声色的圆润，会给人们产生甜美的听觉感受。张靓颖的声音会产生一种较为澎湃的感受，所以不同的音乐表演者往往都会具有自身的特殊音色，在演唱不同音色的曲目时，往往也会产生一些出其不意的效果，这一点也充分体现了不同演唱者自身适合的独特风格。所以在声乐演唱的实践中，可以根据曲目的风格，选择与之相应的音色进行表现。
（三）利用虚实交换的方式展现音乐作品
在利用虚实交换的方式展现音乐作品时，可以呈现出不用的强弱状态，在不同状态下展现出不同的情感。所以在具体的合唱过程中，演唱者可以使用声乐演唱技巧，控制声音的强弱与虚实，并且把歌曲背后所蕴藏的情感表现出来，在听众聆听音乐的过程中，为其提供美好的听觉感受，并引导听众进入到歌曲所营造的氛围中，感知歌曲所蕴藏的情感，并且对歌曲的文化特点和艺术特点更加深刻的理解与感悟，在演唱中得到更加理想的艺术效果。在演唱的实践中，为了确保听众在聆听的过程中产生真切的感知，可以在合唱实践中，利用虚实和强弱的变化，轻松的通过声乐演唱技巧表现出歌曲复杂的情感。
（四）在合唱中对于不同强度声音的应用
在声乐演唱的过程中，曲目的开头或者结尾可以使用不同强度的声音进行表达，获得较为创新性的艺术表现效果，这也是在演唱中展现音乐情感的主要表达方式。在实际的合唱中，可以利用轻盈和舒缓的调子进行吟唱，慢慢的将听众引入到歌曲中，在音乐的结尾使用低沉声调将作品所具有的情感表现出来，这种合唱技巧的应用，可以让听众进入到情境中，构建出完善和良好的情景氛围。此外在结尾处利用吟唱等方式，可以让听众收获到更加理想的听觉感受，并且在声音完成后依然具有情感的传递功能，从而进一步拓展音乐中所具有的情感。
（五）在合唱作品的高潮部分运用高音延长的方法增强感染力
音乐作品中必然会有特定的高潮阶段，在高潮中利用相应的技巧，可以更好的表达出曲目中的情感，也可以在演唱的过程中产生较强的情感冲击。一般情况下高潮是整个作品中的核心内容，所以在合唱中需要加强对高潮的关注。多数情况下音乐作品的高潮会使用高音的方式表现，通过这种方式加强作品给人们带来的震撼力。在展开音乐合唱的过程中，可以延长高音区，同时要注意不能在演唱中出现音准偏差，只有合理控制并确保了音乐的效果后，才能让听众产生较强的情感共鸣。悠长和高扬的声调可以将这一高潮延迟，同时在演唱中带来一种合理与顺畅的感受，通过这一过程，一方面考验其高音部分的实际处理能力，另外还能够展现出演唱者自身的功底。所以在合唱的过程中，可以利用高音演唱的方式表达演唱技巧，并且充分释放音乐作品中的情感内容，从而让听众受到心灵上的震撼与启发，更加全身心的投入到对音乐艺术作品的感受中。
四、结语
综上所述，声乐演唱技巧在合唱的过程中，有着非常重要的应用。合唱必然要依赖声乐演唱技巧进行艺术表达，特别是合唱效果以及相应的艺术魅力，都能够充分的表明这一现象。在日常的演练和学习中，表演者要注意培养声乐演唱者的技巧，在合唱的过程中熟练应用技巧，并通过合唱人员的声调、声色以及强弱等展现出演唱曲目的魅力，通过声音的形式让观众产生共鸣，并体现出合唱这种艺术表现性的人文性质。
参考文献：
[1]郭年平.刍议声乐演唱技巧在合唱中的运用[J].戏剧之家，2020（10）：42-43.
[2]毛清标.声乐演唱技巧在合唱中的运用探析[J].黄河之声，2020（02）：78+80.
[3]史雁楠.关于声乐演唱技巧在合唱中的运用探析[J].北方音乐，2019（14）：49-50.