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萧 雨 蓓 蕾 任 晴
叛逆的中学时代
在周杰伦3岁时,母亲看出他在音乐上的天分,就毫不犹豫地倾尽家里的积蓄,给他买了一架钢琴。于是,童年的周杰伦被剥夺了玩的权利,所有的日子都是在钢琴边度过的。每次练琴的时候,听着窗外同伴的嬉闹声,周杰伦总是心不在焉。于是,妈妈就拿着一根棍子站在他身后,一直盯到他练完琴。周杰伦的音乐底子都是那根棍子给逼出来的。
14岁的时候,父母因为个性不合而离婚了,这让原本性格内向的周杰伦更加孤僻,不爱讲话。
虽然周杰伦很有音乐天赋,但是出了琴房,他是个再普通不过的青少年,功课经常不及格,高中英语老师一度认为他有学习障碍:“他几乎没什么面部表情,我觉得他是个笨蛋。”数学经常只考40分的周杰伦,只能用“对音符有天分的人,好像数学都不太好”来安慰自己。跟所有处于青春期的孩子一样,中学时代的周杰伦心理很叛逆,喜欢耍酷,不止裤子要穿宽版裤,头发要留中分头,连车都一定要骑重型摩托车。
当其他人都忙着准备大学联考,周杰伦却是逃课、加倍练琴。高中毕业后,没能考上大学的周杰伦。被无情地抛入现实世界中,之后又考了两次大学音乐系,但都以失败告终。
沉寂的岁月
1996年6月,高中毕业的周杰伦一时找不到工作,最后在一家餐厅当服务生。尽管工作辛苦,待遇很低,但他对音乐的爱好有增无减,发了薪水就往音像店里跑。他所在的那家餐厅为提高品位,配了一架钢琴,可请了好几个钢琴师,都因不合老板口味而被炒了鱿鱼。一天下班,手痒的周杰伦趁老板不在演奏了他自己创作的歌曲,让老板大吃一惊。老板借此进行炒作,通知当地电视台,说他的员工不但会弹琴还会写曲。这样一来,不仅提高了餐厅的知名度,且省了一大笔请钢琴师的开销。
周杰伦也由此引起了当时阿尔发音乐公司老板吴宗宪的关注。吴宗宪发现周杰伦的乐谱写得很棒,做得非常仔细,抄写也工工整整,于是就签下了周杰伦,那年周杰伦刚满18岁。从此,这个上下门牙过度咬合,带有鹰钩鼻,下巴内缩的小伙子踏上了他辉煌的人生历程,
在成名以前的那段时间里,周杰伦整天蜷缩在狭小的录音室里搞创作,做梦都是流淌的乐符和旋律。对周杰伦而言,音乐的世界有着无限的可能,想法可以无限地延伸。
“玩出来”的音乐
2000年11月,周杰伦的首张专辑《JAY》横空出世。《JAY》基调自由,将主流匠气的商业套路远远甩在了身后,给人一种从未有过的新奇的感觉。他的音乐仿佛是万花筒,从二胡到爵士鼓,从钢琴到管风琴,从李小龙的双截棍到小学生的乒乓球,从巴比伦的石板书到上海40年代的白墙黑瓦……各种符号琳琅满目。 人们说周杰伦“很能玩音乐”,正如其代表作《双截棍》里所唱的“什么刀枪跟棍棒我都耍得有模有样”。他不仅音乐玩得溜,篮球、电玩、电影甚至“功夫”,都玩得有模有样。
周杰伦彻底打破了以往艺人吐字清晰的唱歌方式,他不考虑平仄,将尾音处理得像黑人那样。咬字模糊一些,于是,Hip-Hop的感觉出来了。他不是用词语而是用音乐节奏和旋律所传达出的精神和情绪来感染人,这正是周杰伦对音乐充满自信的表现,也成了他最大的特色。
尽管很多人都听不清周杰伦在唱什么,但是听不清又有什么要紧呢?在数字化时代,标准、规则越来越清晰的时候,人们的审美和判断却越来越模糊,只要热闹和时髦,就能解决大部分问题。周杰伦抓住了这代年轻人想要的东西,他本身就代表了这一代人跟社会“井水不犯河水”的自我精神,他要在这个时代版图上画出的是一个属于他自己形状的符号——而这个,正是这一代人在青春期最想完成的任务。
因此,《JAY》一推出,就刮起了一场R&B热。年轻的孩子不再装老成地学唱悲伤的情歌,大人小孩戴着鸭舌帽,不开心就大声唱RAP,快乐就哼首《星晴》,童年的愉悦在音乐里重现,我要我的音乐。
我的地盘,听我的
从发第一张专辑开始,周杰伦一直在用自己的方式慢慢成长,现在他早已是台湾R
叛逆的中学时代
在周杰伦3岁时,母亲看出他在音乐上的天分,就毫不犹豫地倾尽家里的积蓄,给他买了一架钢琴。于是,童年的周杰伦被剥夺了玩的权利,所有的日子都是在钢琴边度过的。每次练琴的时候,听着窗外同伴的嬉闹声,周杰伦总是心不在焉。于是,妈妈就拿着一根棍子站在他身后,一直盯到他练完琴。周杰伦的音乐底子都是那根棍子给逼出来的。
14岁的时候,父母因为个性不合而离婚了,这让原本性格内向的周杰伦更加孤僻,不爱讲话。
虽然周杰伦很有音乐天赋,但是出了琴房,他是个再普通不过的青少年,功课经常不及格,高中英语老师一度认为他有学习障碍:“他几乎没什么面部表情,我觉得他是个笨蛋。”数学经常只考40分的周杰伦,只能用“对音符有天分的人,好像数学都不太好”来安慰自己。跟所有处于青春期的孩子一样,中学时代的周杰伦心理很叛逆,喜欢耍酷,不止裤子要穿宽版裤,头发要留中分头,连车都一定要骑重型摩托车。
当其他人都忙着准备大学联考,周杰伦却是逃课、加倍练琴。高中毕业后,没能考上大学的周杰伦。被无情地抛入现实世界中,之后又考了两次大学音乐系,但都以失败告终。
沉寂的岁月
1996年6月,高中毕业的周杰伦一时找不到工作,最后在一家餐厅当服务生。尽管工作辛苦,待遇很低,但他对音乐的爱好有增无减,发了薪水就往音像店里跑。他所在的那家餐厅为提高品位,配了一架钢琴,可请了好几个钢琴师,都因不合老板口味而被炒了鱿鱼。一天下班,手痒的周杰伦趁老板不在演奏了他自己创作的歌曲,让老板大吃一惊。老板借此进行炒作,通知当地电视台,说他的员工不但会弹琴还会写曲。这样一来,不仅提高了餐厅的知名度,且省了一大笔请钢琴师的开销。
周杰伦也由此引起了当时阿尔发音乐公司老板吴宗宪的关注。吴宗宪发现周杰伦的乐谱写得很棒,做得非常仔细,抄写也工工整整,于是就签下了周杰伦,那年周杰伦刚满18岁。从此,这个上下门牙过度咬合,带有鹰钩鼻,下巴内缩的小伙子踏上了他辉煌的人生历程,
在成名以前的那段时间里,周杰伦整天蜷缩在狭小的录音室里搞创作,做梦都是流淌的乐符和旋律。对周杰伦而言,音乐的世界有着无限的可能,想法可以无限地延伸。
“玩出来”的音乐
2000年11月,周杰伦的首张专辑《JAY》横空出世。《JAY》基调自由,将主流匠气的商业套路远远甩在了身后,给人一种从未有过的新奇的感觉。他的音乐仿佛是万花筒,从二胡到爵士鼓,从钢琴到管风琴,从李小龙的双截棍到小学生的乒乓球,从巴比伦的石板书到上海40年代的白墙黑瓦……各种符号琳琅满目。 人们说周杰伦“很能玩音乐”,正如其代表作《双截棍》里所唱的“什么刀枪跟棍棒我都耍得有模有样”。他不仅音乐玩得溜,篮球、电玩、电影甚至“功夫”,都玩得有模有样。
周杰伦彻底打破了以往艺人吐字清晰的唱歌方式,他不考虑平仄,将尾音处理得像黑人那样。咬字模糊一些,于是,Hip-Hop的感觉出来了。他不是用词语而是用音乐节奏和旋律所传达出的精神和情绪来感染人,这正是周杰伦对音乐充满自信的表现,也成了他最大的特色。
尽管很多人都听不清周杰伦在唱什么,但是听不清又有什么要紧呢?在数字化时代,标准、规则越来越清晰的时候,人们的审美和判断却越来越模糊,只要热闹和时髦,就能解决大部分问题。周杰伦抓住了这代年轻人想要的东西,他本身就代表了这一代人跟社会“井水不犯河水”的自我精神,他要在这个时代版图上画出的是一个属于他自己形状的符号——而这个,正是这一代人在青春期最想完成的任务。
因此,《JAY》一推出,就刮起了一场R&B热。年轻的孩子不再装老成地学唱悲伤的情歌,大人小孩戴着鸭舌帽,不开心就大声唱RAP,快乐就哼首《星晴》,童年的愉悦在音乐里重现,我要我的音乐。
我的地盘,听我的
从发第一张专辑开始,周杰伦一直在用自己的方式慢慢成长,现在他早已是台湾R