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对于中国市场来说，2011年确实不错—全年电影总票房超过130亿，超过了2010年的101.72亿元。不过，票房排行榜看上去是进口影片的天下，它们占据着前三甲的位置。
冠军是暑期档上映的《变形金刚3》，该片7月21日上映当周票房就达4.8亿，全年票房11亿。紧随其后的是6亿票房的《功夫熊猫2》，以及4.6亿票房的《加勒比海盗4》。贺岁档上映的国产片《金陵十三钗》排名第四，其在12月15日上映，截至12月31日票房收入为4.5亿，这部片子在春节后下线，未来一个月中还将有现金进账。
票房排在前50名的电影中，虽然国产片和进口片分别是25部，但进口片却分走了53亿票房，国产片只拿到了44亿元。
但它们已经算幸运的了。
2011年，中国总共制作电影500多部，但能上院线的不超过50%。这其中，“能盈利的国产片只有10%。”中影集团董事长韩三平说。
华谊兄弟在2010年制作了《唐山大地震》、《非诚勿扰2》等卖座电影，当年其票房收入17亿，但净利润仅8000万元。中国投资回报率最高的电影仍然是1980年代由张鑫炎执导、李连杰主演的《少林寺》，影片投资120万，全国票房高达1亿，投资回报率为1:83。
2011年国产电影的票房远远不如2010年。
“我看到很多不懂电影的人都跑来投资，现在投资额一般都在两三千万，按40%的分账比例计算，投资三千万，票房要达到一亿才算是赚钱。”新画面影业董事长张伟平对《第一财经周刊》说。
他决定向院线要求更多的分成。
在《金陵十三钗》放映前一个月，张伟平要求制片方的票房分账比例从43%提高到45%，最低票价上涨5元，这样一线城市的最低票价由35元涨至40元。这件事遭到万达、上海联和等十家院线的抵制，它们总共占据着80%的市场份额。最后，张伟平还是得到了自己想要的。
他觉得电影的前期投资成本及风险都是由制片方承担，所以这是制片方应得的收入。但就算如此，这还是不够。他投资的《金陵十三钗》目标是10亿票房，但仅靠中国票房也无法收回其所说的6亿成本。
对于这些成本越来越高的所谓“大制作”电影，赚钱越来越难。
所有人，包括制作人、电影院、导演、演员……甚至是那些房地产开发商都在关心着票房的变化，因为他们的收入与此直接相关—除了编剧们。他们除了是成本的一部分之外，电影票房跟他们毫无关系。
尽管他们的剧本决定了电影的内容，可中国编剧的报酬，一般仅占一部戏预算的2%至10%，甚至更低。他们所获得的酬劳，取决于导演或监制。张艺谋已经是第三次找到刘恒做编剧了。刘恒虽然是中国身价最高的编剧，但张伟平说他在《金陵十三钗》中拿到的钱也只是成本中“很少的一部分”。
导演的身价也是千差万别，张艺谋、徐克、冯小刚等一线导演的身价，都在千万以上，他们有的也参与票房分成，但都不及演员拿走的酬劳。据称李连杰出演《龙门飞甲》的片酬是8000万，这相当于影片制作成本的1/3；奥斯卡最佳男配角贝尔从《金陵十三钗》中拿走的酬劳也高达1.3亿。在第11届香港电影导演研讨会上，导演陈嘉上说中国演员的片酬不只是翻倍，而是一年之内翻了好几倍。在好莱坞，明星片酬一般只占影片总投资的1/3甚至更低；但是现在中国明星经常拿走一半以上的投资，这已高出一部影片的拍摄制作成本。
除了演员、导演的片酬，拍摄制作成本是电影中最大的支出，这包括拍摄、造景、器材和后期制作等费用，通常会占电影总投资的40%左右。3D电影的制作费用会更高，“购置3D摄影及后期特效器材就花费了近1000万。”拍摄了3D影片《龙门飞甲》的博纳影业总裁于冬对《第一财经周刊》说。而这只是其中的一部分设备，后期他们还租用了3台机器完成制作。
另一块支出来自于宣传发行费用，这会占制作成本的20%至40%。电影《亲密敌人》总投资约3000万，制片人焦爱民给《第一财经周刊》计算了该片的宣传发行费用是800万。
对于电影院来说，它们的票房中至少有10%是要分给开发商的。现在，开发商已经不再满足于房东这个角色，在影院和开发商的合作中，除去固定的租金外，不少影院还要向开发商交纳一定比例的票房分账。三四年前，这个比例是5%至7%，但2010年这个数字上升到了15%，在某些核心商业区，一些开发商甚至要求达到20%至25%的分账，而美国这个比例是7%至8%。韩三平称票房中有20%要被开发商拿走，按这个数字计算，去年130亿票房中，开发商赚走了26亿。
除票房外，电影还有着很多的赚钱方式，不过它们只占到总产业规模的30%。在美国等电影产业发达的国家，票房以外的收入甚至高达70%。
把版权卖到国外、电视台和视频网络同样有利可图—2011年中国电影版权收入约8.4亿元，其中电视版权5.9亿，视频网站版权2.3亿，音像版权0.2亿。CCTV-6等电影频道对每部影片的电视版权购买费用一般为70万元，它们会收购全年70%的数字影片和90%的胶片影片，那些没能被院线看上的电影，都在寻找着这些赚钱途径。
制片方还会在前期找来贴片广告和植入广告商家，将影片的投资成本降低。徐静蕾的《杜拉拉升职记》在拍摄前就依靠植入广告收回了成本，这次的《亲密敌人》她尽量精简广告植入，前期商业广告收益也覆盖了一半的投资成本。娱乐产业信息咨询提供商艺恩咨询的数据是，中国植入广告的产业规模已达2.3亿，贴片广告为3.1亿，而属于电影院的映前广告达到了4.2亿。
爆米花、可乐等附加产品及电影衍生产品的销售，也是电影院收入的一部分，这占到总收入的15%左右，中影星美旗下影院平均超过20%。这意味着一家总收入3000万元的电影院，其中有450万元是爆米花、可乐等商品的收入。
这些，都没有包括到130亿的票房收入中。跟电影相关的所有人都在想尽办法赚钱，或者想尽办法让别人少赚钱。他们还在暗自庆幸，为保护国产电影，广电总局规定每年只能进口20部分账片和30部买断发行的批片。
“WTO以后，关于影片引进，美国一直在和中国打官司，它们要求提高分账比例，参与发行，增加输出影片的数量，其中分账比例确定的时间是2011年7月，后两条现在还没有实现的可能性。”上海联和院线副总经理吴鹤沪对《第一财经周刊》说。
相比放映国产片，有着进口权的发行方中影和华夏肯定更爱那些好莱坞大片—因为这真的能赚钱。一部进口分账片，国外的制片方能分走票房的13%至20%，发行方拿到22%至28%；进口批片发行方会赚得更多，这类电影通常只需要付给国外制片方数十万至数百万元不等的买断费，发行方能从票房中分走43%。虽然院线和电影院在进口片上的分账比例与国产片没有什么不同，但这意味着它们能从更高的票房中赚得更多，它们已经建好了1万块银幕，其中供好莱坞大片播放的3D银幕就达5000块，等待着进口大片的到来。
就连视频网站都对国产片们不感兴趣。“我们更看重片子的质量，2011年搜狐视频推广了很多欧洲的获奖电影，这些海外的优质影片流量很好。”搜狐视频影视中心总监马可对《第一财经周刊》说。
缺的就是故事。“一部好电影必须具备一个好故事，那些炫的技术请好莱坞都可以做到，但是一定要依靠个好故事展开。”张伟平说。
但很少有人愿意把钱花在编剧身上，剧本不是他们成本中的重点。他们似乎没有意识到：2011年3月上映的《观音山》以1200万元成本收获8000万元票房；7月《孤岛惊魂》以500万元成本获9000万元票房；11月份上映的《失恋33天》则以890万元成本获得3.5亿元票房。
这些新进的编剧们比大制作们更加会讲故事，他们的故事投资回报率更高。但他们的收入仍然遵循了业内的规则：2%至10%。
冠军是暑期档上映的《变形金刚3》，该片7月21日上映当周票房就达4.8亿，全年票房11亿。紧随其后的是6亿票房的《功夫熊猫2》，以及4.6亿票房的《加勒比海盗4》。贺岁档上映的国产片《金陵十三钗》排名第四，其在12月15日上映，截至12月31日票房收入为4.5亿，这部片子在春节后下线，未来一个月中还将有现金进账。
票房排在前50名的电影中，虽然国产片和进口片分别是25部，但进口片却分走了53亿票房，国产片只拿到了44亿元。
但它们已经算幸运的了。
2011年，中国总共制作电影500多部，但能上院线的不超过50%。这其中，“能盈利的国产片只有10%。”中影集团董事长韩三平说。
华谊兄弟在2010年制作了《唐山大地震》、《非诚勿扰2》等卖座电影，当年其票房收入17亿，但净利润仅8000万元。中国投资回报率最高的电影仍然是1980年代由张鑫炎执导、李连杰主演的《少林寺》，影片投资120万，全国票房高达1亿，投资回报率为1:83。
2011年国产电影的票房远远不如2010年。
“我看到很多不懂电影的人都跑来投资，现在投资额一般都在两三千万，按40%的分账比例计算，投资三千万，票房要达到一亿才算是赚钱。”新画面影业董事长张伟平对《第一财经周刊》说。
他决定向院线要求更多的分成。
在《金陵十三钗》放映前一个月，张伟平要求制片方的票房分账比例从43%提高到45%，最低票价上涨5元，这样一线城市的最低票价由35元涨至40元。这件事遭到万达、上海联和等十家院线的抵制，它们总共占据着80%的市场份额。最后，张伟平还是得到了自己想要的。
他觉得电影的前期投资成本及风险都是由制片方承担，所以这是制片方应得的收入。但就算如此，这还是不够。他投资的《金陵十三钗》目标是10亿票房，但仅靠中国票房也无法收回其所说的6亿成本。
对于这些成本越来越高的所谓“大制作”电影，赚钱越来越难。
所有人，包括制作人、电影院、导演、演员……甚至是那些房地产开发商都在关心着票房的变化，因为他们的收入与此直接相关—除了编剧们。他们除了是成本的一部分之外，电影票房跟他们毫无关系。
尽管他们的剧本决定了电影的内容，可中国编剧的报酬，一般仅占一部戏预算的2%至10%，甚至更低。他们所获得的酬劳，取决于导演或监制。张艺谋已经是第三次找到刘恒做编剧了。刘恒虽然是中国身价最高的编剧，但张伟平说他在《金陵十三钗》中拿到的钱也只是成本中“很少的一部分”。
导演的身价也是千差万别，张艺谋、徐克、冯小刚等一线导演的身价，都在千万以上，他们有的也参与票房分成，但都不及演员拿走的酬劳。据称李连杰出演《龙门飞甲》的片酬是8000万，这相当于影片制作成本的1/3；奥斯卡最佳男配角贝尔从《金陵十三钗》中拿走的酬劳也高达1.3亿。在第11届香港电影导演研讨会上，导演陈嘉上说中国演员的片酬不只是翻倍，而是一年之内翻了好几倍。在好莱坞，明星片酬一般只占影片总投资的1/3甚至更低；但是现在中国明星经常拿走一半以上的投资，这已高出一部影片的拍摄制作成本。
除了演员、导演的片酬，拍摄制作成本是电影中最大的支出，这包括拍摄、造景、器材和后期制作等费用，通常会占电影总投资的40%左右。3D电影的制作费用会更高，“购置3D摄影及后期特效器材就花费了近1000万。”拍摄了3D影片《龙门飞甲》的博纳影业总裁于冬对《第一财经周刊》说。而这只是其中的一部分设备，后期他们还租用了3台机器完成制作。
另一块支出来自于宣传发行费用，这会占制作成本的20%至40%。电影《亲密敌人》总投资约3000万，制片人焦爱民给《第一财经周刊》计算了该片的宣传发行费用是800万。
对于电影院来说，它们的票房中至少有10%是要分给开发商的。现在，开发商已经不再满足于房东这个角色，在影院和开发商的合作中，除去固定的租金外，不少影院还要向开发商交纳一定比例的票房分账。三四年前，这个比例是5%至7%，但2010年这个数字上升到了15%，在某些核心商业区，一些开发商甚至要求达到20%至25%的分账，而美国这个比例是7%至8%。韩三平称票房中有20%要被开发商拿走，按这个数字计算，去年130亿票房中，开发商赚走了26亿。
除票房外，电影还有着很多的赚钱方式，不过它们只占到总产业规模的30%。在美国等电影产业发达的国家，票房以外的收入甚至高达70%。
把版权卖到国外、电视台和视频网络同样有利可图—2011年中国电影版权收入约8.4亿元，其中电视版权5.9亿，视频网站版权2.3亿，音像版权0.2亿。CCTV-6等电影频道对每部影片的电视版权购买费用一般为70万元，它们会收购全年70%的数字影片和90%的胶片影片，那些没能被院线看上的电影，都在寻找着这些赚钱途径。
制片方还会在前期找来贴片广告和植入广告商家，将影片的投资成本降低。徐静蕾的《杜拉拉升职记》在拍摄前就依靠植入广告收回了成本，这次的《亲密敌人》她尽量精简广告植入，前期商业广告收益也覆盖了一半的投资成本。娱乐产业信息咨询提供商艺恩咨询的数据是，中国植入广告的产业规模已达2.3亿，贴片广告为3.1亿，而属于电影院的映前广告达到了4.2亿。
爆米花、可乐等附加产品及电影衍生产品的销售，也是电影院收入的一部分，这占到总收入的15%左右，中影星美旗下影院平均超过20%。这意味着一家总收入3000万元的电影院，其中有450万元是爆米花、可乐等商品的收入。
这些，都没有包括到130亿的票房收入中。跟电影相关的所有人都在想尽办法赚钱，或者想尽办法让别人少赚钱。他们还在暗自庆幸，为保护国产电影，广电总局规定每年只能进口20部分账片和30部买断发行的批片。
“WTO以后，关于影片引进，美国一直在和中国打官司，它们要求提高分账比例，参与发行，增加输出影片的数量，其中分账比例确定的时间是2011年7月，后两条现在还没有实现的可能性。”上海联和院线副总经理吴鹤沪对《第一财经周刊》说。
相比放映国产片，有着进口权的发行方中影和华夏肯定更爱那些好莱坞大片—因为这真的能赚钱。一部进口分账片，国外的制片方能分走票房的13%至20%，发行方拿到22%至28%；进口批片发行方会赚得更多，这类电影通常只需要付给国外制片方数十万至数百万元不等的买断费，发行方能从票房中分走43%。虽然院线和电影院在进口片上的分账比例与国产片没有什么不同，但这意味着它们能从更高的票房中赚得更多，它们已经建好了1万块银幕，其中供好莱坞大片播放的3D银幕就达5000块，等待着进口大片的到来。
就连视频网站都对国产片们不感兴趣。“我们更看重片子的质量，2011年搜狐视频推广了很多欧洲的获奖电影，这些海外的优质影片流量很好。”搜狐视频影视中心总监马可对《第一财经周刊》说。
缺的就是故事。“一部好电影必须具备一个好故事，那些炫的技术请好莱坞都可以做到，但是一定要依靠个好故事展开。”张伟平说。
但很少有人愿意把钱花在编剧身上，剧本不是他们成本中的重点。他们似乎没有意识到：2011年3月上映的《观音山》以1200万元成本收获8000万元票房；7月《孤岛惊魂》以500万元成本获9000万元票房；11月份上映的《失恋33天》则以890万元成本获得3.5亿元票房。
这些新进的编剧们比大制作们更加会讲故事，他们的故事投资回报率更高。但他们的收入仍然遵循了业内的规则：2%至10%。