语文课程标准要求：诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。诗词鉴赏涵盖丰富，涉及文学常识、诗意理解、形象感知、语言品味、表达分析等。因此，在教学中要让学生学会鉴赏古代诗词的技巧，做到“三看”“两品”。
　　一、“三看”
　　即看标题，看作者，看小序和注释。“看标题”就是要把握诗词的标题透露给读者的重要信息。标题是诗词的眼睛，它或点明诗词的写作背景，或交代诗词的线索，或明确诗词的体裁，或概括诗词的主要内容，或点明诗词的情感基调。特别是有些诗词的标题含有抒情性（“吟”“咏”“歌”“颂”“寄”“抒怀”“怀古”等）和叙事性（“登”“览”“过”“望”“观”“送”等）的字眼。比如，《暮江吟》写晚上在江边吟哦，抒发心中的情感；《寄李儋元锡》，看标题就可知道这首诗是对李儋元锡表达内心的思想感情；《登鹳雀楼》写的是登鹳雀楼的所见所感；贺知章的《咏柳》是一首咏物诗，李白的《送友人》是一首送别诗……又如，朱庆馀的《近试上张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”诗的内容写的是闺房情事，但这并不是作者的真正意图，只需看看标题，作者的意图就显而易见。其实诗人在临近科举考试时，写这首诗献给当时的水部员外郎张籍，向他请教自己的文章写得怎么样。此诗活用比喻，寄意全在诗外，含蓄而又形象。
　　“看作者”就是要知人论世，结合作者所处的时代背景和作者的实际情况来理解分析。作者的人生经历不同，通过诗词所表现出来的思想倾向也就不同。比如我们最熟悉的唐朝诗人李白和杜甫。李白性格豪放，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗歌豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言轻快，也是因为这样，后人称他为“诗仙”。作品如《早发白帝城》《蜀难道》等。杜甫少年时代博览群书，二十岁以后漫游各地，曾经在洛阳与李白相识，结下深厚情谊。后来，杜甫放居长安十年，对朝政的腐败和黑暗有着切身的感受，写的诗往往表达对统治者的不满和对人民的同情。安史之乱，长安沦陷，杜甫悲伤地写出“国破山河在，城春草木深”的诗句。当唐军得胜时，他又以狂喜的心情写道：“剑外忽传收蓟比，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”
　　“看小序和注释”，有的诗词前后有小序或注释，这些小序或注释有的交代创作的时间，有的交代创作的缘由，有的交代创作的经过，有的交代创作的背景，有的为整个作品奠定情感基调，有的解释诗词中一些难懂的词句。如白居易的《琵琶行》，诗前小序，共一百三十八字，扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调，由此可以看出这首诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。再如柳宗元的《中夜起望西园值月上》：“觉闻繁露坠，开户临西园。寒月上东岭，泠泠疏竹根。石泉远逾响，山鸟时一喧。倚楹遂至旦，寂寞将何言。”（[注]本诗作于柳宗元被贬永州之时。西园位于作者永州愚溪住宅以西。）如果要弄清诗人寂寞的问题，单看诗的内容，不好回答，但只要一看后面有关写作背景的注释，这个问题就迎刃而解：谪居僻远之地，孤独愁苦，情怀无人理解。
　　二、“两品”
　　在“三看”的基础上，品味诗歌的意境和作者的观点态度，品味作者炼字和炼句的精彩效果。
　　诗歌的意境往往由意象来展现。诗词讲究含蓄，诗人的抒情往往不是情感的直接流露，而是常常借助特定的意象来表情达意。我们解读诗词时就要留心诗词中出现的意象，揣摩其含义，从而理解作品的内容及作者的情感。如菊花（坚贞）、荷花（高洁）、明月（相思）、梅花（坚强）、竹子（虚心）等意象。此外，经常出现的还有杨柳（离别）、鸿雁、杜鹃（羁旅怀乡）、潇湘（哀婉愁情）、飞蓬、胡琴、羌笛、船帆等，弄清这些意象的经典内涵，无疑有助于对诗词内容的鉴赏。
　　鉴赏诗词要善于抓关键词句（“诗眼”），仔细揣摩品味。一是传递心情的写颜色的词语。一般暖色预示着热烈活泼，积极向上；冷色代表着冷漠低沉，孤寂凄凉。“两个黄鹏鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种明丽色彩的组合，足见诗人舒展开阔的心境。再如王维的《过香积寺》中“泉声咽危石，日色冷青松”两句中的“冷”，精练传神地显示出景色的幽静孤寂。二是感情色彩较强的词语。如“好雨知时节”中的“好”，“万里悲秋常作客”中的“悲”。三是富有表现力的词语。如“春风又绿江南岸”中的“绿”，“红杏枝头春意闹”中的“闹”等。四是点睛之笔的议论抒情句子。如《山居秋暝》中的“随意春芳歇，王孙自可留”。
　　总之，鉴赏古代诗词是有规律、有方法可循的，我们在平时的教学中一定要以教材为本，引导学生认真阅读，深入理解，反复琢磨，及时总结归纳，逐步增强学生诗歌鉴赏的能力，提高学生的语文素养。
　　（责任编辑陈剑平）