水粉画是色彩画的主要门类之一，是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间。水粉静物绘画训练能帮助学生认识色彩，并利用色彩来认识事物和表现事物。在水粉静物绘画的教学的过程中，为让学生科学的分析色彩和绘画色彩，以此谈谈自己的一些粗浅的看法。
　　一、重视静物素描训练
　　静物素描是造型艺术的基础，让学生认识三大面和五大调，首先通过静物绘画训练使学生掌握简单的造型技巧，其次通过临摹、写生等绘画训练使学生掌握物体的质感、体感和量感的关系，最后通过透视的讲解，让学生认识并掌握空间关系。例如，用近大远小的方法来绘画街道，用近清楚远模糊的关系绘画近景和远景，让学生简单而明了的了解透视关系。
　　静物素描的训练过程中不仅要让学生掌握造型技能，還要让学生懂得构图，认识构图之美，为今后的各种绘画奠定基础。
　　二、重视调色训练
　　调色是色彩绘画的基础，水粉画的调色有着它自身的特点，我们不仅要让学生掌握色与色之间的调配关系，还要让学生掌握水和颜料之间的比例关系，这种关系不是一成不变的。例如，在水粉静物写生的过程中，远处的物体比较模糊，用水相比较多，水粉颜料较少，近处相反。物体暗部色彩变化不大，用水较多，物体亮部色彩鲜明，用水较少，颜料较多。总之在水粉静物绘画训练的过程中，要让学生根据实际情况掌握水和颜料之间的关系。
　　三、原色的调配关系在水粉静物调色训练中十分重要
　　通过三原色的调配，让学生自己制作十二色环。其一，让学生了解调色方法，掌握调色原理，其二、让学生懂得什么是近似色，什么是互补色，什么冷暖色等，例如，十二色环中临近的色彩我们称为近似色。三原色之中两原色调配出来的颜色是剩下另外一种原色的补色，并且两补色一定是冷暖的关系等。
　　水粉静物和静物素描有相似之处。比如，透视变化，静物素描有近清楚远模糊的关系，水粉静物一样有着这种关系，只不过用色彩表现它们的虚实变化，我们称着色彩的空气透视变化。例如，我们用水粉绘画远山，水多色少，色彩纯度降低，接近环境色，并且色彩偏冷，近景色彩纯度偏高，水少色多，而且色彩偏暖。
　　在色彩造型的过程中，我们不仅要用色彩的明度关系进行塑体，而且也要用上冷暖色对比，补色对比等关系。在这一过程中，我们要让学生练习单色的明度对比，冷暖色对比和补色对比。例如，黄色从亮部到暗部的渐变练习，冷暖练习和补色练习等。
　　三、静物素描和水粉静物的转换
　　静物素描是造型的基础，让學生用色彩造型必须理解素描造型的原理。我们可以让学生在先画好的静物素描作品上上色，用色彩来表现三大面与五调子之间的关系。
　　临摹是学生学习绘画的重要途径，初学水粉绘画的，教师要让他们选择性的临摹。例如：初学者临摹明度对比比较强的水粉作品，在色块训练的过程中，要让学生临摹色彩变化比较多的作品等。特别是学生绘画的初级阶段，选择好的绘画技巧和适合本阶段的临摹作品很重要，反之，会让学生误入歧途。以后再纠正很难。
　　四、掌握色彩搭配技巧
　　艺术作品来源于生活而高于生活。在色彩写生或创作的过程中，一幅优秀的作品不可能完全等同于物像，在水粉静物绘画的过程中，让学生懂得科学的搭配色彩很重要。其中包括个体的色彩搭配和物体与物体之间的色彩搭配。个体的色彩搭配包括物体暗部和亮部的色彩搭配。例如，画一个苹果，不仅要考虑亮部光源色，中间色调是固有色，暗部环境色，而且要考虑补色，冷暖色等
　　物体与物体间的色彩搭配在绘画的过程中十分重要，要让学生理性的分析物体之间的颜色，哪些符合画面需要，哪些不符合画面需要，不符合的我们怎样搭配更合理，这种绘画前的分析和考虑是一个绘画者的基本素质。例如，在一组静物中，有一块黄色衬布和一块紫色衬布，我们就应该考虑这两块衬布之间的搭配，如果这两块衬布刚好是补色关系，两块衬在画面中所占面积又几乎一样大，它们的色彩就会互相减弱掉，必须把其中的一块面积缩小，这样它们不仅不互相减弱色彩，还刚好是一组补色互相协调。
　　所以，我们在水粉静物绘画练习的过程中，首先要让学生分析所画物体，分析它们色彩关系，科学的搭配色彩，不符合逻辑的运用色彩，不科学的搭配色彩，再好看，也不可能是一张优秀的绘画作品。
　　五、色彩的统一
　　在一幅画面中，不仅要让学生考虑色彩的变化，还要让学生考虑色彩的的统一。如一首歌一样，一个音调把歌唱完难听，无规律的变调也难听。所以，在绘画的过程中，色彩统一十分重要。那什么是色彩的变化和统一呢？比如，一个画面上，有环境色、有光色、固有色。还有明暗关系的色彩，冷暖色彩和互补色彩等，把这些色彩画出，自然就有了色彩变化。但什么是色彩统一呢？如歌曲有主旋律，色彩有主色调。在一个画面中，有一个色彩统一着整个画面，每个物体上都有这个色彩，我们把这个色彩称为主色调，一般有冷色调和暖色调两种。比如，说古典油画作品色调大都偏黄。
　　水粉静物绘画如何把画面色彩画统一呢？在我们训练调色的过程中，方法很重要，在绘画的过程，要做到统一调色，有些初学者调色时每调一色分一个区域，这样不仅一块调色板不够调色，而且调的颜色也不协调，那么怎样才可以把色彩调协调呢？就是分几个大区域调色，一般初学者的调色板上都分了三个区域，我们可以用一个区域调亮部颜色，一个区域调中间色，剩下调暗部颜色，这样我们调出来的色彩即统一，颜色也不会脏。那么怎样用一个颜色统一画面呢？工笔国画我们可以调色进行罩染，但水粉静物画统一色调要难一些，具体就是在绘画过程中任何地方都加一点我们的主色彩。例如：设为中黄主色彩，在画的过程中让学生调出大量的中黄，多加水，在调色的过程中把所要调的色彩放于中黄的颜色中，这样我们调的色彩里都带有一定的中黄，画出来的画面自然就会统一。
　　总之、水粉静物绘画的教学方法很多，绘画技巧也很多，但无论绘画技巧和教学方法，都不能一成不变，必须不断的改进和发展，徐悲鸿说过“道在日新，艺亦须日新，新者生机也；不新则死”。因此，我们都要在教学过程中反省，在体验中思考，在思考中创造，在创造中发展。让教育之路不断前行。