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颜色对于原始人的影响始于“白天和黑夜”。
当然，原始人类对白天和黑夜的评价就是评价光明和黑暗。
颜色是由光产生的。颜色的世界在明与暗之间燃烧。所以如果我们说这是原始人对色彩评价的出发点，那么，通过这样的评价去接近颜色可以说是“原始的方式”。
坦白地说，我曾研究过颜色，并且飘离在对颜色的原始理解之外。在早期对颜色的感受中，我一直在寻找一个新的意义，那是神秘的或是隐藏的美。
因此，颜色的微妙的、深奥的、神秘的力量，或许能把音乐的旋律和诗歌的韵律联系起来。在大自然的美中，颜色的美属于全人类。
为了去欣赏和表达颜色的美，我把我的生命投入到崎岖的艺术道路上。
我认为颜色有比美化物质世界强许多倍的力量去美化人类的精神世界。只有当人们拥有一颗温柔的心时，这个世界才是一个充满快乐、和平的家园。实际上，融于油画里的颜色的力量，具有比预期更大的潜能去使世界快乐和平。
我仍然记得当时的感觉，那一刻，颜色占据了我的内心，我决定去画画。我强烈的渴望只是单纯的用我心中的色彩去画画。我只有一个简单的愿望就是发现情感与颜色的关系。
我没有花时间去学颜色方面的理论，而是度过了这样一段日子，用了几个月去欣赏别人的画，同时在脑海里去创作自己的画。在我想象的颜色的王国中，所有美丽的颜色碰巧都能在现实世界中看到。因而，我可以创造我的独特的方式去接近建立在情感与颜色关系中的大自然。
当我把画画付诸于实践时，我没想到竟受到大量的来自颜色的攻击。这种攻击激烈得使我都要放弃画画了。最后，我不得不尝试着努力地与颜色交朋友。很长的一段时间，颜色画在画布上就变成了混浊的泥浆，并以此来嘲笑我。在我们的较量中，颜色仍然占上风。也因为这个对抗，使我能够有机会去经历它们的猛烈的个性。于是我知道了理论上的颜色的美和来自于猛烈的颜色的一瞬间的美的不同。
在颜色的王国里，有两种颜色，彩色与非彩色。彩色就是附上颜色，非彩色就是无色的，即白色、灰色和黑色。在最黑和最白之间，有不确定的大量的浅灰和深灰，构成了一个连续的非彩色的色调。同样的，任何单一的颜色都能和白色混合成浅色调，和黑色混合成深色调，这样就构成了一个连续的彩色的色调。
如果某一颜色逐渐地和白色相混合，直到最大化，结果就是产生一个渐浅到接近白色的色调。如果同样的颜色和黑色相混，结果是产生一个渐深到接近黑色的色调。
在体验颜色方面，我们和原始人的感觉一样，浅色调给人愉快地感觉，如喜悦、自由、活力和安全等等。相反地，深色一般给人带来痛苦的感觉，如悲伤、迟钝、虚弱和消沉等等。
画家不可避免地要感觉颜色，并且表达他的个人理解。这个世界上可能会有人想去欣赏某些个别的心理上的被某些人视为艺术品的颜色效果。
为了认识颜色、欣赏颜色，我们最好带着颜色去旅行，而不仅仅是研究有关颜色的理论。这样的话，自己不仅能发现颜色的本性，还能发现它们潜在的力量和对人的影响的效果。
颜色有一种神秘的力量，和人类的情绪有密切关系。了解这种力量的方式有许多。然而，只有当一个人自己去接触颜色，他才能挖掘这股力量。
我的颜色之旅启程了，不是通过研究。这就像是一头失明的大象在茂密的丛林中去感觉自己的路。如同盲人不会恐惧幽灵一样，我无所顾忌的闯入了这个未知的世界，引导我的只有我的强烈的创作欲望。
人生路上有太多转折点，不可能什么都去经历。然而，在这一刻，我碰巧瞥见了颜色的神秘中蕴含的某种猛烈的天性。于是我才有机会捕捉到颜色的不加雕琢的美。
通过对颜色的物理的、化学的和生理学上的研究，原因归结在视觉的感觉上。但是最深奥的和最真实的神秘之处却和人的精神息息相关。这只能靠心去感觉。它确实是无形的，不能由理论去固定和管理。只有当人的精神和颜色产生共鸣时，才会有情感上的震撼。
但是，根据人类情绪的变化——紧张和柔和、爱与憎恨、爆发和平静、颜色的醒目的效果能在情绪的王国里做出改变。而且复杂的会从一个极端到另一个极端，从恨到爱，从平静到爆发等等。这主要取决于一个人的心理作用而不是颜色的影响。
带着疏忽进入这片丛林，使我获得了许多经验。最后，我含含糊糊的从颜色的不加雕饰的和纯粹的本性中理解了它的美学的秘密。
根据我自己的经验，颜色是和画家的主观情感相配的，但有时画家也得满足颜色的需要。那是相互共有的友谊。在构建这种理解的一刻，画家是完全被净化而处于一个精神集中的状态。于是颜色和画家相统一成为一个整体。
我最爱的和浪漫的颜色是黄色和紫色。我认为黄色是有益的颜色，因为它给了我生气、鼓励、信心、活力和热情，而紫色对于我来说意味着浪漫、梦想、渴望和趋向。
在现实与渴望之间奋斗，内心变得多愁善感。在一幅由画风的速度和力量构成的抽象画中，达到平衡、空间的无限旅程、图像、颜色的生动的共鸣，都要比定义重要的多。
三原色、二级颜色和补充色，通过相互混合或者和黑色、白色混合能够产生许多种颜色和许多种灰色。它们发出邀请，欢迎画家来到颜色的王国。
对于表现派的人，在敏感的范围里表达某种被颜色的天性影响的人类的情感是他艺术的创造。通过其他可以感觉得到这种表达的人们，经验是他们仁慈的定义。
这是在艺术表达中主要的才能，而不是技巧。如果在一个被某人自己的画家集中包围的氛围内，没有对艺术的热爱，那就不会诞生抽象派艺术家。一个把颜色作为旅途伴侣的人，不得不独自去走他自己的路。他完成了多少只有他的工作来决定。
颜色的生动的共鸣一直等待着那些情感相通的人，或是那些有心把欣赏放在中心地位让思绪随之飘动的人。
颜色是适合于每个人的，但我的作品虽是用颜色创造的，却不适合所有的人。它们可能只适合于少数和我心有灵犀的人。（注：原文6000字，本刊发表时有删节） （责任编辑 赵忠范）
当然，原始人类对白天和黑夜的评价就是评价光明和黑暗。
颜色是由光产生的。颜色的世界在明与暗之间燃烧。所以如果我们说这是原始人对色彩评价的出发点，那么，通过这样的评价去接近颜色可以说是“原始的方式”。
坦白地说，我曾研究过颜色，并且飘离在对颜色的原始理解之外。在早期对颜色的感受中，我一直在寻找一个新的意义，那是神秘的或是隐藏的美。
因此，颜色的微妙的、深奥的、神秘的力量，或许能把音乐的旋律和诗歌的韵律联系起来。在大自然的美中，颜色的美属于全人类。
为了去欣赏和表达颜色的美，我把我的生命投入到崎岖的艺术道路上。
我认为颜色有比美化物质世界强许多倍的力量去美化人类的精神世界。只有当人们拥有一颗温柔的心时，这个世界才是一个充满快乐、和平的家园。实际上，融于油画里的颜色的力量，具有比预期更大的潜能去使世界快乐和平。
我仍然记得当时的感觉，那一刻，颜色占据了我的内心，我决定去画画。我强烈的渴望只是单纯的用我心中的色彩去画画。我只有一个简单的愿望就是发现情感与颜色的关系。
我没有花时间去学颜色方面的理论，而是度过了这样一段日子，用了几个月去欣赏别人的画，同时在脑海里去创作自己的画。在我想象的颜色的王国中，所有美丽的颜色碰巧都能在现实世界中看到。因而，我可以创造我的独特的方式去接近建立在情感与颜色关系中的大自然。
当我把画画付诸于实践时，我没想到竟受到大量的来自颜色的攻击。这种攻击激烈得使我都要放弃画画了。最后，我不得不尝试着努力地与颜色交朋友。很长的一段时间，颜色画在画布上就变成了混浊的泥浆，并以此来嘲笑我。在我们的较量中，颜色仍然占上风。也因为这个对抗，使我能够有机会去经历它们的猛烈的个性。于是我知道了理论上的颜色的美和来自于猛烈的颜色的一瞬间的美的不同。
在颜色的王国里，有两种颜色，彩色与非彩色。彩色就是附上颜色，非彩色就是无色的，即白色、灰色和黑色。在最黑和最白之间，有不确定的大量的浅灰和深灰，构成了一个连续的非彩色的色调。同样的，任何单一的颜色都能和白色混合成浅色调，和黑色混合成深色调，这样就构成了一个连续的彩色的色调。
如果某一颜色逐渐地和白色相混合，直到最大化，结果就是产生一个渐浅到接近白色的色调。如果同样的颜色和黑色相混，结果是产生一个渐深到接近黑色的色调。
在体验颜色方面，我们和原始人的感觉一样，浅色调给人愉快地感觉，如喜悦、自由、活力和安全等等。相反地，深色一般给人带来痛苦的感觉，如悲伤、迟钝、虚弱和消沉等等。
画家不可避免地要感觉颜色，并且表达他的个人理解。这个世界上可能会有人想去欣赏某些个别的心理上的被某些人视为艺术品的颜色效果。
为了认识颜色、欣赏颜色，我们最好带着颜色去旅行，而不仅仅是研究有关颜色的理论。这样的话，自己不仅能发现颜色的本性，还能发现它们潜在的力量和对人的影响的效果。
颜色有一种神秘的力量，和人类的情绪有密切关系。了解这种力量的方式有许多。然而，只有当一个人自己去接触颜色，他才能挖掘这股力量。
我的颜色之旅启程了，不是通过研究。这就像是一头失明的大象在茂密的丛林中去感觉自己的路。如同盲人不会恐惧幽灵一样，我无所顾忌的闯入了这个未知的世界，引导我的只有我的强烈的创作欲望。
人生路上有太多转折点，不可能什么都去经历。然而，在这一刻，我碰巧瞥见了颜色的神秘中蕴含的某种猛烈的天性。于是我才有机会捕捉到颜色的不加雕琢的美。
通过对颜色的物理的、化学的和生理学上的研究，原因归结在视觉的感觉上。但是最深奥的和最真实的神秘之处却和人的精神息息相关。这只能靠心去感觉。它确实是无形的，不能由理论去固定和管理。只有当人的精神和颜色产生共鸣时，才会有情感上的震撼。
但是，根据人类情绪的变化——紧张和柔和、爱与憎恨、爆发和平静、颜色的醒目的效果能在情绪的王国里做出改变。而且复杂的会从一个极端到另一个极端，从恨到爱，从平静到爆发等等。这主要取决于一个人的心理作用而不是颜色的影响。
带着疏忽进入这片丛林，使我获得了许多经验。最后，我含含糊糊的从颜色的不加雕饰的和纯粹的本性中理解了它的美学的秘密。
根据我自己的经验，颜色是和画家的主观情感相配的，但有时画家也得满足颜色的需要。那是相互共有的友谊。在构建这种理解的一刻，画家是完全被净化而处于一个精神集中的状态。于是颜色和画家相统一成为一个整体。
我最爱的和浪漫的颜色是黄色和紫色。我认为黄色是有益的颜色，因为它给了我生气、鼓励、信心、活力和热情，而紫色对于我来说意味着浪漫、梦想、渴望和趋向。
在现实与渴望之间奋斗，内心变得多愁善感。在一幅由画风的速度和力量构成的抽象画中，达到平衡、空间的无限旅程、图像、颜色的生动的共鸣，都要比定义重要的多。
三原色、二级颜色和补充色，通过相互混合或者和黑色、白色混合能够产生许多种颜色和许多种灰色。它们发出邀请，欢迎画家来到颜色的王国。
对于表现派的人，在敏感的范围里表达某种被颜色的天性影响的人类的情感是他艺术的创造。通过其他可以感觉得到这种表达的人们，经验是他们仁慈的定义。
这是在艺术表达中主要的才能，而不是技巧。如果在一个被某人自己的画家集中包围的氛围内，没有对艺术的热爱，那就不会诞生抽象派艺术家。一个把颜色作为旅途伴侣的人，不得不独自去走他自己的路。他完成了多少只有他的工作来决定。
颜色的生动的共鸣一直等待着那些情感相通的人，或是那些有心把欣赏放在中心地位让思绪随之飘动的人。
颜色是适合于每个人的，但我的作品虽是用颜色创造的，却不适合所有的人。它们可能只适合于少数和我心有灵犀的人。（注：原文6000字，本刊发表时有删节） （责任编辑 赵忠范）