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音乐作为学校基础教育中的一门学科,它是加强美育的主干课程,是对学生进行审美教育的主干渠道,同时也是辅德、益智、健体、促劳的重要课程,它起着其他学科不可替代的作用。可以说,音乐学科是实施素质教育的重要课程。而素质教育是关乎国民素质提高和民族复兴的大业,党和国家领导人提出了中华民族21世纪复兴计划,为了适应这一新形势的要求,我们必须真正树立音乐学科教育的新理念,与时俱进,以提高学生的审美能力为基础,以培养学生的创造性为核心,全面推进素质教育,为社会培养高素质的新型人才。
学习了《音乐课程标准解读》,我结合自己的教学谈点体会:
一、 教师应该不断学习,充实自己,努力提高自己的專业水平。农村小学的音乐教师相当一部分是兼职的,音乐课自然就没有放在第一位,主要精力依然是语文、数学,有的教师只是简单会唱几首歌,会一点乐理知识而已,实在有限的很,我认为音乐老师不妨买一本乐理知识书来好好学学,书上的欣赏内容自己先把它欣赏几遍,结合音乐的表现要素(如音色、旋律、节奏、和声、配器等)把它弄懂,再去教学生,边学边教不是很好吗?千万不要自己听着都一片茫然,自己都不懂,岂不是误人子弟吗?他们可是祖国的未来呀!
二、 音乐教学中应注意提高学生的学习兴趣。 兴趣是学习的动力,音乐也不例外,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。因此,诱发学生学习音乐的兴趣,应该是音乐教师的首要任务,也是完成教学任务的必要手段。在音乐教学过程中,我们要充分发挥音域艺术特有的魅力,采用丰富多彩的教学内容和灵活多变的教学手段和方法,同时重视与学生生活经验和社会生活的联系,以歌唱、律动、欣赏、表演、歌舞、情景表演、创作练习等形式,激发学生参与音乐学习的兴趣。
三、音乐教学中应注意音乐文化的多元化。我曾经在我的音乐课上对学生讲过音乐文化的多元化:不同的历史时期、不同的国家、不同的时代、不同的民族、甚至不同的歌手都有着不同的音乐风格,从而呈现出千姿百态的多元文化但是音乐是人类共同的财富,所以在强调弘扬民族音乐的同时,学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化也是音乐教学的重要内容,这样能扩大视野,让学生树立多元文化价值观。我在教学中不时的补充一些优美的教材之外的歌曲、器乐曲,这些曲子不仅优美,贴近学生的生活,也没有什么难度(这样既调动了学生 的学习兴趣,也让他们对各种不同风格的歌曲有所涉及)。前段时间流行葫芦丝音乐,我就自己买了一张碟片,把它翻录成磁带,让学生欣赏,学生情不自禁的跟着哼唱,收到了很好的效果。还让他们欣赏了近年当红歌星对传统歌曲的重新演绎,学生极大的增强了学习音乐的兴趣。
四、音乐教学中应注意学生创造性的培养。教师上课总喜欢让学生坐的端端正正,听自己一个人讲,我们应该屏弃这种落后的观念,特别是音乐教学,我们应该让学生随着音乐手舞之、足蹈之,应为这就是创造,他们是在用自己的方式表现美,抒发自己的感情呀!我对学生说,你们可以边听音乐边做动作,边唱边做,只要你认为能够表现音乐就行。还有就是可以组织一部分有条件的学生成立一个兴趣班,我在家长的要求下办了一个电子琴培训班,定期组织学生进行训练,遇上有活动是让他们上台表演,既增强了他们的自信心,也对其他学生起了一个带动的作用,让更多的学生参与进来。这也就是创造美。
五、音乐教学中应着重培养学生的审美能力。音乐教育的本质是审美教育,离开了审美为中心的音乐教育将是无源之水。美的感染必须通过自身的体验才能获得,因此,音乐审美教育不仅要完整的体现在教科书中,体现在音乐教师的教育观念中,更要体现在音乐教学的活动中,体现在活动的全过程。在整个音乐教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操,以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要积极引导学生对音乐的各种要各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。
六、 教学中应注意学生的个别差异。音乐教育是普及性的教育,要让每个学生都得到这种教育。但要知道学生在音乐的基础和能力方面是有差异的,这一点教师应该充分认识到,千万不要因为某些学生不能完成任务而耿耿于怀,要知道他已经在认真的学了,不要象语文、数学那样给一个可以量化的指标。音乐教育重要的是培养学生的审美能力,提高学生的音乐修养,不是要把每个学生都培养成高素质的人才、音乐家。
学习了《音乐课程标准解读》,我结合自己的教学谈点体会:
一、 教师应该不断学习,充实自己,努力提高自己的專业水平。农村小学的音乐教师相当一部分是兼职的,音乐课自然就没有放在第一位,主要精力依然是语文、数学,有的教师只是简单会唱几首歌,会一点乐理知识而已,实在有限的很,我认为音乐老师不妨买一本乐理知识书来好好学学,书上的欣赏内容自己先把它欣赏几遍,结合音乐的表现要素(如音色、旋律、节奏、和声、配器等)把它弄懂,再去教学生,边学边教不是很好吗?千万不要自己听着都一片茫然,自己都不懂,岂不是误人子弟吗?他们可是祖国的未来呀!
二、 音乐教学中应注意提高学生的学习兴趣。 兴趣是学习的动力,音乐也不例外,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。因此,诱发学生学习音乐的兴趣,应该是音乐教师的首要任务,也是完成教学任务的必要手段。在音乐教学过程中,我们要充分发挥音域艺术特有的魅力,采用丰富多彩的教学内容和灵活多变的教学手段和方法,同时重视与学生生活经验和社会生活的联系,以歌唱、律动、欣赏、表演、歌舞、情景表演、创作练习等形式,激发学生参与音乐学习的兴趣。
三、音乐教学中应注意音乐文化的多元化。我曾经在我的音乐课上对学生讲过音乐文化的多元化:不同的历史时期、不同的国家、不同的时代、不同的民族、甚至不同的歌手都有着不同的音乐风格,从而呈现出千姿百态的多元文化但是音乐是人类共同的财富,所以在强调弘扬民族音乐的同时,学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化也是音乐教学的重要内容,这样能扩大视野,让学生树立多元文化价值观。我在教学中不时的补充一些优美的教材之外的歌曲、器乐曲,这些曲子不仅优美,贴近学生的生活,也没有什么难度(这样既调动了学生 的学习兴趣,也让他们对各种不同风格的歌曲有所涉及)。前段时间流行葫芦丝音乐,我就自己买了一张碟片,把它翻录成磁带,让学生欣赏,学生情不自禁的跟着哼唱,收到了很好的效果。还让他们欣赏了近年当红歌星对传统歌曲的重新演绎,学生极大的增强了学习音乐的兴趣。
四、音乐教学中应注意学生创造性的培养。教师上课总喜欢让学生坐的端端正正,听自己一个人讲,我们应该屏弃这种落后的观念,特别是音乐教学,我们应该让学生随着音乐手舞之、足蹈之,应为这就是创造,他们是在用自己的方式表现美,抒发自己的感情呀!我对学生说,你们可以边听音乐边做动作,边唱边做,只要你认为能够表现音乐就行。还有就是可以组织一部分有条件的学生成立一个兴趣班,我在家长的要求下办了一个电子琴培训班,定期组织学生进行训练,遇上有活动是让他们上台表演,既增强了他们的自信心,也对其他学生起了一个带动的作用,让更多的学生参与进来。这也就是创造美。
五、音乐教学中应着重培养学生的审美能力。音乐教育的本质是审美教育,离开了审美为中心的音乐教育将是无源之水。美的感染必须通过自身的体验才能获得,因此,音乐审美教育不仅要完整的体现在教科书中,体现在音乐教师的教育观念中,更要体现在音乐教学的活动中,体现在活动的全过程。在整个音乐教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操,以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要积极引导学生对音乐的各种要各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。
六、 教学中应注意学生的个别差异。音乐教育是普及性的教育,要让每个学生都得到这种教育。但要知道学生在音乐的基础和能力方面是有差异的,这一点教师应该充分认识到,千万不要因为某些学生不能完成任务而耿耿于怀,要知道他已经在认真的学了,不要象语文、数学那样给一个可以量化的指标。音乐教育重要的是培养学生的审美能力,提高学生的音乐修养,不是要把每个学生都培养成高素质的人才、音乐家。