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热点出击
新年期间,在京城舞台各种令人眼花缭乱的新年音乐会当中,国家大剧院新年音乐会以重量级的明星阵容和高质量的艺术水准而引人注目。2008年12月31日和2009年1月1日,丹尼尔·哈丁、约舒亚·贝尔、李云迪、柏林爱乐首席铜管演奏家加博·塔可维携手中国国家交响乐团,为北京观众奉献了两场高品质的新年音乐会。
哈丁提议“海盗”开场
2007年4月,丹尼尔·哈丁和伦敦交响乐团在保利剧院的精彩表演给北京观众留下了深刻印象,此番再度来京,自然更加吸引人气。音乐会以柏辽兹的《海盗序曲》开场,随着音乐的推进,哈丁展现出了极好的乐队控制力,丰富多彩的形体语言与激情洋溢的音乐交相辉映,其成熟的指挥功力令观众大为叹服。据悉,以《海盗序曲》作为开场曲目是由丹尼尔·哈丁提出的,这个提议立即得到了艺术总监陈佐湟的认可。因为柏辽兹从构思到正式出版这首乐曲用了整整8年,这首被多次精心修改的乐曲却很少在音乐会上露面,它热烈的情绪,流畅不生涩的旋律,十分贴合新年气氛,非常适于作为拓展观众艺术视野的曲目。
李云迪版“柴一”获首肯
音乐会之前,李云迪将演奏“柴一”的消息引来各方关注,因为这是李云迪第一次演奏这部作品,而且以他诗人般的气质能否把如此激情的“柴一”诠释到位也成为了音乐会的一个看点。
李云迪没有让观众失望,观众热烈的掌声是对他最好的肯定。李云迪演奏了“柴一”的第二、三乐章,他一改平时的细腻内敛,肆意挥洒着所有的激情,恰到好处的发挥了作品的大气与奔放,使我们看到他的另外一面。返场曲目,李云迪演奏了他所擅长的肖邦,一首《夜曲》把人们的思绪拉回到宁静中。短短时间内感受到了两个风格迥异的李云迪。
“金童”再现炫技式激情
当今乐坛炙手可热的小提琴名家约舒亚·贝尔也不是第一次来北京,北京观众早在2005年10月第8届北京国际音乐节上欣赏过他的门德尔松《e小调小提琴协奏曲》。这位素有“小提琴金童”之称演奏家以其传奇的经历和华丽的技巧为人所称道,他曾经在电影《红色小提琴》中展示其令人眩目的技巧,也曾在寒冬的早晨扮作流浪汉,用价值500万的名琴在华盛顿地铁站演奏。
当晚拉威尔的《茨冈狂想曲》使观众有幸再度领略了他的“炫技式激情”,其运弓力度适宜,音色扎实饱满,花哨的拨弦华彩乐段令人大呼过瘾。贝尔表示,他自己十分喜爱这首乐曲,因此希望将它作为新年之夜献给北京观众最精彩的礼物。另外,贝尔还带给观众一首与“茨冈”风格大相径庭的《沉思》,显示了他在音乐内涵把握上的深度。
“希望序曲”有点难懂
与其他新年音乐会大多演奏经典作品的作法不同,国家大剧院的新年音乐会都会上演一部委约作品。从去年叶小纲的《大剧院序曲》到今年陈怡的《希望序曲》,两位中国当代作曲家的优秀作品登上了大剧院的舞台。陈佐湟表示,国家大剧院新年音乐会中应当有具有中国风格的作品,今后争取每年都要委约一部作品,使之成为一种惯例。
《希望序曲》中吸收了众多民族因素,如京剧、“老八板”等,民间吹打乐“水龙吟”由“极慢到极快”的结构支起了全曲的框架。陈怡介绍,作品的创作灵感来源于中国今年经历过地震、奥运会等大事件后中华民族所体现出的那种积极乐观的精神。因此她把这首乐曲献给充满活力中国人民,也希望今后在面对来自社会和自然的挑战时都能勇于挑战。
从现场来看,《希望序曲》体现了作曲家的才华,作品给人感觉纷繁复杂,色彩丰富,技术颇具难度且设计精巧。但是这类带有一定实验性且可听性不强的现代作品,似乎并不太合适新年音乐会的氛围,与其他几首耳熟能详的经典作品相比,普通观众接受起来相对有一定难度。如果把这首作品放在“龙声华韵”一类的音乐季演出中,面对更加专业一些的观众也许效果更好。 ■
新年期间,在京城舞台各种令人眼花缭乱的新年音乐会当中,国家大剧院新年音乐会以重量级的明星阵容和高质量的艺术水准而引人注目。2008年12月31日和2009年1月1日,丹尼尔·哈丁、约舒亚·贝尔、李云迪、柏林爱乐首席铜管演奏家加博·塔可维携手中国国家交响乐团,为北京观众奉献了两场高品质的新年音乐会。
哈丁提议“海盗”开场
2007年4月,丹尼尔·哈丁和伦敦交响乐团在保利剧院的精彩表演给北京观众留下了深刻印象,此番再度来京,自然更加吸引人气。音乐会以柏辽兹的《海盗序曲》开场,随着音乐的推进,哈丁展现出了极好的乐队控制力,丰富多彩的形体语言与激情洋溢的音乐交相辉映,其成熟的指挥功力令观众大为叹服。据悉,以《海盗序曲》作为开场曲目是由丹尼尔·哈丁提出的,这个提议立即得到了艺术总监陈佐湟的认可。因为柏辽兹从构思到正式出版这首乐曲用了整整8年,这首被多次精心修改的乐曲却很少在音乐会上露面,它热烈的情绪,流畅不生涩的旋律,十分贴合新年气氛,非常适于作为拓展观众艺术视野的曲目。
李云迪版“柴一”获首肯
音乐会之前,李云迪将演奏“柴一”的消息引来各方关注,因为这是李云迪第一次演奏这部作品,而且以他诗人般的气质能否把如此激情的“柴一”诠释到位也成为了音乐会的一个看点。
李云迪没有让观众失望,观众热烈的掌声是对他最好的肯定。李云迪演奏了“柴一”的第二、三乐章,他一改平时的细腻内敛,肆意挥洒着所有的激情,恰到好处的发挥了作品的大气与奔放,使我们看到他的另外一面。返场曲目,李云迪演奏了他所擅长的肖邦,一首《夜曲》把人们的思绪拉回到宁静中。短短时间内感受到了两个风格迥异的李云迪。
“金童”再现炫技式激情
当今乐坛炙手可热的小提琴名家约舒亚·贝尔也不是第一次来北京,北京观众早在2005年10月第8届北京国际音乐节上欣赏过他的门德尔松《e小调小提琴协奏曲》。这位素有“小提琴金童”之称演奏家以其传奇的经历和华丽的技巧为人所称道,他曾经在电影《红色小提琴》中展示其令人眩目的技巧,也曾在寒冬的早晨扮作流浪汉,用价值500万的名琴在华盛顿地铁站演奏。
当晚拉威尔的《茨冈狂想曲》使观众有幸再度领略了他的“炫技式激情”,其运弓力度适宜,音色扎实饱满,花哨的拨弦华彩乐段令人大呼过瘾。贝尔表示,他自己十分喜爱这首乐曲,因此希望将它作为新年之夜献给北京观众最精彩的礼物。另外,贝尔还带给观众一首与“茨冈”风格大相径庭的《沉思》,显示了他在音乐内涵把握上的深度。
“希望序曲”有点难懂
与其他新年音乐会大多演奏经典作品的作法不同,国家大剧院的新年音乐会都会上演一部委约作品。从去年叶小纲的《大剧院序曲》到今年陈怡的《希望序曲》,两位中国当代作曲家的优秀作品登上了大剧院的舞台。陈佐湟表示,国家大剧院新年音乐会中应当有具有中国风格的作品,今后争取每年都要委约一部作品,使之成为一种惯例。
《希望序曲》中吸收了众多民族因素,如京剧、“老八板”等,民间吹打乐“水龙吟”由“极慢到极快”的结构支起了全曲的框架。陈怡介绍,作品的创作灵感来源于中国今年经历过地震、奥运会等大事件后中华民族所体现出的那种积极乐观的精神。因此她把这首乐曲献给充满活力中国人民,也希望今后在面对来自社会和自然的挑战时都能勇于挑战。
从现场来看,《希望序曲》体现了作曲家的才华,作品给人感觉纷繁复杂,色彩丰富,技术颇具难度且设计精巧。但是这类带有一定实验性且可听性不强的现代作品,似乎并不太合适新年音乐会的氛围,与其他几首耳熟能详的经典作品相比,普通观众接受起来相对有一定难度。如果把这首作品放在“龙声华韵”一类的音乐季演出中,面对更加专业一些的观众也许效果更好。 ■