【摘 要】图形是介于文字和美术绘画之间的一种视觉语言，也称为无声的语言，但是文字存在着语言不同，因此而影响到了信息的传播，而图形却无国界，和音乐一样，无论任何国家的人通过对约定俗成的图形理解其含义，因此更具有视觉的直观性和便利性。图形是一种设计语言，通过视觉的传达而完成，图形设计即是通过图形符号这一可视性的形式来表达创造性。
　　【关键词】图形；创意性思维；平面设计
　　一、创意含义
　　创意就是一种独特的想法和好的主意、好的创意是需要具备敏锐的观察力，高度的记忆力及丰富的想象与联想能力。既创意需要对客观事物进行观察，并发现别人司空见关惯的东西背后，所蕴藏的美、创造出和别人不同的事物来。在圆形领域中，“意义”指的是与形象相结合而共同传递的信息，意义由传达信息开始到结束有一个复杂的过程。这个信息传播的过程是由传播者用视觉形象反映出来的，经历过一段时间的传播，逐步被受众者识读，这样就完成了意义的传达和交流。因此，我们把意义的传递过程分成三个阶段：前意义一图意、后意义。“前意义”是信息的传播者要发表的信息内容。这个时期完全是信息发布者的观点，思想和情趣。在广告业中，广告主是广告信息在这一阶段最重要的决定者。设计师成了主宰，怎样把广告主的意图用什么样的方式传达给受众者，从而让受众者能够更快、更好、更准确的理解与接受，是设计师一直孜孜不倦研究的课题。“图意”是意义传达的中间环节，也是图形设计的重要部分。在设计中，图是意的载体，由图引发意。由于图形创意的空间十分自由，相同的图通过不同的构成方式或表现风格能产生不同的意义，称之为一图多义，通过不同的设计构想，完全不同的图形也可用来表达相同的意义，称之为一意多图。“后意义”阶段指受众者看到图后产生的理解和认识。“后意义”的产生虽然是在“前意义”、“图意”的基础上，但加入了受众者的再创造。由此可见意义传达的过程是一个变化的过程。作为一个图形设计师，要利用图形成功传达意义，必须对整个意义传达的每个环节都有预先的设想，并做好充分的把握。图形是适合于绘写的美术作品，是可以复制的艺术品，最早具有图形形式特征的美术作品应当属于版画，因为版画在早期的形式是石板，木板，也是最早的印刷形式。而印刷设计又和平面设计有密切的联系，因此有人误解成图形设计就是平面设计。图形的最基础领域是在二维空间中，而平面设计是在二度空间上进行的艺术设计，因此图形设计是平面设计最基础的表现形式。图形设计的领域在随着科学的发展、社会的进步而不断扩大和延伸的。其中涉及到插图，书籍装帧，广告招贴，图表，标志，符号，包装，报刊，杂志，视频形象，电脑摄影等众多领域。
　　二、创意的发现
　　标志是一种具有特殊意义的象征符号，是视觉识别的重要元素，它的设计涉及到社会的各个方面，包括政府机构、学校、工商企业、学术团体及文体活动，大到国旗国徽，小到私人标志，在各类商业和社会活动中发挥着重要作用。创意图形的具象表现是对现实对象采用经过高度概括与提炼的具象形进行设计的一种表现形式。具体图形的标志、特点就是具有通行性和高度识别性，表现较自由，充满个性；以清新明快的视觉形象被大众接受。标志设计中的创意图形的体现是多方面的，重点体现在对一个大家熟悉的图形以一种巧妙组合或是一种全新表现形式并十分准确论释了该标志的核心内创意是一种存在于想象、记忆、经验上的构想活动，是由一种存在于想象意识中的某种机制来负责，把存在于记忆中的松散、游离的、不同印象与记忆的事物，使用一定的思维模式来进行循环编排，从而帮助人们调动过去、现在结论在这个科技不断发展的知识经济时代，人们对图形的认识也在不断地变化发展。艺术家与科学家的合作使新时代的图形设计观念和设计条件都发生了巨大的变化，一切可以创造视觉形象并进行信息传播的手段都是图形设计，一切可以产生视觉形象的技术和设备，都可以成为设计家的创作条件。这使现代设计摆脱了传统的思维模式，摆脱了媒体材料束缚和表现方法的存疑，留给设计师的工作更多的是如何创造性地运用视觉语言形式进行信息传达；如何使这种语言形式更加新异绝妙，图形是一种视觉语言，有意味的形式，优秀的设计作品都以自己独特的图形语言准确、清晰地转述设计主题，使概念、思想、情感借助媒介得以表达，使蕴含着设计者心灵境界和精神世界向往的全部情感得以抒发。
　　在特定的思想知识支配下的将其一个或多个元素的组合，以富有深刻寓意的哲理给人们启示，有时是用创造性思维模式寻求审美的现代性和图形的现代性，以一种蓄意刻画的表达形式，追求美学意义上的升华。图形的各种创作方法既可为图形的创作者开始，更为图形的需要者、使用者和欣赏者提供选择与理解的便利，进而更好地实现图形的意义与提高意义的价值。
　　参 考 文 献
　　[1]王受之著.世界现代设计史[M].中国青年出版社，2011（9）
　　[2]王受之著.世界现代平面设计史[M].中国青年出版社，2011（9）