随着素质教育的深入开展，审美能力作为人文素养不可或缺的重要组成部分，得到了社会各界的广泛认同，美育的地位也随之上升，美术教学愈来愈被重视。在基础教育课程的改革大背景下，美术教师如何走进美术新课程，如何在观念更新、知识更新和教学法实践中贯彻实施新课程，走符合新课程特点的美术教学模式，是中学美术教师应当思考的问题。这些问题解决得好，将有利于美术教师在教学实践中有效的实施教学策略，增强美术教学实效性，提高学生审美能力，培养学生的兴趣特长。特别是 学校的美术教学，由于受到学校的条件、学生的经验、地域特点的限制，学生在美术表现能力方面，与城里的孩子有较大的差距。要切实搞好 中学美术课程的教学并不是一件轻松的事，有许多问题亟待解决，如果不能从根本上解决这些问题，势必影响到美术教学的质量和学生的全面发展。
　　本人自毕业以来一直从事美术教学。在这几年的教学过程中，深深地感受到要切实搞好中学美术课程的教学并不是一件轻松的事，有许多问题亟待解决，如果不能从根本上解决这些问题，势必影响到美术教学的质量和学生的全面发展，其原因，我认为主要有以下几点：
　　一、社会与家长方面 长期以来受应试教育的影响，“学好数理化，走遍天下不害怕”几乎成为至理名言，而人们却把音体美称为副科、小三门，没有给予应有的重视，做做画画的美术更是教学中的“调味品”，在这个大气候影响下，许多 家长认为：孩子画画是‘不务正业’，既耽误学习又浪费钱财，只有学好文化课才是正路。有这种思想的家长即使发现孩子有美术方面的兴趣爱好，也不给予支持，打击了孩子的积极性。还有一个重要的原因，就是学美术本身就是高消费，笔墨纸砚，开支较大，将来即使考上美术院校，相对较高的学费也令 家长望“美”兴叹，有些学生因得不到经济和精神上的支持，看不到出路，只能“忍痛割爱”。
　　二、学校与教师方面 有些学校由于没有及时摆正美育与学生全面发展的关系，特别是在“升学率”决定一切的风气下，只抓主科教学，而把美术教学放到了次之又次的地位。对美术特长生不能与学习优胜者同等对待，客观上压抑了学生的积极性；教师方面，由于师资水平参差不齐，尤其是在 中小学，美术教师严重不足，美术教师的素质普遍不高，影响了美术教学的质量。有的学生在上小学期间，没正经上过一次美术课，扼杀了学生想象力和创造力的萌芽。在初中，有的教师教法陈旧，一味地死搬书本，照葫芦画瓢，使原本生动有趣、极富创新性的美术教学变得呆板、教条，学生感受不到创造的乐趣，一部分学生因此失去了学习美术的兴趣。
　　三、学生自身的个别差异 不可否認，热爱美、追求美是人的天性，少年儿童纯洁的心灵尤其如此，但由于传统教法的影响，美术教学中往往忽视了学生的个别差异，不注重学生的个性发展，有的学生本来自控力就较差，管不住自己，如果上课的内容、方式千篇一律，教师在课堂上又只为了完成教学任务，无法兼顾学生的实际情况，以及接受能力，使这部分学生得不到同步发展，逐渐失去了学习兴趣。
　　教学工作中，美术教师应该本着提高学生审美意识，培养有用人才的精神和认真负责的态度，解决以上问题。
　　一、 协调好与家长的关系 虽然社会环境的大气候不是我们所能左右的，但是我们可以通过自己辛勤的工作、无私奉献，回报社会。可以经常和学生谈话、耐心的个别辅导，让他们知道自己爱好的发展前途，应如何争取得到家庭的支持等等，通过家长会和电话的手段密切联系学生家长，让家长看到学生的进步，分享到学生成功的喜悦，争取家长的支持，坚定学生的信心，营造好学习的大环境。
　　二、密切联系学校领导、教师，争取他们的支持。通过开展多种形式的活动，使领导和广大教师认识到加强美术教学的重要性：它不仅可以开拓学生视野、丰富知识、提高审美意识，还能促进学生智力、人格、修养和创造精神的全面发展，有利于素质教育的深入开展。还要密切联系班主任，了解特长生的学习情况，有的放矢，帮助其建立良好的兴趣爱好，学好美术。
　　三、提高自身素质，明确学生主体地位，激发学生学习兴趣。对教材既要把握重点，又要灵活掌握，在不违背大纲要求的情况下，适当“改造”课本，针对学生实际情况，适当增减内容，或自主安排一些校本教材，如剪纸、手工等能提高学生兴趣的内容，对于他们的点滴进步及时鼓励、肯定，使他们置身于艺术美氛围的同时，大胆想象、创作。特别要注意的是对那些文化课、美术课上的“双差生”，除了与其他学生一视同仁外，要给他们加倍的关心、爱护，使他们树立自信心，将艺术美的种子更多地播撒在他们稚嫩的心灵 。