前两天，我在一所艺术院校看他们的毕业展。由于是毕业设计展，所以大学生们在临走之前尽可能发挥了他们的创意，其中有不少作品确实让人眼前一亮，人物场景雕塑、智能家居设计、超现实绘画、新媒体和传统书画的结合等等，这些作品个性十足，有着强烈的个人审美情趣。
　　我喜欢如此“天马行空”的艺术形式，所有被规矩束缚住的艺术是很难走得更远的，或者说，是很难彰显个性，也就很快被遗忘和淹没。
　　在艺术造诣方面，后天的教育如果超越范围，就会改造掉原有的可贵天赋。我们希望看到越來越多有个性的艺术家，而不是所有艺术作品看上去都似曾相识。
　　我不反对后天教育，尤其是对人的本性教育上。儒家思想所倡导的仁、义、礼、智、信，放到今天仍然实用。以至于政府提出了社会主义的核心价值观。其实，这是“儒家思想”的旧词新说，也是实现“中华民族伟大复兴”的必由之路。
　　然而，作为艺术造诣的提升，后天教育过多就会形成干预。
　　每一个天真活泼的儿童都是艺术大师，他们的想象力、创造力都是纯天性的。只是后来得到了各方面的“教育”，才逐步丧失了这份天性。被“教育”后，创作出来的作品有了他们老师的影子。被教育出来的作品终归似曾相识，这就是为什么许多中国山水画，看上去都“差不多”的原因。
　　师出同门，有时是个悲剧。
　　一个人的绘画作品很好看，做到这点并不难，画得好看的多了去。画得有自己个性的，才是我欣赏的。其实，写作也一样，为什么有人看了很多书，写出来的文章依然很难看？那是因为他们一直在模仿别人，一直在接受着“后天教育”。
　　那天看电影《黄金时代》，说的是萧红，她其实文笔并没有多惊艳，但她有自己的个性，并不遵循传统的写作方式，遭到前辈和同行的批判，她依然坚持，形成了自己的风格。
　　我有个艺术家朋友，当年他从国内美术系毕业后留学美国，本来一心想跟导师学“手艺”的，结果美国导师每次要他自己画，自己看。导师最多对他的作品做一些点评，全凭他自己去发挥。后来有一天他终于领悟了，认识到国内和国外在这方面的教育差异和差距，在国内时，讲究“师出同门”，徒弟画出来的作品一看就能看出师傅是谁。
　　后来，他回国后开始了他的“行为艺术”的策办，他把艺术当做“药”，希望以艺术的各种形态唤醒麻木的社会。我欣赏这样的个性，我眼里的艺术家就该是这样的。
　　然而并不是每个人都能成为艺术家和小说家，但每个人都可能拥有特殊的技能，这需要你认真好好总结自己，发现自己的动人之处，这本身就是一项技能。
　　比如，你牙齿能拉动几吨重的汽车；你一分钟跳绳达到300个；你手指可以柔性很好可以跳指舞；你会画漫画；你电焊技术一流；你能把三十元的衣服卖出六百元；你做粉蒸肉的手艺是一绝；你心算能力超强；你是抖音强人；你喝白酒三斤不倒；你会蒙眼识字；你打字速度很快；你唱歌很好听……等等，诸如此类，你要让这些技能成为你的标签，并让它成为你行走江湖的武器。这同样也是一种技能。
　　所以，我喜欢天马行空的艺术表现，这与我天马行空的思维技能有关。
　　你看出来了吗。