【摘 要】
：
曾经赫赫的名窑,方圆十里窑厂.它鼎盛于宋朝,发端于初唐时期.它烧造青瓷,独绘史章的耀州窑让人陷入沉思……耀州窑陶瓷曾在北宋《德应侯碑》中明确记载:“始和土为坯,转轮就制,方圆大小,皆中规矩”;随着时代的变迁,耀州窑在一辈接着一辈的制陶工匠们的执着追求、探索、创新,不断通过精工技艺制造出各具特色的器皿,丰富人民的日常的精神生活与物质生活.在21世纪背景下,作为陆上丝绸之路三大重要贸易产品之一的“陶瓷”,耀州窑陶瓷同样面临启程转合之路,如何更好的适应市场需求来准确定位,一直以来,这是一个有待解决的问题,我想就
论文部分内容阅读
曾经赫赫的名窑,方圆十里窑厂.它鼎盛于宋朝,发端于初唐时期.它烧造青瓷,独绘史章的耀州窑让人陷入沉思……耀州窑陶瓷曾在北宋《德应侯碑》中明确记载:“始和土为坯,转轮就制,方圆大小,皆中规矩”;随着时代的变迁,耀州窑在一辈接着一辈的制陶工匠们的执着追求、探索、创新,不断通过精工技艺制造出各具特色的器皿,丰富人民的日常的精神生活与物质生活.在21世纪背景下,作为陆上丝绸之路三大重要贸易产品之一的“陶瓷”,耀州窑陶瓷同样面临启程转合之路,如何更好的适应市场需求来准确定位,一直以来,这是一个有待解决的问题,我想就这方面做点探讨.
其他文献
艺术创作是“直”与“植”的过程,“直”为艺术直觉性,“植”为直觉性自我生长而向形式化语言“物”化的酝酿混沌创作过程.现代陶艺语言形式探索呈现多样趋势,艺术直觉成为一种感知能力贯穿于整个创作意识层面.笔者作为情感主体的角度分析艺术直觉性这种创作心理特征在陶艺创作中的“植”入体现——心理酝酿创作的存在意义,同时解析艺术直觉性在陶艺创作过程当中是多阶段且具有不确定性,并例举自己在陶艺实践创作视角中直觉性创作表达,通过实例进一步分析艺术直觉性.
《汉瓦壶》属于紫砂圆器经典造型,为紫砂艺人经常复制、演绎的经典壶形:圆筒形壶体,短流势较直,盖平略见弧,桥式钮,钮长为桥型.对中国传统文化的传承和喜爱,是根植于每一个华夏儿女心中的初心,尤其是以创意传统和现代文化著称的紫砂艺人,紫砂创意和中国历史一直息息相关.在一把《汉瓦壶》中,我窥见的不仅仅是秦砖汉瓦的辉煌和经典,更是该壶造型的寓意:做人的大气与格局,沉稳大气方成大事.做人的担当,是最基础的格局;卓尔不凡的气度,是与人愉快相处的格局.格局有多大,紫砂的创意才能有多宽广.我创意的这把《汉瓦壶》,壶盖圆而不
和沉迷于模仿的“陶匠”“泥工”不同,我总想做一些属于个人的、具有生命力的创新作品.爱梅如痴,执着如我.从曾经的《踏雪寻梅套具》《云梅壶》《阅梅壶》《暗香壶》《听香壶》到这把《老子出关壶》,无不寄托了我对梅花意象的一往情深——“梅”已成为我个人艺术风格中的标志性印记.一把蕴含思想性与完整性的《老子出关壶》是我个人风格形成的重要标记:壶身取材于我偶然所见的一件胡杨木木雕,带给我直觉上的强烈美感,以砂传情,在此地与彼岸的临界点上对旧时的生活世界投以温和凝望,是身离形役,心游自在的欢喜超脱.壶体上松果累累,隐喻老
紫砂陶刻有着一种独特的魅力,用来装饰各类紫砂器总能诞生出种种不同的雅趣,这与紫砂艺术创作中文化的本源密切相关,遵循着文化的源流,借用书法、绘画的表现形式,陶刻之雅趣便会油然而生.
筋纹器是紫砂壶艺术中兼有传统自然美与现代几何美的基础款式,是中国古典田园雅趣在紫砂壶艺术中的延续.“瓜瓞提梁”这件作品有着生动的南瓜造型,清新、甜美的气息扑面而来,筋纹器的基本特征在其中有着具体呈现,并传递出独特的中国文化与情感内涵.
陶瓷是陶器与瓷器的统称,先有陶,后有瓷,瓷在陶的烧制技术的基础上创新而得,并从原始青瓷开始,一路传承、创新、发展至今.釉上彩是陶瓷装饰的主要技法之一,本文仅就此角度,浅谈陶瓷釉上彩的传承与创新.
紫砂壶艺术对各种优秀的中国传统艺术形式多有借鉴,由此获得深厚的历史与文化的支撑,体现了中国传统审美观念的继承.《欧派方尊》这件紫砂壶将经典的紫砂壶四方造型与中国古代青铜器中的方尊造型相结合,有紫砂壶的雅致、温润,也有青铜器的肃穆、庄重,本文融合工艺、审美及历史文化视角,探究了作品的艺术特征与文化意蕴.
吉祥文化于中华民族的生活经验与情感中诞生,具有重要意义,是中国传统艺术创作承载、表现的重要文化形式之一.这件“洪福齐天”紫砂壶有着美好的立意,创作通过精湛简洁的艺术设计表达了诚挚的祝愿,在工艺价值之上更具独特的情感价值,展现了紫砂壶艺术对人们情感需求的关注和对弘扬中华民族优秀传统文化所贡献的力量.
我国素来有“衣冠之国”之称,作为与人生活密切相关的物质资料,衣与人的关系所折射出的不仅仅是政治体制、经济文化的发展,也是民族文化心理与集体精神的体现.对中国自有服饰纹样进行探讨,也是在观照和映射中国人自有世界观和独有的人文思想光辉,更是秉承着传承民族精神的重要职责.本文尝试通过探究中国独有服饰纹样十二章纹的造型、排列、色彩等方面,从形态和意蕴两个角度,探求冕服“十二章纹”文化中自然之道、君子之德、天人合德三方面的内容,以此展示冕服“十二章纹”所映射的中国人道德情操和深层文化精神.
青瓷与绘画艺术结合,可丰富装饰题材,更能赋予青瓷崭新艺术活力.龙泉青瓷的安静、神秘和如冰似玉之美,与绘画的结合,给人创造全新的观赏意境,引领人进入美好的精神世界.本文将龙泉青瓷与绘画结合的刻划技法及其艺术特征进行较有深度的探析,从刻划技法、刻划画面的艺术魅力、刻划画面的形神意境三个角度有序切入,对现实创新与陶瓷艺术研究有良好的借鉴意义.