苏州，仿佛就是一部叙述江南文化的书。而在『书』里生活的周晨，一直做着与书有关的事。他的书，有精巧的设计，也有鼓励人们走近、翻阅的魔力。
　　周晨收藏了一本名为《璇玑碎锦》的书，书里有一页书斋四时诗，左边是译文，右边是原文。读这首诗，需要左右螺旋绕着读。传统的文字排版都是一段原文一段译文，但这本书不一样，图文都组合到了图形中。周晨说，这是古人的趣味。他把这首诗印刻在玻璃上，午后，当阳光打在玻璃上，文字就被投影在地上，人仿佛在诗中行。
　　打造最美的书
　　联系上周晨的时候，他的书正在参加美国印制大奖“班尼奖”的现场评奖。这是以曾为美国印刷技术带来革命性发展的本杰明·富兰克林（Benjamin Franklin，昵称Benny）命名的奖项，也是全球印刷业最权威、最具影响力的印刷产品质量评比赛事。每年举办一次，素有“印刷界的奥斯卡”之称。而由艺术家冷冰川著作，周晨主持设计的《冷冰川》一书，荣获了当晚的最高奖项“班尼金奖”。
　　这本书收录了冷冰川30多年来创作的67幅刻墨精品。刻墨，是他开创的独特艺术形式：“从传统国画泼墨、焦墨、彩墨等形式发展而来，用刀刻出中国人的线条与情致。”
　　全书采用对开开本，用传统又独特的推蓬装装帧法。这种装帧形式仅见于清内府雍正元年刻本《摩诃般若波罗蜜多心经》及清乾隆内府清字经馆刻本《御译大云轮请雨经》二卷。“推蓬装形式的书画装裱，以手指上下翻动，区别于经折装左右翻页，能感受中国文人在品读艺术作品时的潇洒。”函套封面以黑檀木雕刻冰川图案，墨底银丝，纤毫毕现。朱红的布面又让人联想到紫禁城的宫苑高墙。序言用宣纸手工印刷，贴上金箔，将东方的质感表露无遗。
　　书中的作品，全都用高清电分采集，首次以四色印刷的方式呈现黑白作品，还原纸张雕刻后的肌理变化及色泽变化，最大限度接近原作观感。书页版式以图为主，精选冰川格言若干，中英文对照，英文横排在左，中文竖排居右，与地图标识左西右东相一致。借鉴古籍书口的制作方式，手工印制故宫博物院藏品中的“万”字纹饰，材质、色调、工艺、气质浑然一体。
　　在中国古代，文人爱书而发明书拨。考虑本书的开本，特别配有书拨一支。书拨结构爽滑，两头扁薄，可以插入对裱中空的书页。并刻有“冰川流逝了，我依然在这里”的小文，平添阅读的仪式感。与函套结构相合，既起到书别的作用，又为书拨找到合理的安放位置。翻阅时，冷香浮动鼻间，这是制香专家专为本书调制。萃取白玉兰、栀子花、茉莉花三种白色花卉的香气，沁人心脾。
　　书的生态环境
　　这并不是周晨与冷冰川的第一次合作。事实上，在最近的三四年时间里，周晨连接为冷冰川设计了《无尽心》《冷冰川墨刻》《冷冰川》3部图书。但周晨和冷冰川都还觉得不夠，总觉得没有很好还原作品的质感原貌。“刚好，在深圳《冷冰川墨刻》一书品读会活动期间，受雅昌大书触动很深。但现有大书的形式，基本是西洋精装书的基本款型，我觉得创意度不够，如果能设计一个中国题材、中国制造、中国意味的大书，一定会面目一新。”于是，有了两人的第四次合作一大开本的《冷冰川》，这也可以看作是图书出版问题的一个解决过程。
　　现在，越来越多书籍设计师，承担双面角色，既是书籍的设计者，也是内容的提供者。2015年，周晨担任“中国最美的书”的评委，那一届的获奖图书中姜庆共的《上海字记—百年汉字设计档案》、洪卫的《爱不释手》、沈钰浩的《黑白江南》，都是设计师介入图书内容策划的范例，既是设计师又是作者。
　　周晨也会从编辑的角度帮助作者完善内容文本，同时也参与内容的创作。2012年参评“中国最美的书”的《留园印记》，其中的园林照片就由他操刀拍摄。2013年末，一帮作家、画家在苏城小聚，酒酣耳热之际，说到赏梅。于是，相约过了春节到香雪海探梅。“这帮朋友都各有所长，文史、民俗、绘画、书法，平日里聚会多，记录少。在我的建议下，希望这次踏春之行回来后能有所收获，编一本小书，自娱纪念。于是又有了一本32开的《梅事儿》小书。”这本有预谋的小书，还上了多个图书排行榜。
　　只有对书籍产生感情，才有机会谈喜爱。但如果书籍停留在用的阶段，将其作为易耗品，自然对书籍的美是无所谓了。“当对书产生反复阅读的愿望，并有收藏的想法。对书从内容到装帧，从纸张到手感也才会有要求。”周晨说：“所幸，藏书的群体在逐步壮大，稍加留意会发现精装本在走俏，毛边本在拍卖，每年评选出来的‘中国最美的书’出现了专门的收藏人群。”内容为王固然是金科玉律，但在当下的经济发展的背景下，在互联网时代数字化阅读的环境中，作为纸质出版物发展到今天，仅仅停留在“内容为王”恐怕难以托起出版物内容与形式的两只翅膀，或许可以换一个词更为全面—“品质为王”。