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摘要:17世纪的法国古典主义思潮对后世建筑流派起到了深远的影响,它是权力与理性的交织。法国古典时期的建筑基本上都是绝对君主制的产物,这些建筑主要集中在巴黎,装饰精美,富丽堂皇,完美地表现了该时期的艺术特征。本文主要介绍法国古典主义建筑的发展历程与基本特征,包括早期的古典主义、盛期的古典主义以及衰落时期出现的洛可可艺术,以法国古典时期建筑的典型案例为突破口,分析凡尔赛宫、卢浮宫这两个代表性建筑并总结其对当代建筑的影响,以及古典主义在建筑上的贡献与革新。
关键词:法国古典主义;代表建筑;发展
中图分类号:TU-86 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2021)09-0-02
0 引言
法国古典主义是本文的重点研究对象,优越的地理位置和时代环境为法国古典主义时期的建筑发展提供了优势条件,本文研究法国古典主义对当今社会建筑体系的影响,追寻其根源,探讨法国古典主义在建筑史上的作用。
1 法国古典主义建筑的发展历程及基本特征
1.1 初期变化
在15世纪下半叶到16世纪初期,法国当时的国王佛罗索瓦一世发兵进攻意大利北部,但进攻无果。当时,西欧资本的巨变带来了一种新兴思想,即追求纯粹的自由、光荣的人性,以及尊重一切事物的独特意识,对所有事物保持宽容。为人文主义的光辉所倾倒,正是法国进攻意大利无果的重要原因之一。在这一时期,法国建筑出现的最明显的改变就是建筑中开始植入意大利风格[1]。
1.2 早期古典主义
16世纪末到17世纪中期,绝对君主政治制度成为大势所趋[2]。在思想文化领域,理性主义确立了绝对的规则,建筑中的古典主义就体现为理性主义。古典主义建筑特色鲜明,充分体现了皇宫所要求的秩序和规则[3]。受意大利的影响,法国的古典主义建筑中出现了许多意式的柱体结构和圆顶结构,建筑设计遵循意大利柱式结构的美的规律,注重结构的清晰和建筑的清晰[4]。
1.3 盛期与衰败时期
17世纪下半叶,中央集权达到了顶峰[5]。这一时期,以巴黎为中心的法国古典建筑传入欧美,被广泛用于大广场和宫殿设计中。这一时期,法国的建筑呈现出雄伟而灿烂的气势[6]。而17世纪末到18世纪。法国君主制面临危机,洛可可风格作为一种奢华的艺术存在出现,柔嫩的肌体是这一时期建筑艺术的主要特征[7]。
2 法国古典主义建筑的革新发展
丰富的空间效应和感官体验[8]。法国古典建筑最突出的特点就是其具有极强的活力,使人置身其中时能感受到建筑带来的强烈的影响。虽然在现代园林设计中古典主义的应用不常出现,但却广为人知[9]。
设计要素的发展与创新[10]。法国古典建筑的理论基础是理性主义哲学,其强调科学性、精确性和统一性。理性主义在现代建筑中并不常用[11],现代建筑对其进行了变化和发展[12]。与西方古典主义的人工美相比,中国园林更注重意境的营造、造园过程中对自然山水的模拟,提倡“天人合一”的建筑理念,更多地注重植物的自然生长,强调人与自然的和谐共处,可以给人以一种“自然无雕,处处辉煌”,不是雕刻,胜似雕刻的感觉。
对客观规律进行深入探讨[5]。数论和经验论的内在规律丰富了形式美学理论研究的内涵,丰富了形式美学的系统概念,提升了建筑美学的科学研究方法和科学价值[13],对后世的研究起到了深远的影响,并且间接推动了建筑美学的不断发展与拓新[14]。
造园要素的多样化[15]。古典建筑的一大特征就是其丰富多彩的造园要素,其充分利用了环境特点,采用华丽的装饰风格,营造造园的感官效果[16]。现代建筑也继承要素多样这一特点,却选择了朴素的建筑风格,过于华丽的装饰并不适合现代生活,这也是对古典主义的创新和发展[17]。
3 法国古典主义建筑的影响
法国古典主义建筑形态各异,其内涵、风格及特色对后世建筑风格和形态产生了深远影响[18],凡尔赛宫和卢浮宫就是其中的典型[19]。
3.1 凡尔赛宫
凡尔赛宫是法国古典主义建筑中最为杰出的代表作品之一[20]。凡尔赛宫是法国伟大的“太阳王”路易十四在他盛年时建造的,建筑目的是将其宏伟的政绩展现给世界。凡尔赛宫的建筑风格宏大,强调皇权的统治地位[21]。凡尔赛宫占地面积十分可观,整个宫苑以轴线式结构展开,整体讲究对称之美,布局严格紧密,充满了几何感[22](图1)。
凡尔赛宫在设计时使用了几何对称的手法。几何对称手法源于欧几里得的几何学和文艺复兴时期的古典主义观点,几何对称性要求园林建筑的比例必须准确,建筑之间的组织必须清晰,这无时无刻不在强调着理性主义。凡尔赛宫追求简约的风格,要求装饰中庸,花草的空間也要遵循几何关系的秩序[23]。这脱离了古典主义中的富丽堂皇,将精简主义融入其中,使简单的物体被赋予了理性之美[24]。
轴线的布局是凡尔赛宫的特征,也是法国古典建筑的灵魂[25]。凡尔赛宫利用一条中轴线将空间从宫殿正面延伸到天际线,使宫殿结构清晰、层次分明。这种从主轴到外围的连续延伸使周边环境融入了景观,对现代建筑产生了深远的影响。凡尔赛宫整体要素紧紧结合在一起,相互联系,层层递进,慢慢拓展[26],这种思想在现代园林景观设计高速发展的今天也有着举足轻重的作用。景观地域是当今空间设计中的重中之重,园林应以陪衬的姿态展示主体的美[27],这是古典园林设计与现代园林设计截然相反的一面,但它们之间又有着密切的联系,这也是继承和发展中有趣而复杂的联系的体现[28]。
3.2 卢浮宫对古典主义的继承与发展
卢浮宫位于塞纳河畔,是一座著名的古典建筑,它原来是法国的一座宫殿,住过50位国王和王后[29]。建筑的整体样式呈现为“u”字形,占地面积高达24公顷(图2)。 古典建筑是一种宝贵的文化遗产,现代建筑师要利用其中独特的元素进行建筑设计。贝聿铭的水晶金字塔就是对卢浮宫的继承与发展。水晶金字塔运用了现代装饰中的代表材料——钢,体现了现代主义审美,具有反光、半透明和折射的属性,水晶宫的外墙也是钢制的,模仿了古典建筑中的拱形和柱式形态。它继承了古典建筑的优雅属性,简约而伟大,干净而理性。透过玻璃,人们可以看见建筑物周围的环境,这也是贝聿铭对古典宫殿表现出的敬意。同时,水晶金字塔位于法国古典建筑符号特征的轴线上,与古典园林的三角结构相对应,这也是现代文化对古典文化的一种回应。
4 结语
古典主义建筑艺术是历史长河中浓墨重彩的一笔,展现了法国整个民族独特的神韵与民族精神,是人类文明中不可或缺的璀璨文化。作为优秀文化的载体,建筑应结合实际,继承自身文化,吸收其他文化,而不是盲目、片面地集中于对某一方的吸收。建筑应扎根于本土文化,吸收本土文化的养分,并在此基础上进行创新和发展。只有不断创新和发展,才能使自身发展与国家的实际情况和文化相契合,真正实现本土化,才能使建筑与现代审美产品相协调,焕发出真正的生命力。有关法国古典主义建筑的研究任重而道远,需要我们不断坚持和努力,只有这样,才能创造出新的、动态的、富有活力的、与未来相适应的艺术特质。
参考文献:
[1] 江文力,熊瑶.江山蘸绿岸堪染 山色迎人秀可餐——瘦西湖徐园造园手法评析[J].园林,2018(03):20-23.
[2] 吴逸,叶洁楠.传统园林造园手法在当代城市公园景观设计中的运用——以常州市人民公园为例[J].美术教育研究,2020(10):81-82.
[3] 高婧.叙事与体验:城市公共空间的沉浸式设计与表达[J].美术教育研究,2020(13):92-93.
[4] 徐文静,张宁.论民俗元素在特色城市景观设计中的应用——以潍坊风筝为例[J].美术教育研究,2020(10):88-89.
[5] 张继强,张乘风.建筑与园林中设计形式的美学初探[J].美术教育研究,2020(14):118-119.
[6] 姜琳,房华.中国古典园林造园手法在现代室内空间中的设计应用[J].美术教育研究,2020(20):74-75.
[7] 戴子涵.论现代技术在景观设计中的应用及发展趋势[J].艺术科技,2020(20):161-162.
[8] 张亦真,叶洁楠.场所精神在景观设计中的价值探究[J].艺术科技,2020(22):178-179.
[9] 陈思凡.浅谈家具设计中的波普艺术[J].美术教育研究,2020(17):72-73.
[10] 李丰旭,祝遵凌.社会学视角下的19世纪法国印象主义绘画[J].美术教育研究,2020(10):22-23.
[11] 杨永康,湛磊.浅析地域文化对建盏的影响[J].艺术科技,2020(13):44-47.
[12] 丁振兴,叶洁楠.绿化技术在生态建筑中的集成应用分析[J].美术教育研究,2020(6):89-90.
[13] 胡单静,蒋晖.包豪斯与中国传统造物技艺之间的碰撞与融合[J].艺术科技,2020(17):74-77.
[14] 赵坤,李永昌.乡村新民居室内环境体系研究[J].家具与室内装饰,2020(06):114-116.
[15] 郭牧云,张亚倩.植物景观在餐饮空间中的应用[J].美术教育研究,2020(17):70-71.
[16] 陈银波,邢若晨.浅谈苏扇装饰形式的历史演变[J].美术教育研究,2020(4):47-48.
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[18] 陈静悦.绍兴水乡社戏文化在展示空间中的运用研究[J].美术教育研究,2020(19):94-95,98.
[19] 张晓晶,吴冬蕾.景观都市主义视角下城市边缘区域景观研究[J].美术教育研究,2020(20):78-79.
[20] 石宇琳,曹磊.城市景观设计中地域性元素的应用研究[J].美术教育研究,2020(20):76-77.
[21] 夏爱爱,汪瑞霞.“象思维”:一种“取象比类”的设计思维范式[J].美术教育研究,2020(20):58-59.
[22] 吴歆悦,李雪艳.艺术中的雅俗文化之辨析[J].美术教育研究,2020(20):52-53,57.
[23] 吴馨宇,华阳.现代艺术空间中互动装置的沉浸式体验研究[J].艺术科技,2020(8):83-86.
[24] 卓超慧,徐雷.秦淮商業环境的形成与发展[J].艺术科技,2020(11):60-63.
[25] 龙雨亭,曹磊.旅游景观设计对民间艺术的延续与发展探析[J].艺术科技,2020(17):111-114.
[26] 徐紫璇,房华.酒店客房室内环境人性化设计研究[J].艺术科技,2020(17):25-28.
[27] 张雨婷.浅析公共文化在人物装饰油画中的表达[J].艺术科技,2020(17):70-73.
[28] 刘雅荣,叶洁楠.基于地域特色营造的商业步行街景观设计研究[J].艺术科技,2020(19):103-106.
[29] 乔悦.论剪纸镂空艺术在现代设计中的广泛运用[J].艺术科技,2020(19):90-93.
作者简介:周纯洁(1999—),女,江苏泰州人,本科在读,研究方向:环境设计。
指导老师:李青青(1990—),女,湖北武汉人,博士,讲师,研究方向:设计理论。
关键词:法国古典主义;代表建筑;发展
中图分类号:TU-86 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2021)09-0-02
0 引言
法国古典主义是本文的重点研究对象,优越的地理位置和时代环境为法国古典主义时期的建筑发展提供了优势条件,本文研究法国古典主义对当今社会建筑体系的影响,追寻其根源,探讨法国古典主义在建筑史上的作用。
1 法国古典主义建筑的发展历程及基本特征
1.1 初期变化
在15世纪下半叶到16世纪初期,法国当时的国王佛罗索瓦一世发兵进攻意大利北部,但进攻无果。当时,西欧资本的巨变带来了一种新兴思想,即追求纯粹的自由、光荣的人性,以及尊重一切事物的独特意识,对所有事物保持宽容。为人文主义的光辉所倾倒,正是法国进攻意大利无果的重要原因之一。在这一时期,法国建筑出现的最明显的改变就是建筑中开始植入意大利风格[1]。
1.2 早期古典主义
16世纪末到17世纪中期,绝对君主政治制度成为大势所趋[2]。在思想文化领域,理性主义确立了绝对的规则,建筑中的古典主义就体现为理性主义。古典主义建筑特色鲜明,充分体现了皇宫所要求的秩序和规则[3]。受意大利的影响,法国的古典主义建筑中出现了许多意式的柱体结构和圆顶结构,建筑设计遵循意大利柱式结构的美的规律,注重结构的清晰和建筑的清晰[4]。
1.3 盛期与衰败时期
17世纪下半叶,中央集权达到了顶峰[5]。这一时期,以巴黎为中心的法国古典建筑传入欧美,被广泛用于大广场和宫殿设计中。这一时期,法国的建筑呈现出雄伟而灿烂的气势[6]。而17世纪末到18世纪。法国君主制面临危机,洛可可风格作为一种奢华的艺术存在出现,柔嫩的肌体是这一时期建筑艺术的主要特征[7]。
2 法国古典主义建筑的革新发展
丰富的空间效应和感官体验[8]。法国古典建筑最突出的特点就是其具有极强的活力,使人置身其中时能感受到建筑带来的强烈的影响。虽然在现代园林设计中古典主义的应用不常出现,但却广为人知[9]。
设计要素的发展与创新[10]。法国古典建筑的理论基础是理性主义哲学,其强调科学性、精确性和统一性。理性主义在现代建筑中并不常用[11],现代建筑对其进行了变化和发展[12]。与西方古典主义的人工美相比,中国园林更注重意境的营造、造园过程中对自然山水的模拟,提倡“天人合一”的建筑理念,更多地注重植物的自然生长,强调人与自然的和谐共处,可以给人以一种“自然无雕,处处辉煌”,不是雕刻,胜似雕刻的感觉。
对客观规律进行深入探讨[5]。数论和经验论的内在规律丰富了形式美学理论研究的内涵,丰富了形式美学的系统概念,提升了建筑美学的科学研究方法和科学价值[13],对后世的研究起到了深远的影响,并且间接推动了建筑美学的不断发展与拓新[14]。
造园要素的多样化[15]。古典建筑的一大特征就是其丰富多彩的造园要素,其充分利用了环境特点,采用华丽的装饰风格,营造造园的感官效果[16]。现代建筑也继承要素多样这一特点,却选择了朴素的建筑风格,过于华丽的装饰并不适合现代生活,这也是对古典主义的创新和发展[17]。
3 法国古典主义建筑的影响
法国古典主义建筑形态各异,其内涵、风格及特色对后世建筑风格和形态产生了深远影响[18],凡尔赛宫和卢浮宫就是其中的典型[19]。
3.1 凡尔赛宫
凡尔赛宫是法国古典主义建筑中最为杰出的代表作品之一[20]。凡尔赛宫是法国伟大的“太阳王”路易十四在他盛年时建造的,建筑目的是将其宏伟的政绩展现给世界。凡尔赛宫的建筑风格宏大,强调皇权的统治地位[21]。凡尔赛宫占地面积十分可观,整个宫苑以轴线式结构展开,整体讲究对称之美,布局严格紧密,充满了几何感[22](图1)。
凡尔赛宫在设计时使用了几何对称的手法。几何对称手法源于欧几里得的几何学和文艺复兴时期的古典主义观点,几何对称性要求园林建筑的比例必须准确,建筑之间的组织必须清晰,这无时无刻不在强调着理性主义。凡尔赛宫追求简约的风格,要求装饰中庸,花草的空間也要遵循几何关系的秩序[23]。这脱离了古典主义中的富丽堂皇,将精简主义融入其中,使简单的物体被赋予了理性之美[24]。
轴线的布局是凡尔赛宫的特征,也是法国古典建筑的灵魂[25]。凡尔赛宫利用一条中轴线将空间从宫殿正面延伸到天际线,使宫殿结构清晰、层次分明。这种从主轴到外围的连续延伸使周边环境融入了景观,对现代建筑产生了深远的影响。凡尔赛宫整体要素紧紧结合在一起,相互联系,层层递进,慢慢拓展[26],这种思想在现代园林景观设计高速发展的今天也有着举足轻重的作用。景观地域是当今空间设计中的重中之重,园林应以陪衬的姿态展示主体的美[27],这是古典园林设计与现代园林设计截然相反的一面,但它们之间又有着密切的联系,这也是继承和发展中有趣而复杂的联系的体现[28]。
3.2 卢浮宫对古典主义的继承与发展
卢浮宫位于塞纳河畔,是一座著名的古典建筑,它原来是法国的一座宫殿,住过50位国王和王后[29]。建筑的整体样式呈现为“u”字形,占地面积高达24公顷(图2)。 古典建筑是一种宝贵的文化遗产,现代建筑师要利用其中独特的元素进行建筑设计。贝聿铭的水晶金字塔就是对卢浮宫的继承与发展。水晶金字塔运用了现代装饰中的代表材料——钢,体现了现代主义审美,具有反光、半透明和折射的属性,水晶宫的外墙也是钢制的,模仿了古典建筑中的拱形和柱式形态。它继承了古典建筑的优雅属性,简约而伟大,干净而理性。透过玻璃,人们可以看见建筑物周围的环境,这也是贝聿铭对古典宫殿表现出的敬意。同时,水晶金字塔位于法国古典建筑符号特征的轴线上,与古典园林的三角结构相对应,这也是现代文化对古典文化的一种回应。
4 结语
古典主义建筑艺术是历史长河中浓墨重彩的一笔,展现了法国整个民族独特的神韵与民族精神,是人类文明中不可或缺的璀璨文化。作为优秀文化的载体,建筑应结合实际,继承自身文化,吸收其他文化,而不是盲目、片面地集中于对某一方的吸收。建筑应扎根于本土文化,吸收本土文化的养分,并在此基础上进行创新和发展。只有不断创新和发展,才能使自身发展与国家的实际情况和文化相契合,真正实现本土化,才能使建筑与现代审美产品相协调,焕发出真正的生命力。有关法国古典主义建筑的研究任重而道远,需要我们不断坚持和努力,只有这样,才能创造出新的、动态的、富有活力的、与未来相适应的艺术特质。
参考文献:
[1] 江文力,熊瑶.江山蘸绿岸堪染 山色迎人秀可餐——瘦西湖徐园造园手法评析[J].园林,2018(03):20-23.
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[21] 夏爱爱,汪瑞霞.“象思维”:一种“取象比类”的设计思维范式[J].美术教育研究,2020(20):58-59.
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[23] 吴馨宇,华阳.现代艺术空间中互动装置的沉浸式体验研究[J].艺术科技,2020(8):83-86.
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[27] 张雨婷.浅析公共文化在人物装饰油画中的表达[J].艺术科技,2020(17):70-73.
[28] 刘雅荣,叶洁楠.基于地域特色营造的商业步行街景观设计研究[J].艺术科技,2020(19):103-106.
[29] 乔悦.论剪纸镂空艺术在现代设计中的广泛运用[J].艺术科技,2020(19):90-93.
作者简介:周纯洁(1999—),女,江苏泰州人,本科在读,研究方向:环境设计。
指导老师:李青青(1990—),女,湖北武汉人,博士,讲师,研究方向:设计理论。