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摘 要：高职院校在数字媒体艺术设计专业的人才培养中缺乏统一的标准，课程的开设缺少一定的专业特色，很多学校的课程专业度有待提升。近几年高职院校的数字媒体专业一直处于扩招状态，在校生的人数直线上升，师资力量却无法满足学生的学习需求。本文主要分析高职院校数字媒体艺术设计专业“双创”教学存在的问题及解决对策。
关键词：高职院校;数字媒体艺术设计专业;双床教学;问题;对策
我国的教育正处于改革的重要时期，创新创业是国家对于高校教育变革提出的新要求，高校必须要积极响应国家的号召，致力于培养创新型人才。国家的发展和进步离不开人才的支撑，创新型人才的培养是促进国家进一步发展的关键，国家综合国力的提升需要大量的创新型人才，高校需要改变当前的教育模式，承担起培养创新型全能人才的责任，为国家输出更多优秀的人才。数字媒体艺术专业，作为时代发展和科技进步的产物，更应该抓住机遇，迎接挑战，致力于培养创新型设计人才，促进专业又好又快的发展。
一、高职院校数字媒体艺术设计专业教学存在的问题分析
1、课程的指导思想不够明确
高职院校在人才的培养过程中比较重视学生专业技能的提升，在课程的开展过程中缺乏指导性思想，教师受到传统教学模式的影响较深，在教学过程中比较注重理论知识的灌输，学生只能被动的接受知识，使得学生只能处于一种被动的学习环境中。在此同时，高职院校在数字媒体艺术设计专业的人才培养中缺乏统一的标准，课程的开设缺少一定的专业特色，很多学校的课程专业度有待提升。专业思想以及专业定位的不明确使得学生在学习过程中，很难充分掌握专业知识和专业技能，长期处于这样的教学环境之中，数字媒体艺术专业难以适应教育变革的趋势，无法将学生培养成全能型的应用人才，学生在今后就业和发展过程中存在明显的不足。高职院校在专业理论知识的教学过程中开设的课时较少， 除去学生必修的公共基础课和毕业实践、实习训练等时间，学生在校学习的有效时间十分欠缺，学生要想在短时间掌握以及应用专业知识和专业技能存在着一定的难度。
2、师资力量较为薄弱
随着信息技术的发展，很多人看到了数字媒体艺术行业发展的前途，近几年高职院校的数字媒体专业一直处于扩招状态，在校生的人数直线上升，师资力量却无法满足学生的学习需求。很多教师的专业知识储备十分丰富，具有一定的教学经验，在开展理论教学过程中能够将基础知识全面的传授给学生，但是教师实践能力的欠缺导致学生所学的理论知识与实践环节严重脱节，学生学到的知识缺乏实效性，这严重影响到了学生实践能力的提升，使得很多学生在走出学校之后，无法适应岗位的要求。高职院校必须要重视教师队伍的建设，促进教师行业的发展，培养复合型的专业师资，最终实现该专业整体的发展。
3、人才培养难以适应市场需求
数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。该领域目前属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、数字图像处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。[1]数字媒体艺术设计专业的特殊性决定该专业在制定人才培养目标和教学大纲的时候，必须要区别于其他专业，不仅要凸显专业的艺术技能和艺术理论，还要彰显该专业数字媒体的特点。
二、解决高职院校数字媒体艺术专业“双创”教学问题的措施
1、突出专业特色，明确专业教学目标
艺术媒体设计专业具有很强的专业特色，在教学环节的设定中，必须要紧紧围绕该专业的特点，明确教学目标。高职院校必须要结合自身的师资力量以及当地数字媒体行业发展的实际情况，设定合理的专业教学目标，教学必须要为学生所服务，促进毕业生今后的就业，密切结合当前发展的趋势，以及教育改革的要求，致力于培养全能型复合人才。数字媒体艺术专业不仅要提升学生的技术能力还需要提升学生的艺术能力，在技术能力的培养过程中，高职学校必须要改变教学模式，采取数字媒体形式开展教学，培养学生对于数字媒体工具的实际应用能力;在艺术能力的培养过程中。高职学校需要培养学生的创新能力，打开学生的思维，让学生能够结合所学到的专业技能展开多角度的思考。在此同时，高职院校需要加强数字媒体艺术设计专业实践能力的培养，需要为学生提供有效的实践机会，发挥学校的教学优势和专业特色，构建良好的教学体系，促进学生专业能力的进一步提升。
2、满足市场需求，调整专业培养模式
数字媒体艺术设计专业所涉及到的领域十分广泛，在影视制作、广告传媒、游戏开发、信息服务等领域都有所应用，这就要求高职学校在数字媒体艺术设计专业的教学过程中必须要结合当地的优势以及市场发展的需求，进行科学合理的设定，充分利用当地的资源和配置，发挥专业特色。[2]在人才培养的过程中必须要坚持以市场为导向，不断的优化整合人才培养策略，在此过程中，还需要加强学校与企业之间的联系，为学生提供实践的机会，根据企业的需求进行教学方式的改变，更新陈旧的教学内容和教学模式，力求符合市场需求。创新创业是当前国家对于教育变革提出的新要求，高职院校必须要积极响应国家的号召，加强对学生实践能力的培养，坚持以市场为导向，提升学生的综合能力，让学生今后走上岗位的时候能够具有较强的竞爭力。
结束语
综上所述，研究高职院校的数字媒体艺术设计专业在“双创”教学中存在的问题和解决对策是十分有必要的。数字媒体行业正处于一个飞速发展的阶段，社会和企业的认可，使得该行业具有良好的发展前景，企业对于数字媒体艺术设计专业的人才需求量较大，教师必须要认识到这一发展趋势，不断优化人才培养策略，明确人才培养目标，开展多元化的教学模式，实现高职院校数字媒体行业的进一步发展，培养出更多的复合型应用人才。
参考文献
[1]李四达.数字媒体艺术教学模式探索[J].北京邮电大学学报（社会科学版），2010，12（4）：1—5.
[2]王嵋.艺术设计类专业基础课教学改革的实践探索——一数字媒体艺术专业课程学习为例[J].艺术教育，2015（08）：251.
作者简介：
文晓丹，女，（1982.2——），汉族，湖南长沙人，硕士，研究方向：职业技术教育、数字媒体艺术
（作者单位：湖南外贸职业学院）
关键词：高职院校;数字媒体艺术设计专业;双床教学;问题;对策
我国的教育正处于改革的重要时期，创新创业是国家对于高校教育变革提出的新要求，高校必须要积极响应国家的号召，致力于培养创新型人才。国家的发展和进步离不开人才的支撑，创新型人才的培养是促进国家进一步发展的关键，国家综合国力的提升需要大量的创新型人才，高校需要改变当前的教育模式，承担起培养创新型全能人才的责任，为国家输出更多优秀的人才。数字媒体艺术专业，作为时代发展和科技进步的产物，更应该抓住机遇，迎接挑战，致力于培养创新型设计人才，促进专业又好又快的发展。
一、高职院校数字媒体艺术设计专业教学存在的问题分析
1、课程的指导思想不够明确
高职院校在人才的培养过程中比较重视学生专业技能的提升，在课程的开展过程中缺乏指导性思想，教师受到传统教学模式的影响较深，在教学过程中比较注重理论知识的灌输，学生只能被动的接受知识，使得学生只能处于一种被动的学习环境中。在此同时，高职院校在数字媒体艺术设计专业的人才培养中缺乏统一的标准，课程的开设缺少一定的专业特色，很多学校的课程专业度有待提升。专业思想以及专业定位的不明确使得学生在学习过程中，很难充分掌握专业知识和专业技能，长期处于这样的教学环境之中，数字媒体艺术专业难以适应教育变革的趋势，无法将学生培养成全能型的应用人才，学生在今后就业和发展过程中存在明显的不足。高职院校在专业理论知识的教学过程中开设的课时较少， 除去学生必修的公共基础课和毕业实践、实习训练等时间，学生在校学习的有效时间十分欠缺，学生要想在短时间掌握以及应用专业知识和专业技能存在着一定的难度。
2、师资力量较为薄弱
随着信息技术的发展，很多人看到了数字媒体艺术行业发展的前途，近几年高职院校的数字媒体专业一直处于扩招状态，在校生的人数直线上升，师资力量却无法满足学生的学习需求。很多教师的专业知识储备十分丰富，具有一定的教学经验，在开展理论教学过程中能够将基础知识全面的传授给学生，但是教师实践能力的欠缺导致学生所学的理论知识与实践环节严重脱节，学生学到的知识缺乏实效性，这严重影响到了学生实践能力的提升，使得很多学生在走出学校之后，无法适应岗位的要求。高职院校必须要重视教师队伍的建设，促进教师行业的发展，培养复合型的专业师资，最终实现该专业整体的发展。
3、人才培养难以适应市场需求
数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。该领域目前属于交叉学科领域，涉及造型艺术、艺术设计、交互设计、数字图像处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等方面的知识。[1]数字媒体艺术设计专业的特殊性决定该专业在制定人才培养目标和教学大纲的时候，必须要区别于其他专业，不仅要凸显专业的艺术技能和艺术理论，还要彰显该专业数字媒体的特点。
二、解决高职院校数字媒体艺术专业“双创”教学问题的措施
1、突出专业特色，明确专业教学目标
艺术媒体设计专业具有很强的专业特色，在教学环节的设定中，必须要紧紧围绕该专业的特点，明确教学目标。高职院校必须要结合自身的师资力量以及当地数字媒体行业发展的实际情况，设定合理的专业教学目标，教学必须要为学生所服务，促进毕业生今后的就业，密切结合当前发展的趋势，以及教育改革的要求，致力于培养全能型复合人才。数字媒体艺术专业不仅要提升学生的技术能力还需要提升学生的艺术能力，在技术能力的培养过程中，高职学校必须要改变教学模式，采取数字媒体形式开展教学，培养学生对于数字媒体工具的实际应用能力;在艺术能力的培养过程中。高职学校需要培养学生的创新能力，打开学生的思维，让学生能够结合所学到的专业技能展开多角度的思考。在此同时，高职院校需要加强数字媒体艺术设计专业实践能力的培养，需要为学生提供有效的实践机会，发挥学校的教学优势和专业特色，构建良好的教学体系，促进学生专业能力的进一步提升。
2、满足市场需求，调整专业培养模式
数字媒体艺术设计专业所涉及到的领域十分广泛，在影视制作、广告传媒、游戏开发、信息服务等领域都有所应用，这就要求高职学校在数字媒体艺术设计专业的教学过程中必须要结合当地的优势以及市场发展的需求，进行科学合理的设定，充分利用当地的资源和配置，发挥专业特色。[2]在人才培养的过程中必须要坚持以市场为导向，不断的优化整合人才培养策略，在此过程中，还需要加强学校与企业之间的联系，为学生提供实践的机会，根据企业的需求进行教学方式的改变，更新陈旧的教学内容和教学模式，力求符合市场需求。创新创业是当前国家对于教育变革提出的新要求，高职院校必须要积极响应国家的号召，加强对学生实践能力的培养，坚持以市场为导向，提升学生的综合能力，让学生今后走上岗位的时候能够具有较强的竞爭力。
结束语
综上所述，研究高职院校的数字媒体艺术设计专业在“双创”教学中存在的问题和解决对策是十分有必要的。数字媒体行业正处于一个飞速发展的阶段，社会和企业的认可，使得该行业具有良好的发展前景，企业对于数字媒体艺术设计专业的人才需求量较大，教师必须要认识到这一发展趋势，不断优化人才培养策略，明确人才培养目标，开展多元化的教学模式，实现高职院校数字媒体行业的进一步发展，培养出更多的复合型应用人才。
参考文献
[1]李四达.数字媒体艺术教学模式探索[J].北京邮电大学学报（社会科学版），2010，12（4）：1—5.
[2]王嵋.艺术设计类专业基础课教学改革的实践探索——一数字媒体艺术专业课程学习为例[J].艺术教育，2015（08）：251.
作者简介：
文晓丹，女，（1982.2——），汉族，湖南长沙人，硕士，研究方向：职业技术教育、数字媒体艺术
（作者单位：湖南外贸职业学院）